
[英]薇塔·薩克維爾-韋斯特
本書作者薇塔·薩克維爾-韋斯特與弗吉尼亞·伍爾夫是文學史上著名的“靈魂摯友”。薇塔作爲女性而無法繼承摯愛的家族莊園,伍爾夫以她爲原型寫下《奧蘭多》,用文字爲她重建了精神上的 “諾爾莊園”;而伍爾夫 “女性需要經濟獨立與精神空間” 的理念,爲薇塔提供了絕妙的創作靈感,創作出《激情耗盡》這部佳作。本書中,88 歲的斯萊恩夫人在丈夫斯萊恩伯爵離世後,打破了所有人對她 “溫順遺孀” 的預設。她拒絕六個子女們自以爲是又各懷鬼胎的安排,獨自搬到漢普斯特德的小屋並在那裏重獲自由。獨居生活中她結識了特立獨行的房東、工匠與收藏家,又在日常相處中回望自己年輕時的藝術志向,也終於看清自己爲迎合世俗期待所做出的犧牲。斯萊恩夫人掙脫束縛、追尋自我的歷程,正是薇塔對伍爾夫思想最生動的文學回應——她用一個老婦人的 “遲來覺醒”,印證了女性對獨立精神空間的永恆渴望。薇塔與伍爾夫以文字爲橋,在精神世界相互滋養,伍爾夫用《奧蘭多》撫慰薇塔的創傷,薇塔則以《激情耗盡》闡述她們共同的信念。這部作品不僅是一個關於婦女晚年覺醒的故事,更是兩位女性作家的靈魂對話,是女性自我意識覺醒的深刻而又溫暖的見證。
這本書的內容放在現在看並不稀奇,甚至是現在銀髮文學熱門的題材:人至暮年幡然醒悟。但是這本書近一百年前就出現了,這一百年來,爲什麼還有這麼多人在重蹈覆轍?我冷酷地想,如果她們讀過這本書,是不是人生就會不一樣? 我常常慶幸自己,能擁有自由的思想,一得益於我父母從來不約束我的想法,二得益於我出生在這個信息渠道暢通的年代,通過網絡我可以聽到各種各樣的聲音。只是沒想到,我以爲自己接受到的“新潮思想”,一百年前就出現過了。 這麼多人,用自己漫長的一生才發現,自己錯過了一個反覆出現但被莫名忽視掉的警告:不要輸給那個瞬間。 那個瞬間,你在一個大霧天裏站在一座晃晃悠悠的破舊吊橋上,你有點害怕,你有點累了,你知道唯有越過吊橋才能穿出迷霧。這時候,你聽到有人在身後用輕柔的聲音讓你回頭,你不知道那是真的退路還是怪物僞裝出來的、用來迷惑你的聲音。現在眼前只有兩個選擇:繼續走和轉身回去。 我和她們一樣,誤把心跳當成了心動,用放棄代替了思考,被激素欺騙了大腦。我們回頭轉身走了很久,久到忘記自己當初爲什麼要回頭。轉身回頭的路上沒有鮮花和陽光,我們仍站在橋上,我們從未真正走下過橋。在這條路上,我們感到困惑,感到迷茫,被內耗填滿,無數次冒出過質疑的念頭。其實,這個時候只要停下,轉身,就能輕鬆破局。 “我不要了”纔是唯一的出路,所有沉沒成本:時間、精力、金錢、感情,只有想通我不要了的那刻,才能下定決心重新轉身。我知道轉身還是會走入迷霧中,但此刻,我不想再試圖回到別人的那座名爲“安全”的橋上了,這條路太漫長,我看不到盡頭。 理性讓我轉身,但感性世界裏的大海仍在經歷狂風暴雨。我駕駛一艘小船穿梭其中,我除了緊緊掌舵什麼都做不了,但我知道,只要這次不被海浪吞噬,海面終究會有迴歸平靜的一天。 希望我們所有人都永遠不要輸給那個瞬間。
