大師寫作班：這樣寫出好故事（全三冊）（情節結構+人物對話+描寫與背景）

你有寫作的衝動嗎？一直都有一種疑問縈繞心間，這些作家怎麼會想出這樣的故事，他怎麼會想到這些人物和情節，他又怎麼會將情節鋪墊串聯的這樣好，讓讀者欲罷不能，恨不得一口氣讀完方能一舒“心頭之氣”！讀完這三本書，才知道原來也有“套路”啊，不過這個“套路”是需要作家創意加上不斷練習，千錘百煉，反覆修改後才面世的作品！每一本小說都沁出了作者的心血，表達了作者隨創意所展露的心境。      三本書都是滿滿的乾貨，想成爲小說家或初闖寫作世界的人，都可直接借鑑並跟隨練習。第一本玩轉情節和結構，寫出會咬人的精彩故事，主要講如何組織情節結構，作者詹姆斯斯科特貝爾。第二本設計攝人心魄的對話，寫出令人難忘的好故事，主要講如何編排人物對話，作者格洛麗亞肯普頓。第三本營造獨特的小世界，寫出超越時空的好故事，主要講如何開展描寫和背景，作者羅恩羅澤爾。      書的結構大致相似，都是圍繞各自的主題開展細節講述，每個小理論都配上出版書中的節選，讓讀者更容易理解掌握，每章結尾安排有具體的練習題目，書的末尾都對本書的枝幹進行了高度概括。      如果你跟隨這三本書不斷的刻意練習，你最終會成爲一個能創造自己作品的小說家，一要肯付出大量的異於常人的刻苦練習，二要閱讀大量的各類書籍並能學習作者的寫作思路，三要每日定時進行寫作並能保持高度專注度，四要注意積累日常所聽所看，充盈自己的寫作素材，五要刻意練習自己的創意，讓人物和情節不斷豐滿你的創意，六要讓你的寫作跟隨讀者的視覺和思想走，而不要從高到低俯視你的作品。總之，成爲作家是好多人的夢想，這條路註定佈滿荊棘，但只要掌握了技巧，發掘了創意，你的荊棘之路也許就是你的成功創作之路！      願您早日成爲自己心中的那個小說家！！！

寫作方法的不同表達出來的結果和給讀者的啓悟點就會不一樣，有時候由着自己的老習慣去做一些事情就顯不出來新鮮的元素了；所以說每個作品展示出來的總有它最有吸引力的價值，學習加以應用纔是一種積累後的開始。 寫作交流學習實踐後慢慢地發現自己獨特視角纔是讀書學習基礎，長期寫出來說出來經過一些纔會發現最終屬於自己的東西；沒有交流、沒有溝通、固有的一種模式，時間久了就會看不出作品的獨特視角，抒發出來的優越突出點了。

第一章 描寫和背景的重要性 優秀作品往往具有超越性，它能超越時空。 文學作品如果只有時間，那就不是文學，而是歷史；只有地點，則是地理。文學創作不僅僅關乎時間或地點，它更關乎人及其喜怒哀樂。 故事中地點和時間的佈局不僅僅是爲人物出場提供一個舞臺，有些時候，背景描寫也會塑造人物形象。你必須爲你所撰寫的故事構思一個完整的背景，豐富多彩並令人信服，讓讀者彷彿身臨其境，好比在閱讀時身處某個房間般真實可信。 一、部分比較常見的介紹背景的方法 1.提供地形地貌。若是背景在故事中扮演着重要角色，那麼開篇之處點明地點，也許不失爲一個明智的選擇。但是若非有十足把握，在文章開篇之處就讓讀者直面地形地貌，通常不太可取。 2.增添錯綜複雜的細節。細節描寫能夠很好地將讀者帶入故事，小心細緻地勾勒一幅畫面——包括對看似絲毫不重要的事物進行材質或形狀描寫——在讀者腦海中建立一個清晰可見並主題明確的畫面，猶如一幅精美的圖畫。在寫作過程中，不能推動小說發展的描寫，應該予以捨棄。 3.感官描寫。對於新手作家來說，這時一種最好的寫作方式。 4.奠定文章基調。基調，或是文章流露的態度和情感，一開始便會決定作品是嚴肅認真或是輕鬆隨意，情節是妙趣橫生或是悲情傷感。撰寫小說或故事前，仔細揣摩想要傳遞的整體風格或情感，將這種特殊情感基調融入開場白中。精心挑選每一個形容詞和意象。事實上，文章中的一字一詞都應該精雕細琢。對利用天氣狀況來奠定故事或小說基調切勿猶豫。通常而言，優秀小說的外在環境描寫能夠反映人物角色及情節發展。 5.描寫和背景貫穿故事。在撰寫過程中，對時間和地點的描寫不可或缺，並將貫穿全文讓讀者印象深刻，銘記於心。充分利用描寫，適當渲染時間和地點，能夠讓讀者走進你的故事。 第二章 學會專注 要建立細節庫，關注身邊的每一件事，將一些細節片段融入創作中，融入人物角色中。 要注意細節，對於人們不熟悉的場景，可以提供一個人們熟悉的更具體的視覺形象。如，“很厚的手冊”可以描寫成“比《新華字典》還厚”，同時要注意觀察，不要錯過任何一個可以收集素材的機會，日常生活、電影、電視節目、收音機、歌詞等都可以記錄。撰寫日誌是小說創作的重要環節，對一個認真寫作的人來說，作家日誌是用來記錄筆記、草稿、所見所聞，或者在其中繪製地圖和平面圖、記錄從專欄和採訪中獲得的珍寶。 無論真實與否，在設置背景時，收集一張地圖，或平面圖——展示房間傢俱擺放位置——這是非常有用的。如果故事中一個重要的場景（如果想要創作一部優秀的作品，所有場景都至關重要）是在公園裏或是城市街道上，那就繪製一個示意圖，用來表示事物的位置——人物角色可能站立、坐下、奔跑或死去的位置。 第三章 利用寫作百寶箱 一、修飾語 1.形容詞。 2.副詞。 二、標點符號 1.感嘆號。2.冒號。 3.分號。 4.破折號。 三、表現相似的方法 1.隱喻。隱喻是一種隱含類比：它暗示了某種實則不會直接表現出來的相似性。從字面意思來看，隱喻，會讓讀者聯想到一些並沒有在文中有所體現的事物或活動。最終目的——你希望讀者能夠更加清晰地看到你所指的事物或活動。 2.明喻。與隱喻有着異曲同工之妙：通過“好像”“如同”等體現出來。換句話說，明喻一望而知。 3.類比。撰寫小說時，簡單描寫事物的相似之處，可以採用明喻和隱喻。若是不厭其詳地比較兩個人物或者事物，則應該使用簡單類比或拓展類比。 4.典故。注意引用的典故是衆所周知的。 5.擬人。另一種文學元素，無時無刻不運用於思想和言語中。誰不曾被海浪拍打過或微風親吻過？誰不曾聽過風在樹上唱歌或冰箱裏的最後一塊餡餅在呼喚你的名字？ 6.象徵。建議你不要讓故事中的人物名字有任何非常刻意的象徵，不然讀者很容易通過名字猜到人物的結局。在爲人物角色命名時，最能夠賦予象徵意義的可能是暱稱。比如叫愚鈍的人爲“愛因斯坦”，又如故事背景中的老房子，慢慢地具有象徵意義，代表多年前的一樁罪行和對某個罪狀的愧疚感。這意味着你需要設置一個背景故事、製造一些掩人耳目的煙幕彈（虛假線索）、埋下一些伏筆（真實線索）等，讓意象“老房子”逐步顯露。 四、擬聲詞 在你的小說手稿中，將一些動詞用擬聲詞替換，會獲得更好的效果。 五、反覆 反覆，通常是指在營造某種具有一定音韻或抒情效果的氛圍時，重複詞組短語來獲得節奏感。重複，則是指弄糟某件事後，立馬重複之前的行爲。所有想念的內容都沒有重複（記住：重複是糟糕的）。通過反覆的手法，讓描寫像精心編排的旋律響徹每位讀者的雙耳。 六、倒敘 倒敘，是突然暫時回到前面某個時間段，又瞬間回到當前故事。當你想要在某個神祕的故事中穿插一兩條線索，或是想要對某些人物性格進行強化或解釋時，倒敘便能派上用場，注意倒敘通常內容較短。比方說故事中有一個人不喜歡狗。你的讀者想知道其中緣由，首先，你可以先和他賣個關子，然後再用倒敘的方法，讓這個人回想小時候被狗咬傷的情景。 七、伏筆 伏筆，給讀者提供線索。比如先說一下一件事一筆帶過的結果，讓讀者好奇，後來再來敘述故事的整個情節。或是留下一個線索，待故事情節發展到一定階段的時候，再重述當時這個線索的重要性。 八、句子和段落的長短變化 重視句子結構，也要重視句子長度。很多時候，我總是發現自己反覆使用同樣的句子結構。介詞短語後是主語，然後是動詞，緊接着又是一個介詞短語，一開始，這樣組織句子結構感覺還不錯，會思考爲什麼不再重複使用呢？不言而喻，這就會出現大量的重複。因此，你可以考慮打亂句子結構。文章的段落長度與讀者心理關聯不大，卻與創建用戶友好模式密不可分。在寫作時，調整段落長度：寫一個長段落，後面跟着一短段落。這是一個行之有效的寫作技巧。 第四章 呈現與敘述相結合 避免將小說寫成報告的最好方式是，在撰寫過程中進行大量的描寫，即便穿插敘述，也一定要對其修改潤色，注意使用在上一章中的提及的對細節的刻畫，使之生動形象。 小說人物、人物狀況、故事情節的基本邏輯是——人物如何從點A移動到點B，以及人物角色行動的時間順序，對故事來說都至關重要。而讓這一切變得生動形象、惟妙惟肖，讓讀者彷彿身臨其境的關鍵在於你的描寫。將一切事物呈現出來，而不是簡單地敘述，是整個作品成功的關鍵。 寫作時牢記這個技巧。在你的故事或小說中，一定會有類似的情況：在進行細緻複雜的描寫後，緊接着就開始短促有力的敘述。但是記住，呈現要多過敘述。 第五章 感官描寫 在小說創作中，我強烈建議，在進行感官描寫時，儘量通過描寫將畫面呈現在讀者面前，而不是直接敘述。 文學小說的讀者通常更容易接受長篇幅的描寫，因爲他們除了關注故事情節發展之外，也想知道作者如何展現語言魅力。然而，流行小說的讀者雖然也想要感受文字的魔法，但是他們更想要故事儘快完結。對他們而言，情節及其迂迴曲折，比故事是如何展開的更爲重要。 作爲一個作家，你首先需要明確目標，並據此做出相應的描寫。