
朱周斌
“當代漢語新詩”概念建立的基礎是語言與歷史觀念和精神取向的內在互動結構關係,以語言的變化爲基點,以審美爲核心,以歷史爲背景。本書以此一整體性概念,來討論 “朦朧詩”、“第三代詩”、70後、80後等一系列年代術語所代表的40年以來的漢語詩歌,試圖整體勾勒出40年來當代漢語新詩的面貌和成就。 全書將當代漢語新詩劃分爲四個基本類型,即:“順勢與協調:當代漢語新詩與主流觀念相互纏繞類型”、“求索與挖掘:當代漢語新詩與主流觀念反思和對話類型”、“自主與獨立:當代漢語新詩迴歸個體日常生活與精神建構的類型”、“語言遊戲:當代漢語新詩重塑詩學本體的類型”。
詩的語言乃是量子化的,而有別於其它的文本。(現代詩似乎是一場量子力學) 結合一首詩歌來講反諷,終於明白反諷在具體詩歌中運用,原來別的人只講概念,一直不得要領。(黑夜給了我黑色的眼睛,我卻用來尋找光明) 要有正常的愛恨,不一定非得把人世寫的荒誕就證明你多麼後現代主義多麼地深刻,我覺得現在的詩人動不動滿紙的怨氣與否定,甚至反動,完全的虛無主義,其實我覺得太偏頗了點。 其實這本書講的是文本細讀,對於嶽重的幾首詩解讀得相當貼切。 對於歐陽江河的分析,“詞化”可謂戳穿其裝神弄鬼的把戲,他寫事時把事化爲一個詞語來玩弄,因而讓詩歌變形得疏離清淺。基於此對於歐陽江河的文本細讀是最讓人解頤的文字,少有文章能將歐陽江河的花招拆解得這麼原形畢露的,終於讓狐狸露出來了那個難得一見的尾巴,讀歐陽江河一直讀的雲裏霧裏,終於在作者的解剖刀下能見到肌理的水落石出了。(反覆多次讀了其《雪》的解讀還是看得一頭霧水,相當蒙逼,不得不懷疑自己腦子真的不夠用)。其實詞化就是不敘述事件而是把事件轉換成字或詞面的形式,抑或讓詞在事件表面滑動出歧義(反詞)。(比如做愛不叫做愛而形式爲男人在女人身位上插入😇,小而化之或者表面化之) 李亞偉還是那麼充滿吸引力,下單買其詩集《豪豬的詩篇》與《坐在雙魚座上給你寫詩》,沉浸式地閱讀,領略其詩歌魅力,以滿足己心之嚮往。 真的從來沒有讀過餘怒〈請原諒我的孤陋寡聞),強制性的使用詞語是他的特點,所以寫詩非得有點突破纔行。 宋煒詩歌中那些奇崛、乖僻與反常的成分,造成了一種奇異的神化,使另一個世界另一種人類神奇再生,這種異於常人的詩化真的連上天也驚奇不已,需要怎樣的境界(裝神弄鬼)方可艱難地營造出來呢?!宋煒的高深莫測無法企及,神祕得像法力無邊的得道高人(像黑夜降臨大地)。 馮新偉的詩歌讀得心淚潸然,那種辛酸而又原宥世界的詩意真實得令人心痛。 作者高瞻遠矚,高屋建瓴,立意高深,頌揚詩歌理想的崇高,又深入典型詩歌進行剖析,讓詩歌又露出本來面目,讓詩歌出世而又入世,作者的詩歌抱負值得稱道,方知詩歌是人間偉大的事業。 但畢竟是小衆的圖書,忙於賺💰與投機鑽營之人根本不會入眼這類書籍!
讀過最好的新詩史,對詩歌的文本分析和文學史意義闡釋本來都是非常困難的而作者完成了這一點,講朦朧詩的被命名性,以及白話詩所涉及的詩與日常生活的互相混淆的問題最好,實際上對每一首詩的分析都有創見。