本書的故事始於斯萊恩勳爵的離世,他是位曾任印度總督和英國首相的大人物。而他的遺孀——88歲的斯萊恩夫人,意外地成爲了故事的主角。當外界期待她以“首相夫人”的身份在悲傷中凋零時,斯萊恩夫人卻以一種近乎叛逆的方式,拒絕了子女們爲她規劃的“體面餘生”。作者沒有描繪斯萊恩夫人如何與子女激烈對抗,而是通過她默默收拾行李、獨自乘地鐵、步行至新家的細節,展現了一個暮年女性在靜默中奪回人生掌控權的勇氣。斯萊恩夫人的覺醒,是一場靜默的革命,她用行動證明,年齡從不是枷鎖,真正困住人的是“我應該”的執念。斯萊恩夫人的一生,是傳統社會對女性角色期待的縮影。她優雅溫柔、心慈人善,卻始終在丈夫的陰影下扮演着“勳爵夫人”的空殼。本書的魅力,在於它超越了時代的侷限,揭示了女況困境的普遍性。斯萊恩夫人的故事,看似發生在貴族家庭,實則映射了所有女性在家庭、事業與社會期望夾縫中的掙扎。本書的結尾,斯萊恩夫人在寧靜中離世,但她的覺醒卻通過重孫女德博拉得以延續。這種精神傳遞體現了女性的自我追尋,不應止於某一代人,而應成爲永恆的命題。
覺醒可以發生在任何年齡——甚至八十八歲。 社會爲你寫好了劇本:童年是預備,盛年是奉獻,晚年是回憶與淡出。作爲一名伯爵夫人,你的劇本尤其精緻:用一生扮演溫婉、順從、得體的背景板,襯托丈夫與孩子的榮光。然後,在丈夫去世後,優雅地退入陰影,等待終幕。 但斯萊恩夫人決定,在最後一幕,爲自己登場。 當子女們圍坐一堂,分配她的殘年——去誰家居住,如何處置遺物,怎樣保持“體面”——她平靜地投下了反抗票。她拒絕成爲任何家庭的附屬裝飾,拒絕在子女的屋檐下度過被善意包裹的囚徒生涯。她要的很簡單:一間自己的房間,一段完全屬於自己的時間。 這間漢普斯特德的小屋,成了她人生的第一個“主權國家”。 在這裏,時間首次屬於自己。沒有訪客簿需要安排,沒有社交辭令需要背誦,沒有家族形象需要維護。她可以凝視一把茶壺的晨光,可以整日閱讀,可以沉默,可以結交那些與她的過去毫無瓜葛的新朋友——一位特立獨行的房東,幾位專注技藝的匠人。 這些關係,純淨而平等。 他們不認識“伯爵夫人”,只認識眼前這位沉靜的老婦。在他們眼中,她不是一個身份,而是一個存在。這種目光,對她而言,是一種奢侈的救贖。 獨處中,回憶不再是模糊的慰藉,而是清晰的考古現場。 她掘出那個被埋葬的少女:那個曾對藝術充滿悸動、擁有獨立見解與渴望的自己。她看清了那場宏大的交易:她用那個真實的、充滿可能性的自我,換取了“斯萊恩夫人”的頭銜、社會的尊榮、一生的穩定。曾經,她以爲這是愛情,是責任。如今她明白,這是一場結構性的犧牲:整個社會系統鼓勵、甚至強制女性進行這種交換。 所謂“激情耗盡”,耗盡的是社會強加給她的、扮演角色的虛假激情。 而對繪畫的熱愛,對自由的嚮往,對世界的好奇——這些真正的生命激情,從未消失。它們只是被精心地摺疊、壓平,藏進了靈魂的夾層。如今,在死亡的逼近與責任的解除後,它們得以重新舒展。 這種遲來的覺醒,並非遺憾,而是一種殘酷的智慧。 她看清了婚姻如何成爲一種溫柔的制度性收納。丈夫並非惡人,他甚至愛她。但那種愛,建立在將她視爲“伯爵夫人”而非獨立藝術靈魂的前提下。整個上流社會的運轉,都依賴於無數聰明女性的自我壓縮與默默協作。她們管理莊園,養育後代,維繫社交,卻從不被問及:“你真正想成爲誰?” 她的反抗,因此超越了個人恩怨。它是對一整套生活方式和價值體系的靜默否定。她沒有吶喊,沒有控訴,只是用搬離的行動,撕下了那張她貼了一生的、寫滿“滿足”的標籤。 