閒情偶寄（國學大書院）

李漁的機趣是很叫人心折的：枯木能生梅窗，蕉葉可題詩詞；虛室因靜生白，觀者求精藝進；暖椅一窩小確幸，老饕一碗“四美羹”。 然而翻過幾頁雅趣，又來幾頁糟粕。妻妾成榻（物化女性），處子系杏（封建迷信），太太的簪珥典去買水仙，所謂“嗜花愛鳥”者，終究以妻兒飢寒作代價。文人大老爺，擼花老員外，男凝小清新，老登愛下廚，總之就是割裂。風雅是真風雅，荒唐也是真荒唐。 另：中學時讀片段，很是喜歡；如今通讀全本，才知相見不如懷念。還是那句話，若是你高中暗戀過某個擦肩而過的白衣清俊爽朗少年，還是別再二十年後的同學會再見他禿頭油膩大腹便便高談成功學的樣子爲上。

選擇看這本書，心情複雜。既有好奇心，也有欽佩意。 首先對於李漁其人不瞭解，倒是對他的作品早有耳聞，更有眼見。他的《肉蒲團》在港臺地區風靡長時，經久不衰。成爲經典的色情片。當得知作者是李漁時，就覺得這位作者生於明朝，作品卻能留芳近五百年，其精神力量何其之大。創作能力何其之強。 再讀他的生平，被他的文學家，戲劇作家，戲劇理論家，美學家的頭銜所震撼。一個人在短短的七十年生活中，除去身體成長和知識積累的二十年，窮其所有思考創作能力，纔會有這樣輝煌成就。 作品過於有衝擊力，又被統治者列爲禁書。 根據逆反，獵奇心態定律，越是禁書，越有追隨者一睹爲爲快的慾望存在。所以李漁不想出名都難。 《閒情偶寄》是生活記錄，思考記錄，精神見證，創作積累，喫穿住行，花鳥魚蟲，無所不包，就像李漁自說，只要生命尚存，都在讀書寫作。連在病牀上也在對心得打腹稿，病癒下牀，文章集成。 李漁爲後世留下了許多精神產品，對承傳古典文學，詩詞，建築設計，美學審視，戲劇理論，戲劇表演，做出了貢獻。稱得上是一位偉大的智者，優秀的文化人。民族的精英。

掩卷，覺得李漁這人很仙。 他的審美趣味，獨特而優雅。 一個真正懂得生活藝術的智者，一個有趣的靈魂，他與花草樹木對話不說，還要爲喜愛的花草樹木屢屢遷家。他曾經用幾根枯木，製成天然的窗戶，起名“梅窗” 世間沒見過這樣可愛的人。 還有李漁這人，風流而不下流。 書裏講了一則故事：一個男的天天看家裏的黃臉婆妻子，看得生厭，打算外出找妓女尋歡。妻子當然受不了，爲自己精心打扮一番，準備自盡。好了，給丈夫一看驚呆了，原來自家妻子纔是世界上最美的女子。從此，安心戀妻，不再妄想。 這個故事對男人女人都是一個警醒：女人別忘了堅守自己的那份美麗，而男人應該有一雙善於發現妻子之美的眼睛。 必須爲翻譯點贊，給這本書錦上添花了。

買了紙質版，又買了電子版，從這本書起認識李漁。開始很難想象和笠翁對韻、肉蒲團是同一作者，其實也對。有點像朱家溍，本來就有家學，對文物娓娓道來。和那種搞研究當飯喫的，情趣完全不一樣。甚至有了錢鍾書說的看過蛋，想看雞的念頭。據說李漁家鄉金華蘭溪很不錯，歷史上是有文蘊出人才的地方。諸葛八卦村上次錯過了，很可惜。朋友推薦說，夏日荷花繁盛，極美。

芥子園，精緻的園林，在那裏知道了李漁。閒情偶寄，在你累了倦了，可以靜下心讀一讀，原來生活可以這樣過，這樣的美好。除了忙碌的工作，還可以過富有詩意的生活。其中的原文（古文）很有意思，不容易聽懂，但靜下來心，慢慢品。

