尼采诗集

【除了稍纵即逝的今天，我们一无所有！】 #2019年第23本书 尼采，孤独的伟大灵魂 ，“天才在左，疯子在右” 的矛盾个体。 除了稍纵即逝的今天，我们一无所有！人生最大的课题，也是最大的难题，就是“成为你自己”。尼采的思想光芒，让多少人不再迷茫，做回了真正的自己。 你有你的路。我有我的路。至于适当的路、正确的路和唯一的路，这样的路并不存在。 ——尼采 “一个人知道为什么而活，就可以忍受任何一种生活。” 尼采激发我们寻求生命的意义，而生命的意义，不在于意义本身，而在于探寻意义的过程。 这位天才诗人，从10岁便开始喜欢写诗。这本296首诗的《尼采诗集》，其中有17首写作于少年时代。 “我的野心是用十句话说出别人用一本书说出的东西——说出别人用一本书没有说出的东西。” --- 尼采 对尼采来说，“诗是忧伤的，但写诗却是快乐的，哪怕写的是忧伤的诗。” 孤独的痛苦、生命的无常、幸福的虚幻，在尼采的笔下化作诗意的美。这些肆意挥洒的创作灵感，源自他苦难的一生，以及他极度孤寂的性格。 5岁时，尼采的父亲去世了。随后，他的弟弟又死了。两位亲人接连死亡，使天性本来就敏感的尼采过早地领略了人生的悲伤，形成了忧郁的性格。后来尼采回忆说：“在我早年的生涯里，我已经见过许多悲痛和苦难，所以完全不像孩子那样天真烂漫、无忧无虑。从童年起，我就寻求孤独，喜欢躲在无人打扰的地方。“ 也许，睿智的灵魂都是孤独的！尼采曾一次次发出绝望的悲叹：“现在再没有人爱我了，我如何还能爱这生命！”， “在那种突然疯狂的时刻，寂寞的人想要拥抱随便哪个人！” 读尼采的诗歌，让我们时时感到压抑，却又为之着迷。 此刻，白昼厌倦了白昼，小溪又开始淙淙吟唱把一切渴望抚慰，天穹悬挂在黄金的蛛网里，向每个疲倦者低语：“安息吧！”忧郁的心呵，你为何不肯安息，是什么刺得你双脚流血地奔逃……你究竟期待着什么？——《最孤独者》 十年以来——没有一滴水降临我，没有一丝沁人的风，没有一颗爱的露珠——一片不雨之地……我求我的智慧在这干旱中不要变得吝啬：自己满溢，自己降露，自己做焦枯荒野上的雨！——《最富者的贫穷》 孤独使尼采疯狂，而他又终于在疯狂中摆脱了孤独。1900 年，在与时代的抗争中，于精神崩溃的边缘，尼采走到了生命的尽头。 而尼采留给我们的惊艳诗句和警世格言，则跨越世纪，划过时光的长河，闪烁在世人的心中！ 每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负。 其实人跟树是一样的，越是向往高处的阳光，它的根就越要伸向黑暗的地底。 不能听命于自己者，就要受命于他人。 我感到难过，不是因为你欺骗了我，而是因为我再也不能相信你了。 与怪物战斗的人，应当小心自己不要成为怪物。凝视深渊过久，深渊将回以凝视。 谦逊基于力量，傲慢基于无能。 所谓高贵的灵魂，即对自己怀有敬畏之心。 但凡不能杀死你的，最终都会使你更强大。 对待生命你不妨大胆冒险一点, 因为好歹你要失去它。 没有可怕的深度，就没有美丽的水面。 一个人知道自己为什么而活，就可以忍受任何一种生活。 要真正体验生命,你必须站在生命之上。 我们的眼睛就是我们的监狱，而目光所及之处就是监狱的围墙。 如果这世界上真有奇迹，那只是努力的另一个名字。

尼采生前从未把他的诗作结集出版，收在《尼采诗集》这本书里的诗，大多是由译者从《尼采全集》大八开本中选出的，绝大部分是尼采成熟期的诗作。其中，《玩笑、诡计和复仇》、《无冕王子之歌》译自第五卷，在尼采生前作为《快乐的科学》一书的序诗和附录发表过。《酒神颂》、《查拉图斯特拉的格言和歌》以及《抒情诗》、《格言诗》中的多数诗作译自第八卷，都是在尼采死后才发表的。《补遗》中收了尼采早期诗作六首，以及散见于各卷或其他书籍中的后期诗作八首。时隔多年，译者购得一本比较完整的由他人编写整理的德文版《尼采诗集》，又从中挑选、补译了十五篇，这样，全书篇幅总计二百九十六首，是一部比较完全的《尼采诗集》汉译本。