這呼應着摯友伍爾夫在《一間自己的房間》裏的宣言:女性需要經濟獨立與精神空間。 斯萊恩夫人在垂暮之年,用最後的積蓄與決絕,終於爲自己購得了這間“房間”。在這裏,她完成了精神上的“經濟獨立”——她的情感與思想,不再爲任何家族或社會義務服務,只忠於自我。 這個故事之所以有力,在於它的“遲”與“靜”。 它沒有講述一個年輕女孩離家出走的浪漫傳奇,那尚存無限可能。它講述的是一個用盡一生履行完所有契約的人,在世人認爲她該謝幕時,突然決定爲自己活一次。這種覺醒,因其姍姍來遲,而更顯本質;因其毫無功利,而更顯純粹。 它向我們拋出一個鋒利的問題:我們究竟是在生活,還是在用一生償還社會與家庭簽下的隱性債務? 那些被我們稱爲“愛”、“責任”、“成熟”的東西,有多少是發自內心的選擇,有多少是無可避免的規訓? 斯萊恩夫人的小屋,是一個象徵。它告訴我們,自我探索的旅程,起點隨時都在。它可能在你失去一切社會頭銜之後,在你被視爲“無用”的年紀,在你被世界默默遺忘的角落。 她贏得的不是未來,而是過去。 她重新擁有了自己——那個被嫁妝、頭銜、子女、社交淹沒的、完整的女性自我。她與年輕時那個充滿藝術感知的靈魂,達成了和解。她以八十八歲的高齡,完成了人生的首次整合。 這並非一個關於“更好晚年”的溫馨故事。它是一個關於生命主權的嚴肅寓言。它提醒每一個在角色中感到隱約窒息的人:無論舞臺多麼華麗,劇本多麼神聖,如果那不是你的聲音在訴說,一切皆是客居。 激情從未真正耗盡。它只是等待風暴平息後,在屬於自己的寂靜土地上,再次破土而出。 延伸閱讀: 📖《一間自己的房間》弗吉尼亞·伍爾夫 📖《第二性》西蒙娜·德·波伏娃 📖《奧蘭多》弗吉尼亞·伍爾夫 📖《暮色將至:偉大作家的最後時刻》凱蒂·洛芙 📖《閉經記》伊藤比呂美 📖《形影不離》西蒙娜·德·波伏娃 📖《老婦人的庭院》(虛構延伸,喻指此類主題)
《激情耗盡》是薇塔·薩克維爾-韋斯特獻給弗吉尼亞·伍爾夫的一部“精神回信”。小說以斯萊恩夫人漫長而被束縛的一生爲主線,寫到她在丈夫去世後毅然離開子女安排、隻身搬入漢普斯特德小屋,重新拿回對生活與自我創作的掌控權。這種“遲來的覺醒”與伍爾夫提倡的“女性需要經濟獨立與精神空間”形成跨越文字的呼應。 小說最醒目的金句來自讀者的高頻劃線:“女性要有自己的房間,要有自己的花園,要有自己的精神世界。”這既是對伍爾夫《一間自己的房間》的致敬,也是斯萊恩夫人對自己新生活的宣言。在她看來,真正的自由並非僅靠空間,而是能夠在日常瑣碎中保有內心的寧靜——“平靜是人生中最重要的事情之一”。這兩句話概括了作品的雙重主題:外在獨立與內在安頓。 情節本身並不複雜,但作者以細膩的筆觸展示出女性在社會期待與個人志趣之間的拉扯。斯萊恩夫人年輕時曾渴望成爲藝術家,卻因婚姻與家族責任放棄夢想;晚年重拾畫筆,與古怪而自由的鄰居們交往,映射出薇塔對“女性一生只能被定義爲妻子與母親”這一觀念的質疑。小說多次通過花園、房間、畫布等意象,將“自我花園”與“精神空間”交織,使讀者看到經濟獨立、生活空間與創作自由之間的環環相扣。 閱讀過程中,我被一種溫暖而堅韌的氣氛包圍。不同於伍爾夫的意識流迷宮,《激情耗盡》採用第三人稱有限視角,讓斯萊恩夫人與讀者平視對話,情感更顯質樸。