在撰寫流行小說時——面對想要故事迅速發展的讀者——你需要大量縮減細節描寫。 一、視覺 採用視覺描寫的小竅門是不要簡單報道你想要讓讀者看到的內容。充分發揮語言優勢，用文字和圖像充塞小說，讓讀者無法預料，給他一個驚喜。避免重複使用陳詞濫調，那些讀者已經看過成千上萬遍的俗語。比如：一個膽戰心驚的人被抓住時“嚇得屁滾尿流”，或者一個人狠狠地盯着似乎“要用眼神殺死你”。這些都是一些致命的表達。但是用過類似表達的作家比比皆是。 需要給大家一個警告：儘管一些不常用並出人意料的描寫會給你的文章添色不少，但這類表達最好只在你的那篇小說或故事中出現一次。獨具一格的短語首次亮相時會讓人心生愉悅，但是再次出現會讓人覺得毫無新意。 視覺描寫比其他感官描寫更容易將讀者的注意力吸引至故事的時間和地點中。因此，要不斷地關注周邊事物，從而能夠在作品中呈現出來。密切觀察顏色、燈光、陰影以及紋理之間的細微之處。 二、嗅覺 嗅覺是五個感官中最懷舊的一種。小說中，在利用氣味喚醒人物角色的記憶時，你首先必須決定——對於記憶的內容來說——這個氣味，是令人愉悅還是糟糕不堪？是高興喜悅還是悲傷悽慘？令人驚恐或是充滿希望？氣味的整體基調將會影響對其產生的記憶。精練簡潔的描寫方法不只是說篇幅簡短。它必須要在讀者的腦海中描繪一幅圖畫，生動形象，和篇幅更長、細節更多的文字所勾勒的畫面一致。 三、觸覺 當有必要在小說中提到一些疼痛或痛苦時，你需要着重強調人物角色對疼痛的反應，而不是對疼痛的實際描述。在你的小說手稿中找到一些可以利用感官描寫的內容，這些細節將有助於建立背景和基調。 四、味覺 記住，除了告知讀者某物嚐起來如何，讓味覺發揮更多其他作用。讓故事人物對一種或是其他口味的偏愛在讀者腦海中留下清晰的印象。讓一些特別的味道象徵某些地方（比如緬因州的龍蝦、得克薩斯州的燒烤或華盛頓的蘋果）或某段時間（比如英格蘭維多利亞時代的烤栗子、中世紀的蜂蜜酒）或人物角色的心情（比如腸道膽汁的味道會讓人聯想到岳母）。 五、聽覺 讓讀者進入一個場景的最好方法之一是讓其聽到正在發生的一切。並不是所有的噪聲都對故事發展十分重要，但它們的確有助於迅速建立背景，並不會因爲如此詳盡的細節描寫，故事的發展速度就會放緩。在你的小說中尋找類似片段；你可以對一些聲音（或者氣味、感覺、味覺等）進行短暫爆發。描寫人物的最佳途徑之一是讓讀者瞭解人物角色喜歡的音樂類型，甚至是最愛的歌曲。許多歌曲中的歌詞，尤其是民謠，本身都是一些小故事。 六、第六感 不對勁的東西是無法通過其他感官進行傳遞的。這是一種直覺，類似於魔法或預言。這纔會出現一種“我的拇指有點刺痛”的感受。（出自莎士比亞的作品）但是請注意第六感在小說中也不要經常出現。 小結：作爲一名作家，最重要的任務之一是向讀者呈現事物的外在、聲音、氣味、感覺和味道。關鍵詞是“呈現”，畢竟，向讀者展示一至兩個感官描寫比敘述更具說服力。 有時候，可以強調一種感官的完全缺失，比如聲音。根據不同心情或語調，安靜的地方往往比嘈雜的地方更加令人難以忘懷。注意所有的感官描寫都是圍繞構建背景，塑造人物和場景的，不要捨本逐末。 第六章 人物描寫 描寫人物的時候可以先製作人物概況表，內容可類似小學時的同學錄，甚至更詳細，不僅描寫人物外貌，還要描寫人物性格。描寫不應該侷限於最實用的目的：列舉實例描寫人物的外貌或聲音。人物的工作態度、思想和弱點也要囊括其中，要一舉多得。（簡易記憶法：除了描寫外貌（大姆指像臉，即外貌）還有性格（食指靈活，性格多變）—態度（中指最高，和太陽一樣高）—思想（無名指不好控制，思想疆硬）—弱點（小姆指最小，有弱點）。） 一是注重人物的外在描寫；二是故事人物以現實人物爲基礎；三是讓故事人物自我描寫；四是運用對話描寫人物，也可以讓人物角色在對話中自我描寫；五是描寫人物的動機，用對話或者倒述曾經的經歷；六是描寫人物情緒。六是描寫人物缺陷，尋找身體缺陷會爲人物角色提供動力或阻礙其發展。身體缺陷和不完美是人物角色戰勝困難的有效途徑，儘管命運在其人生道路上設置了重重阻礙，但是仍然努力讓人生畫上完美句號；七是不要模式化人物形象，在小說創作中，最好是塑造一些打破讀者常規認知、爲其帶來驚喜的人物角色。 小結：不要過多關注人物的明顯特徵，如體重、髮色和衣服，增加細節描寫以突出人物形象，比如品嚐咖啡或乘坐出租車。在以真實人物爲原型塑造人物角色時要小心謹慎，確保不要偏離現實，也不能過於模式化。考慮讓人物角色進行自我描寫，大部分的自我描寫可以通過對話形式有序展開。 第七章 時間和地點 只有瞭解小說發生的時間和地點，讀者才能牢牢地將故事刻畫在腦海中，根深蒂固。背景，是小說或故事發展的基礎，同樣重要的還有人物角色，這都是呈現故事的關鍵，而不僅僅是報道信息。 宏觀世界： 以大歷史背景的小人物爲切入點，如世界大戰戰場中，一個散兵坑裏的兩個士兵；或將其想象成了某個視覺意象，嘗試用不同的方法將它帶入你的描寫中。可以採用隱喻的方式：不要低估意大利，這細長的靴子正準備在西西里射門。或許利用明喻的修辭進行描寫：科德角向大西洋延伸，就像是伸展着手臂肌肉，它的拳頭緊緊攥着大海洋可能帶來的一切。 向讀者傳遞大畫面的另一種方式是，讓讀者的心靈之眼隨着背景緩慢移動，而不是盯住不放，就像是寬屏電影中鏡頭不斷緩慢移動。在小說創作中，偶爾從宏觀世界出發進行背景描寫讓你受益匪淺，然而，它的反面，微觀世界，正是小說的背景所在。 微觀世界： 讓小說背景不僅僅是地點，賦予其星羅棋佈般的細節，有助於你更好地敘述故事和定義角色，如一個房間的裝飾，辦公室的擺放等都可以作爲一個背景。 一對必要條件： 在進行細節描寫時，不要忽視兩個方面：天氣狀況和地理環境，這兩點能夠充分展現特定時間和地點。可以將源自某個地方的品質特性和怪癖習慣融入小說創作中，但避免泛泛而談，比如草原地區的人比丘陵地區的人更豪邁，城市地區的人比農村地區的人更潮流等。 在不存在的地方創造可信的背景 小說背景是否貼合讀者，並不取決於其是否切實可行，而是取決於如何在故事的上下文中建立可信度。如果你選擇將故事或小說置於一個不可能存在的背景中，你需要記住的是，背景僅僅是一個舞臺，還有其他更加重要的元素：人物角色的互動及其所處的情境。 謹防舒適區 優秀小說最牢不可破的原則是：小說必須不斷發展，並呈穩定狀態。這尤其適用於流行小說創作，而非文學小說。 框架設置 框架式結構——將多件事情置於更大的情境或框架中，是世界上最古老的表現手法之一。定下一個框架，比如考古挖掘，然後敘述關於挖掘文物的故事；比如在一棟破舊的房子前，敘述其曾經的輝煌等。 第八章 不同小說類型的描寫與背景 相信我，太陽底下無新事，至少，故事線索一直以來並無新意。小說的獨特之處在於你所選擇的小說類型、構建的背景、使用的描寫及語言功底。要注意以下2點，（1）將想要講述的故事置於多種小說類型中會更容易獲得成功；（2）正因爲如此，你需要閱讀不同類型的作品，並且做決定時不偏不倚。 歷史小說 歷史小說包括兩方面：歷史和小說。因此撰寫歷史小說有一些基本要求。最重要的是歷史部分，故事或小說中的歷史事件必須真實發生——有據可循，確鑿可信。 推理小說 在撰寫推理小說時，背景和描寫還需要承擔其他責任。它們需要幫助建立懸疑的情感基調，以及提供伏筆（佈置線索）。推理小說有兩種基本類型：一種是犯罪行爲和警務程序都特別逼真的，另一種則更加註重偵探的本質和生活方式（通常不是官方調查人員，比如夏洛克·福爾摩斯或馬爾普小姐）及其破案過程。 科幻小說和奇幻小說 在小說中，對未來世界及奇幻場景的描寫，你可以發揮天馬行空的想象，但是，請記住：最重要的是，你想象中奇幻世界的人物行爲活動需要與生活在地球上的讀者有一定關聯。比如在讀到《基地》中那個年輕男子向外環顧川陀星球時，我知道他的感受。不是因爲我曾經到過那個星球，而是因爲我有類似經歷。 第九章 描寫和背景——推動故事發展 突出主題 如詭計被識破時突然伺機彈出的烤好的吐司、一陣炮響下貓着身子吸菸的老兵等，再如某些人物角色缺乏自信或是不討人喜愛，那麼你可以將她設置在一個冰激凌店，喫着巧克力堅果冰激凌，看着大塊頭的人們擠進小小的隔間裏。 傳遞情感基調 一般來說，故事一開始的情感基調來自背景或場景本身，而不是人物角色，我們應該通過對背景的描寫建立情感基調。你可以以“那是一個狂風暴雨的夜晚……”開始，但不侷限於此。 千萬不要以直截了當的方式，平鋪直敘地告訴讀者“故事情感基調是其樂融融、無憂無慮的”，你可以描寫周圍環境或者人物行爲動作，抑或是將兩者結合，來傳遞想要表達的情感。 激化故事的矛盾 推進故事的發展時，可以根據情節的基調選着搭配不同的背景。如從小屋裏的中年夫婦+下雪前陰霾天空，可以推進沒有感情的夫妻在忍耐一場爭吵；小屋裏的小孩+下大雪，可以推進小孩在等父母回來，但是父母當天可能不回來；小屋裏的老人+下雪+加暖爐搖椅，可以推進溫馨的環境下，老人回憶起從前的事情；小屋裏的年輕夫婦+雪後的陽光，可以推進美好生活；小屋裏一對異性+初晴的雪天，可以推進雙方的情感升溫等等。 