
[美]艾琳·M.普希曼
這是一本好讀好用的分步指南,教你通過閱讀提高寫作技巧,適用於各類體裁。本書涵蓋10節課,每一節都結合文學作品與批判性和創造性練習,幫助作家掌握創作的關鍵要素。包括: (1)體裁:從小說、創意非虛構作品和詩歌到混合體裁,如圖形敘事和在線形式。 (2)情節、衝突、主題和形象。 (3)發展人物:身體描述、心理深度和行動。 (4)敘述者和視角:第一、第二和第三人稱敘述。 (5)場景和設置:時間、空間和地點。 (6)結構和形式:長度、組織和媒體。 (7)語言、潛臺詞和風格。
書籍類型:【行爲指導】 讀後建議:推薦先速讀一遍再確認要不要一字一句地閱讀全文。這本書看起來題材很新,但實際上內容沒有創新點。 —— 一次評價: 讀至中程,我發現這本書和其他寫作指導書都犯了同樣的毛病:文章內容由20%的知識點+80%的語言輔助理解。但是,這80%並沒有起到解釋作用,因此顯得像是廢話。備受好評的《小說的骨架》也是這個毛病。 偶爾會出現與文章毫無關係的作者碎碎念。這或許能夠使文章看起來輕鬆詼諧,但對於行爲指導書,第一要義就是把方法解釋清楚,這樣的存在會影響理解。 對於這本書的寫作模式我也摸清了: 【小標題-概念介紹-舉例-廢話】循環往復直至到小任務部分。 文章的內容: 我認爲主題是教授批判性閱讀,或者說如何去拆一本書。我也是抱着學習這方面的目的打開這本書,但我發現,或許是翻譯的問題,文章教授的方法並不是那麼直觀。有時甚至無法回答完整what、how、why。 —— 二次評價: 一直舍不下這本書,原因在於我認爲這本書的題材很新,但是在閱讀中又覺得沒有任何區別於其他寫作指導書的創新點。 屬於是題材很新但內容很舊。 —— 三次評價: 發現最大的問題不是內容沒有新意,而是不夠深入。無法和市面上的其他書籍區別開。 —— 四次評價: 全文已通讀。 我對這本書真的很失望。越讀到後面,越能發現文章的淺顯。 全書可以用一句話總結:閱讀不同類型的作品,從視角、設定、結構、主題、場景、情節(故事弧線)、角色和語言方面來第一本書。 但是,它只寫明瞭道理,但並沒有寫明怎麼做,以及這麼做的理由。缺少了關鍵的how,和用來判斷how值不值得做的why。 唉我真的很失望。
這是一本實用寫作指南,全書分爲十節課,通過詳細分析閱讀類型、混合體作品、短篇形式和數字媒體、情節與結構等要素,幫助讀者掌握創作的關鍵要素,從而提升讀寫能力。 作者作爲美國萊姆斯通學院的英語教授和寫作中心主任,擁有豐富的寫作和教學經驗。她在書中結合文學作品與批判性和創造性練習,使內容既具理論深度又具實踐性。這種教學方式讓讀者不僅能理解文學作品的深層含義,還能通過練習將所學知識轉化爲自己的寫作技巧。 本書的亮點在於其全面性和系統性。它不僅涵蓋了小說、詩歌、非虛構作品等多種文學體裁,還深入探討了情節、衝突、主題、結構等寫作要素。此外,書中還涉及了角色塑造、敘述視角、場景設置等高級寫作技巧,爲讀者提供了全方位的寫作指導。 對於想要提升讀寫能力的讀者來說,這本書無疑是一本不可多得的寶典。它不僅能夠幫助讀者更好地理解文學作品,還能夠激發讀者的創作靈感,提升寫作技巧。無論是初學者還是有一定寫作基礎的人,都能從這本書中獲得寶貴的啓示和幫助。 這是一本值得一讀的實用寫作指南。它以獨特的視角和豐富的內容,爲讀者提供了一條通過閱讀提高寫作技巧的有效途徑。