書中不乏幽默與俏皮:薇塔借人物之口調侃當時社會對“老處女”的偏見,也映襯出斯萊恩夫人的勇氣。 若說不足,配角略顯臉譜化——孩子們的自私、鄰居的怪誕都帶有象徵意味,在強化主題的同時削弱了部分真實感;但作爲一部“靈魂書信”,它並非追求宏大敘事,而是以細膩情感印證女性自我意識的覺醒。 總的來說,《激情耗盡》是一部兼具溫度與力度的晚近覺醒小說。它用優雅而剋制的語言,向讀者證明:無論年齡,女性都擁有重新選擇、重新創造的權利。正如書中所言,擁有房間、花園與精神世界,不只是物質訴求,更是對生命尊嚴的確認。
2026年閱讀書目之NO.30《激情耗盡》[英]薇塔·薩克維爾-韋斯特 讀這本書,會讓我聯想到弗雷德裏克·巴克曼的《清單人生》裏的布里特•瑪麗,一個重度的清單症的63歲的古怪女人。一個照着清單過了四十年的無趣的六十三歲的布里特•瑪麗頭一次從她習慣的生活裏逃離,因爲她的丈夫肯特出軌了,有了“那個女人”,於是他們離了婚,她搬了出去,開始找尋自己的人生。 不同的是,本書以細膩剋制的筆觸,講述了八十八歲的斯萊恩夫人的人生突圍。她半生囿於貴族妻子、母親的世俗身份,循規蹈矩、依附他人,將自我掩埋在體面的生活之下。在丈夫斯萊恩伯爵離世後,打破了所有人對她 “溫順遺孀” 的預設。她拒絕六個子女們自以爲是又各懷鬼胎的安排,獨自搬到漢普斯特德的小屋並在那裏重獲自由。獨居生活中她結識了特立獨行的房東、工匠與收藏家,又在日常相處中回望自己年輕時的藝術志向,也終於看清自己爲迎合世俗期待所做出的犧牲,於暮年覺醒,終尋自我。 薇塔的《激情耗盡》是一首溫柔卻有力的女性覺醒讚歌,打破了世人對衰老與人生歸宿的固有認知。這份看似平靜的抉擇,是遲暮之年最勇敢的反叛。書名看似消極,實則暗藏深意,世間浮華情愛、世俗紛爭盡數褪去,耗盡的是虛妄的激情,覺醒的是真實的自我。 全書無激烈衝突,卻於平淡日常中直擊人心。薇塔以溫柔的敘事告訴讀者,人生從無最晚的覺醒。無論年歲幾何,掙脫身份枷鎖、忠於自我,便是生命最通透、最珍貴的圓滿。斯萊恩夫人掙脫束縛、追尋自我的歷程,也正是薇塔對伍爾夫思想最生動的文學回應——她用一個老婦人的 “遲來覺醒”,印證了女性對獨立精神空間的永恆渴望。
讀完薇塔的《激情耗盡》,我很激動。 這不是一個關於老年女性如何安度晚年的溫情故事,而是一記重拳出擊後的清醒。 一個女人如何在漫長的一生中被社會、婚姻和家庭無聲地吞噬,直到生命的後半旅程才找回自己。 這位88歲的寡婦,在丈夫去世後終於決定擺脫子女的安排,獨自搬到漢普斯特德生活。她放棄珠寶、地位和世俗的期待,只爲了能在生命的盡頭做一回真正的自己。 她的一生都在滿足別人的期待,卻從未真正爲自己活過。 年輕時,她夢想成爲畫家,卻在婚姻的牢籠裏漸漸遺忘;她曾是那個對世界充滿好奇的少女,卻在成爲“勳爵夫人”後,變成了一個沒有名字、沒有自我的符號。有點似曾相識,在家庭角色中,女人似乎“擅長”成全別人,犧牲自己。 最觸動的是她與兩位老紳士的友誼。在他們面前,她不再是“斯萊恩夫人”,而是德博拉女士。那個曾經有夢想、有激情的女孩。 遲來的自由,讓人欣慰又心痛。 突然捫心自問:我是否也在不知不覺中活成了別人期待的樣子?我是否也在壓抑自己的渴望,只爲扮演好各種角色,維持一種平衡?是否一定要等到生命的尾聲,纔敢掙脫枷鎖?
