困頓與反思：黃一鳴紀實攝影論

新聞自然主義已經淹沒在自我催眠的幻像中

《困頓與反思：黃一鳴紀實攝影論》 第一點：思想、閱讀、研習的重要性。 >> 意大利著名記者兼作家帝奇亞諾·坦尚尼說：“對真正的攝影師來說，故事不是你奔赴一個地址，攜帶着高檔照相機和所有正確的濾鏡，故事意味着閱讀、研習和充分準備，拍攝意味着從周圍的環境中觀察你在閱讀中領略到的東西。偉大的照片都是思想的呈現。” 思想是攝影的靈魂 >> 首先，要博覽羣書，有豐富的知識面，要讓自己的紀實攝影作品有深刻的內涵和思想性，沒有淵博的知識是很難達到的 >> 時間的沉澱和哲學的思考對於紀實攝影十分重要。 >>要從文學藝術和其他藝術門類中領悟紀實攝影的精髓 >> 美國攝影藝術家辛迪·舍曼用40年的時間，把自己打扮成各個階層不同時期、不同背景和遭遇的人物，塑造出許多不同女性形象，表達她對人類社會與人性的反思。 第二點：時空概念、時代記錄者 >>具體的事件可能會隨着記憶而模糊，但不同時空中人們的真實狀態，纔是影像讓我們駐足凝視的最大理由。 >> 攝影是一種情感交流的媒介，是人與人溝通的一種方式。攝影不僅僅是一張照片，而是攝影人對社會、對生活的理解和看法，是攝影人真心的情感表達。它真實地記錄歷史，關注人生，也能起到讓人們關注社會、喚起良知的作用。而攝影人是歷史的記錄者，時代發展的見證人，他們用手中的相機真實地記錄下這個世界帶給人類的歡樂與痛苦，輝煌與苦難。 >> 紀實攝影家王福春的系列攝影作品《火車上的中國人》《生活中的中國人》《東北人》等，都是通過長年累月的拍攝編輯才最終形成的紀實攝影精品。 >> 劉嵩的《一場美學改造貧困鄉村的實驗》專題作品是一個類似於藝術實驗的攝影行動。中國脫貧攻堅相應主題的攝影作品並不少，但拍得新和深入不簡單。主人翁王濤也是一位攝影工作者，他到鄉下去參與脫貧攻堅活動，劉嵩着跟隨記錄。 第三點：紀實攝影不是簡單而盲目的掃街拍攝 >> 要想出好的紀實攝影作品，就要在前人的基礎上苦下功夫，更要有自己對人生、對社會的思考和認識；要了解政治、經濟，哲學和宗教；要有自己與衆不同的攝影語言方式；要在講故事的深度、有細節、有人性、持續性上下功夫。而不是那些千篇一律、千人一面、無病呻吟的掃街紀實攝影作品。 在學生作爲一個廣東人已有的生活經驗之上，略微看到一些廣東與天津的不同。尤其是在清潔工人這一方面，天津的清潔工出勤似乎都騎三輪垃圾車（非腳踏），在上午、下午、晚上都可以在路上見到。但我奶奶是手拉三輪垃圾車（車容量是天津的3-4倍），一般工作時間是早上6-8點或下午4-5點。一般晚上不會再出沒。當然可能有城市與鄉鎮區別等因素，或許之後可以再多關注一下，甚至去跟他們聊聊天。 >> 1986年馬丁·帕爾出版了他的成名作彩色攝影集《最後的度假勝地》(The Last Resort)。攝影集所拍攝的是英國利物浦附近的海濱度假地新布萊頓。當時正值撒切爾政府鼎盛時期，消費取代了工業發展，看似一片繁榮熱鬧景象，但馬丁·帕爾卻冷眼旁觀，批評這種與事實不符的“髒亂差”。 ◆ 第三點 紀實攝影創作 一種分類： >>公開性（題材）： 很容易被發現，沒有多少拍攝難度，只要親臨事件現場，就能夠拍攝下來的攝影題材。特點是容易被模仿和抄襲，做好原創保護，以及避免作品的雷同化，公式化和概念化是攝影人共同的責任。 四川著名的紀實攝影家陳錦拍攝的《茶鋪》專題就被國內外無數的攝影人效仿，一時間滿世界都是茶館的專題，四川的老茶館也成了攝影人經常光顧“創作”的寶地。在他的鏡頭裏，四川的茶館也從一種單純的“休閒空間”，上升爲川人性格與精神的有機載體。可是一個好端端的專題被大家弄得概念化了，模仿的作品層出不窮，趨之若鶩的後者可能嚴重打擾原本普通人的正常生活。 這類題材要拍好，需要在深入把握拍攝題材後，多思考，多選，多實踐，通過選擇適合的拍攝對象和拍攝角度，運用“決定性瞬間”，體現紀實攝影作品的思想深度。新聞現場千變萬化，敏銳的洞察力、準確的判斷力和捕捉瞬間的爆發力都是需要練就的。 隱蔽性（題材）：有些攝影題材是要和個人的知識儲備，以及對政治、經濟、宗教、文化藝術等的認識和理解，以及思想認識的提高，挖掘人們內心深處的思考等有關。 黛安·阿勃斯把窮人、畸形人、流浪漢、變性人、同性戀者、裸體主義者、智障患者作自己（正常人）和社會（主流）的背面而進行的攝影探索，執拗地逼迫着我們不得不重新審視“正常”與“不正常”、“道德”與“不道德”、“公正”與“非公正”、“尊重”與“侵犯”這樣一些根本問題。