我在故宫修文物（2022版）

文物修复，是给历史续命，给文明疗伤。 修的是文物，守的是人心，传的是文明。 慢一点、细一点、稳一点，就是对文物最好的尊重。 文物不会说话，修复师替它讲出千年故事。 匠心不是天赋，是日复一日的认真与坚持。

我在故宫修文物 这是一本电视记录片整理的书，记录片没看过。书是以口述的方式写的。看完感触颇深。 第一是修旧如旧。修文物，不像修自行车，能用就行。修文物讲究形似神似，修旧如旧，这就困难了。不是一般人能干的，可以说是特种行业中的特种行业。 第二师徒传承制。进故宫修文物，科班出身的好苗子也得静下心来，跟师傅学习几年才能上手，这就困难了，急性子也得磨成慢性子，没有出成绩，人已经老了。这是个煎熬青春的事业。 第三工匠精神，最能体现中国人工匠精神的肯定是修文物的这些人。这些老艺人除了有一门精湛的手艺以外，认真严谨一丝不苟的态度也令人敬佩。德国人的工匠精神是钻到实验室里捣鼓出一个名堂，注册个专利。中国的这些工匠基本和专利沾不上边。 第四修文物就是见证甚至延续历史。大历史，小工匠。择一事，终一生。《髹饰论》里讲了一条修复原则：“可以巧手以做拙作，不能庸工以当精致。”好多文物是非物质文化遗产，甚至这些艺人的好多手艺本身就是非物质文化遗产。这么多的好东西在他们手里又一次重生了，让我们大饱眼福，可以说是人生大幸。 推荐阅读，给个五星。

闻到 秋光 沐浴 蝉鸣 你在时间的那里 而我在这里 你已等候我多时 终于知己般相遇 忱着 白雪 听见 杨絮 你在时间的那里 而我在这里 以手编织着时光 温柔磨亮了沧桑 偋息在凝望的语境 今夕是何夕 当来不及传递的钟声响起 于是我们都发现了岁月的意义 ——-姚谦《当我在这里》

1. 人的价值有两种，一个是个人价值，一个是社会价值。个人价值中如果做到位，它本身是有社会价值的。 2.我们的社会过分追求聚光灯下的光彩，却忘了，只有土地里的根茎足够深刻，一棵树才能开出繁茂的花朵。工匠是土地之下，看不见也被忽略的根。 同样一道线，中间的轨迹、力度和律动的变化，都需要沉下心，反复琢磨。这是工匠的智慧，是匠人千万次重复后达到的自由之境，外在表现是他们创作时的得心应手。手艺人用手直接创造，从心到手绝无分离，也不容分离。虽然他们不擅长理论，但美的法则早已体现在他们手上。 3.“故宫男神”王津说：做自己喜欢的事，是有幸福感的。做这个必须心境踏实，想法太多不行，慢慢来。 4. “干这个工作要有良心，对文物要有敬畏之心，尊重历史———即使觉得画得不怎么好，写得不怎么好，但是它有这段历史。” 5.中国古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己。所以说古代故宫的这些东西是有生命的。人制物的过程中，总是要把自己想办法融到里头去。人到这个世上来，走了一趟，都想在世界上留点啥，觉得这样自己才有价值。 6.生于1987年，来故宫五年，故宫古书画临摹的第三代传人巨建伟淡淡地说，所谓热门冷门还是跟利益有关，利益是暂时的，但传承是恒久的。重要的是掌握古法，担起传承的责任，“就像古人讲的，朝闻道夕死可矣”。 7.技艺容不得欺骗，技艺里没有捷径。 “不遇良工宁存故物”，没有遇到好的修复师，宁可不修，你修就是一种破坏，古代就有这种论述。 “可以巧手以做拙作，不能庸工以当精致”，《髹饰录》中这条工艺原则，最好地概括了匠人原则。好的工匠，一定是通过笨拙的学习之道成长起来，其间绝无捷径。因为寻求捷径的投机在路的起点已被摒弃。 8.纸寿千年，绢寿八百。这绢只能保存八百年，超过了它就脆了，它就往下掉，你摹一张新画，等于延续八百年。 看完这本书，首先，我很敬佩他们持之以恒地对艺术瑰宝的奉献精神，在物欲纵横的年代，他们坚守自己的热爱和责任，为中华民族文化的遗产与世代传承付出了全部心血。 其次，在书中，我学到了很多有关修复文物的知识。比如“最小干预”原则、“修旧如旧”，学到了排笔（用长峰狼毫制成的、18管并列而成的管状笔，用来刷墙糊），知道了褙纸、命纸（紧贴画芯的第一张纸）、绢本（以绢为底的字画）、砑光、局条。知道了中西方对待文物修复的不同态度。 故宫，神秘的西三所，令人神驰。