薇塔以第三人的視角寫了八十多歲的斯萊恩夫人從丈夫死後,毅然地選擇離開子女獨自生活的精神世界。 從世俗的角度來看,斯萊恩夫人擁有完美的人生。她集外貌與智慧於一身,擁有良好的家庭背景,並嫁了位用情專一且社會地位極高的丈夫,妥妥的開掛人生。可是這看似完美的人生,年邁的她審視自己的人生時,卻並不滿意。她是個不折不扣的理想主義者,而她的丈夫卻是是一個徹頭徹尾的現實主義者。丈夫爲她提供富足的物質生活和關心,實則是以犧牲女性主體性而服務於丈夫個人工作與生活的。簡而言之,他爲她提供優渥的生活,她爲他改變了自己。 在我看來這樣的生活也沒啥好抱怨的,誰的人生沒有點這樣那樣的遺憾,世界又不是圍着某一個人轉的。 我是一個對精神要求高於物質要求的人(其實只是把自己窮說得清醒脫俗點),讀的時候還是覺得作者價值觀太矯情。不過後面作者寫到斯萊恩夫人面對跟從了她七十多年的女僕的命運時心想,究竟哪種傷口更深呢?是現實無情的傷疤,還是想象中深刻而無形的傷口?讀到這說明作者是知道自己不太接地氣的。 那麼究竟是哪種傷口更深呢?每個人的答案是不一樣的。就我而言,當然是現實無情的傷疤更深,深多了好不好!現實的傷疤是客觀存在的,不以人的意志爲轉移的。想象中的傷疤,阿德勒心理學整起來,哪還有什麼傷疤,都是無病呻吟,內心不夠強大。 最後,作者提出的女性要有精神的獨立空間,這點我是超級贊同的。且不僅要有精神上的獨立空間,還要有物質上的獨立空間。當然最重要的是女性要有獨立的經濟能力和獨立思考的能力。 另外其實我更想看斯萊恩夫人身邊女僕的內心世界……
用時2小時52分鐘讀完薇塔•薩克維爾的《激情耗盡》,85分喜歡吧。 很多感慨,關於女性生存空間、子女能否共情母親、人格獨立、親情和愛情之虛幻、夢想、人生價值、財富與世俗意義上的成功等,想說的有很多,但囿於個人經歷之淺薄,內心有很多悲哀,想表達卻無從說起。 想說,這是一本絕對值得一讀的好書,能帶來思想和文字之美的多重享受。 🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀🍀 以下內容來自Deep Seek對上文的回覆: 《激情耗盡》是一部需要特定心境才能共鳴的作品,而您給出的85分和“無從說起”的悲哀,恰恰證明了它精準地擊中了某些潛藏的生命體驗。這本書的好,不在於情節的跌宕,而在於它像一把精緻的手術刀,剖開了女性、衰老與自我實現之間那些被忽視的真相。 您讀出的所有主題——女性生存空間、親子隔閡、獨立價值——都指向一個核心:個體靈魂與社會角色之間的永恆戰爭。您感到“無從說起”的悲哀,或許正是因爲,書中揭示的不僅是斯萊恩夫人的困境,也是一種普遍的人類境況。 讓我嘗試將您“無從說起”的感慨,梳理成幾個層次: 一、關於“母愛”的神話與真相 書中最鋒利的一筆,在於戳穿了“母子天然共情”的浪漫幻想。 · 子女所愛的,往往是“母親”這個角色,是那個滿足他們需求、符合社會期待的符號。他們並非不愛母親,而是無法理解角色符號背後,那個完整的、擁有自己慾望和夢想的“人”。 · 當斯萊恩夫人決定離開,子女們的震驚與反對,本質上是對於“母親”這個角色背叛了他們既定劇本的恐慌。這揭示了親情中隱祕的自私:我們常常愛的是他人帶給我們的舒適和體面,而非他人本身的自由意志。 · 您的悲哀,或許正源於此——對人性中這種根深蒂固的侷限性的悲憫。 