第十章 發揮魔法 這個曾經一度難以實現的巧妙構思，對你順利撰寫小說並獲得成功也至關重要——調整事實、擬定標題、斟酌首句、設置“大背景”和“小場景”、讓讀者品讀故事及風格。 調整事實 看似無關緊要的細節往往是放大主題、昇華情感或激發衝突的最佳方式。調整事實的意思是小說中只保留有用的東西，這些東西要不刻畫人物，要不加強張力，要不爲了說明，要不增加懸念。所以我們得把這個東西，拿出來寫，把它放大，把它改變——目的是爲了加強戲劇化。所以，調整事實是在以戲劇化的方式推進故事，和人物刻畫。我試着想象，自己的左腳脂頭，是有魔法的。大的非常有力，把它調整到合適的位置可以推進故事，另外，它有可能像人一樣，這樣我知道調整事實也是爲了刻畫人物。 擬定標題 擬定標題也許是小說的最後一個步驟。事實上，我也建議等到最後再擬定標題，因爲小說的情節和人物會不斷地讓你改變想法，也許此時最好的標題便會應運而生。有一些標題早已深入人心，在人們腦中根深蒂固，所以不要“借用”這些標題。 斟酌首句 請記住，文章第一句話是讀者對故事和風格的初次品讀。所以，仔細斟酌第一句話，讓它發揮巨大魔法吧。有時候，第一句話能夠爲故事的背景和描寫提供立足點。 如：當袋底洞的比爾博·巴金斯先生宣佈，不久之後要爲自己一百一十一歲大壽舉行盛大宴會時，哈比屯的居民都興奮地議論紛紛。首先，地名（Bag End）和人名（Bilbo Baggins）運用了頭韻，讀上去朗朗上口，緊接着出現了讓人意想不到的數字——一百一十一，然後，宣佈即將舉行盛大宴會。 設置“大背景”和“小場景” “小場景”指具體的故事線索，通常是指某個單獨的背景。而“大背景”是指能夠影響到更多人物角色的社會背景。 讓讀者品讀故事及風格 在創作過程中，不斷完善故事和建立風格。這兩個方面對讀者的影響，不是在完成創作後再回過頭修改就能夠產生的。建議一定要將小說初稿打印出來，邊讀邊用筆記錄。我認爲，紙質閱讀不同於電子閱讀，它會給我們帶來一些不一樣的思考。將打印出來的部分擱置一天，第二天再開始閱讀。閱讀時先從其他部分開始，再回過頭看未讀部分。 第十一章 太少與過多 處理多餘信息 “在撰寫故事的過程中，你是在給自己講故事。”他說道，“在改寫故事時，你的主要任務是刪除故事多餘部分。” ·關於對話提示詞，如他說：……，她回覆道：……等，關於對話提示詞的使用，我嘗試向學生灌輸兩條規則：（1）可以不用，儘量不用；（2）少用副詞。 ·關於俗語濫用，即使使用俗語便於描寫，也可以考慮換種表達方式。有許多其他更好的方式形容一個人喝醉，而不是非用俗語表達他們喝得爛醉如泥或是醉得像海上的帆布搖搖晃晃。 ·關於重複，一個使用極其頻繁的副詞——非常（very），往往在文章中是多餘的，即使是同音字或是同形字也是重複。此外，在對話中不要出現口頭用語。“噢，我的天！”（“Oh, my God!”）這樣的口頭表達常見於小說、故事或電影中。如果小說情節需要，並能夠順利推動故事發展，人物角色可以這樣表達。但是，如果重複使用，讀者將會開始看到一些陳詞濫調。 ·關於說教主義，小說最好的寓意是未直接點明的寓意，如果存在寓意，則在小說中呈現出來。 ·關於冗長繁雜，現代作家應該避免沉迷於華麗的描寫和辭藻之中，應該力求簡潔精練。我們所說的冗長並不是指字數多，這也正是大家對其概念的誤解。另一個無論如何都必須避免的是使用被動句式。不管是誰提出使用被動句式，認爲這一奇怪的表達方式能夠讓傳遞的信息更容易被理解，我知道這個人應該要爲此受到嚴厲的懲罰。 ·關於偏離軌道，在寫作過程中，當你要捨棄一些內容時，我建議你將它保存下來。不要急於捨棄一些內容。在這個故事中，你刪掉的一個在雨中等待校車的孩子，很可能正是其他故事所需要的情景。 ·關於絲毫無用的信息，記住，在流行小說，並非文學作品中，對故事人物、地點或情節的詳盡描寫能夠讓小說順利發展。優秀的小說和故事不會停滯不前。它們不斷發展。在撰寫小說或故事時，應該時刻思考讀者需要知道的內容。向讀者提供過多信息，並不能推動小說發展。如果第一幕寫到牆上有把槍，那麼第三幕就應該開火了——以此突出本章節的主題：確保小說中的每個字每句話都盡其所用。 最好的描寫是不描寫 有時候，敘述或呈現某件事的最佳方式是不要對其進行絲毫敘述或呈現。讓讀者在閱讀過程中替你分擔一些工作不失爲一個好主意，尤其是在描寫的時候。 第十二章 寫作過程中的描寫與背景 寫作創意 故事的創意來源由自己做主。但是，我想強調在構思故事時一定要考慮背景和描寫，使之渾然一體。故事或小說發生的時間和地點以及描寫方式，都是小說重要的組成部分。因此，在故事創意構思階段，要深思熟慮。 寫作計劃 在制訂計劃的過程中，腦海中必須時刻考慮背景和描寫。無論你以何種方式制訂計劃——一些作家使用細節提綱，而我更青睞情節示意圖——你需要記錄每一幕場景中的時間、地點、人物及情節。 寫作期間 至於在小說或故事撰寫過程中如何進行描寫和構建背景，我發現將一些照片、平面圖、特定背景示意圖放在觸手可及的地方對寫作幫助巨大。要每天堅持，定期開展寫作。 作品修改 建議打印出來進行修改，使文章更加簡潔凝鍊。 作品反饋 在你還沒有忠實讀者直接，建議你加入作家評論小組，時常和小組成員進行交流。 一言以蔽之，在創作過程中，不要考慮尋找代理商、出版社或是如何推銷作品。全神貫注地創作優秀作品，充分利用寫作百寶箱，不僅僅是背景和描寫。

這套書將小說創作拆解爲情節結構、人物對話、描寫背景三大核心模塊，構成了一套完整的敘事工程系統。它的最大貢獻不是提供靈感，而是提供“腳手架”——用LOCK框架錨定故事內核，用潛文本法則讓對話暗流湧動，用“少即是多”的取捨讓描寫精準有力。它把寫作從玄學的“天賦論”還原爲可訓練的手藝，讓普通寫作者有據可依、有路可循。當然，技法是骨架，真正讓故事活起來的，終究是創作者對人性的理解與悲憫——這一點，它點到爲止，留給了寫作者自己去修行。

這本書他傳授的技巧不僅適用於流行小說，也適用於經典小說，至於爲什麼讓人覺得看不下去，只能說這畢竟是一本工具類書。 讀完這本書後，我確實學到了很多技巧。但僅靠這些理論，永遠也寫不出來優秀的小說。 想要寫小說，現在就趕快去寫，不斷地修改，反覆地閱讀借鑑，提升自己的詞彙量，開闊眼界不停學習。 這本書的主要內容是： ◎情節 瞭解情節的重要元素，學會如何掌握。如果你決定爲了創作自由，要忽略這些元素，至少你也知道你在做什麼。 2情節的基本元素可簡稱爲LOCK，代表主角、目標、衝突和衝擊結局。 3讀者通常通過主角纔會對故事產生興趣，你可以利用認同、同情、喜愛和內心衝突等手法，創造讀者關心的主角。4主角要有目標，纔有出現在故事裏的理由。目標可分爲兩類：取得事物（信息、愛，等等）或逃離事物（法律、殺手，等等）。 5·衝突意指主角和對手之間的對戰，負責推動情節的主要段落前進。對手應該跟主角一樣強，甚至比主角更強更好。 6讀者一定要被結尾帶來的感受懾服。 ◎結構1·三幕結構非常穩固，永遠不會害你走錯路。三幕指的是故事開頭、中段和結尾。只要故事以三幕結構展開，讀者就能較快進入狀況。 2故事中的角色是開頭的重心。開頭的切入點是主角，作者應該儘快讓讀者與主角之間產生聯結。 3開頭也要介紹故事中的世界，奠定小說的風格、帶出對手，並說服讀者讀到中段。 4·中段的重點是衝突，描述一系列主角和對手的戰鬥。中段必須加深角色之間的關係，讓讀者持續關心主角，並鋪陳結尾的最後決戰。 5最好的結局會收完故事中每條情節線，告訴讀者最終決戰的結果，並留下餘韻。 6第一幕開始不久後（開頭），必須有事打亂現狀，讓讀者覺得角色面臨威脅或挑戰。擾亂事件不需要很嚴重，只需要暗示問題即將來臨。 7主角穿越“無法折返的門”，進入中段的衝突。這段轉折必須讓人覺得主角非得進入第二幕的衝突不可。 第二幕到第三幕的轉折是第二扇無法折返的門。這扇門通常是重大線索或發現，或是嚴重的危機挫敗，將情節導向結尾高潮。 ◎情節點子 1·激發情節點子的方法五花八門。重點是你要規劃固定的頭腦風暴時間，練習想出許多主意，不要自我設限。稍後再從衆多點子中挑出最好的。 2·想辦法讓角色、背景設定及情節元素更獨特，藉此培養情節點子。 3·你一定要對這個故事有熱誠，覺得情節有潛能，又能精準定出情節目標，纔開始動筆。 ◎開頭開頭的首要目標是吸引讀者。利用開場白、行動、預告、態度、外框故事或序章來引起讀者興趣。 ◎中段·撼動人心的情節中，主角身邊總是籠罩着死亡的威脅，不管是實質、精神上或職業生涯上的死亡。附着元素能將主角和對手綁在一起。假如主角只要放棄行動，就能解決問題，讀者便會質疑爲什麼他不放棄。責任往往是情節的附着元素，有可能是職責（警察辦案）或道德責任（母親拼命救小孩）。若限制角色無法離開某地，地點也能成爲附着元素。 小說的基本節奏是“行動，反應，再行動”。通過控制這三種橋段，就能控制小說整體的步調。 ·在中段提高角色要付出的代價。代價可能與情節、角色和社會有關。 ◎結尾·小說有三種基本結尾：主角達成目標；主角沒有達成目標；讀者不知道主角是否達成目標。 ·主角可以達成目標，卻以負面結尾收場；或者沒有達成目標，卻以正面結尾收場。 ·犧牲是許多結尾常用的強力元素。·有些結局着重主角必須參與的最終決戰，有些則專注於主角必須做的最終決定。 ◎場景·場景是構成小說的基本單位。橋段是場景中更小的單位。 1小說場景共有四條和絃：行動、反應、鋪陳和深化。 2行動是商業小說常見的主要和絃。行動場景包含場景目標、衝突，以及主角面臨的後果（通常不太妙）。 3反應場景讓讀者看到角色的情緒反應，減緩敘事速度，提供反思的時間。文學小說較專精於這類場景。 4鋪陳可用短場景或橋段呈現，提供讀者瞭解稍後場景所需的信息。 5深化技巧就像調味料，偶爾用來替故事添加風味。 6替場景加入引子、緊張程度和推手。場景開頭的引子能吸引讀者的興趣；場景必須有一定的緊張程度；場景結尾要以推手促使讀者讀下去。 ◎複雜情節·想替情節增加層次，可以想想故事的主旨、意義或“價值”。用副線情節、象徵和主題來呈現故事主旨。 1將長篇情節分成段落，每段都套用三幕結構，但等到最終結尾才完結所有問題。 2角色弧線描述主角經歷的重大轉變，因此能替情節增加層次和深度。 3想辦法讓情節影響角色的理念、價值觀、主導態度和看法。 ◎情節編排手法·世上作家可分爲兩類：不定大綱的人（不大綱人）和定大綱的人（大綱人），但兩者分別也有許多類型。 1·不大綱人享有隨興自由的優勢，但事後改稿很花功夫，也會浪費時間在沒用的岔路情節上。·大綱人一開始雖然很安心，但寫作過程中可能會只因爲不符合大綱，就犧牲了頗具潛能的情節發展。·嘗試不同的情節編排方式，直到你找到自己喜歡的方法。你可以在寫作生涯中不斷嘗試。 2·小說有不少常見的情節模式（例如遠征、復仇、愛情，等等）。你可以借用模式，再加入自己的特色，或結合兩種模式。 ◎改稿·儘快寫完初稿，然後把稿子放着沉澱一下。·首先以讀者的角度讀一遍，只做少量的標記或修改。用記號標記，稍後再回來檢討。 ·接着分析故事。這是我想講的故事嗎？還是表面下有另一個更好的故事？·然後分析結構、主角、對手、附着元素、場景和次要角色。 ·細想分析的結果，寫成筆記，然後動筆寫第二份稿，再修改這份稿。 ·最後潤飾稿子，特別注意場景開頭、場景結尾和對話。 ·只要身爲作家，請不斷累積你的寫作技巧工具。作家的自我教育永遠不該停止。 （1）你是否已在故事中尋得自己的聲音？對話是否引起每一人物的共鳴，是否感覺真實？ （2）你是否已做了一切能做的努力去擺脫自己的恐懼，現在人物對話正從其內心深處源源流出嗎？ （3）無論你正在創作類型故事、文學故事還是主流故事，爲了使對話聽起來與故事相符，你是否已經瞭解每一故事類型所需的對話類型？ （4）是否故事中的每一對話場景都能推動情節向前發展？ （5）對話中是否也包含敘述、行動和人物的自省，從而能給讀者營造一種立體感？ （6）對話是否捕捉到每一場景的精髓？是否聚焦每一人物在故事中的欲求？ （7）對話是否包含至少部分背景細節？ （8）你是否控制了對話節奏，從而使對話能根據人物和故事事件的需要進行加速和減速？ （9）對話場景是否充滿張力和懸念？（10）對話是否清晰展現人物的情感？（11）對話中是否存在理由充分的語言癖好，它們是否與人物的本性相符？（12）你是否已經瞭解對話創作中最常見的錯誤，從而能避免這些錯誤？（13）對話中的標點符號和格式編排是否使對話在每一場景都有一種流暢的節奏？ （14）有效對話能與讀者建立聯結，你是否遵循了創作有效對話的注意事項？（15）你的故事中是否有一行對話能令讀者的生活發生改變？快速回顧章節要點及參考作品第一章　描寫和背景的重要性 1·優秀作品從不完全依賴於背景，但是沒有清晰的時間和地點必定是糟糕之作。 2·小說背景應豐富多彩，符合想要敘述的故事。 3·小說的兩個基本構成要素：寫作技巧、敘述風格。 4·小說創作的三個方面：技巧（寫作方法）、案例（作家作品節選）、語言（精挑細選每一個詞語）。 5·背景介紹方法一：提供地形地貌描寫（真實描寫地形地貌、地理位置）。讓這片土地發揮重要作用，如同故事人物形象一樣。 6·背景介紹方法二：使用錯綜複雜的描寫。考慮目標羣體：文學小說讀者或是流行小說讀者。文學小說讀者更容易接受長篇幅的描寫，主流或流行小說讀者對故事情節更感興趣。案例：唐·德里羅《地下世界》。 7·背景介紹方法三：使用感官描寫以吸引讀者注意。 8·文章基調（文章流露的態度和情感）將影響小說風格，很大程度上決定小說如何發展。 9·對背景、人物及情節的巧妙描寫需貫穿全文而不僅僅體現在開頭。 10·在寫作過程中向讀者發出閱讀邀請。故事情節、人物角色以及語言風格要生動形象，能吸引讀者的注意力。 第二章　學會專注·優秀作家對待細節執着且細緻。 1·放大看待每一件事時會發現林林總總的細節，超乎可用的範圍。因此，以不同方式記錄下來以備日後需要。 2·在搜尋細節上花的時間越多，越有可能想出更多有趣、受用的細節。 3·搜尋細節方法一：關注過去的時間和地點。以現在時態記錄筆記，並使用感官描寫。 4·搜尋細節方法二：專注現在的場景。選擇一個很久未去，或一點都不瞭解的地方，從而不會再受此前印象的影響。 5·隨身攜帶小筆記本。 記錄任何對寫作有益的細節、對話、描寫和佈局。·真實存在或臆想構造的地方，其地圖、平面圖、示意圖能讓你更清晰認識故事背景，從而更加真實地呈現給讀者。 6·在搜尋細節時，時刻關注具有諷刺意味的事情。讀者生活的世界充滿諷刺，因此，他們也期待在故事中看到。7·在作家日誌中記錄：故事創意、偶然間聽到的對話或爲人物角色創造的對話、地點或場景的細節、其他作家的寫作技巧，以及一切與小說創作有關的內容。·一旦提高了觀察技巧，並記錄了所見所聞，你需要在腦海中創造一個故事會發生在此的小世界。若是它不存在於你的腦海中，也就不可能存在於讀者心中。 第三章　利用寫作百寶箱·小說創作是一個耗時費力的工作，在創作過程中需要盡你所能，利用一切寫作工具和方法。·形容詞和副詞，好比優秀作家們的調味品。調料過多或太少都會糟蹋一盤美食。反覆斟酌每一個詞語使其恰到好處。 8·標點符號就像指路牌，在小說中告訴讀者何時暫停、繼續、加速或結束。這要求你“傾聽”你的故事。 ·分散使用歎號以免削弱表達效果。使用冒號爲讀者提供後文信息，可以是描寫、闡述、觀點或列舉。·使用分號和破折號使句子長度及結構靈活。 ·使用圓括號，告訴讀者故事外的信息。 ·將特定意象傳達給讀者最有效的途徑之一是向讀者呈現一些類似的事物。·隱喻和明喻是表達事物相似性的有效工具，可以經常使用，但是避免濫用或錯用。 ·引用典故並讓讀者充分理解其寓意。·使用擬人手法，爲讀者勾勒一幅生動形象的視覺畫面。 ·象徵應該在故事中自然形成，而非刻意安排。 ·使用擬聲詞時要將其融入句子之中，以發揮最佳效果。避免單獨使用擬聲詞並在其後添加歎號。 ·反覆可以，重複可不行。反覆能夠提供流暢的韻律節奏，創造強烈的畫面感；而重複只是簡單重複之前的內容。 ·倒敘、故事背景和未來故事，都是構建背景和進行描寫的很好方式。將讀者的注意力從當前故事轉移，關注其他時間和地點。 ·伏筆，給讀者提供線索，讓讀者充滿閱讀興趣的重要寫作方法。 ·讀者容易厭倦相同的句式和一個接着一個的相同長度的段落。因此，調整句子長度和句式結構。 ·在挑選和使用寫作工具時，一定要做到恰到好處。 第四章　呈現與敘述相結合·在小說創作中將呈現和敘述相結合，但是，呈現要多過敘述。 ·在小說中，爲讀者呈現一些圖像——關於場景或情感，讓其與自身境遇相結合。最佳方式之一是通過描寫呈現給讀者，而不是敘述。 ·有時，將呈現與敘述相結合是最佳的寫作方式。 ·不要重複敘述。·何時呈現，何時敘述，都是一個直覺過程，你需要反覆檢驗每一段文字或每一幅畫面，考慮以其他方式表達效果是否會更好。第五章　感官描寫·故事或小說的成功取決於很多因素，但最關鍵的是，有能力將讀者帶入故事之中。 當傳遞了故事中許多事物的真實感受之後，讀者纔會真正融入其中。·小說創作時應該要考慮目標讀者。文學小說的讀者通常更容易接受長篇幅的感官描寫，從而更加清楚故事發生地點。 流行小說的讀者雖然也想要看到感官描寫，但是他們更想要故事儘快完結。 ·使用視覺描寫的潛在危險是對其使用得太過頻繁，而忽視了其他感官描寫。·在向讀者呈現某事物時，採用一種此前他們未曾見過的方式。 ·注意不要過度使用不同尋常、出其不意的詞語進行視覺描寫。這些詞語首次亮相會讓人耳目一新，但是要避免再次使用。·讓讀者發現故事中一些細微的差別。 ·嗅覺是最懷舊的感官，因此，充分發揮其作用。它能夠喚起讀者內心深處的記憶，藉此象徵某事，或描述一些難以言狀的事情，又或者以此幫助構想。 ·當故事中發生一些事情時，幫助讀者回想起這到底是何種感受，或者，若是讀者沒有過類似經歷，你需要幫助他們營造一種“如果這樣做會是什麼感覺”的體驗。 ·當有必要在小說中提到一些疼痛或痛苦時，你需要着重強調人物角色對疼痛的反應，而不是對疼痛的實際描述。 ·有時，在進行觸覺描寫時，你並不會一直描寫人物角色的感受，而是爲讀者營造一種你希望他們有所體驗的感受。 ·使用嗅覺描寫可以引起讀者對某一件事情的關注，以及在其腦海中塑造人物形象。