
劉君武
靜物與產品,是專業攝影師經常接觸的拍攝題材,也是容易上手卻難以精通的類型。 無論是拍攝客戶的產品,還是自己進行創作,靜物與產品拍攝都體現了攝影師的個人魅力和價值,而個 人魅力是一名攝影師的可持續發展的基礎。 本書從攝影美學思維和拍攝方法兩方面,用現場記錄的方式,通過具體的布光、拍攝、修圖過程演示, 揭示專業攝影師的操作祕訣。 本書分爲三部分,第一部分(第1章~第4章)爲藝術規律的揭示,講述所有靜物與產品拍攝的共同元 素;第二部分(第5章)是更加實用的技巧,揭示很多行業內部的專業技術,涵蓋服裝、飲料、五金、珠寶等各個行業;第三部分(第6章)是圖片處理的內容,這是攝影師必須掌握的技能。 本書適合廣告攝影師、產品攝影師、攝影發燒友、網店店主參考內容。
作爲業餘攝影愛好者,這本專業商業攝影書讓我學到了很多實用的構圖思路與修片技巧。平時我習慣用自然光、檯燈搭配反光板簡單補光,以前不太理解爲什麼拍一件小物件要用上多盞燈光,現在才真切感受到專業與業餘的差距——專業布光能讓產品的質感、層次和細節完全展現出來,效果真的天差地別。
這本書我花了八個多小時,終於看完和寫了篇總結收穫的讀書文章!這是本月的第一篇,還有三篇要加油。 沒辦法啊,要看的書要學的東西太多,得做好排序。 且說看這本書我一共有四大收穫:首先認可攝影是一門賺錢的藝術,所以要勤學苦練到專業水平;其次要有攝影思維;第三要懂得構圖;第四要會運用色彩。 其中關於構圖,我第一次知道“透視”這個概念,這是刷新我認知的知識點,讓我非常震撼。原來我們平時拍照,平平無奇,很大原因就是不懂得透視! 不過這本書對於比較小白的人不太友好,畢竟文字的表達是有限的,如果相關知識比較匱乏,是沒辦法從作者的描述中想明白是怎麼一回事。 比如關於透視,我就是另外找了視頻來看才明白一二。 總而言之,這本書關於構圖這一塊,我認爲說得很詳細,可以對着實操。整體來看,還是一本比較專業的書,也有誠意。想學攝影的,可以看看。
看完了。 果然專業書都是難啃的。 對攝影小白來說,信息量很大。 主要是幾個模塊,構圖,用光,後期修圖。 構圖是最感興趣的,用光對我來說是全新的知識,也是難點。後期修圖粗略過了,不是這階段最緊迫想攝入的知識點。 整體看下來,對攝影有個大概的認識了吧,對光線開始有些模糊的感受。再看到一幅圖時,會淺顯的嘗試用這些色彩,構圖,用光的專業角度去分析。 再回顧下記錄的知識點,後續繼續去感悟。
神作,理論簡單易懂,例子豐富,跟着易上手
這本書關於拍攝思路說的很好,但是一些拍攝細節有點讓人聽得不明不白,尤其在圖片上作者覺得很明顯的東西,讀者可能看得不明所以
這是一本很專業的產品攝影手冊,從前期的用光到構圖,不同材質的產品在拍攝時應該注意的細節,再到後期的校色和修圖,結合很多案例,可以說事無鉅細地講解到了。 在具體操作時可以經常翻看,以此爲基礎多做嘗試積累經驗。
作爲一個平面設計師,讀完以後受益匪淺。其實畫面的構圖、色彩、光感、整體的感覺等書中講到的一切和平面設計都是相通的。準備去圖書館把作者其他的書都看了。
布光部分,講得比較詳細。其他方面參考價值一般
拍照多用心,不要老怪別的東西。
偏技術層面,有一些拍的經驗之談,說實話感覺作者是一個比較自信的人。寫的內容不說多深刻,但能感覺到作者的自信