肖邦傳

因爲計劃去看蘇州博物館推出的“鋼琴詩人：肖邦”特展，特意選了貝爾納·加沃蒂的《肖邦傳》閱讀，以增進對肖邦的瞭解。 作者貝爾納·加沃蒂（1905-1981）是法國專業樂評家，曾長期擔任《費加羅報》的音樂評論主筆，長期活躍在舞臺和電視上解說推介古典音樂，憑藉其聲譽當選法國藝術院自由院士。在諸多肖邦傳記中，加沃蒂的《肖邦傳》因取材豐富、觀點鮮明、視角獨特而得享盛名。 加沃蒂在序言中寫道：“我儘量保存那些最重要的事實，竟至在與他朝夕相處之間，依戀於他，幻覺上是他的朋友，而不是他的傳記作者。相信這種敘述者和傳主之間的親密關係會有成效，希望讀者也同我一樣，對肖邦產生由衷的喜愛。”讀完全書，我確實感受到了加沃蒂對肖邦深深的愛，他稱呼肖邦爲“精靈”，用飽含讚譽與柔情的筆觸描繪了天賦卓絕、優雅迷人卻又病弱憂鬱的肖邦肖像，讓我也深受其吸引，從路人粉轉爲忠實粉絲。 加沃蒂以波蘭、法國雙重視角觀察肖邦，對肖邦的“波蘭情結”和“法國影響”給出了獨到的解釋。書中生動描繪了19世紀波蘭華沙以及法國巴黎的社會發展、城市風貌，向讀者展示了肖邦所處的歷史環境，同時大量援引肖邦與親友的通信，展現肖邦的個性氣質和音樂生活，更好了解其創作背景與藝術理念與“波蘭情結”。肖邦的生存的時代及雙重文化背景使他自然而然地成爲19世紀浪漫主義音樂的代表，但對肖邦本人而言，他只認爲自己是巴赫和莫扎特的追隨者，是古典主義者。 加沃蒂也論述了肖邦的感情生活——從超出友情表達的提圖斯，到激起心中愛意的康斯坦絲、瑪利亞，再到天性對立又互補、共度八年光陰的喬治·桑——但不是爲了獵奇，而是爲了更好地理解肖邦和他的作品，“肖邦的愛情體驗化作協奏曲、敘事曲和夢幻般的圓舞曲”。 值得一提的是，與其他作者不同，加沃蒂特意將肖邦作品分析單獨成章而不是穿插夾述在傳記故事中，他在前言中指出：“某些作者常會把它們夾在裏面，結果多半是讓讀者習慣於在閱讀過程中跳開這些段落，這就是我何以要在本書最後專用一些篇幅，從技術上更深入地介紹肖邦的音樂作品。有興趣的讀者可以閱讀，卻不會妨礙其他讀者。”這個處理方式不能更贊同了，既保證了傳記閱讀的連貫性和體驗感，分門別類的作品分析也方便日後聽作品時查閱。如譯者所述，“單獨成章的作品分析部分，言簡意賅，對研習肖邦作品頗有助益。”

肖邦的作品精緻卻不矯飾，抒情卻不濫情，憂傷卻不嚎哭，旖旎卻不風騷。聽懂了肖邦的人都能感到他的音樂織體豐厚繁複又晶瑩剔透。深灰色的悲哀襯着寶藍的底色。即使淚水盈眶，淚珠也不落下。

斷斷續續讀了大半個月，終於把這本大部頭的肖邦傳記讀完了。看得出來作者對肖邦的熱愛是深入骨髓的，蒐集的史料也非常全面，給我們展示了一個更加立體生動的肖邦。在加沃蒂筆下，並沒有刻意強調他超凡的音樂才能，而更多把他作爲一個凡人來描摹。拋開在音樂會和沙龍里光彩照人的形象，我腦海中浮現出的肖邦更像鄰家穿着整潔的T恤，汲着拖鞋，提着剛買的大蔥接孩子回家的it男。他也會社恐，也會惱羞成怒，甚至跟同性朋友說着曖昧低俗的玩笑話，音容笑貌躍然眼前。 作者的文筆過於散文甚至詩化，讓人讀着有些費勁。加上充斥着19世紀歐洲人故弄玄虛的華麗辭藻的信件，更是讓人有快進跳頁的想法。最後的作品分析全而不精，有畫蛇添足之嫌。瑕不掩瑜，這依然是我讀過最好的肖邦傳記。

大量史實，樸實無華，反而是最大的引人入勝之處！

心由而生，不管看不見傳，聽他的音樂已經能懂他了，但看了傳後理解他更加深刻，我們一生需要遇見各種人各種事，但是你的作品始終純粹！