案例：傑西卡·丹妮斯《熱茶》（休斯敦紀事報，2003年1月第8期）、戈爾·維達《華盛頓》、歐文·斯通《痛苦與狂喜》。 ·小說中描寫一些並不美味的東西同樣也能夠構建背景。案例：特雷西·雪弗蘭《戴珍珠耳環的少女》。·讓故事人物對一種口味或是其他口味的偏愛在讀者腦海中留下清晰的印象。 ·讓一直充斥於周圍的聲音在小說和故事中發揮作用。案例：路易斯·耶摩《森林之槍》。·有時候強調聲音的缺失效果是傳遞聲音的最佳方式。案例：羅伯特·弗羅斯特《林邊小駐》。 ·優秀的作家會花大量的時間構思隱喻，尤其是在感官細節描寫中。案例：羅伯特·佩恩·沃倫《國王的人馬》。·描寫人物的最佳途徑之一是讓讀者瞭解人物角色喜歡的音樂類型，甚至是最愛的歌曲。案例：詹姆斯·鮑德溫《桑尼的藍調》。·使用聽覺描寫激發讀者的好奇心和創建故事懸念。案例：華萊士·斯泰格納《穿越安全》。·第六感，也就是直覺，能夠很好地塑造人物和場景。案例：麥克唐納《深藍告別》、瑪麗·海金斯·克拉克《依舊注視》。 第六章　人物描寫·人物是讀者心中的舞臺演員。因此，作爲作家，爲人物角色注入生命是最重要的工作。·直白的外貌描寫是最普通的人物描寫方式。案例：卡森·麥卡勒斯《一棵樹·一塊石·一片雲》。 ·人物描寫的一種方式是外貌描寫，可以藉此表現人物性格和態度。案例：威廉·E.巴雷特《原野百合花》。·拓展類比是人物描寫的另一種方式。案例：弗蘭納裏·奧康納《善良的鄉下人》。 ·人物外貌描寫可以簡短直白，也可以長篇大論。案例：威廉·福克納《獻給艾米麗的玫瑰》、戴維·韋斯特《大逃亡》。·有時候簡單敘述人物長相或行爲，能夠更有效展現人物形象。簡潔偶爾勝過詳盡。案例：安妮·拉莫特《變調少女心》。 ·在描寫中增添小趣聞，有助於推動整體故事的發展，爲後文提供參考。案例：肯特·哈魯夫《曠野之歌》。 ·把現實人物寫進故事是可行的，但也存在風險。因此，請謹慎使用。 ·如果選擇在故事中使用歷史人物，請做好功課——關於此人生平紀事及生活年代。案例：沃爾特·F.墨菲《岩石之上》、赫爾曼·沃克《戰爭風雲》。 ·描寫人物形象的另一種方式是讓人物角色進行自我描寫。案例：約翰·D.麥克唐納《深藍告別》。 ·有時候讓故事人物陷入一些不切實際的幻想之中，或是與他們心目中的自己對比，都是很好的描寫方式。案例：弗吉尼亞·伍爾芙《達洛衛夫人》、歐文·華萊士《第七個祕密》。 ·人物角色的對話可能是小說中最強而有力的描寫。案例：薇拉·凱瑟《大教主之死》、艾倫·德魯裏《華府千秋》、約翰·奧哈拉《認識自己》。 ·在向讀者傳遞人物角色或其處境前，你需要準確地知道人物角色的動機。案例：唐納德·維斯雷克《東山再起》。 ·呈現人物角色的情緒是有效的描寫方式。案例：V. C.安德魯斯《進入花園》、大衛·古特森《大山的東面》。·現實生活中沒有人是完美的，人物角色也不應該完美無缺。案例：帕特·康洛伊《霹靂上校》、貝蒂·史密斯《布魯克林有棵樹》。 ·人物的身體缺陷並非只體現在外在形象上；身體缺陷有時是人物的動力，有時是阻力。案例：羅伯特·菲利普斯《夜花》。·避免塑造老套人物形象，但是偶爾可利用讀者腦海中預先已有的觀念。案例：斯科特·菲茨傑拉德《闊少年》。 第七章　時間和地點·只有瞭解小說發生的時間和地點，讀者才能牢牢地將故事刻畫在腦海中。 ·背景的可靠性完全依賴於對背景的描寫。案例：海明威《在異國》。 ·將讀者迅速帶入背景之中的一種方式是爲其提供一個更大的視角——一個宏觀世界，或是鳥瞰視角。此方式依賴大量的細節描寫。案例：約翰·斯坦貝克《月亮下去了》、羅恩·羅澤爾《天堂之窗》、史蒂芬·哈里根《阿拉莫之門》、桑頓·威爾德《我們的小鎮》。 ·另一種更爲常見的將讀者帶入背景之中的方式是爲讀者創造一個微觀世界，一個小世界。案例：菲利普·羅斯《鬼作家》。 ·記住，讓讀者知道故事中特定時間下的天氣狀況。這一點在小說中至關重要，但也常常被忽視。案例：貝爾瓦·普蘭《她父親的房子》、威廉·馬丁《哈佛碼》。·同樣重要的是讓讀者瞭解故事發生的地點——對地點進行詳盡描寫並展現人物性格受到的影響。案例：亞瑟·柯南·道爾《斑點帶子》。 ·描寫特定地點的天氣狀況和地形地貌時，請事先做好調查。·小說背景是否貼合讀者，並不取決於其是否切實可行，而是取決於如何在故事的上下文中建立可信度。讓人物角色及其動機和行爲驅動故事發展，而不是背景。 ·謹防舒適區，在你所創建的背景下讀者能夠倍感舒適，但你的故事必須不斷向前發展。 ·框架式結構——將多件事情置於更大的情境或框架中，是世界上最古老的表現手法之一。如果選擇採用這種方式，確保將重點放在故事本身而不是框架上。 ·優秀作品會讓讀者沉浸於特定的時間和地點中。作家的工作則是將這些背景呈現在讀者眼前。 第八章　不同小說類型的描寫與背景·你將要講述的故事會適用於不同的小說類型。 ·正因爲如此，你需要閱讀不同類型的作品，做決定時不偏不倚。·歷史小說包括兩方面：歷史和小說。因此，你最好充分調查，確保歷史事實的準確性。 ·儘管歷史小說的讀者通常知道一些事件的進展，但是，故事人物肯定不瞭解相關事件。·描寫某個特定歷史地點的一個方式是提供該地點的細節描寫。案例：歐文·斯通《痛苦與狂喜》。 ·另一種構建背景的方式是描寫一些能夠代表某個時間和地點的行爲或事件。案例：科琳·麥卡洛《愷撒》。·推理小說的背景和描寫應該能夠幫助建立懸疑的風格，以及提供伏筆。案例：凡·得·維特寧《緬因大屠殺》。 ·在撰寫科幻小說和奇幻小說時，你可以天馬行空設置背景，但是最重要的是，故事人物應與生活在地球上的讀者有一定關聯。案例：艾薩克·阿西莫夫《基地》。 ·西部小說的讀者期待讀到大量的動作畫面並希望大部分場景是在戶外。向讀者呈現大量生動形象的描寫，引發讀者對美國西部粗獷豪放的風格的思考。案例：埃爾默·凱爾頓《喬·佩珀》。 ·浪漫小說或故事的讀者想要看到有關服裝、裝飾及人物的描寫。案例：阿曼達·奎克《風流韻事》。·在撰寫恐怖、懸疑或驚悚小說時可以廣埋伏筆，並重點描寫人物角色恐懼和懷疑的心理。案例：斯蒂芬·金《塞倫的命運》。第九章　描寫和背景——推動故事發展·背景不應該只是故事的發生地點。背景應該能夠影響人物角色、行爲活動以及整體情節。案例：尤多拉·韋爾蒂《熟路》。 ·利用背景和描寫突出文章主題。案例：格雷格·託賓《祕密會議》、C. S.劉易斯《驚悅》。·背景和描寫也能夠傳遞故事情感基調。·讓故事情感基調源自背景本身。案例：尼古拉斯·梅耶《百分之七溶液》。·通過對人物行爲的描寫奠定故事發展基調。案例：達希爾·哈米特《馬耳他之鷹》。·利用背景和描寫激化故事矛盾。案例：伊迪斯·沃頓《伊登·弗洛姆》。第十章　發揮魔法·在小說中，第一印象像日常生活一樣至關重要。因此，你必須在第一句話和第一段中巧妙運用寫作技巧，塑造寫作風格。案例：格雷戈裏·馬奎爾《魔法壞女巫：西方壞女巫的一生》。·通常來說，爲了讓小說更加生動逼真，作者必須對一些真實事情進行調整。你可以對生活中的細節進行調整，放大、縮小或是改寫，讓它們更好地融入想要講述的故事中。案例：阿瑟·米勒《推銷員之死》。·無論如何，在擬定標題時——源自《聖經》、詩歌、歌詞、人物對話——請確保這個標題是最佳選擇。標題，是讀者對故事的初次品讀。 ·標題在構建背景中發揮了極大作用。·第一句話的主要用途是能夠讓讀者接着讀第二句話，所以第一句話必須足夠出彩，讓人過目不忘。第一句話必須要引人注目，也許可以有一點古怪離奇，若它有幾分神祕或是能夠爲下文埋下伏筆，也無傷大雅。案例：J. R. R.托爾金《護戒使者》、伊迪斯·沃頓《夏天》、傑弗裏·阿切爾《同儕之首》、弗雷德裏克·布什《間諜手冊》。·關於故事背景，區分“小場景”和“大背景”（不僅僅是指地點，還包括哲學思想及社會風氣等其他方面）之間的不同點，能夠讓你更好地展開故事，確定故事發生的時間和地點。·確定小說的故事和風格，最佳方式是將小說初稿打印出來，擱置一段時間，或是一晚上，再重新閱讀。 第十一章　太少與過多·在省略內容時一定要反覆琢磨並小心翼翼，正如寫作時添加信息一樣。任何不能直接推動小說發展的內容都是多餘信息，需要刪除。·在小說中，一個場景中有兩個人物——即使這是一個對話場景，也不應該有兩個以上的對話提示詞。·與其在副詞前使用對話提示詞，不如將其體現在人物對話內容和行動中。 ·唯一能夠讓人接受的是在人物對話或是極其口語化的敘事風格中使用俗語，並且不能過度使用。·避免在簡單陳述時使用修飾詞。尋找不同的方式呈現人物、地點或場景的特點。·避免重複使用詞語或短語，雖然一些詞語具有不同意思，但是聽起來有幾分相似。 ·小說的讀者並不想要上一堂課，他們想要聽故事。同樣，他們也並不想要“被灌輸”。因此，避免說教和過分強調道德蘊意。·避免使用被動語態。·在撰寫小說時，若是偏離軌道，或是捨棄文章中的一段或幾頁時，不要丟棄。不適用於這個故事的內容也許能在其他故事中發揮作用。·爲了描寫而進行的描寫實則冗長多餘，毫無意義。故事中的任何細節都應該幫助讀者更好地瞭解人物、地點或情節。時刻思考讀者需要知道的內容，避免向其呈現無用的信息。·有時候，最好的描寫是不描寫。案例：薩基《闖入者》。 第十二章　寫作過程中的描寫與背景·故事的創意來源由自己做主。但是，在構思故事時一定要考慮背景和描寫，使之渾然一體。故事發生的時間和地點將影響其他方面，比如人物、情節、情感、衝突及主題。·確定寫作創意後，在制訂計劃的過程中，腦海中必須時刻考慮背景和描寫。思考想要在描寫中強調的內容並記錄筆記。·一些對創作無比認真的作家會每天安排時間進行寫作。在此期間不會做其他任何事情，比如制訂計劃、調查研究、修改編輯等。在這段神聖不可侵犯的時間內只進行寫作。·在寫作過程中，利用輔助工具是十分必要的，比如地圖、情節示意圖、綱要、平面圖、人物特徵列表等。·沒有必要按照時間順序撰寫故事。可以從腦海中那幅最清晰可見的畫面開始，“圍繞”其寫作。·修改如同熔爐中的火焰，作品經過淬鍊會越發光彩奪目。因此，安排足夠的時間對作品進行修改以讓它更加完美。·試圖通過讀者的雙眼閱讀故事，此前，讀者對其並不瞭解。·在寫作的早期階段——從寫作創意、寫作計劃到初次修改——你應該獨立完成，不受他人影響。·然後，從一些能夠對小說手稿提出建設性意見的讀者那裏尋求幫助。一個你信任的忠實讀者正是你需要的；參加當地的作家小組，定期討論小說手稿不失爲一個好主意。·在創作過程中，不要考慮尋找代理商、出版社或是如何推銷作品。全神貫注進行寫作。

