恶之花（果麦经典）

初中时非常喜欢波德莱尔，一个阴郁颓废却洒脱浪漫的现代主义文学先驱的形象在我的心里久久伫立。他用最肮脏、最赤裸的语言展现着人性的丑恶和阴暗，腐化与堕落。在批判中探索反思社会和人性的道路。现代主义先驱用其独特的审美视角和描写的表达方式为人们呈现出了真实、多角度的美丑善恶。 波德莱尔认为：“在每个人身上，时刻都有两种要求，一种趋向上帝，一种向往撒旦。对上帝的祈求或是对灵性的祈求是向上的愿望，对撒旦的祈求或是对兽行的祈求是堕落的快乐。”在《恶之花》中 ，这种充斥着死亡，蛆虫，空虚，污秽的病态美学更是被淋漓尽致的诠释。 马克思主义哲学的唯物辩证法中曾提到，矛盾具有特殊性，一切共性都寓于个性之中，二者是辩证统一的。波德莱尔的颓废和抑郁，即“否定性人生体验”可以算作是人性中的消极部分，是作为人性整体不可分割的重要组成部分。他用他独特的语言风格将人性中负面的情感从个体上升到整体，使读者有了新鲜别样的人生体验，也使得消极的人性更加具象化。 美好的事物不应该被定势，人们更应该在“肯定中看到否定，在否定中看到肯定”。在审视“恶”的同时看到“恶”所能带给人的清醒和反思。这是波德莱尔教会我的最为深刻的道理。 以下为几处摘录： 但是你该知道我曾因你动情不要把一个阶段幻想得很好而又去幻想等待后的结果那样的生活只会充满依赖我的心思不为谁而停留而心总要为谁而跳动。 我不是个坏人，只是我的阴暗面更为人所知晓罢了。 我的青春只是一场阴沉的暴雨，偶尔被那太阳灿烂的光线刺穿；雷电和雨水造成如此严重的破坏，我花园中成熟的果实已经所剩无几。 她只能向炼狱的深处，亲手堆积惩罚自己的柴薪。 在空中的王座之上，我像神秘的斯芬克斯，靠雪做的心脏与天鹅的白色于一身；我憎恨那移动线条的运动，我从来不哭也不笑。 在这个世界上没有一种恐怖超过这冰冻太阳的冷漠与残酷以及这蒙蒙混沌的漫漫长夜。 一个无人问津的要犯被判处终身微笑却永远张不开笑嘴 那时，我的美人，请告诉它们，那些吻吃你的蛆子，旧爱虽已分解，可是，我已保存爱的形姿和爱的神髓！

丑陋、病态、忧郁、绝望不再是诗歌里刻意回避的禁区，把世俗眼中“不洁”的人与事尽数纳入诗行，撕开文明光鲜的外衣，直面人性与生俱来的欲望，世间本无绝对纯粹的美好，光明与黑暗相生相伴，高尚与沉沦彼此纠缠，这便是波德莱尔想要道出的真实。

看到《吸血鬼》这一篇打算换个译本读了。原文是： Le Vampire Toi qui, comme un coup de couteau, Dans mon coeur plaintif es entrée ; Toi qui, forte comme un troupeau De démons, vins, folle et parée, De mon esprit humilié Faire ton lit et ton domaine ; - Infâme à qui je suis lié Comme le forçat à la chaîne, Comme au jeu le joueur têtu, Comme à la bouteille l’ivrogne, Comme aux vermines la charogne, - Maudite, maudite sois-tu ! J’ai prié le glaive radide De conquérir ma liberté, Et j’ai dit au poison perfide De secourir ma lâchité. Hélas ! le poison et le glaive M’ont pris en dédain et m’ont dit : « Tu n’est pas digne qu’on t’enlève A ton esclavage maudit, Imbécile ! – de son empire Si nos efforts te délivraient, Tes baisers ressusciteraient Le cadavre de ton vampire ! 并未明确指女人，其他译本都是按照“你”“恶魔”来译，不管是不是在暗喻女人，我认为译者不应该偏离原诗。