敬畏与谦恭——读《我在故宫修文物》 原创： 三个石头 三个石头 希望每一个打开这本书的人，都能在这里寻找到心底的一点点平静。在被庸碌现实俘虏之前，在被琐碎生活招安之后，还有能力为那个用烂的词——“情怀”而稍稍动容。 ——《我在故宫修文物》序 木心那首《从前慢》很有味道，洪尘静静地吉他弹唱版本也不错，很好听，让我们在喧嚣而又急促的不知道为什么而忙的日子里，慢下来，静下来。 《从前慢》 记得 早先 少年时 大家诚诚恳恳 说一句 是一句 清早上火车站 长街黑暗无行人 卖豆浆的小店冒着热气 从前的日色变得慢 车马邮件都慢 一生只够 爱一个人 从前的锁也好看 钥匙精美有样子 你锁了 人家就懂了 这本《我在故宫修文物》，就是在故宫的老工匠，叙述他们的一辈子经历、讲他们手里那些数百年至上千年文物的故事，语言放松自然、语调轻缓随和，是一本一开始读就能让你慢下来，也静下来的书。 除了书中（部分章节配合看同名纪录片更好），介绍文物的故事长见识之外，让我更加印象深刻的是这一个小众群体的心理状态和精神气质，他们中很多人已经不是普通的手工艺人，而已是大师，却还无处不体现着敬畏与谦恭。 说敬畏，是指他们面对每一件物品，都是对艺术品如履薄冰的谨小慎微、对前人的精神传承、对厚重历史的用心感触。说谦恭，是指他们一代一代师傅与徒弟传承的师徒情义。在现在这个讲求人人为我的功利时代，尤为难得。 01 择一事，终一生 漆器组那一章说“可以巧手以做拙作，不能庸工以当精致“，为了修复古琴，就用数年时间去学古琴；为了临摹《清明上河图》，一个人物不像就推到重来，直到十年出一稿杰作；为了取一张画的揭纸，用手指慢慢揉搓，一揉搓就是两三个月。。。好多人，一张桌子，一把刀，就在这里过完了半生。 卓越的工匠工作时不动如山，沉静似水，世俗的喧嚣如水面的涟漪，在日复一日的专注中平静。手工艺是时间的艺术，修复师的世界安静而诚实，双手与心的创造，流露出的不只是高超技巧，还有人手的温度，心的高洁。正心诚意才能做出正确工艺，格物致知深入物的本质，当匠人的本真与物的本质相遇，物我两忘，日复一日，修缮文物，擦亮器具的过程中，他们自己的面貌气质也发生改变，仿佛有什么在他们身体内部也被日复一日地擦亮。他们沉入工匠无名无我的广阔的时空中，面目变得沉静，在此时空中，个人变得渺小，但以另一种方式接近永恒。 伟人说，一万年太久，只争朝夕。而对这一群故宫的文物修复者来说，却是“一生太短，只够做一件事”。 02 师承制 故宫第一代修复工匠都是民国街边的手工艺人，很多修复工艺没有理论基础，只能靠师徒传承，传承的不仅是手艺，也是文化遗产一次又一次的重生。 03 修旧如旧 中国文物修复的原则和西方不同，中国是“修旧如旧”，这里面就有对历史和前人的敬畏之心，西方文物修复更强调“自然”，修复的地方，就要让人看出来那是是修复的，这个地方和原始作品是不同的。其实两种方式各有特点，没有谁优谁劣，既不用厚此薄彼，也不用厚彼薄此。不过要做到“修旧如旧”，自然对工匠的要求高了很多，这也是书中很多故宫师傅们引以为豪的地方。 04 文物的价值不在修复，而在历史的传承 纸寿千年，绢寿八百。这绢只能保存八百年，超过了它就脆了，它就往下掉，你摹一张新画，等于延续八百年。 修文物，既要探究文物身上的历史，有很多谜，想不出来也就永远是迷了。在自己的手上修好一件文物，很多年后又会传到后人的手里，一张画八百年，摹一张新画，就是给前人的作品赋予了第二次的生命，一千六百年就过去了。仿佛就看到时光在艺术家的手中缓缓流淌。 05 结语 有一章说到“学哪一行都有规矩，搞文物修复，第一条规矩就是耐得住寂寞”。 敬畏与谦恭 渗透了他们，变成生命底色的一部分，他们既有艺术家的思维与技巧，更有工匠的严谨与无我，好些老手艺人没有上过几天学，在故宫博物院里消磨了一辈子时光，却终成大师。 向他们致敬。 三个石头 2019.4.14

