
[清]王国维
《人间词话》是百年来中国影响力至高的美学经典。 王国维以简隽明晰、深入浅出的条分缕析,首次开创性梳理出词的脉络、规律。他用短短64则笔记,讲透词之美学核心:推崇“简”与“真”、提出“境界说”,让人豁然开朗。开发灵性,此书等于一把金钥匙。对读者的启迪,更如雨润万物。 本版依据光绪三十四年(1908 年)王国维手定稿,参校民国十五年(1926 年)朴社定本,同时参考了学者周锡山的《人间词话汇编汇校汇评》,与佛雏校辑的《新订人间词话·广人间词话》。年谱的整理受益于赵万里的《王国维先生年谱》、陈鸿祥的《王国维全传》与刘烜的《王国维评传》。 画家陈家泠先生名动G20峰会的著名画作《清荷》,独家授权用于本书封面。作家韩寒的妙译与授权,“斯人若彩虹,遇上方知有”用于本书导读标题。导演贾樟柯的协助推进了出版进度。主持人汪涵推荐此版《人间词话》,让年轻读者更易接受。诗人周公度,倾心全译全注,真正实现了无需古文基础,就能轻松读懂。 加之读者大规模口碑相传,终于成就了这部畅销全国、好评如潮的新版《人间词话》。
百年之前,“老实得像火腿一般”的王国维生前一定没有想到,他在早年词论(《人间词话》等)著作中“拈出”的“意境”二字,在百年之后竟会成为中国古典文化的“最高艺术审美理想”。依循着美学历史的发现,再加上王国维个人的卓绝努力,王国维也成为了古典美学的第一个集大成的代言者。 《大学》有言,物有本末 事有终始,知所先后,则近道也。那么,什么是美学的发展?是那些因素造就了王国维? 媒体或各人评价一件事情一件事物,通常很主观很片面,只去选择他们想看见的写,或者说由于知识的不足,使得这些人不能够去发现事情的前后逻辑演绎,不了解就匆忙下定义。而对于像王国维这样一个生活在与我们大不同时代的学者,匆忙下一个定义是不合时宜的,说王国维“老实”,“固执”“学究化”等等,都是由于不了解造成的。 人不了解,作品也难读——经典都是沿袭的,也是需要深挖的。细心的人会发现,其实“意境说”也并非王国维独创,而是沿袭发展而来的。 常州词派陈延焯的《白雨斋词话》是王国维十分熟悉的一部著作,陈把意境说当成一个主要的批评术语来阐发,强调“意境沉郁”,比兴寄托,意内言外。陈也回应了张惠言的“贤人君子幽约怨悱不能自言之情”的主张。 王国维深学德国美学,得席勒叔本华哲学思想,其中提出的“隔”与“不隔”观点,就是源自德国美学的“直观”说。美学在叔本华那里是一种认识论,强调“观我”“观物”的“直观”,王国维融合中国古典美学,提出“隔”与“不隔”,提出写词要有“真感情”“真景物”,也是源自这种认识论。 那么,“隔”与“不隔”,与中国古典文学的“情景交融”关系若何?这可以再引出另外两位美学大师:朱光潜和宗白华加以对比。 能成大事者,必定是涵养丰厚的,学识全面而深厚的。但究其核心哲学思想,则还是有所不同。王国维者,悲剧美学为人周知,后两位就没有。对于“情景交融”,概括说来,王国维的情景交融是一种“静观”的“认识论”,朱光潜是一种“二元补称”,是“凝神观照”,强调情与景的“熨帖”,而宗白华是一种“情景结晶石”,强调动态的,一种舞的律动。 而新奇的是,三个人都可以在德国哲学中找到师承。王国维是席勒叔本华,朱光潜是康德克罗齐,宗白华是卡西尔。 而后也有一位美学大师李泽厚,他则是站在审美的立场,将“形”“神”“情”“理”贯穿起来,认为美是食物的客观规律(外形内神)的主观反映(反映于情理),则大有黑格尔的“美即是理念的感性显现”之遗风。 一言以蔽之,无论王国维,朱光潜,宗白华,李泽厚,以及以后的许许多多意图在美学领域耕耘,期望结果开花的,都需要不仅熟悉中国古典,更要多元学习,取彼之长,补己之短,也就是中国的那句古语: ——它山之石,可以攻玉 而对于“美”的欣赏者,对于美的对象的我们,如果想要看得更远,自然也要求我们提升自我水平,努力攀登到高处,正如王国维所说的三境界那样“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”,时以日久,方能“蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”。 也就是在那时,或许我们才终于回到看山的第三层:“看山还是山”。