讀這本書的感覺就是：這本書真是又臭又長，看得我心力交瘁。 但最終我還是被作者的誠意所打動，他傳授的技巧不僅適用於流行小說，也適用於經典小說，至於爲什麼讓人覺得看不下去，只能說這畢竟是一本工具類書。 讀完這本書後，我確實學到了很多技巧。但僅靠這些理論，永遠也寫不出來優秀的小說。 想要寫小說，現在就趕快去寫，不斷地修改，反覆地閱讀借鑑，提升自己的詞彙量，開闊眼界不停學習。 這本書的主要內容是： ◎情節 瞭解情節的重要元素，學會如何掌握。如果你決定爲了創作自由，要忽略這些元素，至少你也知道你在做什麼。 2情節的基本元素可簡稱爲LOCK，代表主角、目標、衝突和衝擊結局。 3讀者通常通過主角纔會對故事產生興趣，你可以利用認同、同情、喜愛和內心衝突等手法，創造讀者關心的主角。4主角要有目標，纔有出現在故事裏的理由。目標可分爲兩類：取得事物（信息、愛，等等）或逃離事物（法律、殺手，等等）。 5·衝突意指主角和對手之間的對戰，負責推動情節的主要段落前進。對手應該跟主角一樣強，甚至比主角更強更好。 6讀者一定要被結尾帶來的感受懾服。 ◎結構1·三幕結構非常穩固，永遠不會害你走錯路。三幕指的是故事開頭、中段和結尾。只要故事以三幕結構展開，讀者就能較快進入狀況。 2故事中的角色是開頭的重心。開頭的切入點是主角，作者應該儘快讓讀者與主角之間產生聯結。 3開頭也要介紹故事中的世界，奠定小說的風格、帶出對手，並說服讀者讀到中段。 4·中段的重點是衝突，描述一系列主角和對手的戰鬥。中段必須加深角色之間的關係，讓讀者持續關心主角，並鋪陳結尾的最後決戰。 5最好的結局會收完故事中每條情節線，告訴讀者最終決戰的結果，並留下餘韻。 6第一幕開始不久後（開頭），必須有事打亂現狀，讓讀者覺得角色面臨威脅或挑戰。擾亂事件不需要很嚴重，只需要暗示問題即將來臨。 7主角穿越“無法折返的門”，進入中段的衝突。這段轉折必須讓人覺得主角非得進入第二幕的衝突不可。 第二幕到第三幕的轉折是第二扇無法折返的門。這扇門通常是重大線索或發現，或是嚴重的危機挫敗，將情節導向結尾高潮。 ◎情節點子 1·激發情節點子的方法五花八門。重點是你要規劃固定的頭腦風暴時間，練習想出許多主意，不要自我設限。稍後再從衆多點子中挑出最好的。 2·想辦法讓角色、背景設定及情節元素更獨特，藉此培養情節點子。 3·你一定要對這個故事有熱誠，覺得情節有潛能，又能精準定出情節目標，纔開始動筆。 ◎開頭開頭的首要目標是吸引讀者。利用開場白、行動、預告、態度、外框故事或序章來引起讀者興趣。 ◎中段·撼動人心的情節中，主角身邊總是籠罩着死亡的威脅，不管是實質、精神上或職業生涯上的死亡。附着元素能將主角和對手綁在一起。假如主角只要放棄行動，就能解決問題，讀者便會質疑爲什麼他不放棄。責任往往是情節的附着元素，有可能是職責（警察辦案）或道德責任（母親拼命救小孩）。若限制角色無法離開某地，地點也能成爲附着元素。 小說的基本節奏是“行動，反應，再行動”。通過控制這三種橋段，就能控制小說整體的步調。 ·在中段提高角色要付出的代價。代價可能與情節、角色和社會有關。 ◎結尾·小說有三種基本結尾：主角達成目標；主角沒有達成目標；讀者不知道主角是否達成目標。 ·主角可以達成目標，卻以負面結尾收場；或者沒有達成目標，卻以正面結尾收場。 ·犧牲是許多結尾常用的強力元素。·有些結局着重主角必須參與的最終決戰，有些則專注於主角必須做的最終決定。 ◎場景·場景是構成小說的基本單位。橋段是場景中更小的單位。 1小說場景共有四條和絃：行動、反應、鋪陳和深化。 2行動是商業小說常見的主要和絃。行動場景包含場景目標、衝突，以及主角面臨的後果（通常不太妙）。 3反應場景讓讀者看到角色的情緒反應，減緩敘事速度，提供反思的時間。文學小說較專精於這類場景。 4鋪陳可用短場景或橋段呈現，提供讀者瞭解稍後場景所需的信息。 5深化技巧就像調味料，偶爾用來替故事添加風味。 6替場景加入引子、緊張程度和推手。場景開頭的引子能吸引讀者的興趣；場景必須有一定的緊張程度；場景結尾要以推手促使讀者讀下去。 ◎複雜情節·想替情節增加層次，可以想想故事的主旨、意義或“價值”。用副線情節、象徵和主題來呈現故事主旨。 1將長篇情節分成段落，每段都套用三幕結構，但等到最終結尾才完結所有問題。 2角色弧線描述主角經歷的重大轉變，因此能替情節增加層次和深度。 3想辦法讓情節影響角色的理念、價值觀、主導態度和看法。 ◎情節編排手法·世上作家可分爲兩類：不定大綱的人（不大綱人）和定大綱的人（大綱人），但兩者分別也有許多類型。 1·不大綱人享有隨興自由的優勢，但事後改稿很花功夫，也會浪費時間在沒用的岔路情節上。·大綱人一開始雖然很安心，但寫作過程中可能會只因爲不符合大綱，就犧牲了頗具潛能的情節發展。·嘗試不同的情節編排方式，直到你找到自己喜歡的方法。你可以在寫作生涯中不斷嘗試。 2·小說有不少常見的情節模式（例如遠征、復仇、愛情，等等）。你可以借用模式，再加入自己的特色，或結合兩種模式。 ◎改稿·儘快寫完初稿，然後把稿子放着沉澱一下。·首先以讀者的角度讀一遍，只做少量的標記或修改。用記號標記，稍後再回來檢討。 ·接着分析故事。這是我想講的故事嗎？還是表面下有另一個更好的故事？·然後分析結構、主角、對手、附着元素、場景和次要角色。 ·細想分析的結果，寫成筆記，然後動筆寫第二份稿，再修改這份稿。 ·最後潤飾稿子，特別注意場景開頭、場景結尾和對話。 ·只要身爲作家，請不斷累積你的寫作技巧工具。作家的自我教育永遠不該停止。 （1）你是否已在故事中尋得自己的聲音？對話是否引起每一人物的共鳴，是否感覺真實？ （2）你是否已做了一切能做的努力去擺脫自己的恐懼，現在人物對話正從其內心深處源源流出嗎？ （3）無論你正在創作類型故事、文學故事還是主流故事，爲了使對話聽起來與故事相符，你是否已經瞭解每一故事類型所需的對話類型？ （4）是否故事中的每一對話場景都能推動情節向前發展？ （5）對話中是否也包含敘述、行動和人物的自省，從而能給讀者營造一種立體感？ （6）對話是否捕捉到每一場景的精髓？是否聚焦每一人物在故事中的欲求？ （7）對話是否包含至少部分背景細節？ （8）你是否控制了對話節奏，從而使對話能根據人物和故事事件的需要進行加速和減速？ （9）對話場景是否充滿張力和懸念？（10）對話是否清晰展現人物的情感？（11）對話中是否存在理由充分的語言癖好，它們是否與人物的本性相符？（12）你是否已經瞭解對話創作中最常見的錯誤，從而能避免這些錯誤？（13）對話中的標點符號和格式編排是否使對話在每一場景都有一種流暢的節奏？ （14）有效對話能與讀者建立聯結，你是否遵循了創作有效對話的注意事項？（15）你的故事中是否有一行對話能令讀者的生活發生改變？快速回顧章節要點及參考作品第一章　描寫和背景的重要性 1·優秀作品從不完全依賴於背景，但是沒有清晰的時間和地點必定是糟糕之作。 2·小說背景應豐富多彩，符合想要敘述的故事。 3·小說的兩個基本構成要素：寫作技巧、敘述風格。 4·小說創作的三個方面：技巧（寫作方法）、案例（作家作品節選）、語言（精挑細選每一個詞語）。 5·背景介紹方法一：提供地形地貌描寫（真實描寫地形地貌、地理位置）。讓這片土地發揮重要作用，如同故事人物形象一樣。 6·背景介紹方法二：使用錯綜複雜的描寫。考慮目標羣體：文學小說讀者或是流行小說讀者。文學小說讀者更容易接受長篇幅的描寫，主流或流行小說讀者對故事情節更感興趣。案例：唐·德里羅《地下世界》。 7·背景介紹方法三：使用感官描寫以吸引讀者注意。 8·文章基調（文章流露的態度和情感）將影響小說風格，很大程度上決定小說如何發展。 9·對背景、人物及情節的巧妙描寫需貫穿全文而不僅僅體現在開頭。 