事情的出现本身是双面性的，看似是善存在恶，恶也存在于善，在一念之间，取决于人如何去认为的，好或者是不好的一面都能造成善果与恶果，在于人看待问题的角度，有至关重要的作用。 也许有些事情的出现会带来伤害，可同时让人振作起来，认识到残酷，痛苦，为了不在去被伤害而改变，过着安逸，顺风顺水的的生活，当伤害出现的一刻，让人不在享受安逸的美好，以及顺境带来的一切如懒散，不自律，内向自卑等，都认为恶意伤害的到来而终止，从本在顺境当中，来到逆境中，通过逆境带来的伤害，不断的成长，人不能依赖他人，终究是要有自己独立的能力，改变也许困难，但结果值得尝试，此属于一种新生的意识，在被伤害之后，人可能会痛苦，一蹶不振，但也有改变态度，振作，不荒废时日，为未来生活而积极向上，努力奋斗。 所以伤害，恶意带来的，有可能会是一次改变的到来，而被爱护，照顾这些看似是善，也能让人享受在顺境当中，当顺境成为逆境之后，承担着压力，责任，那么人能否承担起来？有些改变是宜早不宜迟的，所以吃亏要趁早，此也是锻炼，磨练意志。 人能为人遮风挡雨，可同样让人不见天日，不为一时的幸福造成一世的不幸，所以眼前的痛苦是为长久的快乐。

《恶之花》诗集中，波德莱尔将死亡、腐尸、骷髅、吸血鬼、卖淫、鸦片等“负面”意象转化为审美对象，开创性地实践了“为艺术而艺术”的颓废美学，我想，在当时的人们读来，是很别开生面的。贯穿全书的是“忧郁”与“理想”：前者代表无聊、绝望、时间的压力，后者寄托对远方、异域、人工天堂的向往。在波德莱尔的笔下，“恶” 不再是被唾弃的禁忌，而是承载着真理、美感与救赎的复杂存在，正如诗集名称所昭示的 —— 在黑暗的土壤中，绽放出最具张力的诗性之花。 在格律方面，波德莱尔严守十四行诗、亚历山大诗体等古典格律，用最正统的形式装载最“不道德”的主题，以高度凝练、充满反讽与悖论的语言，将俚语与古语熔于一炉，创造出令人不安的修辞效果；叙述视角的碎片化与第一人称“我”的分裂，则确立了现代诗歌的主观性与心理深度。 象征主义的艺术手法，是《恶之花》得以承载复杂思想的核心载体。波德莱尔在诗中构建了一个精密的 “对应物体系”，将抽象的情感、哲学思考与具体的感官意象相互关联，形成多层次的解读空间。 诗人将诗歌的主角从自然、英雄、神祇，转变为城市、人群、匿名个体及其内在的忧郁、欲望与分裂。他还运用“通感”作为认知工具，在物质的腐败表象下，捕捉超验的、象征的关联，从而在“恶”中提炼出“美”。 让美从腐坏中绽放，永恒在瞬间中显现，理想在忧郁中生长。 在波德莱尔的诗中，所谓“我”不再是浪漫主义的诗人自我本体，而是游荡者、病人、艺术家、罪人、批评家等多重身份的集合。他运用碎片化、戏剧化的主体，直接开启了现代诗歌对内在心理深度与复杂性的探索。 据说1857年《恶之花》因“有伤风化”被法院判处罚款并勒令删除六首诗，这场丑闻反而奠定了波德莱尔“颓废派先驱”的地位，随后马拉美、魏尔伦将其“感应论”发展为象征主义诗学纲领，瓦雷里称其为“所有法国诗人的国王”；20世纪后，本雅明在《发达资本主义时代的抒情诗人》中将其视为现代性的诊断者，萨特强调其“自由选择恶”的激进性，保罗·德曼则揭示其语言的自我颠覆性。 波德莱尔对T.S.艾略特、里尔克等世界现代主义的诗人构成了“共同起点”，其“恶之花”的逻辑和思想内涵也延伸到达达主义、超现实主义的“震惊”美学，并影响了福柯在《性史》中讨论的“性话语”现代转型。 在《恶之花》中，美与丑、善与恶、生命与死亡并非对立的两极，而是相互依存、相互转化的存在。波德莱尔认为，艺术是灵魂的避难所，通过对 “恶” 的审美化处理，人类可以超越现实的苦难，获得精神的自由。 阅读《恶之花》的确是一次新奇的冒险，它教会我们真正的诗歌不在于逃避恶，而在于凝视恶时依然能发现其中可能存在的“花”，一朵用痛苦、罪恶与无聊浇灌出的美学之花。