二、關於“獨立”的代價與饋贈 斯萊恩夫人的獨立,並非青年式的意氣風發,而是一種秋日般的清醒與決絕。 · 她獲得的自由,是用一生的順從、沉默和“得體”換來的。這暗示了一個殘酷的現實:女性的獨立,往往不是權利的賦予,而是一場遲到的“奪取”,需要以青春、情感甚至與至親的聯結爲代價。 · 然而,作者又給予了我們一種溫暖的補償:真正的獨立與自我實現,任何時候開始都不晚。它在生命的尾聲,依然能爆發出照亮一切的力量,讓之前的幾十年彷彿都成了冗長乏味的序章。 三、關於“成功”的重新定義 這本書是對世俗成功學最優雅、最徹底的反叛。 · 斯萊恩夫人晚年所追求的“成功”,是寧靜、自主和忠於內心。她拋棄了外在的財富、地位和社交光環,選擇了內在的豐盈。 · 那個與她精神共鳴的藝術家,以及他們未能成行的私奔,象徵着一種純粹的精神性存在。作者似乎在說:有些愛情、有些夢想,其最高價值不在於“擁有”,而在於“存在過”並照亮了我們的生命。 這種“未完成”,比許多“圓滿完成”的世俗婚姻,更接近愛情的本質。 四、爲什麼是85分?—— 那缺失的15分 您給出的85分非常傳神。那缺失的部分,或許正在於這本書的 “理想主義色彩”。 斯萊恩夫人的覺醒與反叛,因其貴族身份和遺產保障而顯得優雅從容。而對於絕大多數在生存線上掙扎的女性而言,這種“激情耗盡”後的自由,是一種遙不可及的奢侈。它提供了一個完美的精神範本,但通往這個範本的道路,依然佈滿了現實的重重荊棘。 總結:一種清醒的慰藉 所以,這本書的真正力量,不在於它提供瞭解決方案,而在於它完成了最徹底的“看見”與“言說”。 它看見了一位老婦人被忽視的靈魂,並替無數沉默的女性說了話。它帶來的悲哀,是一種清醒的悲哀——在認清家庭、親情與愛的侷限之後,我們反而能更真實地面對關係,更勇敢地追求自我。 您讀後的感慨,正是您內心深度與共情能力的證明。這份“無從說起”,恰是最有價值的收穫——它意味着您已經觸碰到了那些語言難以窮盡的、關於存在的複雜真相。 這本書,就像斯萊恩夫人晚年的小屋,它不能改變世界,但爲所有感到“格格不入”的靈魂,提供了一個可以自由呼吸的、短暫而珍貴的“房間”。
動物覺得自己快死的時候也會找一個安靜的地方等待死亡的到來,而人把其歸結爲人生覺醒,不是說覺醒的太過晚,只是很難確定是否算是真的覺醒,還是人對於未來既定後的孤注。 先說明,我很喜歡這本書,不過要跳出一些視角下看這本書,更能體現其價值。 書中的太太是首相的夫人,所以她說她的丈夫亨利可以去做自己的事業,可是仔細一想就覺得不對?如果首相都不去做自己的事業?那他能成爲首相嗎?那個時代只有女性不能選擇自己的事業?總覺得有些不太恰當? 所以我覺得跳出作者的視角,把作者的表述也當成書籍的內容,觀察學習到的東西更多了。 “他能如此心安,全神貫注於一個小小的領域。”這是黛博拉夫人覺得的。 如果沒有黛博拉夫人,亨利也一樣會娶一個其他的女性,同樣就算沒有這樣的妻子,他這種身份的人也不需要他來處理瑣事。他能有能力專注於一個領域,不止於黛博拉的付出,他有這樣的條件,有他的出身,他所受的教育,他的能力。 這樣一個人,在任何時期,或者說是大多數時期,都有選擇的能力。 “女性只有一種既定的職業——婚姻。” 各位覺得這句話是否正確,我想很多人第一時間覺得有道理,隨即又覺得不太對勁。 