
莎士比亚
《十四行诗集》是莎士比亚最重要的诗集,从18世纪末以来,莎士比亚的十四行诗引起了人们巨大的兴趣和种种争论。按照广泛流行的解释,这些十四行诗从第1首到第126首,是写给或讲到一位美貌的贵族男青年的;从第127首到第152首,是写给或讲到一位黑肤女郎的;最后两首及中间个别几首,与故事无关。这部诗集乍一看来,会给人一种单调的感觉,莎士比亚翻来覆去地重复着相同的主题——时间、友谊或爱情、艺术(诗)。但是,仔细吟味后,你就会发觉,它们绝不是千篇一律的东西。
第一次拜读莎士比亚的十四行诗,如果说心得,很难直抒胸臆,也许是他的文坛大名,也许是自己才疏学浅,也许是中西方文化存在较大的差异,更有甚者,是中国人与西方对诗的含意与概念大相径庭,例如莎士比亚十四行诗第七十六首: 为什么我诗中缺乏新的华丽? 没有转调,也没有急骤的变化? 为什么我不学时髦,三心二意, 去追求新奇的修辞,复合的章法? 为什么我老写同样的题目,写不累, 又用著名的旧体裁来创制新篇—— 差不多每个字都能说出我是谁, 说出它们的出身和出发的地点? 亲爱的,你得知道我永远在写你, 我的主题是你和爱,永远不变; 我要施展绝技从旧词出新意, 把已经抒发的心意再抒发几遍: 既然太阳每天有新旧的交替, 我的爱也就永远把旧话重提。 以中国人对诗歌的理解,首先要有诗歌的形式美,如《诗经》的四言诗,汉乐府的古风,唐诗的五言、六言、七言绝句等,有固定格式的宋词,元曲等,有诗歌的韵律感,可以歌咏,可以弹唱,是阳春白雪的大雅,因其朗朗上口,抑扬顿挫,平仄分明而成为世界文学殿堂上一颗璀璨的明珠。当然,因汉字表意的独特性,中国诗词唯美的意境很难直译抑或是意译,例如: 自君之出矣, 不复理残机。 思君如满月, 夜夜减清辉。 再如: 药径深红藓, 山窗满翠薇。 羡君花下醉, 蝴蝶梦中飞。 如此意境,妙不可言,有余音绕梁之感,表音文字无论是音译还是意译都无法达到原诗的境界。 睿文不懂英文,不敢妄加点评,但睿文懂得翻译是二度创作,需要一个很深厚的文学功底方可为之,如林语堂在法国创作《京华烟云》原创是以英文写作,在世界各地发表后,再行翻译成中文,这样的得心应手,不知几人可及?
诗歌表达的社会发展,爱与不爱;情感故事都是轮回之境,明白的不明白的都要学习完善一生。作者的心静意景都遇知我们曾经。
在某个连西洋参茶都拯救不了我的困意与疲劳的时点,随机的打开了这本书,对照着它的原文,感叹着遣词造句的美妙可以跨越语言,炽热的箴言也慢慢的温暖了时间。 关于原文本身,严格的abab,cdcd,efef,gg式十四行韵脚,丝毫没有影响自由奔放的表达,深刻的思考。无论莎翁倾吐的对象是男友人(fair lord)还是神秘的女友人(dark lady),爱情也好,友情也罢,这些撩人的话语,这卑微虐心的深情,搭配上脑补的腐国人傲娇语气,都能带来奇妙的化学反应。 不过也会在某些时刻觉得过于夸张,后期也觉得过于油腻,语言的差异,经历的缺失,文化的不同,屠岸大佬寡淡的直译表达,让诗的韵味在某些时刻有所缺失…………所以,只能给到三颗星 Anyway,还是会时常感叹OMG,时常感叹好虐好虐,时常感叹不愧是莎士比亚,不愧是腐国🙈🙈🙈 断断续续又一目十四行的完成了阅读,再见的话,可以继续夸我wonderful silly了~
最后一次读译作,如果说读翻译的诗是味同嚼蜡,那译注就是混在蜡中的木屑,诗是用来感受和体会的,没有了灵性的诗也就没有了灵魂。