<手植，叶叶情书> 树木是大地写在天幕上的诗。我们将树木伐下来做纸，记录下我们的空虚。——纪伯仑 树叶是根写在天幕下的情书。我们将秋叶片片拾起，品读植物的记忆：根对大地的情意，绿叶对根的情意...... 大寒错过，在迁徙的路上，从京城到内罗毕！虽说，这岁，小寒大寒又一年！还好，赶在腊八前，熬一碗暖心粥，可好不好？ 大寒那天，在非洲小院安顿，直转入夏。这里只有旱季与雨季，而每次，都在旱季赶来，真是应了三毛小姐的<雨季不再来>！ 大寒时节，京城的那扇阳窗，依旧斟满昼夜，还是原来模样。母亲，正享受这那份美好，读书静心临一丛水仙，沐一把金达莱。 农夫与农妇，手植果木花草，窗前两株白杏，在岁寒，贮藏善良，为春季到来，备好笔墨，静待春日梳妆，浓情淡抹，叶叶，那是谁的情书？！ 非洲小院，依然叶叶诗笺！蕉叶阔，倾情泼墨，光影在临摹。遥远处，静听时，有一句：「我心愿为薛红笺，一纸任卿淡淡书」！ 小窗外，木瓜，亭亭玉立，疏叶摩挲，粉墙光影斑驳。而遥遥处，风信如歌，是<诗经>：「投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也」！ 木瓜花，暗香动，风摇枝，偶落洁白一朵。两枚硕果，挂枝干，结结实实地丰硕！ 记得读汪曾祺老人<生活其实很好玩>时，有感于这样一段话：一位维吾尔族的青年油画家（他看来很有才气）告诉我：天池是不能画的，太蓝，太绿，画出来像是假的。 是呢！有些话也是不能说的，因为太厚，太深，说出来，像是假的。年轻时，不懂，总渴望他说出来，后来，懂了，庆幸他没有说出来。 其实，当生命渐渐沉淀，年轻的心，不再。心浮气躁，落尽。总有一天，就真真懂得爱是深沉。 清晨的小院，鸟语花香。一树的树番茄熟了，挂得如一颗颗通红的小灯笼，还孩子似地淘气，泥手印把脸涂花了。农夫说：快摘吧，给你留的。农妇笑而不语，似乎又不以为意，淡淡地，而心里有欢有喜，浓浓淡淡地甜蜜。 农妇，却依然不摘，每天看着，直到果子落地，就拾起，洗净，静享甜蜜。 如此，果子挂在树上，由青涩到甜蜜，存真地美好，总会瓜熟蒂落。庆幸，没放弃。庆幸，没依赖。 农妇，并不是生来就懂农夫。直到，有一天，恍然大悟，了然农夫心意，方得贞静，珍爱起点点滴滴来自泥土的情意。 农夫手植叶叶情书，春夏秋冬里变换，诗笺颜色。如大地对根的情意，从来没变过。 第一次，似有体悟，是一丛玫瑰花写满了字句，在五月间。那一年，当岁寒，正是农妇生日，她才一下子读懂了玫瑰花语、花语诗句，满园玫瑰花瓣芬芳的情书。 再后来，她看到了更多的抒情，更丰饶的表达，而懂得了「慎独」：懂得了自持与自适，懂得了美与真：那是窗下的无花果，白杏，樱桃，花椒，石榴，紫荆，可惜那株合欢，只开过两次，也许是坤德不厚吧，真真可惜了！不过，还有许多花，弥补了缺憾：有芍药，萱草，鸢尾，玉簪…… 农夫在泥土里种下情意，情意在生发根苗，根苗又发枝散叶，叶叶写尽情话，花儿，是情真，果儿，意切。 农夫走到哪里，就在哪里手植叶叶情书。农妇随到哪里，就在哪里轻霑花香、果香、叶子香。用香草，细细书写，每一节气，每一草木心，每一时光雕刻。农夫不停手植，农妇不断心收。 那天，是农夫生日，农妇这样写到： 收到你的情书 是在心手相牵前 究竟是哪一年 像遥远到天边 突然，有一天 看到你的情书 种在我们窗前 究竟是哪一年 似遥远到天边 字字在泥里根脉茁壮 句句在风中轻吐芳香 花瓣是你心花的怒放 果实是你心愿的凝光 纪伯仑说：「人与人之间的关系，不可能让一个人占有另一个人，因为灵魂不同于灵魂。在友谊中，在爱情里，两个人一抬手便会发现其中一个人所没有能力发现的东西。」 农夫与农妇，经历了独立成长，彼此尊重，放手又放心罢。 正如在读<爱与黑暗的故事>时，获得地启发：不光是男人，女人也一样，不能被别人的个性绑架，尤其被庸俗和琐碎，应付着无休止的鸡零狗碎。责任是要尽的，而自由也是万万不能葬送的。若是盲目时不慎掉入陷阱，清醒后必得自救，解构纠缠，竭力自拔。 今晨，农夫拾来一枚爱情果，咖啡色，与陶壶一样颜色，相应成趣儿。酸酸甜甜的果粒！ 是的！「世间只有两种要素，美和真：美在情侣的心上，真在耕夫的臂腕。 」 这是在内罗毕的第二个元月，以尼采的诗，<献给元月>。 你用火焰的枪 射碎了我心灵的冰块， 它喧哗着奔往 最高希望的大海： 愈益明朗而健康， 挚爱冲动中的自由境界—— 它如此把你颂扬， 最美丽的元月！ 2018.01.23 腊月初七 内罗毕，蕉叶下

