
焦元溥
华语世界最实用好读的古典乐入门书,格拉夫曼、张艾嘉、几米、林怀民一致推荐。台湾著名古典乐评家焦元溥写给普通大众的古典音乐入门书,没有五线谱,没有专业术语,以有趣的故事和丰富的聆听经验讲述古典乐的聆听之道,音乐很难懂吗?不。人人都可欣赏古典乐吗?是的。本书涉及古典乐的定义和讨论、品味乐曲的态度与方法、录音与现场演出的差别、不可不知的音乐小常识、古典音乐简史,以及无比实用的音乐会注意事项、选座参考乃至聆赏进阶之道,另附作曲家年代表、焦元溥精选曲目及详细解说,库克音乐免费正版在线聆听。
又一本古典音乐入门书籍,又是一小步,逐渐开启古典音乐的大门!读的时候,有点小嘀咕,这评分有点低,会不会拉低自己的起点?虽然只是个小白,也想“白”的起点高一点,但推荐书友的背书,还是给了自己信心,一个小白哪有那么多要求!阅后,非常感谢书友,对自己是再合适不过!虽然读完本书只是开始,诸多的作品,等着我“翻牌”!但在作者的鼓励下,鼓起勇气,不会游泳,就先跳入水中,游起来再说;之前觉得好听的德沃夏克第九交响曲,只听了第四乐章,这一次,听作者的,直接来了个“全鸡宴”,不管哪一块最补,一网打尽!真是有意外收获,感觉极佳!专业人士的意见还是值得信赖的。这几年,书是读了一些,这一次,挑战自己完全没有基础的古典音乐,不设目标,只为丰富人生颜色,作为人类的宝藏之一,不陶陶宝,有点遗憾。都说:脚步不能到达的地方,书籍可以到达,书籍不能到达的地方,心灵可以,音乐也可以!~一位古典音乐小白的自白
这是一本欣赏古典音乐的入门书,深入浅出,通俗易懂。 二十多年前,我和老伴开始接触古典音乐。在西安,有一位非常热心的音乐传播者——林声,他每周都举办音乐讲座,把自己收藏的珍贵光碟拿来播放。他是个文学老师,专业素养和口才极好,他的精彩的解说让我们逐步了解了著名的古典音乐曲目,知道了很多音乐家的故事,也爱上了古典音乐。 随着网络的发展,听音乐更加方便了,我关注了一批音乐博主,每天都可以欣赏音乐。 古典音乐具有优美奇特的旋律,具有崇高的情感力量和神秘情感,给人带来愉悦,引发思考。古典音乐是生命的艺术,是完美的听觉艺术,让我们的晚年生活丰富多彩,也让我们在音乐中找到自己,永葆青春🌺🌸🌼🏵️
独乐乐,与人乐乐 读这本书之前从来没有听说过焦元溥老师,在看理想看到有推他的古典音乐欣赏课程,想来应该是有很多“内容”的老师吧。 就事论事,这本书个人感觉写的不好:语言太过口语化,信息密度分布不均衡-第五章概述音乐史的部分像便秘,其它章节又拉拉撒撒的说不到重点。既然是入门书,想包括的内容太多,所以说什么怎么说就有很多技巧在里面。 即使这样,书中也有很多有趣的内容,是我们作为一般听众不了解或者不曾注意到的。很开眼界,希望下次去演奏会能够体会书中讲到的很多细节。 关于听众对古典音乐的了解,Aaron Copland的理解比较准确。”We all listen to music on three separate planes: the sensuous plane, the expressive plane, the sheerly musical plane.” 理想的听众能理解乐曲的层次之微妙、变化之多端,同时在音乐内外,一边评判一边享受,同时以客观和主观视角聆听音乐。 所以读完本书也入不了古典乐聆赏的门。非得了解一些乐理,多听多想,才能明白作曲家,演奏者,指挥等多方面未能明述的秘密。是为与人乐乐,独乐乐,乐。
非常赞的一本书,五星好评不能再低 1、初窥古典音乐大门内的新世界 看书的这段时间听了帕海卡尔D大调卡农,维瓦尔第春、夏、秋、冬四部协奏曲,马勒第一交响曲、勃拉姆斯悲剧序曲、柴科夫斯基1812序曲……(后面三个特别喜欢)“革命尚未成功,以后仍需多听” 2对音乐🎶,文学等艺术形式有了新的看法(具体还难以表达,以后再说)。作者没有就音乐而谈音乐。在这本谈音乐的书里处处可以看到有关诗歌,看到有关哲思,看到有关人生,有关历史,有关存在,有关教育等等非常好的观点。也存在一种可能就是音乐本来就包括以上所说的种种。一切艺术的最高境界都是相通的,最直观的表现就是最好的音乐家有作为最好小说家的朋友。 最后加一句:如作者所说“什么是冒险,如果冒险不仅限于身体的位移,那就让我们以心灵做极限运动,以思考造访异国,在音乐中找到自己”