“海是你的镜子。你在波涛无尽、 奔涌无限之中静观你的灵魂， 你的精神是同样痛苦的深渊。 ” ——波德莱尔《恶之花》 诗人将自己的梦幻与宁静栽在丑恶而泥泞的土壤中，希翼开出圣洁的鲜花。 诗人眼中的美与恶不是对立的，他们和谐的应和在一起，他通过丑恶的俗世看到了神圣高贵的天堂，并深深的向往。 《恶之花》根据主题和内容分为六个诗组：忧郁和理想、巴黎风貌、酒、恶之花、反抗、死亡，其中每组都相互关联，潺潺流动，浑然一体。 “忧郁与理想”，写忧郁，也写理想，荒诞的现实，美好渺茫的空想，黯然与无奈是世界的底色。 “巴黎风貌”，写“心中的巴黎”与“现实中的巴黎”，那个繁华下充斥肮脏与“熙熙攘攘”的大都市，畸形而又美艳，诗人在光怪陆离中潜行，感受着一切。 “酒”，写诗人的悲凉与向往，寄托爱恋，相伴虚无。 “恶之花”，诗人精心呵护下在梦幻泡影中开出的精神之花，美好、丑陋、圣洁、放荡，都是其养料，“花”是一种忘我忘物的“超脱”。 “反抗”或者说“叛逆”，世间为成长，心愿为小孩，他不喜欢上帝，不热爱耶稣，他欢迎该隐和撒旦，享受那种肆意妄为的自由自在，灵魂的飞翔，万物的希翼。 “死亡”，永恒的归宿，唯一的慰籍，至高的结尾，苦难与丑恶不能加身，一切重重的框束都是灵动，是生命的起舞，也是新的诞生…… 他用自己细微的观察与灵敏的联想，抓住了那刹那的思绪，带着洋溢的情感与象征的笔触，写下不朽的诗篇。 诗中有如：“梦幻总是紧紧地把心灵抓住，而实境总是轻易把理想抛弃 ”的箴言。 也有着对生命，对时间的诅咒：“我忌妒最卑贱的动物的命运，它们可以沉入愚钝的睡眠，它们那时间的线卷放得如此之慢！ ”的美句。 那些乐观与憧憬洋溢的欢快：“超脱地看待生活，无声的万物 与百花的语言也能一听就懂， 让纷至沓来的思绪迎着曙光飞向天空， 像云雀一样自由自在，这是多么幸福！”像“西下的太阳那短暂的温和”一样，令人畅快却又恍然若失，重拾起对美，对善的热爱。 他的灵魂放荡不羁，爱得波澜壮阔。 他歌颂欲望，赞美撒旦，角逐善与恶，欣赏挣扎。 “欲望的大树呀，你以快乐作为肥料，随着你树皮的增厚加硬，你的树梢希望与太阳接近。 ” 这些恢宏与宏博的背后还有可歌可泣的爱恋：“也许你我终将行踪不明,但是你该知道我曾为你动情 。” 那些灿烂耀眼的颂歌““污秽的，你把它烧净 粗糙的，你把它磨光 懦弱的，你使它坚强 ”，感染震撼着我们的灵魂。 作品兼具浪漫主义、象征主义和现实主义的特征，实在是居家必备，惹人喜爱的精神小零食⚈₃⚈ 铁生说过：“人间智慧必在某处汇合”，踏上永恒的寻找与爱愿，海的那头会有湛蓝的花。 “像星星一般闪耀在高空”或者“诗人之王，真正的神”便是对他最好的赞美吧。