讀書筆記:一種目的性閱讀方法——《像作家一樣閱讀》 年前,看了一本不厚的小書,就趕上了熱鬧鬧的新年。 今早,北國的雪小心翼翼地下了一個小時,就像夢一樣存不住,像沒有任何情感一般飄忽地落着,站在窗裏看雪,一切都變得格外安靜,天有種溫情的灰暗。 就想寫寫這本書的筆記。 我覺得《像作家一樣閱讀》是一本閱讀方法的說明書,它是基於特定閱讀目的而提供的方法。 談到閱讀目的,想到了這樣一句老話:“書猶藥也,善讀之可以醫愚。”這恐怕是讀書最基本的目的——一般意義上的“好書”會帶給人美的感受,或如古典詩詞的趣致風雅,或從史書典籍中獲得沉靜的思考,或在敘事邏輯上感受“燒腦”的風味,或者在文字背後的諷刺中感受世態人心…… 這種閱讀,堪稱享受,是一種沉浸式、不抵抗的閱讀,好書如知己,對於知己,哪怕觀點領異標新到針鋒相對也不會厭煩,挑燈夜讀也不覺倦怠,時間又算什麼呢? 撇開喧囂,撥開冗務,於小樓一角仔細品味吧。 但是,現在的“書”的外延更大了,“讀”的內涵更加細分,人使用時間的方式,變得快節奏、碎片化了,一段長長的時間,對於我們是那樣的寶貴…… 不是每一種書都適合泛不繫舟而讀,不是每一類目的都要“下笨功夫”去通讀一大類中的每一本。 那麼這本書就是基於這種閱讀目的方法說明,在“譯者序”中,有一段話具體地解釋了這本“說明書”的功能。 “從上述十個角度(文學作品的類型、敘事、情節、結構、角色、視角、設定、背景、語言等)來看,普希曼所主張的“像作家一樣閱讀”其方法和理念側重揭示作者如何進行構思、如何進行創作、而不是揭示作品的價值立場、主題思想、文化意義等。他總體上更偏向於探討怎樣從閱讀中領會作者的創作方法、素材選擇、構思過程和修改技巧等,關注作品是怎樣寫出來的,而不是在文本的符號學、文化學、社會學等層面揭示他是什麼。” 這本書不要像“不繫舟”一樣閱讀,他沒有那麼有趣,甚至可能無法產生我們期待的“美的感受”。 但如果志在寫作,這本書提供了在“成爲作家”之路上必由的“作家閱讀”的方法。 這樣的書可能有很多、一些作家也在自己的傳記或自述中談過,但這本書的特點在於系統,他是普希曼的一門課程的講稿。 再擷錄一句“譯者序”中的話作爲自勉: 之所以在很長一段時間內我們認爲寫作是天才的事情,是因爲我們忽略了其中一個環節,那就是本書的主題:像作家一樣閱讀。關於這一點,我們只要看一看莫言、餘華、博爾赫斯等人的與閱讀和創作相關的訪談、文章,就不難理解。每一位作家的成長背後,都有一段閱讀史作爲支撐,而他們的閱讀就是我們這裏討論的“作家閱讀”。 最後,再說一點我的感受,這本書畢竟是國外的閱讀課程講稿,我們讀來難免有些消化不良,但在我孤陋的閱讀視野中,國內系統談“作家閱讀”的書,似乎還沒讀到過,我回顧了一下自己的大學時代,似乎沒有。 再補充一下:假期讀了《我在島嶼讀書》,真好,是讀書綜藝的文本記錄,希望這樣的書多一些。 Ds雖然來了,但我希望, 他與人文,保持克制的距離。 我不喜歡AI,我喜歡粗糙的、生活的語言、典雅的、老道的語言。 你們別消失在時代的洪流裏。 2025.2.20