中學語文習題經常引用王國維提出的三大境界,所以一直想看《人間詞話》一探究竟,想不到一等就這麼多年過去了。已經從頭到尾看兩遍了,但書裡有很多內容還沒有完全領悟(比如說“隔”與“不隔”之别),沉澱一陣子後還要回來重新看。
每每提及王国维先生的《人间词话》,必言“昨夜西风凋碧树”、“为伊消得人憔悴”、“众里寻他千百度”之三重境界。此“境界”之说源自王昌龄的《诗格》:“一曰物境,二曰情境,三曰意境”,甚是巧妙,先生更是借宋代诗词中的三个句子来比喻治学和追求的三重境界,精辟独到,为后世所尊奉,与佛家:"见山是山,见水是水;见山不是山,见水不是水;见山还是山,见水还是水"的人生哲理不谋而合,所谓“踏破铁鞋无觅处 得来全不费功夫”,得来全不费功夫的前提依旧是踏破铁鞋,也许这就叫人生…… 王国维认为境界形成的基础必是“真感情”与“真景物”。“境非独谓景物也。喜怒哀乐,亦人心中之一境界。故能写真景物,真感情者,谓之有境界,否则谓之无境界。”想到“少年不识愁滋味,为赋新词强说愁”,我辈无法道破的,皆在人间皆在词里,清婉豪迈,嬉笑怒骂,贪嗔痴怨,泾渭分明…… 古今文章,唯一真一诚!
上高一的时候,语文老师就给我们讲过人生三境界,那时候年龄小,似懂非懂,不过知道是王国维的人间词话里的句子,12年后,想起这本书,翻来看看,对了解词的审美帮助很大。
三部分,词大观,词絮语,词作唱 大观提出诗词鉴赏评价风格诗人等认识和标准(一些评价标准对任何写作都具有规劝意义) 絮语大多是具体表现作者在诗词上的偏好和对古代诗词评论里意见相左的地方 作唱讲词的声韵,我略过了,有机会再看吧。 老王也挺有意思的,应该是想到什么写什么,然后把蔚为大观的东西挑出来作为该书能正式发表的部分吧哈哈哈哈
我不知道这个所谓的译者“译"这本书有什么意义,如果他是个编辑,那还能说他是一个二流编辑,编的虽然不好,但不起码编出来了。但他挂了个译者,那我想问问您译了个什么?文中引用的古人的评价原封不动的照抄下来,引用的古诗不翻译我倒是能理解,引用的评价也照搬,那还用你译什么?原书本来就接近白话文,就是有看不懂的百度也能解决,难点在引用的评价里的典故,古文,结果这些一句都没翻译。
——第一境 “昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。” ——第二境 “衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。” ——第三境 “众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。” 从孤独地选择自己的路,到上了路无怨无悔,再到发现自己一直孜孜以求的结果其实已在近旁,这是事业的三境界。 好盛大的三境界。 换个角度而言,这也像爱的三境界。一个人初时只看得见自己的孤独,到为了一段爱无怨无悔,再到明白自己所追求的爱其实一直就在眼前。 好现实也好浪漫的三境界。
词能言诗之所不能言,而不能尽言诗之所能言。 诗之境阔,词之言长。 古人诗中有句,今人诗更无句。
是好书,奈何我诗词素养太低,读不下去了,索性就不读了。如有和我同类者,建议读前几章和二十六章,了解一下,关于各种境界的介绍。如有大毅力者,素养高者,可以深读、细读,大师的见解还是很好的。
越来越觉得,读古诗词,不适合电子书,纸质书捧起来,逐字逐句,更加有味道。大概的粗览一遍,都觉得有愧先生写的书,对于书里筛选的许多诗词,对于诗词气质,用词造作上的美,真的不得不感叹,华夏几千年来这留下来的瑰宝文化,真正值得深深的阅读,去记忆背诵。真的是很妙不可言。(推荐买纸质书阅读)