最近有些疲惫，或者是精神状态一直处在某种紧绷的边缘，我想解脱想松绑想缓解，于是会在一天当中特定的时间段里阅读一些纾困排忧的文字，以寻求内心的平和与宁静。 尼采，是悲观主义的忠实践行者，却又终其一生在对抗悲观主义，他始终在消沉与绽放间将自己的精神世界变得丰满又充盈。孤独的灵魂在月光里，散落一地，像碎玉般与万物对视沉默。 我喜欢他充满矛盾和在矛盾里追寻共生的文字，他为白昼与黑夜举行了盛大的婚礼，他说不要停在平原，也不要登上山巅，风景最美是半山腰，因为向上能仰望，向下能俯视…… 要真正体验生命，你必须站在生命之上。读一本诗集，读一段人生，我们要用力去经营生活，感受当下无与伦比的力量。

在梦枕貘的《阴阳师》里，安倍晴明曾经谈论“咒”，”咒”就是涉及语言对事物的控制和创造，同维特根斯坦于语言考察一样，语言并非只是表达工具，它也能表达”言之无物”，塑造人的意念，最终推动实践行动，所以“咒”，“语言”和人的关系具有这样双重性，语言不仅使我们意识到自身存在，而且还塑造了我们存在的方式，使得存在不是空洞而没有内容的。我们在本质上又是被语言所规定，而尼采的诗正是这种语言本质关系的展开，他的意志论色彩的哲学非常需要语言来展开，这个先知，信手拈来各种各样的比喻，为人们讲述永恒轮回的噩梦与超人的救赎。而且尼采的相当一部分作品便是各种各样的长短诗和简单小巧的格言悖论，尼采非常擅长在修辞和用词上推敲（十多年的修辞学老师），使用让人眼前一亮而又无比恰当的事物进行比喻和言说，让人听了后有一种在惊雷中恍然大悟的感觉。 尼采非常注意保持这样语言的开放性，比喻，象征等等，让语言有了和自己的对话，在对话中，双方彼此是敞开着的，在这样敞开里升华自己的意志性，存在性，那这种敞开里是和谁对话呢？是和更高级以及更具有本质性之物——神对话，也就是在和神对话里，诗才出现了，而尼采就是这样不断和自己神对话里，澎湃地激荡出自己的诗意。注意尼采的诗里（查拉图斯）出现的犹如圣经一样的启示性，神性色彩，是尤为关注的。 辞别我的真理的幻想， 辞别我的白昼的渴望， 白昼的光芒使我倦怠憔悴， ——我向下、向夜晚、向阴影沉落了， 那唯一的真理 曾把我烧得焦枯， ——你还记得吗，记得吗，炽热的心呵， 那时你怎样地渴望？ 我就这样从一切真理那里 被放逐了！（尼采）