詢問DeepSeek得知,截至2023年中國作家協會共有約1.3萬名個人會員。也就是說,作家協會個人會員人數大體相當於中國14億人口的10萬分之一,我們絕大多數人離專業作家這個身份似乎十分遙遠。但另一方面,創作離我們並不遙遠:我們閱讀完一本書後常想記錄下閱讀過程中的那些或深邃或細微的感受;我們在工作中可能會需要寫發言稿;至少至少,我們在發微信朋友圈或微博時總會創作一個幾十個字的小短篇。從這個角度,我們不妨跟隨這本書領略一下作家的閱讀視角,既可豐富我們的閱讀體驗,也瞭解學習作家通過哪些手段創造出動人的作品。 普希曼的這部著作圍繞“如何像作家一樣閱讀”主題,從類型、敘事、結構、角色、設定、場景、語言等十個不同的角度進行講解,總體上更偏向於探討怎樣從閱讀中領會作者的創作方法、素材選擇、構思過程和修改技巧等,關注作品是怎樣寫出來的,而不是在文本的符號學、文化學、社會學等層面揭示它是什麼。如果我們把創作比喻成生產麪包,那麼本書的重點在於講清楚製作麪包的基本流程、方法,讓學生有自己動手做出麪包的能力,獲得真實的製作麪包的經驗,即揭示創作的方法、原理和規律。 除了作品的基本類型以外,我們應該研究作家是如何構建情節的。敘事弧線是作者用來討論情節如何展開的術語,通常分爲五個部分:一是闡述,介紹故事的設定,包括主要角色、背景和將塑造的衝突;二是上升動作,推動故事發展,激起衝突;三是高潮,這是故事的關鍵點,揭露出真相,變革即將到來;四是下降動作,通過各個角色的行動及新的事件推動情節發展;五是結局。在閱讀過程中,通過用不同顏色標記每個要點、繪製完整的敘事弧線等方式可以幫助我們認識到其他作家是如何創作的。 作品的結構是作者精心設計的結果,並不一定都遵循時間順序。有時作者通過編織結構將多條線索(如家族故事、歷史事件)交錯呈現,並利用空白製造懸念;而分段結構則像拼圖,通過碎片場景的碰撞產生意義。除了整體結構外,作品的分段、空白、過渡、形式、頁面佈局及其他內部部分是作品結構設計的延續,也會給讀者的閱讀體驗帶來影響。 比如中國古代章回體小說中一章結尾時常停留在故事的關鍵處,設下懸念,然後用“欲知後事如何,且聽下回分解”吸引讀者繼續閱讀下一章。我們在閱讀作品時可將作品結構總結出來,並思考作者如此設計的原因。 角色塑造是所有敘事作品的關鍵部分,也常常是一部好作品打動我們的主要原因,如《追風箏的人》中阿米爾的懦弱與救贖、《白夜行》中亮司愛的畸變、《你當像鳥飛往你的山》中塔拉在陣痛中覺醒、《殺死一隻知更鳥》阿蒂克斯以良知對抗羣體盲從,等等。好的角色塑造通常是通過一系列小而具體的細節積累起來的,要關注角色的身體特徵(包括外貌、氣味、聲音、觸感等),關注角色的情感、心理和精神特質,關注角色的習慣、互動和反應,關注角色的言語和對話。當角色塑造做得好時,這些細節可以無縫地融入敘事,常常能對情節和衝突起到推動作用,從而使故事變得更加豐滿和完整。 場景包括了感官細節、人物行動,通常還伴有對話。當一篇原創作品的寫作速度放慢,聚焦在一個特定的行動或互動上時,場景就會慢慢浮現,作家會藉此傳達正在發生的事情。在有限的字符中構建一個完整的場景是不可能的,而完整的場景並不總是——甚至經常不——適合於微觀敘事。在短文中,作者可以用生動的細節來喚起人們的感官,還可以寫下富有感官形象的對話,再用肢體動作來解釋即時反應。