Les Fleurs Du Mal 波德莱尔“生活在恶中，爱的却是善”。                                                        ——高尔基 波德莱尔是“第一个慧眼者，是诗人之王，一个真正的神”。                                                                                  ——兰波 《恶之花》是波德莱尔最重要的作品，可谓是生命之作。 正如他自己所说：“在这本书中，我放进了自己所有的心、所有的柔情、所有的宗教和所有的仇恨……” 这部诗集使他一举成名，也给他带来了数不清的非议、指责和围攻。但更多的是，奠定了波德莱尔在法国乃至世界诗歌史上的地位，他既是古典主义的最后一位诗人，又是现代主义的第一位诗人。 “啊，上帝，我感激你的深恩，你让我受尽苦难，而苦难正是灵，足以根治我们败坏的道德，苦难正是出类拔萃、无穷纯粹的香精，足以激励坚强的人们去迎接神圣的欢乐！（《祝福》） “我知道，痛苦正是绝无仅有的高尚情感，尘世与地狱都永远磨灭不了这种情操的光芒，我知道，要编成我这神秘的桂冠，就得积聚一切时代与整个宇宙的力量。（《祝福》） 我的青春不过是一阵阴郁的雷雨而已，虽然到处也曾有灿烂的阳光射来，但惊雷与骤雨造成如此深重的灾害，我的园中鲜红的果实早已所剩无几。（《敌人》） 我永远也不会满面泪痕，永远也不会满面笑容。（《美》） 因为从那苍白的玫瑰花丛中，我怎么也找不出一朵像我的理想这样红的新鲜的花。（《理想》） “把幸福建筑在人心的基础上，真是愚不可及；爱也罢，美也罢，都逃不过幻灭的命运，最终的结局总是被投入遗忘的背篓里再还给永恒！”（《告解》） 我却总是徒劳地等待那展开一对薄纱的翅膀的人物！（《不可救药的悔恨》） 啊，短促的人生！坟墓正虚位以待；坟墓多么贪婪！（《秋歌》） “你得知道，千万别噘嘴蹙眉，应该爱穷人，爱恶棍，爱歹徒，爱蠢货，这样你才能用你的慈悲为耶稣铺起辉煌的地毯让他走过。这就是爱！在你的心变得迟钝之前，请重新燃起你对上帝的荣耀的迷恋；这才是精神上具有长久诱惑力的真正的满足！”（《反抗者》） 惩罚得严厉，只因爱得深沉；（《反抗者》） 眼睛就是无数泪水所流成的井，就是冷却了的金属给镶上闪光片的熔炉……这神秘的眼睛对严峻的不幸所哺育的人来说自有不可抗拒的可爱之处！（《小老太婆》） “别这样看我，你呀，我的憧憬！即使你是我走向沉沦的开始，即使你是设下的一个陷阱，啊，我选定的姐妹，我也永远爱你！”（《入地狱的女子》） ……

“恶之为花，其色光艳而冷彻脊骨，其香浓郁而幽远，其态精俏而邪魅，其组崇高而延绵，它绽放在地狱边缘，释放其阴冷而波动心弦的独特魅力。”通过象征与现实的交织、丑恶与美丽的融合，波德莱尔为世人展示了一个别样的艺术世界，带有着独特的审美体验和美学内涵。 正是在这种美学观的指导下，波德莱尔在诗集中塑造了大量的丑的意象，涉及到社会现实、自然事物、人性精神等具体可感的和抽象虚幻的不同领域，构成了一个具有多个分支的庞大的恶的意象体系。 在波德莱尔的笔下，似乎万物皆丑，万物皆恶。他拒绝去描写如浪漫主义诗人笔下的英雄美人、王公贵族、豪华宫殿、田园风光和异域盛景等。他所向世人展示的尽是丑恶与肮脏，这也正是他独具风格和另辟蹊径的艺术追求。 世界本就是丑与美并存的，也正因如此，才有了美丑之分。 正如一些文学作品中所出现的妓女的形象。 她们作为妓女的身份实质又带有恶的成分。但是，倘若对她们的生活背景和时代特征因素进行分析，那么这些所谓有着美艳脸庞但地位低下妓女的人生之路便有了解析。什么是美，什么是丑也变得开朗起来。 读波德莱尔的诗可以获得一种奇特的审丑享受。也许当我们颠覆了对美的定义，沉醉于美丑颠倒的张力时，感官才能更清晰地洞察世界，感知到他诗歌中涌动的狂热与孤独。 在波德莱尔笔下，光鲜亮丽背后终是残败不堪，狂欢作乐背后难抵孤独寂寞。 书中诗人走过了一条崎岖坎坷的道路，他对过去的缅怀是执著的，他对现实的憎恶是强烈的，而他对未来的憧憬却是朦胧而微弱的。在这场追求的败落中，他试图通过自我麻醉，诅咒上帝等等的方式来与这个世界进行对抗。这个时候灵魂深处的恶之花绽开在了地狱的边缘，结出的果实像是伊甸园中的一枚禁果。他在历经千辛万苦的反抗后，最终在死亡中寻求安慰和解脱。 我觉得波德莱尔的世界是很矛盾的，他生活在一个阴暗的世界里，但他又渴望阳光明媚的花园。他从未停止过对自己理想的追求。绝望、愤怒、悲伤、狂热，他的文字充满诡谲又具有视觉冲击力，在浪漫的诗歌中写下现实，在一切的罪恶中发掘美。 “因为从那苍白的玫瑰花丛中，我怎么 也找不出一朵像我的理想这样红的新鲜的花。” “但是，假如你能抵制诱惑，你的目光善于潜入深渊，愿你读我这部书，愿你渐渐喜欢我。”

