從模仿到創造：可複製的創造力

模仿 想象 創造 《從模仿到創造：可複製的創造力》 佐宗邦威 10個筆記 前言 創造力：創造希望的力量 ◆ 在這場講習會中，我學到的並非繪畫技巧，而是模仿方法。事實上，畫得好不好不在於畫技高超與否，而取決於是否對參照物進行了仔細的觀察 ◆ 這種“認識事物的方法”，就是在仔細觀察周邊事物的基礎之上再進行模仿。而掌握這種方法就是我們啓動“創造腦”的第一步。此外，還有一點也十分重要，那就是要用平常心看待創造。 ◆ 那就是思考自己想做什麼，並掌握將其實現的能力，這也是創造力的一種。 ◆ 我眼中的創造本質。爲此，我將創造分爲以下三個階段。第一階段：模仿 ◆ 打磨審美”也很重要。拋開多餘的顧慮，首先用身體去感受、觀察、透徹地模仿你喜歡的事物。最關鍵的是要用意識“觀察”外界，去邂逅那些會觸發感性感知的事物。 ◆ 第二階段：想象。在習慣了驅動自己的感性傳感器後 ◆ 第三階段：創造。在該階段，你將通過反覆地輸入及輸出將自己個性化的創造主題具象化 第一章 模仿丨照抄 ◆ 先拆解成品，然後通過模仿將成品原封不動地還原 “手思”：通過動手模仿獲得感覺 ◆ 當然，我也會活用電子設備。不過，哪怕我積累再多的數據信息，我的“身體性”也無法同步消化信息 感性：決定“審美”的三條軸 ◆ 我大膽向他詢問了提高審美的方法，他當時的回答給我留下了深刻印象：“你要去了解自己覺得舒服時內心是一種怎樣的感受。打個比方，現在我們所在的這間咖啡館，你覺得舒服嗎？哪裏讓你覺得舒服？如果不舒服，是哪裏讓你覺得彆扭呢？”換言之，就是要聚焦於自己在日常生活中每一個瞬間的感觸。提高審美，就是要增加自己感受到“真好……（回味）”的次數。這就是在啓動自己的“感性傳感器” -- 來自微信讀書