乐之本事:听古典乐,先别急着“懂” 焦元溥写这本书,大概是想给那些站在古典音乐门口、伸着脖子往里看又不敢进的人递一把椅子。他说,别怕,坐下来,先听。你不需要先学会看谱,不需要背下贝多芬的生卒年,甚至不需要知道什么是奏鸣曲式。你只需要一双不塞耳塞的耳朵,和一颗愿意被声音打扰的心。这个开场白,已经让人松了半口气。 书里谈了很多听音乐的实际问题。比如音乐会什么时候该鼓掌,不是看你忍到什么时候,是听音乐有没有结束感。比如怎么判断一个演奏家好不好,不是看他弹得快不快,是听他弹完之后,你还想不想再听一遍。比如为什么同一首曲子,听CD和听现场不一样,因为现场有呼吸,有汗味,有隔壁大叔不小心打翻水瓶的声音。这些细碎的“本事”,不是高深的理论,是焦元溥从无数场音乐会里攒出来的经验之谈。他不端着,像个看完球赛跟你复盘的朋友:刚才那个高音,其实飘了一点,但你注意到了吗?之前那个低音,处理得真好。 幽默的地方在于,焦元溥写自己小时候也被逼着练琴,恨透了巴赫。直到有一天,他在广播里无意间听到一首赋格,没有老师盯着,没有考级压力,就那么听进去了,觉得好听。他说,那是他第一次“听见”音乐。这个转折,大概也是这本书的核:乐之本事,不是分析的本事,是感受的本事。你不需要成为专家,你只需要成为那个愿意在某个下午,关掉手机,放一张唱片,然后什么事都不做的人。 这本书不太厚,但读得慢。因为读到某些段落,你会想停下来,打开音乐软件,找焦元溥提到的那首曲子,听一听。然后你会发现,以前觉得“高冷”的古典乐,好像真的没那么远了。不是它变了,是你的耳朵被擦亮了一点。擦亮耳朵的工具,就是这本《乐之本事》。
艺术,人类至高无上的精神追求。美国独立宣言起草者汤姆斯-杰佛逊说过:我们这辈人骑在马背上征战,为的是让我们的儿女能慢下来,能够从事科学和哲学,为的是让我们的孙子一代从事音乐、舞蹈、美术。艺术是愉悦的沟通、可爱的品享、奉献的无声、延年益寿的境界、使世界宁静的良药。 “没有爱,音乐不会存在”。本书是一本古典音乐散文,作为古典音乐入门并不适合,但一路看下来,书中随处透露作者对古典音乐的热爱,音乐与诗歌、文学、哲学、历史的渊源,让人心生向往,想努力跨入这道大门。 音乐的门前有三个台阶 “音的历时(拍子)、音的质量(音高、音量)、音的表情(乐语)”,欲入音乐之门,必先踏上这三个台阶。当音乐响起,一般容易打出拍子,音乐之门的第一步简单轻松,跨入不费力气。音乐之门的第二步对从未学习过乐器的小白并不容易,音的高低、强弱容易辨别。但随意唱出一do音,需要唱出ri mi fa sol la si do各音;钢琴上随意弹出一群音,要辨别它们的关系,哪个是do、哪个是re等,也不是件简单的事,但这是欣赏音乐的初步训练。养成这两种能力,音的高低概念才能确立。最高难的台阶是“音的表情”,音符只有高低、强弱、长短,但也能表达一种感情,这就是乐语。欲习音乐,必须理解这种语言。 理解乐语,从聆听开始。聆听音乐应该耐心、专注。千万别把音乐当背景,这样的倾听没有意义。聚精会神听一首作品一次,胜过把它当成背景音乐一百次。欣赏艺术是用情感和艺术品交流,不专心、用心,何来交流。一幅画不是看清楚里面有几只猫狗就算欣赏,一首乐曲也不是比谁能听出最多主题才算合格,如果没有真心投入,那么虽然每个画面每个字句皆认得,却是处处分心时时笑场,看了等于白看,听了等于没听。千万别把艺术当成娱乐,阅听时只求放松,却不愿真心投入。 如果曾被一部作品的选段感动,别迟疑,务必找出全曲欣赏。那是报酬最高的收获,稳赚不赔的投资。确实,想到自己听莫扎特的经历。电影《走出非洲》片头,辽阔的肯尼亚大草原上冉冉升起的太阳,配合优美的旋律,音乐与画面印入脑海,无法忘怀。只要听到这首乐曲,就会想到非洲,想起肯尼亚大草原上玫瑰色的太阳。最近才知道,这是莫扎特《A大调单簧管协奏曲》第二乐章静美的慢板。因为喜欢,找到全曲,从第一乐章静静聆听,当音乐从第一乐章的快板进入第二乐章温柔如梦的慢板时,惊喜发生,仿佛历经第一乐章的艰苦跋涉,千辛万苦,终于苦尽甘来、云开雾散,阳光灿烂。此刻,心中的狂喜,无法用语言描述。 没有任何理论能够成功解释,为何某些乐曲能感动人心,为何某些旋律使人难以忘怀。那是音乐最神秘,也是最伟大的力量。它要求我们以情感探索、以心灵相待,最后化作温暖的回忆,成为最珍贵的宝藏与养分。爱和音乐是最美的同义词,用心,去聆听、去感知。