看了《恶之花》八个译本的部分篇目后做出的比较和推荐：（个人观点仅供参考） T0：辜振丰 翻译里对于作者的意图把握最为明确的一个，而且文法有点“古味”，读来别有韵味。 T1：文爱艺，钱春绮 文爱艺的翻译整体都保持着较为高的水准，翻译的烈度也更加接近作者的风格。 钱春绮整体水平排在文爱艺之后，某些篇目可能有所偏差，但是往往会有眼前一亮的翻译之处。 T2：郑克鲁，王国清 郑克鲁的翻译过于温和，比较带有译者的个人风格，可以作为一个读完其他读本后的补充读本，相当于是温和的波德莱尔，从另一个视角看世界也不失为一种好的选择，不过当然也就不适合当第一读本了，尤其还有很多篇目并没有收纳。 王国清的翻译比较中规中矩，也是一个合格的读本。 T3：郭宏安 T4：张秋红（存在很多的诗人意图的把握不明，翻译不求甚解的感觉） T5：刘楠祺 最好备有至少两个读本，在看不懂的时候可以以另一个读本作为辅助。

读书少，读诗更少。 读木心先生的书，提及：有时，人生真不如一行波德莱尔（后来才知道，原话出自芥川龙之介）。如此高度，不由得我不去检索了解一番，于是把这本《恶之花》放上了书架。 认认真真读下来几首，不知所云，想来必定是我鉴赏力太差，无力消化，于是强迫自己继续往下看。读完十几首，脑袋还是一片空白，一个句子一个词一个字都没在脑子里留下，而这些翻译过来的句子有种似曾相识的感觉，跟大半年前读的烂翻译版《鲍勃迪伦精选诗》有异曲同工之妙。 百度了一些其他人的翻译，摘录几段戴望舒的译文与本书进行了对比，随便感受一下： “诗人正与这叱咤风云的英雄相似： 可以完全不把弓箭手放在眼里，拼命迎向暴风雨的挑战； 但若放逐到地面，落在一片嘲骂声里， 巨硕的垂翼反倒阻碍自己勇往直前。” ——《信天翁》本书译文 “诗人恰似天云之间的王君， 它出入风波间又笑傲弓弩手； 一旦堕落在尘世，笑骂尽由人， 它巨人般的翼翅妨碍它行走。” ——《信天翁》戴望舒译文 “一座悠然自得的海岛由于大自然的恩赐 到处是奇异非凡的树木与美味可口的水果； 那里的男子有瘦长的身材与强健的体魄， 那里的女子以真诚的眼神令人惊叹不已。” ——《异国的幽香》本书译文 “一个闲懒的岛，那里“自然”产生 奇异的树和甘美可口的果子； 产生身体苗条壮健的小伙子， 和眼睛坦白叫人惊异的女人。” ——《异国的芬芳》戴望舒译文 再贴上一首戴望舒的： 《遨游》 ——波德莱尔 孩子啊，妹妹 想想多甜美 到那边去一起生活！ 逍遥地相恋， 相恋又长眠 在和你相似的家国！ 湿太阳高悬 在云翳的天 在我的心灵里横生 神秘的娇媚， 却如隔眼泪 耀着你精灵的眼睛。 那里，一切只是整齐和美， 豪侈，平静和那欢乐迷醉。 很遗憾读不懂法文原著，读这样的译文，也许才能离波德莱尔稍微近一点。 评星与原诗无关。两星给翻译，毕竟相比其它文体，译诗的难度应该是最高的。客观来讲，这个版本实在没必要出版。