《閒情偶寄》是清代李漁寫的生活指南，強調以人爲中心的人本思想，提倡把普通日子過出詩意來，要有對生活的熱愛，豁達樂觀的人生態度，倡導在忙碌中留一份逸趣，表現出一種超脫世俗、自得其樂的精神境界。 偶寄的妙處，在於那份不刻意、不執着的隨性與發現美的眼睛。

讀完這本書，一直有點疑惑，李漁算是窮人嗎？家裏養了五十幾口子人，按說還過得不錯啊，可字裏行間都在說沒錢沒錢沒錢，即使如此，他依然把日子過得有滋有味，實在難得。 他超級愛喫螃蟹，爲了一年當中這個口福，讓家人提前把專門喫螃蟹的錢準備好；爲了省燈油，鑿壁借光；爲了日夜能賞花聞香，在睡帳裏搭花架，等等等等，爲了省錢，也是費盡了心思搞發明創造，開源節流，又是一位靈魂有趣的人。 讀書的過程中我在想，他沒錢太遺憾了，很多心願無力達成。可又一想，正因爲他成天手頭拮据，纔會產生各種奇思妙想，給後世留下這寶貴的精神財富。 我非常欣賞李漁的生活態度：“略帶三分拙，兼存一線癡；微聾與暫啞，均是壽身資。”他說，這是調和心理的口訣，反覆體會幾遍，就可以抵擋疾病了。在當下，也很有現實意義，值得我們去領悟。 今生，要活得不苟且、不要怕，要用一百度的熱情去燒這輩子。