刚看到这本书的时候我就马上放到书架并且开始看了，这对于一个喜欢把书收藏起来慢慢看并且有选择困难症的人来说还是比较少见的。实因为本书同名的纪录片太有名了，当初央视播出的时候很是火了一把，但是我却一直没有看过，所以看到此书就有了一睹为快的欲望了。然而这本书却没有让我急急地看完，虽然无限卡的期限一天天近了，我却沉浸在这些文物修复大师平实的描述中，感受那种情怀，那种热爱，那是一种慢慢的感动，让我不由地心生向往。一辈子专注于一份工作，对文物修复师来说，这不仅仅是工作，是奉献一生的事业吧！修复一件文物要先研究它就好像穿越千百年在跟古人对话，那是一种怎样奇特的感受。上一次修复是几百年前，而下一次修复也许又是几百年后。时间在这里似乎凝固了，流的缓慢了，跟外面世界的浮躁比起来，这里就像是世外桃源。印象深刻的是这里的每个人都说一句话：刚进来的时候都要磨性子。只有耐得住寂寞的人才适合做这行。修文物不能加班不能急，如果没把握就放着，等有把握了再修。这磨性子，慢工出细活都是需要极大的耐心来完成的。修行即修心，文物修复师们的修行即是在修复一件一件文物国宝的过程中圆满了。看完本书，浮躁的心绪去掉了很多，也从中学到很多人生哲理，当然也学到了很多文物方面的知识，值得一读。

致故宫里的手艺人 <一> 时光的手 你的手 滴滴答答 每一刻时钟 敲响你 火热的胸膛 沉默不语 你的背影 穿越 几千年的长廊 在灵魂中期遇 迸放灵感的光华 冷清坚韧 你的眼神 抚慰 手中每一把钢锉 鬃刷 排笔 你爬满手掌的每一个老茧 残缺不全的胃 疼痛的双膝 被挪动的生命中 全部的能量 要守一个 跨越时空的承诺 信念的花朵日夜绽放 从黎明至黄昏 从少年至老年 修葺功德的锉刀 也雕刻了你 装裱历史的刷子 也刷洗了你 城墙外的喧嚣 过眼的烟云 城墙内的静默 坚守的灯塔 你如青铜器皿的性情 似名绢古画的心灵 以石的姿态 装饰岁月的宫殿 这里是王的宫殿 也是你的宫殿 若千年的华丽 于你 是热爱 也是站岗 <二> 谁的笑容 不沾尘埃 谁的岁月 涂满寂寞的爱 你是心上 跳跃音符的人儿 寻找眼中 盛开白莲的鸟儿 生命 是从古至今 日复一日的重复与惊喜 爱 是不改初心的牵挂 世界的色彩 你手中画笔的颜色 生活的重量 你眉间赞许的力量 晨起那一声吆喝哟 记忆中的风铃 它许一缕春风 给明天

我看完了 我在故宫修文物  这本书。我本来就喜欢文物，觉得只要能接触文物，就很高大上，我觉得不论去哪个城市，都应先去看博物馆，这才是了解这个城市的第一首选。所以能这么近距离的修文物，将是多么幸福的事。而且。此书几乎所有工作人员，都磨性子，不着急，一定把一件事做好，做事做到极致，而且还特别喜欢这个工作。这得多幸福，能做一件自己喜欢的工作，还不着急，还有时间做到极致。现代社会，都要求效率，要求一人多能，新技术不断更新，不断学习。所以我就更羡慕在故宫修文物的那份淡定，自信，极致，精益求精，那样的工匠精神。

在故宫里，这是一群普通人，但他们的手艺精湛。每天和比他们金贵不知多少倍的文物打交道。每天的工作乏味枯燥，然而时时刻刻都在盘算每件文物的补救办法。修补着碎碎片片或不完整的各种文物。让它们恢复勃勃生机，重现在人们参观的视野中，人们才能去回味民族厚重历史的宝贵遗产。 还是这一群人，一年四季，冬冬夏夏，从浮躁的青年一直到垂垂暮年，不知道要提防多少次社会上各种诱惑。但他们始终都在坚守自己的操守……。 手艺一代传承一代，一代精湛于一代。演绎着他们的朴实、厚道，演绎着大国工匠的敬业精神，他们是祖国的骄傲，我们的自豪。

