
張恨水
《梁山伯與祝英臺》於1953年8月開始動筆,1954年1月1日開始於香港《大公報》連載。美麗少女祝英臺假扮男妝。來到寒山寺。遇到梁山伯,同窗三載,感情摯深。因父親得病,祝英臺要回家。梁山伯十八里相送。英臺表露自己女兒身,梁山伯甚爲驚訝,互表愛慕之情。英臺被嫁給馬文才,英臺不從,與梁山伯密會,傾訴衷腸。馬家迎親時。英臺來到梁山伯墳前,悲痛欲絕,出人意料的事情出現……
齊齊的喊道:“好大的蝴蝶。” 那蝴蝶就一飛飛到墳臺上,好像對人的稱讚,頗能懂的意思,對人展展翅膀,兩隻蝴蝶越飛越高,飛到樹巔的地方,迷失所在。 祝公遠對墳臺看看,向安人道:“我們現在回去吧。要怎樣收拾這一場戲,不妨問問馬家的意思。好在今生上墳,周圍前後,全是馬家人,英臺鑽進墳墓裏去,是他們親眼見到的事,他們已經宣告攔阻不及。我們只有丫環跟來,自也攔阻不住了。” 滕氏掏出手絹,擦擦眼淚,好久沒有作聲。最後才道:“好吧!我們回去。希望馬家的人回去,都要說實話。” 祝公遠對銀心招招手道:“跟我們回家去,還有好多話要問你呢。” 銀心沒有作聲,跟了祝公遠回船去。至於馬家人跟了回船,也無話說,答應將墳墓上的事,立刻回稟馬太守。 這裏祝公遠將船靠岸一天,問問鎮上消息,一無所得,自坐原船回家。銀心回得家去,又經員外安人問了幾回。她覺得留在祝家,有的是麻煩,一天晚上,開了大門,她就溜走了。 過了一些時候,又是二月中旬,這在江南,已是百花開放的日子。忽然梁祝墓上,四九銀心同時出現。那時,落葉樹木上,已長了乳黃色的葉子。不落葉的樹木,也已露了嫩綠細芽。地上的細草,已經輕鋪嫩綠色毯子,青石拜席,端端整整放在墓前。四九銀心對墓各拜幾拜,輕輕向墓邊一站,只見草叢裏面,突然飛起兩隻大蝴蝶。 銀心對四九道:“這兩隻大蝴蝶,就是梁山伯相公祝英臺小姐的化身呀。” 四九看去,那兩隻大蝴蝶又展了翅膀,一上一下,一左一右,緩緩的在樹木叢中,雙碑新冢之間,飛來飛去。四九留意看它,看向哪裏飛去。只見兩隻蝴蝶此來彼往,越飛越高,飛進蒼松橫枝,忽然不見。
老一輩作家功底了得,老故事寫得多麼動人。草亭相會、十八里長亭相送都有神來之筆。從第十四章樓臺會至大結局,真是折花催淚的手筆。這纔是作者的小品,只需金粉的二折力氣。不止一人說“張恨水不過二流通俗作家”,無所謂啦。梁祝的故事多少人改編,就是這一版改得跌宕起伏、雅緻漂亮。
作爲千百年來人類最重要的情感主題之一,愛情到底是什麼,我們找不到一個具象的描述,但我們卻能在作爲看客或親歷者時感受到它的悲歡綺麗。 在利己主義和實用主義的薰陶下,爲愛“殉情”的故事似乎成了一個遙遠的傳說。也許在大多數現代人的愛情裏,我們看到的是空洞和麻木,我們理智的自我分析,相互利用的實用主義態度和精明的金錢算計使情侶關係超越了婚姻形式,我們不會爲對方殉情,甚至不會爲對方付出過於強烈的情感。拋開人類的原始慾望、經濟利益、繁衍後代,以及習慣性的家庭生活程式之外,愛情還剩下什麼? 所以當我們看到傳說中理想化的愛情,跨越生死的愛情,纔會因其偉大與動人而潸然淚下。
傷心三年同窗硯,化作彩蝶舞蹁躚。
最初想要看這本書是想讀張恨水先生的《金粉世家》,但是看到先生的那本書字數實在太多於是便作罷,轉過頭來讀《梁山伯和祝英臺》,祝英臺在女扮男裝同梁山伯同窗相處過程中對對方暗生情愫,欣賞梁山伯的學識和人品,芳心默許,在即將分別之際對梁山伯多次暗示自己的女兒身份,可憐梁實在是讀書人癡傻腦袋,根本讀不懂“賢弟”的意思。 在這篇故事中,從起初的祝想要同男兒一樣閱讀學習,就交代了祝內心是一個心存高遠,進步自強,不惜忤逆父親也要去的烈性女子,而在另一方面也刻畫了當時女性的無奈,得到家人的同意之後卻也只能隱瞞自己的女兒身份求學,爲後來祝渴望自由戀愛卻不被包容埋下伏筆。當梁山伯知道自己的心上人被家人許配給了馬文才之後,感嘆自己忠厚無用,與祝分別後大,用自己的生命以示對愛情的忠貞不渝。 媒妁之言,父母之命,有些人的靈魂自來就是高貴且不希望受到束縛的,家族信念束縛不住,兩個年輕人對彼此的守護和真摯的愛如果不能在現實中被成全,就化作蝴蝶相互陪伴,許來世再見。作者在最後一章化蝶中放棄了對慘痛的書寫,而是寫到梁山伯開啓了大門讓自己的小妹進去,想來十分浪漫溫暖。