很喜欢这本书,很多都说到了心里。写出的都是基础者相关的问题,适合现在阶段的我。书中旁征博引,音乐文学巨匠贯穿其中,援引大量当事人的原话原场景,有身临其境感同身受之感… 配套的音频节目更口语化、更流畅,有文中涉及的古典音乐片断插播(每集后有完整的音乐收录),更能够身临其境理解文中的情绪情景和境地。书比音频更详尽讲解音乐相关的来龙去脉(推荐看纸质书,排版设计很好,更连贯和一气呵成,2015年出版)。 边听音频边看书简直是完美的人间享受,如果还能在一种温暖舒适、昏黄有氛围的灯光下听看书简直是人生顶级享受…看进去故事听得进去古典音乐并能引发你沉浸其中感受、思考进而有所思有所想有所为。 前四章幽默包容,第五章的西方古典音乐史惊艳华丽,会深深折服焦兄庞大的音乐储备和深刻的视听感受。还有太多需要感受和视听盛宴…
先申明一下,我对作者并不了解,对古典音乐也不了解。我纯纯粹粹是个需要老师领进古典音乐大门的学生。我认为这本书使我受益匪浅,无论是介绍古典音乐史,还是古典音乐会礼仪,或者其它。书本内容浅显易懂,阅读过后发现音乐与文学是相通的。 不得不提一嘴,我今年和不少漫画结了缘。《你是四月的谎言》使我喜欢上了那个拉小提琴的宫园薰和弹钢琴的有马公生,也勾起了我对古典音乐的好奇心,进而有了这一趟阅读之旅。 巴赫,肖邦,贝多芬,莫扎特,拉赫玛尼诺夫,斯特拉文斯基,李斯特……这些耳熟能详的古典音乐大师们,都是天才中的天才,给我们留下了丰厚的历史遗产。身处这样便利的时代,我们足不出户就能听到他们的音乐,实在是一件非常值得庆幸的事情。 古典音乐历史悠久,题材广泛,曲目繁多,甚至使人初一接触便有头晕目眩之感。尤其古典音乐有其自身的符号,这就使古典音乐的入门槛不低。不懂古典音乐也能聆听音乐,因音乐是诉诸情感的艺术。诚如作者所言,不要老觉得自己没做好准备,就对古典音乐望而却步。因为专注于聆听,你总能有所共鸣,这何尝不是一个可以给自己惊喜的机会呢?
古典乐专业入门 作者丰富的古典乐知识与研究,使得本书内容扎实饱满,如打开了古典乐殿堂的专业大门。 第一步学会了聆赏音乐会的几个基本礼貌——穿着正式得体、切勿大声喧扰、不随意鼓掌打断情绪。这几点其实是极重要的,这显示一个人的品格素养,也是对音乐与演奏者还有其他观众的尊重。 第二步深入理解音乐史的变化过程——从巴洛克时期,再到古典时期; 各个音乐大家的风格迥异而闪耀着音乐殿堂,五彩斑斓。 第三步选择适合自己的古典乐——也许这个需要慢慢摸索,不一定非要把所有的古典乐都听个遍。可以挑个心情好的时候,或朝气蓬勃的时候,或心情低落的时候,听一听古典乐千变万化,缓缓流入心里。 如果你是追剧之人,你会慢慢发现,有些古典乐在现代剧集中发挥得恰到好处。比如Debussy 的《Clair De Lune》,算是热门剧集背景乐; 偶尔也有现代小品让人惊艳...... 本书不但给予满满的音乐知识,从字里行间,也可以感受作者对音乐的热忱和坚持。 最重要的,是保持一颗好奇心,去接触各种不同的新事物,认真对待,大方接受。正如作者所说, 认真听音乐,为音乐而音乐,而不只把音乐当成消遣,最后一定会有自己的体悟和理解。 还有,不要忘记,储备自己的知识库,充实自己的脑袋: 知识愈丰厚,想象力也就愈丰富。愈是广博涉猎,对音乐的理解也就愈灵活丰富,而非左支右绌、动辄得咎。我所认识的杰出音乐家,无一不学养深厚。技巧只是工具,透过工具能说出什么话,才是他们能成一方大家的关键。 让音乐带你去心灵旅行,让古典乐滋养躁动不安的心。 备注: 这里给4.5星,少了的0.5星,是阅读电子书而不方便马上搜寻曲目播放搭配,少了点画面感。希望未来电子书的功能还能更精进,在文字中植入音乐段落,方便读者身临其境。
附录一曲目解说,值得读一下