溪山琴況 琴聲十六法（精）--中華經典名著全本全注全譯

內容簡介

《溪山琴況 琴聲十六法》選取明清時期古琴美學著作中最爲著名的兩部——《溪山琴況》和《琴聲十六法》組合而成。《溪山琴況》由明末婁東（今江蘇太倉）人徐上瀛撰，清夏溥訂正。徐上瀛曾在萬曆年間跟隨古琴名家陳星源學琴，後與虞山派嚴瀓、石磵槃等人交往，“採擷英華，熔於一爐”，最終成爲獨步明末虞山琴壇的著名琴家。《溪山琴況》將古琴的審美特性劃分爲二十四況，即：和、靜、清、遠、古、淡、恬、逸、雅、麗、亮、彩、潔、潤、圓、堅、宏、細、溜、健、輕、重、遲、速，但他並未停留在對古琴音樂審美理論的闡述上，同時也提出了對古琴彈奏技術的要求，可謂“技道並重”。《琴聲十六法》提出了古琴的十六個審美範疇，即：輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐，在每一範疇下詳細解說它的內涵與外延。雖然學者懷疑《琴聲十六法》由《溪山琴況》改編、拼湊而成，但從琴學史角度而言，《琴聲十六法》在清代流傳甚廣，知名度較高，其中的一些內容可以作爲《溪山琴況》的必要補充，是探究《溪山琴況》早期面貌的重要文獻資料，對當代學琴者也有很好的啓發意義。附錄收入徐上瀛的《萬峯閣指法閟箋》與《左右手二十圖說》，偏重於技術，從內容上與《溪山琴況》相印證，很多指法的解釋是對《溪山琴況》的進一步闡明。可以說，這些文獻一起構成了一個獨立而完整的琴學系統。

讀者書評

書籍信息