看鯉魚作品的快樂和養貓養狗的快樂是很像的。聲聲有回應，超絕互動性，偶爾會不合時宜地露出點小尖牙，叫人好氣又好笑。 《十二樓》《無聲戲》中，這種特意的互動性已露端倪，活人感十足： “各位讀者朋友請想一想，這個角色是怎麼知道寶藏在樓裏的？🤔” “走路的人很着急，可我這個小說家偏要下回分解！😋” 不同於二拍中單純用於補充設定的說書人觀衆一問一答，李漁的畫外音更像是脫口秀，靈活搞怪又不破壞氣氛，和他審美理論核心的“機趣”一脈相承。我以爲這纔是擬話本的正確打開方式。既然是模擬說書的場景，自然也要關注觀衆的存在。作者不單純是通曉全劇的上帝，更是讀者的聊天夥伴。相比現代通俗小說，擬話本形式顯然更具備寫出高互動性的條件。 二拍裏，說書人自稱“小子”，開始有意識地打破第四面牆：“說話的，你錯了！”“看官有所不知…”然而畢竟是擬話本的起步階段，加上作者身爲士大夫的矜持，說書人似乎始終和真正的觀衆之間隔着一層壁。李漁恰恰沒有這種顧慮——極活泛的頭腦；舊朝覆滅無意做官；依靠賣文爲生需要吸引讀者。幾個因素綜合起來，誕生出了這樣一個李笠翁。 把文學從士大夫的手裏解放出來吧！它可以是陽春白雪的，承擔社會責任的，是更大程度上私人的；但爲什麼不能是下里巴人的，自由自在的，以及追求交流的呢？ 閒情偶寄雖說是小品集，也繼承了這種高互動性： “我連這都講出來了，可見我沒什麼好藏的了。🥹” “把書箋帶回家，就當是帶一個笠翁回家了！🥺”（迫真桌寵） 原以爲要看到小資文藝青年的古風老生ver，實際卻是一個自戀大爺給你拉家常。一般文集都帶着較多私人性質，但在李漁這裏，讀者的存在感極爲強烈。他就這樣，一邊講自己的意見，一邊還沒忘了跟幻想出來的讀者逼逼叨叨：來買我的書吧；我不把我這套發明公佈出來是有原因的呀；額我是不是說得有點多了…… 閒情偶寄裏的用語通俗且生動，李漁常常藉助形象的比方讓讀者理解他的理論，從不增加閱讀門檻，又一點也不掩飾自豪。 一般路過文藝青年：（寫一段看起來逼格很高的文字，暗秀文學素養/奇思妙想） 李姓文藝老年：（談笑間，一段掏心掏肺簡明易懂的文論，然後→）我湖上笠翁真是太風雅了，都來誇我！ 掏心窩子話是不是很簡單？可是一落筆，總忍不住要找什麼詞來修飾它，僞裝自己，讓自己看起來高冷點，讓還留在潛意識裏的老師看到的卷面漂亮點；又想要讀者完全理解自己的意思，搜刮半天，肚裏空空如也，既沒留白也找不到滿意的描述方式——來自一個又菜又愛玩的小說愛好者。 真誠地寫作，真不是件容易事啊。 李漁最可愛的地方就在此：性真。長於表達，鮮少掩飾。 他一頭擔心有人用他的名字命名廁所用具（這小心思，閒得可以），另一頭嘀嘀咕咕地還是把發明的竹子小便器寫上了，真是完全不把讀者當外人啊。他寫自己把畫紙貼到窗戶框框邊上，假裝窗子裏的景象是一幅畫，哈哈大笑，引來妻子兒女也和他一塊笑，一家子其樂融融；也沒掩飾自己用老婆的簪子去換水仙花的登徒子的一面。不排除沒意識到自己某些行爲的性質，總之，展現在讀者眼前的，是一個有着各種奇思妙想，富有生活情趣，也不乏封建思想，偶爾缺心肝的複雜多面的李笠翁。書中他總是強調，我對你們沒什麼隱瞞的啦，把整個自己掏給讀者看。 可能有人要說了，這不是真，而是和李漁賣文爲業的身份有關係，讀者可算得上他的衣食父母。 李漁本人的商業意識非常濃厚和前衛，不僅爲打擊盜版搬家，還在賣書之餘設計周邊，用自己的名氣吸引大夥來買，儼然是現今的個人IP運作。但單一個商人身份，就能成爲其文字傾向的所有解釋了麼？ “我一生沒有別的癖好，只喜歡著書，借它解憂消氣。” “現在我的朋友遍佈天下，難道都是見過面的嗎？” 寫作是一個孤獨的過程。不管是寫商業作品，還是爲尋求共鳴，發出來都是盼望得到他人評價的，漫長的孤獨需要被補償。掛在網上好久無人問津的同人，一日忽然收到幾十字的評論，那一刻我恐要連買什麼婚戒都想了！ 李漁是我以爲的第一個，赤裸裸地把與讀者溝通的渴望擺在明面上的作家。你看過我的書，那太好了，就算我們沒見過面也可以當朋友；我這裏的設計都可以隨便用，不收你版權費，喊我幾聲就當是我們神交啦。書的語氣簡直是把讀者當寶哄，又展現出渴望讀者能反過來欣賞自己的十足態度。作者總是填鴨的那個，李漁卻儘量將姿態放到與讀者平齊的位置。寫作對他來說不止是謀生工具，也不止是消遣，還是尋求交流的通道。可以說寫作是他生活最重要的一部分。 又：像我這樣逃避現實的小說愛好者，生活於我而言是小說的素材庫，而不是生活本身。我幾乎想象不到“現充”的世界，他們平時都在想什麼呢？還是什麼都不想呢？李漁大概就是一個現充吧。咋一想，似乎沒那麼典型：總是和死宅聯繫起來的自由職業小說家；經濟狀況不穩定；在當時被人指手畫腳。但閒情偶寄裏的李漁更是一個生活享受家，他的愛給具體的事物，對相對抽象的事有一套具體的方針。寫作是他生活最重要的一部分之一，但他的生活不止寫作。順序也可以反過來。 一個擁有現代價值觀的李漁就是我想要成爲的人啊！想要寫小說！想要有笠翁同款寫作技巧！想要讀者成爲我的好朋友！還想要學着去愛生活！ （26.9.1讀完，留了一百條段評。不知道有沒有刪減。不好意思先白嫖你了鯉魚，下次補票(´∀`)有機會還想去芥子園玩，真去了到時在窗框下面悄咪咪喊幾聲笠翁吧）