《我在故宫修文物》⭐️⭐️ #2017读书计划#No.30 可以巧手以做拙作，不能庸工以当精致--《髹饰录》 一个人，一件物，默默对视，相互交流，穿越千年的时光，相知相伴，仿佛这世界没有其他存在。这大抵是故宫修复文物的匠人们的日常。 三年学徒，或磨刀，或刷纸，或勾笔，或砑光，一下一下，一点一点，一步一步，技艺磨扎实了，性格磨平和了，人也磨进这门手艺里了。 拿到一件文物，先看先想先记录，哪儿有问题，怎么修复？用什么材料，用什么方法。先做样品，对照文物看质地，一次两次十次，最大程度接近原作，动手修复，心无旁骛。一件作品，动辄几个月几年。 寂寞吗？烦闷吗？无聊吗？对，但是答案是对于我们而言。我们忙着赚钱，忙着生活，忙着谈恋爱，忙着交朋友，忙着证明自己，忙着笑看世界，忙着浪费时间填补内心的空虚……一生太短暂了，我们争先恐后，争分夺秒，每一天都想创造利益最大化，心里被挤得满满当当，花几个月几年对着一件不会说话的物什，没有功勋，没有掌声，没有威名，当然寂寞当然烦闷，当然无聊。 所以熙熙攘攘，庸庸碌碌，匆匆忙忙，慌慌张张，为名为利。 匠心精神，是与这个功利的世界格格不入的存在，他们的一生也很短，短到只能干一件事，全心投入。 “没有人告诉过我们，生活到底应该过成什么样。但希望每一个打开这本书的人，都能在这里寻找到心底的一点点平静。在被庸碌现实俘虏之前，在被琐碎生活招安之后，还有能力为那个用烂的词——“情怀”而稍稍动容。” 是的，我动容了。为那些从南到北入故宫进行文物修复的老师傅；为那些摒弃浮华静心接棒传承的二代三代传人；为那些守住寂寞默默跟这个功利的世界对抗的新人学徒。还为了修文物要负责任要对得起自己良知的匠心；还为跟文物交流跟古人对话的所得与收获；还为师徒父子之间真挚纯朴的关系和感情；还为身负绝技不谋私利的纯净和自制，还为传统手艺人对手艺深入骨髓的热爱。 读罢本文，有一点忧心，对，杞人忧天般的忧心。 （90年代吧）文中一位文物修复者工资只有一千四百块的，而他的同学喊他帮忙养狗给他三千块。除了感觉到心酸就是心寒。为什么传统技艺越来越少有接班人，因为技艺不能当饭吃，空有传承的心力，还要有传承的能力，一个人总要先实现个人价值再实现社会价值。你不能要求一个乞丐为GDP做贡献对吧？如何让有心传承的人不为吃饭问题而疲于奔命最后放弃传承，是这个社会应该考虑的问题。对，是整个社会，传统技艺部门提高手艺人薪资待遇，有关部门宣传和普及，而作为我们普通人，给予他们最起码的尊重，即使做不到鼓励和支持，最起码不要嘲讽和鄙视。 另外，文中的师徒情也让我想到我老爹和他的徒弟。我们老家称呼老爹这种职业为匠人，同村一个大哥哥跟他学艺，几年出师之后可以单独接活儿，但是每年过年，大哥哥还会带着烟酒给过来老爹拜年。手艺人比我们这些上学念书的人真的更重视尊师重道的传统，也更能知行合一。 其实很向往文物修复大师的工作状态，全心投入物我两忘，没有功利心没有得失心，静静做着自己喜欢的工作，与这个浮躁的社会保持着安全距离，简单纯粹美好，有自己安静的小世界不被打扰。一辈子只做一件事，真的很棒！ 希望自己此生也能有此荣幸，遇到可以不计利益不想得失全心投入的事情，哪怕不是可以钟情一生的工作，只是相伴一程的兴趣，也好。 或许，现在流行的旅游热也是寻找迷失内心的一种方式吧，不说不看不想不念，处于繁华之外，行于山水之间，只跟自己相处，听心静心。而文物修复的工作就是这样的状态，何其羡慕！ 比❤️