一點粗略的感受和遺憾: 不得不說,這一版本是對梁祝傳說、戲曲的具象化,雖然沒有完全展現梁祝的動人旋律,沒有在謳歌愛情的基礎上更深層次地謳歌祝英臺所象徵的自由精神,更沒有深刻批判當時的封建思想,但也算是一次大膽的嘗試。 這讓我想起《孔雀東南飛》,媽寶男焦仲卿,這裏的老病號梁山伯,可真都夠廢的!劉蘭芝與這裏的祝英臺,更喜歡具備反抗精神又果斷採取對抗措施的劉蘭芝。 以下是《孔雀東南飛》的故事梗概,可作簡要對比: 1. 婚姻的開端 東漢建安年間,廬江府小吏焦仲卿娶妻劉蘭芝。蘭芝才貌雙全(“十三能織素,十四學裁衣,十五彈箜篌,十六誦詩書”),婚後日夜操勞織布,卻遭婆婆焦母苛責“三日斷五匹,大人故嫌遲”。焦仲卿爲妻辯解,反被焦母斥責“此婦無禮節”,並逼迫休妻,另薦“東家賢女”秦羅敷。後面是一長篇劉蘭芝懟天懟地懟空氣,懟到所有人啞口無言的精彩刻畫。 2. 被迫分離 仲卿無奈暫送蘭芝回孃家,二人離別時盟誓:“君當作磐石,妾當作蒲葦,蒲葦紉如絲,磐石無轉移。”蘭芝盛妝辭別焦家,不卑不亢拜別婆婆與小姑,途中與仲卿依依泣別。 3. 兄長逼嫁 蘭芝歸家十餘日,縣令、太守接連提親。蘭芝以“結誓不別離”拒絕,但其兄劉貪慕權勢,厲聲逼迫:“不嫁義郎體,其往欲何雲?”蘭芝被迫假意應允太守公子婚事。 4. 生死之約 仲卿聞訊疾歸,譏諷蘭芝“賀卿得高遷”。蘭芝泣訴:“同是被逼迫,君爾妾亦然!”二人約定“黃泉下相見”。仲卿訣別母親時暗示死志:“兒今日冥冥,令母在後單。”焦母以“東家有賢女”勸阻未果。 5. 雙雙殉情 太守迎親當日,蘭芝“舉身赴清池”投水自盡;仲卿聞訊“自掛東南枝”自縊。兩家悔恨,遂將二人合葬華山旁。 浪漫主義結局與象徵: 化鴛鴦預示永恆 墓旁松柏梧桐“枝枝相覆蓋,葉葉相交通”,林中化出雙飛鴛鴦,夜夜悲鳴至五更,象徵愛情超越生死,亦控訴禮教之殘酷。 藝術價值: 社會批判。蘭芝被休未犯“七出”之條,焦母驅媳僅因“子甚宜其妻,父母不悅”(《禮記》),揭露封建家長制的專斷。 人物塑造。蘭芝外柔內剛(嚴妝辭婆、投水明志),仲卿從軟弱到決絕,焦母與劉兄的專制皆入木三分。 比興手法。開篇“孔雀東南飛,五里一徘徊”隱喻離別徘徊;結尾鴛鴦意象寄託民衆對自由愛情的嚮往。 悲劇內核映射了禮教社會中個體命運的窒息,而永恆的藝術生命力恰在於對人性尊嚴的悲壯堅守。 對比可見,這個版本的梁祝有許多《孔雀東南飛》的影子,卻遠遠沒有達到其高度,無論文學價值,還是思想價值都相去甚遠。 雖不可否認張恨水的貢獻,但遺憾的是有些拉低了梁祝的美,如同看不到梁祝的原始文本一樣遺憾,如紅樓夢的80回之後不見雪芹痕跡一樣遺憾!憾事!
小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》是我最喜歡聽的音樂,但是這段千古絕唱、感人至深的經典傳說故事今天第一次看到,張老先生寫的非常好!
不愧是民國第一寫手,語言表達很是流暢。這版《梁祝》基本沿襲了戲曲與傳說的情節脈絡,內核還是士大夫的愛情觀,兩個人到死都掛念着供人瞻仰名聲或牌坊,充其量只是將廝守置於孝道之上而已。梁山伯的愛也是疑點重重:如果真的愛英臺,會帶着她去死?
梁山伯與祝英臺 中國四大民間傳說之一,口頭傳承的傳說故事,敘述祝英臺女扮男裝求學,結識同窗梁山伯,最終卻無法結下姻緣的愛情悲劇。 張恨水先生再次創作 故事情節豐富 活靈活現的向大家展示這個悲劇故事 👍
有一天突然覺得,梁祝的故事流傳千古,後來應該有不少人去還原或豐富這個故事吧,找來找去,成書的只找到張恨水這一版,讀來有些失望,章節名口語、錯別字巨多。梁祝的故事,最美還是在音樂和戲曲裏吧,還有徐克執導的電影也很好,立意上超出了情愛,還有對自由和階層的批判。