她曾說：“照片是關於祕密的祕密，它揭示得越多，你知道得就越少。” 美國著名女攝影家瑪麗·艾倫·馬克的《福克蘭路》專題就是一個隱蔽性題材的典型。如果攝影師不是花幾年的時間贏得了被攝者的理解和信任，是很難完成樣一個講述印度底層邊緣妓女悲涼生活故事的。 圖文配合纔是完整的紀實攝影專題作品，才能更好地詮釋主題。>> 民俗攝影的價值、檔案紀實攝影的重要性，一座城、鄉的歷史沉澱越久越醇香。>> 基層的專業或業餘攝影創作，不要把重點放在花鳥蟲魚，日出日落，曇花一現的藝術創作上，而要腳踏實地、有責任感地記錄一個地區、一個城市、一個村莊的發展及原貌和生活場景，以及百姓的日常生活，還有那些瀕臨失去的影像。 策展是攝影創作的重要延伸。 ◆ 第四點 權利與良知！！！（學生在第一二期拍攝時並沒有太注意這個問題，吸取教訓） >> 肖像權問題應該時刻牢記於攝影人的心中，只要肖像作品涉及到攝影大獎賽、出版、展覽、廣告宣傳等，就可能和經濟收益扯上關係，就要繃緊肖像權這根弦。 >> 依法履行職責的正常新聞報道，合理的藝術欣賞，學術交流，攝影人都會獲得有效的權益，不必曲解和過度解讀《民法典》第1020條，包括：（一）爲個人學習、藝術欣賞、課堂教學或者科學研究，在必要的範圍內使用肖像權人已經公開的肖像；（二）爲實施新聞報道，不可避免的製作、使用、公開肖像權人的肖像；（三）爲依法履行職責，國家機關在必要範圍內製作、使用、公開肖像權人的肖像；（四）爲展示特定公共環境，不可避免的製作、使用、公開肖像權人的肖像；（五）爲維護公共利益或者肖像權人合法權益，製作、使用、公開肖像權人的肖像的其他行爲。 >> 合理有效地經肖像權人同意簽訂肖像許可使用合同，是獲得攝影作品創作發表的重要一環>> 在資深攝影媒體人謝雨玫採訪法官祝興棟時，他說：“爲了平等充分地保護著作權人及攝影師與肖像權人的合法權益，許可協議原則上應該包括如下內容：1.明確著作權人的歸屬；2.明確肖像使用的主體；3.明確肖像可以使用以及不可使用的範圍；4.明確肖像使用的期限；5.明確肖像使用的報酬及付款方式；6.明確一方違約時所應承擔的責任。”雨晴告訴我他們的攝影老師拍攝時就會隨身攜帶一份肖像權許可書，紀實讓被攝者簽署肖像權許可證，並詢問學生需不需要一份。 >> 每個人都有自己的隱私權，都有願意和不願意在公衆面前敞開自己心扉和形象的權利。所以每一個紀實攝影專題在拍攝之前，都要取得被攝者的同意和許可，並告知他們創作的目的和意圖，以免帶來後續煩惱。 處理上：在被拍攝人臉部和雙目打上了馬賽克，或用別的方式進行了遮掩。另外在不瞭解真實情況下，也不要輕易下結論，匆忙地把照片上傳到互聯網上發表。 重要觀點：用一生記錄火車上中國人生百態的紀實攝影家王福春說過：有一雙賊眼，拍賊好的照片。開始以爲攝影師多少有點小偷的意思，但豈不僅限於此。 >> 美國女攝影家南·戈爾丁說過：“雖然有人們說攝影是一種攻擊性的行爲，但對我來說，拍攝照片是觸摸、愛撫我眼前的這個人的一種行爲，是我自己特有的表達我的敬意的一種方式。照相機在那種時候就是我的眼睛與手。”要熟悉和了解、甚至融入被拍攝對象或其羣體中，才能創作出真實感人的紀實攝影作品。 採寫了個人比較喜歡的、有啓發性的例子和觀點、基礎注意事項。比較全面和深入，意外地找到很多問題的答案和思考的思路，羞愧於對肖像權意識的薄弱。認識了很多紀實攝影，通過在微信公衆號上搜索相關作品很方便。 閱讀本書起因於一份作業報告。 一開始並沒定主題，只想邊走邊拍；在一邊熟悉走進天津的小巷一邊拍攝，路上遇到過把我們當作遊客跟我攀談，給我介紹天津好玩地方的學導遊未來做導遊的男孩；遇到過經過我鏡頭前邊跟我相視而笑的路人；發現了天津和廣東街上清潔工人的不同之處；看見了一些似乎看起來不太好令人擔憂的一面...... 技術方面會遇到拍不正、天空過曝的問題，主要調節曝光補償、白平衡來進行改善；也嘗試過不同的檔位進行拍攝；遇到對不上焦的情況；畫面拍虛的時候。 一邊走一邊看，一邊實踐一邊學習，補充閱讀輔以反思，這個過程挺治癒的。最後的上交作業，捨棄了有正臉的人像。主題方面限於時間儲備精力管理做得不太好，一開始沒弄清紀實攝影的概念導致沒有深入去探討自己想要拍的主題到底是什麼爲了什麼，也沒有多跟路上的見到大姐、阿姨、伯伯聊天瞭解他們的生活。