【2023微信讀書】第254本。2023年閱讀目標：500本。微信公衆號《非哥筆記》 。 書名：《從模仿到創造：可複製的創造力》 作者：日/佐宗邦威（曾在寶潔、索尼工作，株式會社BIOTOPE法人代表、首席戰略設計師，大學院大學至善館副教授、多摩美術大學特任教授。） 點評：創造的三個階段：模仿丨照抄，想象丨繪畫，創造丨製作。審美是一種感受，而不是功用、實用或邏輯。活在主語爲我的世界，纔是真正屬於自己的沉浸式世界，也正是創造的世界。 摘要： 1、要想觀察得真實且全面，我有一個妙招。那就是將一幅畫倒置後進行臨摹練習。一旦畫被倒過來，畫面的內容就會變得模糊難辨，人的注意力便會集中到畫面中的線條上。這種通過破壞畫面含義來觀察線條並進行臨摹的觀察方法，正是學會畫畫的一個重要竅門。 2、審美的英語寫作“sense”，意爲“感受”，也就是說，我們必須運用“感性傳感器”這一可以感受喜好的裝置，才能調動自己的審美機制。打個比方，請你想象一下自己正在購物商城或大型商廈裏選購商品。見到商品的第一眼，如果你想到的是“哎，不錯呀”“好漂亮呀”“哎呀，真好看”，這就說明你“正在感受”。而如果你想到的是“嗯，看着挺好用的”“跟A相比，這個好像更划算”“有了它好像就能跟朋友炫耀一番了”，這就說明你“正在思考”。 3、後來，我赴美學習設計，在那裏我結識了設計師鈴木元，他常年活躍在美國知名創意設計公司艾迪伊歐(IDEO)。在對話中，我大膽向他詢問了提高審美的方法，他當時的回答給我留下了深刻印象：“你要去了解自己覺得舒服時內心是一種怎樣的感受。打個比方，現在我們所在的這間咖啡館，你覺得舒服嗎？哪裏讓你覺得舒服？如果不舒服，是哪裏讓你覺得彆扭呢？”換言之，就是要聚焦於自己在日常生活中每一個瞬間的感觸。提高審美，就是要增加自己感受到“真好……（回味）”的次數。這就是在啓動自己的“感性傳感器”。 4、要提高審美，首先要學會在生活中有意識地反問自己：“現在，我的心情如何？”基於此，我們可以繼續思考應該如何進一步強化審美。一旦養成每天去感受事物的習慣，就說明你已經開始積累個人的審美經驗了。審美，相當於個人的感知數據庫，是愉悅感受的總和。 5、主語爲“我”的時間比想象中更少。回顧一下你每天的生活。其中，又有多少時間是以自己爲主語的呢？你會在手機上瀏覽某App主頁上推送的信息，還會和朋友見面聊天，或是上課、參加公司會議……其實，當你做這些事時，你的主語都是他人。與此相對，在做以下這些事時，主語纔是自己。比如，重新梳理筆記，策劃拍攝油管(Youtube)視頻，讀完一本喜歡的書後與朋友分享心得，推進自己策劃的項目等。 6、要把“我”當作主語，需要經過下面這三個階段：第一個階段：與自己感知到的情感進行對話。第二個階段：沉浸於自己喜愛的世界之中。第三個階段：想象自己想要創造的世界。只要在思考時將自己放在主語的位置上，你就能夠產生新的、獨特的表達。 7、一旦在理想狀態下大腦中有了具體形象，大腦就會自然感知到理想與現實間的差距，然後開始尋找填補差距的相關信息。 8、斯坦福大學教育心理學博士瑪麗莉·奧佩佐(Marily Oppezzo)和斯坦福大學教育研究生院教授丹尼爾·施瓦茨(Daniel Schwartz)的一項研究結果顯示，人在走路時，創造力會提高60%。 9、知名創作者都會通過同時開展多個項目，讓自己時常置身於朦朧混沌的狀態之中，最終從不同的狀態之間不斷獲得新點子。模糊，即證明大腦沉浸在創造池中。通過同時啓動多個項目，項目彼此間的各種想法都能互予靈感，最終依靠同時推進幾個項目，打造出更好的策劃及成果。

模仿——創新之間是有一條鴻溝的，需要一個合適的平衡：沒有模仿的階段，就是閉門造車，光有創新精神而失去了對市場的判斷；只有模仿而沒有創新，就沒有獨特性，就無法創造自己的增值的價值！ 全書留下印象深刻的一點是對專家型人才（專才）和星座型人才（通才）的職業規劃，專才固然值得信賴，通才更容易創新，跨領域的星座型職業，更容易結出創新之果

看書的標題以爲是教通用的模仿跟創造能力，結果書的內容是教授跟藝術、設計行業相關的模仿和創造，不太適合IT專業從業者

沒有讀完，文中說的觀察、思考、模仿、重複，我覺得很有實踐意義。

創作的第一步是？
 模仿、照抄。從零到一超級難。此外，打磨審美也很重要。
 怎麼提高自己的審美？
 在生活中，養成詢問自己感受的習慣：你覺得這件事讓你舒不舒服，如果不舒服，原因是什麼。舒服時的內心感受積累多了，就形成了自己的審美。審美即愉悅感受的數據庫。
 如何從提升審美到創作？
 積累下自己喜歡的事物，照片、視頻、文字、畫作都可以。關鍵是自己喜歡的形式。不斷地去感受，不斷地去積累、回顧，你一定會從“沒有想法”轉變爲“想要嘗試”。這就是創造力的萌芽。（把那些曾經讓你開心的文字、美劇、攝影作品撿起來！）