诗，满足了我对文字的一切幻想。 尼采的大名如雷贯耳。在刚懂得分辨纯粹是非对错的年纪就听说了他。我分明记得当时的大众舆论评判他是一个疯子，一个法西斯分子。说来可笑，基于这一点，我们当时一度自以为是的“封杀”过他——不接触他的任何作品。（从这一点来讲，一个人有自己独立的思想判断是多么重要。） 后来在不同的场合不时地听到振聋发聩的尼采式的格言警句。无论对生命的思考，对爱情的发问，对社会的苛责，以及对名人的评判…无不体现了他超人的才华。 例如： 对待生命不妨大胆一点，因为我们终将逝去它。 人生是一面镜子，我们梦寐以求的，第一件事情就是，从中辨认出自己！ 要真正体验生命，你必须站在生命之上！为此要学会向高处攀登！为此要学会俯视下方！ 这些诗句总能多少引发我们的一些思考。我们少年时的喜好大抵都是形式大于内容。什么都要求优美的，华丽的。有点阅历以后开始追求一些层次，于是一个人开始有了严肃的思考。有人说：“人类一思考，上帝就发笑。”可是尼采说：“上帝已死。”他总说一些颠覆我们思想的话，让我们长久被禁锢的灵魂产生反省。 周国平在序言里说：“诗是忧伤的，但写诗却是快乐的，哪怕写的是忧伤的诗。”读诗的话，多少都不会嫌多。 读完这本书，好想写诗，用我自以为是的方式。 2018年12月05日

我讨厌邻人守在我的身旁， 让他去往高空和远方！ 否则他如何变成星辰， 向我闪光？尼采 尼采的思想宛如闪电划破夜空，如地下的岩浆火山喷涌而出。当思想划破夜空，当肉体跌入尘埃。当众神悲泣。尼采与孤独合体，思想为剑，酒神歌舞。我要写出别人用一本书都写不出的话，尼采的诗虽说是哲人里面写的最好的，但并不代表每个人都是尼采。我们需要的是真正的思想，我们需要的也不是孤独，而是真我！

上学这么多年，每逢考试语文的时候，最后一大题作文，都是要求600字以上，文体不限（除诗歌外），所以说我们这些读书出来的人，很多人对诗歌的理解与喜好都差那么点回事。 我也不例外，论现代诗，我还是比较喜欢国内的。

没有朋友，没有亲人，没有国籍。是多么的孤独？像一缕青烟 把寒冷的天空寻求。——《孤独》他在孤独中寻找光明，在孤独中探索绝唱；在孤独中讴歌孤独。在痛苦中得到升华。当我因人受苦时， 往往并非苦于他的罪恶和愚昧， 倒是苦于他的完美。 看破人性！他的同情是严酷的， 他的爱会把人压碎： 不要同巨人握手！ 狂傲并不自负。

读尼采的诗集，最大的感受便是极致的矛盾。他不像普通诗人只有温柔或热烈的单一气质，而是将天真与锋利、柔软与尖锐同时汇聚一身，让人读完又觉可爱、又觉冷峻，复杂却真实。 尼采的文字里，时常藏着孩童般的纯粹与可爱。他写冰的意象，劝人品尝冰的清冷与通透，语言轻盈、干净、灵动，带着一种超脱世俗的天真。寥寥几句，没有说教、没有批判，只是静静观察世界、感受万物，流露出诗人最质朴的浪漫。 可转眼之间，他的笔锋又变得极度刻薄、凌厉。他敢于公开质疑权威，直言达尔文不配称作哲学家，毫不掩饰自己的批判与傲慢。他不迎合主流、不畏惧舆论，对平庸思想、世俗定论毫不留情，字字如刀，刺破时代虚伪的安稳。 这种极致的矛盾，放在常人身上是分裂，但放在尼采身上，却无比合理。真正的哲学家，本就是时代最敏锐的观察者。普通人只看见生活的表象，而哲学家直面的是时代的本质。世界本身就不是单一、完美、和顺的，人性、社会、文明，从头到尾都充满对立、拉扯与悖论。时代本质即是矛盾，所以深度思考者的精神世界必然矛盾。 尼采的诗歌，一半是温柔诗意，接纳世间万物；一半是超人哲学，撕碎平庸惯性。他时而天真浪漫，时而偏激锋利，正是因为他看得比常人更深、更远。他不回避世界的荒诞，也不放弃对生命热烈的期许。 读完尼采诗集终于明白：矛盾不是人格缺陷，是思想深度的证明。平庸的人活得统一简单，是因为从不深究；深刻的人注定撕裂矛盾，是因为看透了世界本来的样子。