另一種講述的方式：一個可能的攝影理論

書名很長《另一種講述的方式：一個可能的攝影理論》，若非作者大名與封面耐人尋味，在線下我會以爲是一本擺在書店醒目位置的廉價又單薄且膚淺的暢銷書。 沒想到，書冊雖薄，內容卻深刻，讀來頗費思量。也許還有翻譯的原因，許多語句得一讀再讀才明白，平添一些難度。 說本書講述的是攝影理論，毋寧說作者是在討論“審美”。無論是照片截取瞬間以對抗時間、照片因被賦予過去未來而產生意義、外觀和外觀的讀取、觀念的形成，等等，都是作者在試圖讓我們領悟何謂審美、審美何以形成、何以各異的因由。 “審美是外觀的性質本身富有意義”——這也是攝影的意旨與意義。

感覺可能學攝影學癡了吧，我覺得真的好的照片還是不需要那麼繁瑣的解讀的，而他講的太複雜了，而且講了那麼多，其實提供的圖片裏我還是最喜歡看單人特寫。

當成一本哲學書，或許是寡淡的。當成一本攝影集，大概是別具匠心的。我把它當作一本倡導書，在視覺照片影像比雪花多的時代，更要有自己的判斷力

這本書，闡述了攝影的敘事意義，表達了寫作與攝影是不同的描述方式，豐富了表現內容。二者異曲同工又相得益彰。寫作連接詞句；攝影抓取畫面，都是記錄、表現故事的方式。今後更好的表達方式，可能是圖文並茂。

理論性太強的攝影敘事學內容，全新的講故事的角度，十幾個耐人尋味的黑白照片。最喜歡的是那張伐木工寫滿故事和過去的臉~

“寫給讀者的說明”這一節中全部由照片構成，我很喜歡隱藏在那組照片中的故事，它是對生動而安靜的生活的敘述。 對於書裏的文字部分，翻譯並不是很好，讀起來非常拗口。 文中提到了很多我沒接觸過的名詞，確實是很“理論”兩篇論述，我覺得並不適合剛接觸攝影理論的人讀，有些觀點也有些古早。 總體上除了欣賞了幾組有趣的照片，並沒有得到什麼收穫。

這三個部分實則不應該合爲一本書 第一部分是讓·摩爾作爲攝影家拍照片時候的一些經驗與想法，而那些想法與經驗或許是每一位嘗試攝影的人都可能會遇到的一些問題，禮物拍還不是不拍？拍的照片不符合主流的不一定正確的意識觀念會怎樣？你自己親眼拍到的映像與別人的關注點不一樣？先拍好人像之前需要自拍或者被別人拍一些體會那種被拍攝的不安與緊張。被拍攝的人希望被你拍什麼？

蒙太奇手法原來來源於這裏呀！

照片很多，而且精彩，讓·摩爾的表達 人味十足。樓下功放大悲咒太吵了，約翰·伯格的講論部分沒太認真讀。 請不同身份背景的人解讀同一批照片是個有趣的實驗。 讀的過程中想起《決鬥寫真論》，相比之下約翰·伯格冷靜剋制，更像想把一件事說明白的老師。過兩天認真重讀下。

文字體量很小，三篇文章。收錄的照片很好。第一篇有趣的實驗是邀請不同的人對同一圖像做不同的闡釋，與個人經歷的對讀。有一個很美妙的說法，靠瞬間的體驗來蔑視時間的流逝，“人類解除時間的威脅”。第二篇外觀appearance好好看，涉及了一些哲學問題沒能特別懂，但許多說法都好有意思，要找原文來讀一次。觀看的意義期待/瞬間的特殊的融貫性/意義的含混，照片被解釋爲長篇引用，意義拓展上的長篇，不連續轉換/觀念，可讀性/外觀，事件，觀念/照片援引外觀/照片的半語言