10·在寫作過程中向讀者發出閱讀邀請。故事情節、人物角色以及語言風格要生動形象，能吸引讀者的注意力。 第二章　學會專注·優秀作家對待細節執着且細緻。 1·放大看待每一件事時會發現林林總總的細節，超乎可用的範圍。因此，以不同方式記錄下來以備日後需要。 2·在搜尋細節上花的時間越多，越有可能想出更多有趣、受用的細節。 3·搜尋細節方法一：關注過去的時間和地點。以現在時態記錄筆記，並使用感官描寫。 4·搜尋細節方法二：專注現在的場景。選擇一個很久未去，或一點都不瞭解的地方，從而不會再受此前印象的影響。 5·隨身攜帶小筆記本。 記錄任何對寫作有益的細節、對話、描寫和佈局。·真實存在或臆想構造的地方，其地圖、平面圖、示意圖能讓你更清晰認識故事背景，從而更加真實地呈現給讀者。 6·在搜尋細節時，時刻關注具有諷刺意味的事情。讀者生活的世界充滿諷刺，因此，他們也期待在故事中看到。7·在作家日誌中記錄：故事創意、偶然間聽到的對話或爲人物角色創造的對話、地點或場景的細節、其他作家的寫作技巧，以及一切與小說創作有關的內容。·一旦提高了觀察技巧，並記錄了所見所聞，你需要在腦海中創造一個故事會發生在此的小世界。若是它不存在於你的腦海中，也就不可能存在於讀者心中。 第三章　利用寫作百寶箱·小說創作是一個耗時費力的工作，在創作過程中需要盡你所能，利用一切寫作工具和方法。·形容詞和副詞，好比優秀作家們的調味品。調料過多或太少都會糟蹋一盤美食。反覆斟酌每一個詞語使其恰到好處。 8·標點符號就像指路牌，在小說中告訴讀者何時暫停、繼續、加速或結束。這要求你“傾聽”你的故事。 ·分散使用歎號以免削弱表達效果。使用冒號爲讀者提供後文信息，可以是描寫、闡述、觀點或列舉。·使用分號和破折號使句子長度及結構靈活。 ·使用圓括號，告訴讀者故事外的信息。 ·將特定意象傳達給讀者最有效的途徑之一是向讀者呈現一些類似的事物。·隱喻和明喻是表達事物相似性的有效工具，可以經常使用，但是避免濫用或錯用。 ·引用典故並讓讀者充分理解其寓意。·使用擬人手法，爲讀者勾勒一幅生動形象的視覺畫面。 ·象徵應該在故事中自然形成，而非刻意安排。 ·使用擬聲詞時要將其融入句子之中，以發揮最佳效果。避免單獨使用擬聲詞並在其後添加歎號。 ·反覆可以，重複可不行。反覆能夠提供流暢的韻律節奏，創造強烈的畫面感；而重複只是簡單重複之前的內容。 ·倒敘、故事背景和未來故事，都是構建背景和進行描寫的很好方式。將讀者的注意力從當前故事轉移，關注其他時間和地點。 ·伏筆，給讀者提供線索，讓讀者充滿閱讀興趣的重要寫作方法。 ·讀者容易厭倦相同的句式和一個接着一個的相同長度的段落。因此，調整句子長度和句式結構。 ·在挑選和使用寫作工具時，一定要做到恰到好處。 第四章　呈現與敘述相結合·在小說創作中將呈現和敘述相結合，但是，呈現要多過敘述。 ·在小說中，爲讀者呈現一些圖像——關於場景或情感，讓其與自身境遇相結合。最佳方式之一是通過描寫呈現給讀者，而不是敘述。 ·有時，將呈現與敘述相結合是最佳的寫作方式。 ·不要重複敘述。·何時呈現，何時敘述，都是一個直覺過程，你需要反覆檢驗每一段文字或每一幅畫面，考慮以其他方式表達效果是否會更好。第五章　感官描寫·故事或小說的成功取決於很多因素，但最關鍵的是，有能力將讀者帶入故事之中。 當傳遞了故事中許多事物的真實感受之後，讀者纔會真正融入其中。·小說創作時應該要考慮目標讀者。文學小說的讀者通常更容易接受長篇幅的感官描寫，從而更加清楚故事發生地點。 流行小說的讀者雖然也想要看到感官描寫，但是他們更想要故事儘快完結。 ·使用視覺描寫的潛在危險是對其使用得太過頻繁，而忽視了其他感官描寫。·在向讀者呈現某事物時，採用一種此前他們未曾見過的方式。 ·注意不要過度使用不同尋常、出其不意的詞語進行視覺描寫。這些詞語首次亮相會讓人耳目一新，但是要避免再次使用。·讓讀者發現故事中一些細微的差別。 ·嗅覺是最懷舊的感官，因此，充分發揮其作用。它能夠喚起讀者內心深處的記憶，藉此象徵某事，或描述一些難以言狀的事情，又或者以此幫助構想。 ·當故事中發生一些事情時，幫助讀者回想起這到底是何種感受，或者，若是讀者沒有過類似經歷，你需要幫助他們營造一種“如果這樣做會是什麼感覺”的體驗。 ·當有必要在小說中提到一些疼痛或痛苦時，你需要着重強調人物角色對疼痛的反應，而不是對疼痛的實際描述。 ·有時，在進行觸覺描寫時，你並不會一直描寫人物角色的感受，而是爲讀者營造一種你希望他們有所體驗的感受。 ·使用嗅覺描寫可以引起讀者對某一件事情的關注，以及在其腦海中塑造人物形象。案例：傑西卡·丹妮斯《熱茶》（休斯敦紀事報，2003年1月第8期）、戈爾·維達《華盛頓》、歐文·斯通《痛苦與狂喜》。 ·小說中描寫一些並不美味的東西同樣也能夠構建背景。案例：特雷西·雪弗蘭《戴珍珠耳環的少女》。·讓故事人物對一種口味或是其他口味的偏愛在讀者腦海中留下清晰的印象。 ·讓一直充斥於周圍的聲音在小說和故事中發揮作用。案例：路易斯·耶摩《森林之槍》。·有時候強調聲音的缺失效果是傳遞聲音的最佳方式。案例：羅伯特·弗羅斯特《林邊小駐》。 ·優秀的作家會花大量的時間構思隱喻，尤其是在感官細節描寫中。案例：羅伯特·佩恩·沃倫《國王的人馬》。·描寫人物的最佳途徑之一是讓讀者瞭解人物角色喜歡的音樂類型，甚至是最愛的歌曲。案例：詹姆斯·鮑德溫《桑尼的藍調》。·使用聽覺描寫激發讀者的好奇心和創建故事懸念。案例：華萊士·斯泰格納《穿越安全》。·第六感，也就是直覺，能夠很好地塑造人物和場景。案例：麥克唐納《深藍告別》、瑪麗·海金斯·克拉克《依舊注視》。 第六章　人物描寫·人物是讀者心中的舞臺演員。因此，作爲作家，爲人物角色注入生命是最重要的工作。·直白的外貌描寫是最普通的人物描寫方式。案例：卡森·麥卡勒斯《一棵樹·一塊石·一片雲》。 ·人物描寫的一種方式是外貌描寫，可以藉此表現人物性格和態度。案例：威廉·E.巴雷特《原野百合花》。·拓展類比是人物描寫的另一種方式。案例：弗蘭納裏·奧康納《善良的鄉下人》。 ·人物外貌描寫可以簡短直白，也可以長篇大論。案例：威廉·福克納《獻給艾米麗的玫瑰》、戴維·韋斯特《大逃亡》。·有時候簡單敘述人物長相或行爲，能夠更有效展現人物形象。簡潔偶爾勝過詳盡。案例：安妮·拉莫特《變調少女心》。 ·在描寫中增添小趣聞，有助於推動整體故事的發展，爲後文提供參考。案例：肯特·哈魯夫《曠野之歌》。 ·把現實人物寫進故事是可行的，但也存在風險。因此，請謹慎使用。 ·如果選擇在故事中使用歷史人物，請做好功課——關於此人生平紀事及生活年代。案例：沃爾特·F.墨菲《岩石之上》、赫爾曼·沃克《戰爭風雲》。 ·描寫人物形象的另一種方式是讓人物角色進行自我描寫。案例：約翰·D.麥克唐納《深藍告別》。 ·有時候讓故事人物陷入一些不切實際的幻想之中，或是與他們心目中的自己對比，都是很好的描寫方式。案例：弗吉尼亞·伍爾芙《達洛衛夫人》、歐文·華萊士《第七個祕密》。 ·人物角色的對話可能是小說中最強而有力的描寫。案例：薇拉·凱瑟《大教主之死》、艾倫·德魯裏《華府千秋》、約翰·奧哈拉《認識自己》。 ·在向讀者傳遞人物角色或其處境前，你需要準確地知道人物角色的動機。案例：唐納德·維斯雷克《東山再起》。 ·呈現人物角色的情緒是有效的描寫方式。案例：V. C.安德魯斯《進入花園》、大衛·古特森《大山的東面》。·現實生活中沒有人是完美的，人物角色也不應該完美無缺。案例：帕特·康洛伊《霹靂上校》、貝蒂·史密斯《布魯克林有棵樹》。 ·人物的身體缺陷並非只體現在外在形象上；身體缺陷有時是人物的動力，有時是阻力。案例：羅伯特·菲利普斯《夜花》。·避免塑造老套人物形象，但是偶爾可利用讀者腦海中預先已有的觀念。案例：斯科特·菲茨傑拉德《闊少年》。 第七章　時間和地點·只有瞭解小說發生的時間和地點，讀者才能牢牢地將故事刻畫在腦海中。 ·背景的可靠性完全依賴於對背景的描寫。案例：海明威《在異國》。 ·將讀者迅速帶入背景之中的一種方式是爲其提供一個更大的視角——一個宏觀世界，或是鳥瞰視角。此方式依賴大量的細節描寫。案例：約翰·斯坦貝克《月亮下去了》、羅恩·羅澤爾《天堂之窗》、史蒂芬·哈里根《阿拉莫之門》、桑頓·威爾德《我們的小鎮》。 ·另一種更爲常見的將讀者帶入背景之中的方式是爲讀者創造一個微觀世界，一個小世界。案例：菲利普·羅斯《鬼作家》。 ·記住，讓讀者知道故事中特定時間下的天氣狀況。這一點在小說中至關重要，但也常常被忽視。案例：貝爾瓦·普蘭《她父親的房子》、威廉·馬丁《哈佛碼》。·同樣重要的是讓讀者瞭解故事發生的地點——對地點進行詳盡描寫並展現人物性格受到的影響。案例：亞瑟·柯南·道爾《斑點帶子》。 ·描寫特定地點的天氣狀況和地形地貌時，請事先做好調查。·小說背景是否貼合讀者，並不取決於其是否切實可行，而是取決於如何在故事的上下文中建立可信度。讓人物角色及其動機和行爲驅動故事發展，而不是背景。 ·謹防舒適區，在你所創建的背景下讀者能夠倍感舒適，但你的故事必須不斷向前發展。 ·框架式結構——將多件事情置於更大的情境或框架中，是世界上最古老的表現手法之一。如果選擇採用這種方式，確保將重點放在故事本身而不是框架上。 ·優秀作品會讓讀者沉浸於特定的時間和地點中。作家的工作則是將這些背景呈現在讀者眼前。 第八章　不同小說類型的描寫與背景·你將要講述的故事會適用於不同的小說類型。 ·正因爲如此，你需要閱讀不同類型的作品，做決定時不偏不倚。·歷史小說包括兩方面：歷史和小說。因此，你最好充分調查，確保歷史事實的準確性。 ·儘管歷史小說的讀者通常知道一些事件的進展，但是，故事人物肯定不瞭解相關事件。·描寫某個特定歷史地點的一個方式是提供該地點的細節描寫。案例：歐文·斯通《痛苦與狂喜》。 ·另一種構建背景的方式是描寫一些能夠代表某個時間和地點的行爲或事件。案例：科琳·麥卡洛《愷撒》。·推理小說的背景和描寫應該能夠幫助建立懸疑的風格，以及提供伏筆。案例：凡·得·維特寧《緬因大屠殺》。 ·在撰寫科幻小說和奇幻小說時，你可以天馬行空設置背景，但是最重要的是，故事人物應與生活在地球上的讀者有一定關聯。案例：艾薩克·阿西莫夫《基地》。 ·西部小說的讀者期待讀到大量的動作畫面並希望大部分場景是在戶外。向讀者呈現大量生動形象的描寫，引發讀者對美國西部粗獷豪放的風格的思考。案例：埃爾默·凱爾頓《喬·佩珀》。 ·浪漫小說或故事的讀者想要看到有關服裝、裝飾及人物的描寫。案例：阿曼達·奎克《風流韻事》。·在撰寫恐怖、懸疑或驚悚小說時可以廣埋伏筆，並重點描寫人物角色恐懼和懷疑的心理。案例：斯蒂芬·金《塞倫的命運》。第九章　描寫和背景——推動故事發展·背景不應該只是故事的發生地點。背景應該能夠影響人物角色、行爲活動以及整體情節。案例：尤多拉·韋爾蒂《熟路》。 ·利用背景和描寫突出文章主題。案例：格雷格·託賓《祕密會議》、C. S.劉易斯《驚悅》。·背景和描寫也能夠傳遞故事情感基調。·讓故事情感基調源自背景本身。案例：尼古拉斯·梅耶《百分之七溶液》。·通過對人物行爲的描寫奠定故事發展基調。案例：達希爾·哈米特《馬耳他之鷹》。·利用背景和描寫激化故事矛盾。案例：伊迪斯·沃頓《伊登·弗洛姆》。第十章　發揮魔法·在小說中，第一印象像日常生活一樣至關重要。因此，你必須在第一句話和第一段中巧妙運用寫作技巧，塑造寫作風格。案例：格雷戈裏·馬奎爾《魔法壞女巫：西方壞女巫的一生》。·通常來說，爲了讓小說更加生動逼真，作者必須對一些真實事情進行調整。你可以對生活中的細節進行調整，放大、縮小或是改寫，讓它們更好地融入想要講述的故事中。案例：阿瑟·米勒《推銷員之死》。·無論如何，在擬定標題時——源自《聖經》、詩歌、歌詞、人物對話——請確保這個標題是最佳選擇。標題，是讀者對故事的初次品讀。 ·標題在構建背景中發揮了極大作用。·第一句話的主要用途是能夠讓讀者接着讀第二句話，所以第一句話必須足夠出彩，讓人過目不忘。第一句話必須要引人注目，也許可以有一點古怪離奇，若它有幾分神祕或是能夠爲下文埋下伏筆，也無傷大雅。案例：J. R. R.托爾金《護戒使者》、伊迪斯·沃頓《夏天》、傑弗裏·阿切爾《同儕之首》、弗雷德裏克·布什《間諜手冊》。·關於故事背景，區分“小場景”和“大背景”（不僅僅是指地點，還包括哲學思想及社會風氣等其他方面）之間的不同點，能夠讓你更好地展開故事，確定故事發生的時間和地點。·確定小說的故事和風格，最佳方式是將小說初稿打印出來，擱置一段時間，或是一晚上，再重新閱讀。 第十一章　太少與過多·在省略內容時一定要反覆琢磨並小心翼翼，正如寫作時添加信息一樣。任何不能直接推動小說發展的內容都是多餘信息，需要刪除。·在小說中，一個場景中有兩個人物——即使這是一個對話場景，也不應該有兩個以上的對話提示詞。·與其在副詞前使用對話提示詞，不如將其體現在人物對話內容和行動中。 ·唯一能夠讓人接受的是在人物對話或是極其口語化的敘事風格中使用俗語，並且不能過度使用。·避免在簡單陳述時使用修飾詞。尋找不同的方式呈現人物、地點或場景的特點。·避免重複使用詞語或短語，雖然一些詞語具有不同意思，但是聽起來有幾分相似。 ·小說的讀者並不想要上一堂課，他們想要聽故事。同樣，他們也並不想要“被灌輸”。因此，避免說教和過分強調道德蘊意。·避免使用被動語態。·在撰寫小說時，若是偏離軌道，或是捨棄文章中的一段或幾頁時，不要丟棄。不適用於這個故事的內容也許能在其他故事中發揮作用。·爲了描寫而進行的描寫實則冗長多餘，毫無意義。故事中的任何細節都應該幫助讀者更好地瞭解人物、地點或情節。時刻思考讀者需要知道的內容，避免向其呈現無用的信息。·有時候，最好的描寫是不描寫。案例：薩基《闖入者》。 第十二章　寫作過程中的描寫與背景·故事的創意來源由自己做主。但是，在構思故事時一定要考慮背景和描寫，使之渾然一體。故事發生的時間和地點將影響其他方面，比如人物、情節、情感、衝突及主題。·確定寫作創意後，在制訂計劃的過程中，腦海中必須時刻考慮背景和描寫。思考想要在描寫中強調的內容並記錄筆記。·一些對創作無比認真的作家會每天安排時間進行寫作。在此期間不會做其他任何事情，比如制訂計劃、調查研究、修改編輯等。在這段神聖不可侵犯的時間內只進行寫作。·在寫作過程中，利用輔助工具是十分必要的，比如地圖、情節示意圖、綱要、平面圖、人物特徵列表等。·沒有必要按照時間順序撰寫故事。可以從腦海中那幅最清晰可見的畫面開始，“圍繞”其寫作。·修改如同熔爐中的火焰，作品經過淬鍊會越發光彩奪目。因此，安排足夠的時間對作品進行修改以讓它更加完美。·試圖通過讀者的雙眼閱讀故事，此前，讀者對其並不瞭解。·在寫作的早期階段——從寫作創意、寫作計劃到初次修改——你應該獨立完成，不受他人影響。·然後，從一些能夠對小說手稿提出建設性意見的讀者那裏尋求幫助。一個你信任的忠實讀者正是你需要的；參加當地的作家小組，定期討論小說手稿不失爲一個好主意。·在創作過程中，不要考慮尋找代理商、出版社或是如何推銷作品。全神貫注進行寫作。

必須五星好評啊[愛心]分數這麼低誰評的？良心不會痛嗎[捂臉] 曾經的我以爲寫作是一種天賦，以爲故事必須是四要素，原來，寫作有一百萬種可能，也許會掌握到一萬種工具，要寫一萬小時，天才100分，勤奮99[玫瑰] 寫作是手藝。這書裏頭就是幫助作者打開工具百寶箱。一一教授使用原理和利弊。 例如:在寫作過程中，利用輔助工具是十分必要的，比如地圖、情節示意圖、綱要、平面圖、人物特徵列表等。 ·沒有必要按照時間順序撰寫故事。可以從腦海中那幅最清晰可見的畫面開始，“圍繞”其寫作。 ·修改如同熔爐中的火焰，作品經過淬鍊會越發光彩奪目。因此，安排足夠的時間對作品進行修改以讓它更加完美。

這套書整體上比較系統，不過敘述略顯囉嗦。由於地域性差異和文化不同，書中的舉例不是太有感覺。作爲初學者可以作爲參考。 三本書分別側重故事情節、對話和背景描寫。前兩本偏向於流行的暢銷書（比如懸疑偵探類），我更喜歡的第三本涉及文學多一些。新手想要成爲優秀作家，把這三本書雜糅到一起，結合個人感受，我覺得需要做到以下三點。 第一，寫作態度 1. 寫作很枯燥也很痛苦，做好長期忍受孤獨和受挫的心理準備 2. 專注創作，不要帶功利性 3. 堅持不懈 第二，必要行動 1. 制定寫作計劃並認真執行。 2. 每天不受任何打擾的專注創作2小時或2000字。 3. 每天至少閱讀2小時，文學名著爲主，涉獵廣泛。 4. 每天至少一篇作家日誌，即對一個場景的詳細描寫（通過仔細觀察、回憶和想象等）。 5. 創作完成經反覆修改滿意後，找合適的朋友反饋意見，最後再投稿。 第三，寫作技巧 1. 創作概念：真實事件作爲背景，通過杜撰的情節和人物進行提煉昇華。 2. 主要框架：主角是誰，目標是什麼，有哪些阻礙，如何達成。讓情節隨着主角按人性自然發展。 3. 積累題材：隨時記錄頭腦裏的構思，或通過頭腦風暴構思情節。 4. 架構學習：模擬六本成功作品，將每個場景總結到小卡片上，反覆查看、回憶，直到每個場景的畫面清楚的展現在眼前。 5. 背景描寫：制定情節示意圖，包括時間、地點等細節，給讀者留下真實可信和深刻的印象；突出主題、確定感情基調，並製造情節衝突。 6. 人物描寫：深刻了解所創作的人物，列出人物概況清單，如年齡、外貌、性格、興趣等等。 7. 創作過程：先制定大綱（可以不斷調整），從最有感覺的地方入手，馬上動手寫，輕鬆的寫下去，不要在寫作過程中查閱資料。 8. 修改：確定每句話、每個詞和每個字都有用，多餘的、不能推動故事情節或表達主題的內容統統刪除，不要吝惜。

相見恨晚的節奏啊！這套書把很多同類型講寫作技巧書的內容都包含了，而且講得更簡潔明瞭，一看就懂，認真讀完即使最笨的人也有動手寫小說的衝動了。不得不說，在細分教育、創意寫作培訓方面，美國人始終走在世界前列。

如果說貧窮限制了人們的想象，那什麼限制了你寫出好故事呢？可能是缺少觀察，也許是沒有沉浸在生活中的敏銳體驗，或者是詞窮…本書提供了一套創作的方法，可以幫助你打開那扇隱藏在頭頂的天花板，讓你能知道如何激發靈感，以及如何捕獲它，並用最好的方式將它寫出來，成爲一個好故事。