光看简单的译本,也没看出莎翁的十四行诗妙在哪里,文学成就为何如此之高?感觉很多意义都是后人解读出来的,那要是多来几个人也这样解读我的作品——这个意象象征着什么,这句话和下半句话又代表着什么,背后是发生了怎样的故事等等猜想和解读,那我也是大家了。 开个玩笑。 没有完美的翻译。 我看到很多人吐槽这本书的翻译水准和译者在每一首诗后面的主观解读,都感到很不爽;然而恰恰相反,我一点儿也没觉得很不爽,我刚好可以借助译者的理解来加深或者改进自己的理解。(而事实上自己读作品是很懵的状态,单凭自己来鉴赏,对现在的我而言还是太难了;所以可以说,很多时候我都是通过译者的注解才知道莎翁的诗到底在说什么😭菜鸡就是我了,不像那些写下批判性质书评的书友大大们。) 中英语言文化差异。 正如书中所说到的那样,有些诗在英文原著里是结构取胜,有些诗是音步很好,富有韵味,还有些诗就是内容真挚,打动人心……也就是说虽然形式都是一样的,十四行,但是它们成为莎翁代表作的十四行诗的理由是不一样的,我们不能愚蠢地用一个标准去衡量这一百五十四首诗吧? 关于翻译。 我相信很多人在中学阶段都听过“信达雅”的翻译原则,即便这是在面对文言文与白话文的翻译时刻。在我看来这个原则在翻译界都是通用的,翻译家又不只是这一位,他如果能达到这一原则的任一,岂不是也很棒?至少说了人话,看得懂在说什么吧?所以我粗浅地认为有很多书友拿一些已经翻译成典雅的、富有文言气息的句子来说这本直白的、翻译不好的译本,是毫无讨论意义的。 就像那句著名的、早已流传于互联网各处的诗句—— ①我的记忆版 我能否把你比作夏日 可你比夏日更可爱、更温柔 ②某本中英对照版 Shall I compare thee to a summer's day 我能否把你比作夏日 Thou art more lovely and more temperate 可是你比夏日更加可爱,更加温婉 ③屠岸版 我能否把你比作夏季的一天? 你可是更加可爱,更加温婉; 狂风会吹落五月的娇花嫩瓣, 夏季出租的日期又未免太短: 有时候苍天的巨眼照得太灼热, 他金光闪耀的圣颜也会被遮暗; 每一样美呀,总会失去美而凋落,被时机或者自然的代谢所摧残; 但是你永久的夏天决不会凋败,你永远不会失去你美的形象; 死神夸不着你在他影子里徘徊,你将在不朽的诗中与时间同长; 只要人类在呼吸,眼睛看得见,我这诗就活着,使你的生命绵延。 ④评论区书友典雅版 我能否把你比作夏日璀璨 其实大差不差,都挺好的。 而且我莫名更喜欢后面这句——“夏日出租的日期又未免太短”,就给我一种很俏皮可爱的感觉,这种译法才真正符合夏天的活泼~ 其他摘录及看法 要依靠拐杖才能够把你记牢,无异于表明我容易把你忘掉。 “望夏日长空,即为诗,虽然不在书页里。真正的诗,逃逸。”(艾米莉·狄金森) 为永恒驻足,为甜蜜与光明留步,走进经典,朝向诗与生命的极处。 真,善,美,就是我全部的主题,真,善,美,变化成不同的辞章;我的创造力就用在这种变化里,三题合一,产生瑰丽的景象。真,善,美,过去是各不相关,现在呢,三位同座,真是空前。 像“太阳每天有新旧的交替”那样,他的爱“也就永远把旧话重提” 对于这句,在我心中的小小争议还是无法平息。