這讓我聯想起中國古詩詞中有很多短小而生動的場景描寫,比如李清照的《如夢令·昨夜雨疏風驟》: “昨夜雨疏風驟,濃睡不消殘酒。試問卷簾人,卻道海棠依舊。知否,知否?應是綠肥紅瘦。” 通過閱讀這本書,幫助我在今後閱讀一些好的作品時,從如上這些角度去思考和剖析作品,更好地去揣摩和理解作者的創作手法和創作意圖。當然,也希望這個過程對自己寫文章能有所幫助。如書中所說:“當你學會在閱讀中提問‘爲什麼作者這麼做’,你就踏上了成爲作家的道路。”
首先這次是由10節課轉化而成的一本書,它是課程的竹子稿,並非很簡潔的文本稿。這本書最大的價值呢,應該是它的框架目錄和思考的角度,不過在其他的同類書中也能看到類似的框架,也就是其他的有說的沒什麼有特色的地方,其次呢這本書吧問題是什麼呢?應該是面向西方國家作者的例子和語言習慣呢?有些地方還是太晦澀了,不符合中文作家的閱讀習慣,所以就會出現像評論區說的說這本書呢,看起來比較難讀比較複雜,看來看去不知道他在說什麼,已經到後面有一些翻譯上的問題,這個本做得不是特別好,感覺有些文字翻譯的還是讓人覺得挺摸不着頭腦的,總的來說呢,最大的價值應該就是他的框架
這本書讀起來很費勁,而且作者爲了把不同作品類型都覆蓋,讓專注一個類型的人會感到噪音太多,好處是些不同類型作品的人都能找到對應內容。但我覺得這個爲了擴大適用性而做的選擇並不是最優選。反而我覺得如果這本書能根據類型寫成系列書籍,可能更有指導意義。再有就是覺得廢話太多。核心上來說讀者在看這本指導書的過程,可以重點關注每個章節名提到的核心概念(作品類型,角色,場景,設定等),搞清楚它們是什麼,然後在作品當中去尋找相應的內容,加強對這些概念的理解。感覺這就是這本書對我來說最大的教育內容了。
這本書面向的讀者羣體應該是西語作家和讀者,特別是最後幾章,各種語法規則啦,詞性啦,動詞形式啦,翻譯成中文顯得奇奇怪怪的,不過前面幾章還是可以看看的。 還有就是這本書最爲教學指導用書,所選的例子太偏了,如果加入一些經典名著,我覺得讀者觀感應該會更好。 最後一個故事很令人感動,彷彿看到了我自己。 “我抱着女兒讓她在我的懷裏哭泣。當她不再流淚,我對她解釋說,她很美,我們每個人都有自己的美。我告訴她,總會有人和其他人長得不一樣,也經常會有人對此惡言相向。 '露西爾,看起來與其他人不同沒有關係,'我說,'有時候,看起來不像其他人甚至是一件好事。'我還告訴她,有時我們總會聽到帶有惡意的話語,但我們不必去理會。我告訴她,下巴上長了這個腫瘤,會讓她學會忽略欺凌者和卑鄙的人,並與其他看起來不同的人友好相處。”
生硬刻板的翻譯起到了很糟糕的作用(讀完之後寫出的這句機翻話就是實例😠)。完全是英文版講義直接翻譯過來的語調,都不怎麼符合漢語習慣了;而且,更嚴重的是第九章和第十章,“場景”和“語言”兩個標題會讓讀者先入爲主地聯想到這兩個詞本身在漢語中的含義,實際上它對應的是Scene和Words,類似鏡頭語言和詞語使用,直譯又不加註釋很容易誤導新手(新手就是我)。
只能說偶有啓發但不多。舉例太多的書一般都會有閱讀障礙,除非你一直用衆所周知的片段。這更像一本作家寫作術語解讀,但大部分已經寫作的對這些術語應該也滾瓜爛熟了。
語言很通俗,對於提高寫作和幫助高效閱讀,都有用處