《閒情偶寄》——［明］李漁 📖對那些因日常的工作或學習而筋疲力盡的人來說，正是一個值得忙裏偷閒仔細拜讀的好作品；對那些有閒情逸致的人來說，也是通古辨今、提高生活審美情趣的好時機。 📖《閒情偶寄》文字清新雋永，敘述娓娓動人，讀後留香齒頰，餘味無窮。給了今人一個從過去的生活審美中尋求現代快樂生活的機會。 🌻在閒暇之餘，就讓我們掩卷深思，細品佳作吧！

煙火藏雅緻，尋常即風流——《閒情偶記》 世人讀古籍，多偏愛詩詞的豪情風骨、史書的波瀾壯闊，卻常常忽略李漁的《閒情偶記》。這本被稱作“中國古代生活美學第一書”的隨筆，沒有宏大的家國敘事，沒有深沉的人生悲慨，只是細碎記錄着衣食住行、草木歌舞、居室器玩的瑣碎小事。可恰恰是這些煙火細碎，讓三百多年前的生活智慧，穿越時光，治癒了當代每一個步履匆匆、內心焦灼的普通人。 李漁一生跌宕，半生漂泊、屢經困頓，仕途失意、輾轉流離，卻從未讓生活荒蕪。在世人皆追功名利祿、逐榮華富貴的明清亂世，他跳出世俗的評判標準，不困於仕途得失，不憂於境遇貧富，執意於庸常歲月裏打撈詩意，於瑣碎生活中雕琢美好。《閒情偶記》通篇不見怨懟牢騷，只有從容通透的生活態度，它教會世人一件最珍貴的事：風雅從不是富貴者的專屬，而是普通人安頓身心的能力。 全書分詞曲、聲容、居室、器玩、飲饌、種植、頤養七部，字字皆是生活真知。談居室，他不求奢華宏闊，只求清雅適配，主張“宜簡不宜繁，宜自然不宜雕琢”，尋常陋室，稍加布置，便有山水意境；談飲食，他不追求珍饈貴味，偏愛家常清鮮，推崇食材本味，認爲粗茶淡飯亦可喫出萬般滋味；談花木，他細心體察草木四時生長，懂得順應自然、順勢而爲，知曉一花一草皆有性情；談養生，他從不求長生祕術，只守心境平和，主張少憂少慮、隨性自在，便是最好的頤養之道。 不同於傳統文人高高在上的審美說教，李漁的美學從來都是接地氣、可落地的。他的雅緻，從不脫離煙火。他不教人附庸風雅，只教人用心生活：破舊桌椅稍加修繕便是景緻，尋常花草合理栽種便是風光，家常飯菜用心烹製便是美味。在他的文字裏，美從不是昂貴的堆砌，而是恰到好處的分寸；生活的高級感，從不是物質的豐盈，而是內心的豐盈。這份“於尋常處尋詩意”的通透，是全書最動人的內核。 放在當下，《閒情偶記》更是一劑治癒浮躁的良藥。如今我們終日奔波內卷，追逐名利、焦慮得失，把日子過得緊繃又倉促。我們擁有遠超古人的物質條件，卻漸漸喪失了感知美好的能力：匆匆三餐、敷衍度日，無暇欣賞草木四季，無心打理日常瑣碎，讓生活淪爲機械的重複。而李漁用一生告訴我們，生活的本質，從來不是奔赴無盡的慾望，而是珍惜當下的點滴。 所謂閒情，從不是遊手好閒的慵懶，而是忙而不慌、累而不怨的心境；所謂偶寄，便是將心意寄託於煙火小事，在平凡日子裏給自己留一方精神天地。人生萬般奔波，終究歸於日常，繁華落盡，能支撐我們度過漫長歲月的，從來不是功名利祿，而是感知美好的溫柔、安頓自我的從容。 讀完《閒情偶記》方纔懂得：最高級的生活，是煙火與雅緻共生。不必追光，自身即爲微光；不必逐風雅，用心生活，便是此生最好的風流。在浮躁喧囂的世間，願我們皆能習得李漁的通透，於煙火謀生，於詩意養心，在瑣碎日常裏，活出屬於自己的鬆弛與雅緻。