写作老师说过一句“太阳每天都是旧的”,当时说的背景好像是针对某件事,具体什么事我记不太清了,好像是为了安慰我们的一位同学“好像写不出什么新的东西”,对应的“太阳底下没有新鲜事”;而同一时间的我又刚好接触了郁达夫的《沉沦》,在这本书中我又学习到“终古常新”一词,总是给我们积极向上、乐观开朗形象的现当代老师一脸疑惑、大为震撼且又满怀不解地反问我:太阳怎么会每天都是旧的呢?说实话他们说得都很有道理,我不知道这两者和太阳有关的理论能不能放在一起比对思考,可我的大脑就是不受控地放在一起了,而且说服不了我自己。 另一方面,“旧话重提”让我想到了鲁迅先生的《朝花夕拾》,表面义是“早上的花朵晚上来拾取”,也即重新提及过去的事情,并记录下来。 另外我还在想,如果那时候有像QQ说说这种东西的存在,莎翁会把他的这些句子写在上面吗?他还会像在这些诗句中这样袒露自己的真情实感吗?如果把我的一些天真想法集结在一块儿,是不是也是一本小诗集啦? 假如一想到我,你就要苦恼,我愿意被忘记在你甜蜜的思想里。 莎士比亚的特点在于他认为指引生活前进的是爱(友谊)本身而不是所爱的人(朋友)。 好巧,我也是这样认为的。就像上学期刷的思修题库,“恋爱应是以寻找爱情、培养爱情为目的。”既然你们都认为这是对的,那我暂且也把它认为是对的。那么从这套理论出发,所有能够给予我力量和情感羁绊的岂不是情感本身?而在情感当中的双方都只不过是为了维系感情的什么呢? 乱七八糟。随便写写。
愛,人類永恆不變的話題 愛,猶如大海裡的海水 慢慢去感受 慢慢去體會 給人一種神秘的感覺 想看看愛的本來面目 後來發現 愛,可以給予人無限力量 愛,是一盞明燈 愛,是一座燈塔 愛,是無影無蹤的風 看不到它的樣子 可以真切的感受到它的存在 時間的魅力 也許在於能夠讓你看清很多東西 認識到什麼對於你來說是重要的 什麼是你應該遠離的 什麼是你該好好珍藏的 愛與時間 時間是愛的跨度 愛是時間的產物 用心去感受 愛,是需要用心去體會的 愛,穿過那些歲月 為相遇 為赴約 ——2020/07/22 03:07 廣東
只要一天有人类,或人有眼睛, 这诗将长存,并且赐给你生命。
这是译者译着玩儿么?!怎么能翻译的如此味同嚼蜡,了。先说下一个序,居然 61 页,写了 61 页的各种序~我想,能点进来看的,大多是来看原诗的,不是看一堆序的。另,没有原诗,只有译文+解注,毫无疑问,译者是想突出自己的能力,但这个翻译实在受限于个人,解注这块内容,无用之功。外文诗集,其实还是得读原文,这是个很主观的东西。我还是接着找找哪本是原文吧。
不知道是莎翁本来写得不行,还是翻译的问题,本书的诗完全没有读下去的必要。一是虽然是新诗,但一丁点儿的连惯性和韵都没有,我不知道新诗讲不讲韵,但听欧美音乐是有韵的;二是整体的诗都没有找到美感,也没有找到情感在哪里,难道是隔的年代过于久远才理解不了吗?反正,此书整体阅读感觉很差,建议对比一下其他版本,如果都这样,尝试看看未翻译的版本。
这个集子里收录的154首十四行诗,表面上看是普通的情诗,背后却有着一个共同的隐秘主题——时间。在莎士比亚看来,日常时间的流逝完全表现为一种破坏性的力量,它使得容颜衰老、辉煌湮灭,这或许是文艺复兴的好古倾向的写照。然而,在这些诗中,有一些力量足可战胜时间,比如使瞬间成为永恒的爱恋、使生活成为不朽的诗歌、使生活在后代身上延续的生育。这些要素为人争取到了超出时间的尊严。莎翁的语言平易质朴却不乏灵动之美。