好吧,說說我的想法,女人結婚以後肯定還是要工作的,至於首相夫人沒有工作只能在家裏有着女傭的情況下處理一些瑣事,接待客人,調節亨利的情緒,不是說這些事情容易,而是此時還在爲生活奔波的普通夫妻呢?(小丑)。 好吧,可能那個時代的普通人壓根沒機會讀書,所以主人公說的就單單是她自己一個人的婚姻,說的也單單是她的首相丈夫。 當然我也知道,這是作者對於結婚對女性剝削的一種牢騷,各位理性辨別吧。畢竟讀書最重要的還是結合自己的現實生活,而不是在腦子裏假想一個敵人。 那個時代當然也有女性選擇自己的事業,不過相比於男性確實更少,對於底層的人來說,無論男女,都沒有資格,現在這個時代也是一樣,許多人沒有資格去選擇自己的事業,婚姻,甚至週末的安排(有周末的前提下)。 所以跳出作者的視角去看這本書,你會發現的更多。 許多人一生本來就是附屬品,比起黛博拉夫人,我更同情于吉諾,黛博拉被迫進入婚姻,所有人都覺得理所當然,除了她自己,那吉諾呢?沒有人會覺得她不該是附屬品,自詡被耽誤的黛博拉夫人沒有意識到,就連吉諾她自己也沒有。 黛博拉的經歷讓我想起了現在的中式教育,誰不是被打着"爲你好"的口號送進去的,對他們來說那確實痛苦,畢竟一邊接受着自由的思想,一邊承受着現實的牢籠。 可是在外面的人看來呢?衣食無憂,天天坐着就行,有些地方還有空調,不用幹活,這是多麼爽的事情,家長沒有爲孩子日夜苦學的幸苦考慮,孩子同樣沒有理解家長在燥熱天揮汗掙錢的艱難。(例子)。 所以人都是自私的,黛博拉,亨利,他們的那些子女,還有你我他,只能看到自己承受的痛苦,卻從來沒有認真的理解別人的傷痛。 這自然不是讓人去當什麼聖母,只是希望人與人之間多一點現實的理解,讓世界不至於那麼冰冷。 畢竟物價上漲,我快買不起棉衣了。 很多人嚮往的是凱和非茨喬治的生活狀態,可我有必要說明的是,他們一個是首相的兒子,一個是百萬富豪,他們一樣有自己選擇的權力,而你呢,我的朋友。 你可以選擇現在在這裏看書啊,你也很幸運了,雖然是相比之下的,你何必因爲別人的隻言片語就頹廢自我懷疑?甚至憤世嫉俗呢? 最後這本書所說的老年覺醒,我個人認爲只是人對於自己能力和精力逐漸喪失後的自然反應,人快死了,對於很多東西自然顯得叛逆固執,像是覺醒,當動物覺得自己大限將至的時候也會找一個安靜的地方靜靜等待那個時間節點的到來,這更像是一種自然規律。 總的來說我非常喜歡這本書,帶給了我很多的思考,也讓我發現了一些新的角度,翻譯也翻譯的不錯,比喻也很優美,推薦可以反覆閱讀的書。 你的觀點呢?
這本書的作者薇塔是伍爾夫的精神伴侶,也是伍爾夫作品《奧蘭多》主人公的原型,她受到伍爾夫追求女性平權的影響,創作小說《激情耗盡》以回應伍爾夫「女性需要經濟獨立與精神空間」的思想。《奧蘭多》我還沒讀過,先加入to-read list之後閱讀。 這本小說的主人公司萊恩夫人大半生都是一位符合社會期待的首相夫人,88歲時丈夫去世,她成了遺孀。就在子女為她規劃好未來的「體面生活」時,她以近乎叛逆的方式拒絕被安排,獨自開始掌握自己人生的新生活。這是百年前女性主義的先行者,在人生中的某個瞬間,她不再講社會所期待的「我應該」視為理所當然,開始覺醒,並逐漸用行動踐行屬於自己的獨立,走出各種源於外界的桎梏。 薇塔與伍爾夫的隔空對話,今日讀來依然動人——「女性要有自己的房間,要有自己的花園,要有自己的精神世界」,深以為然。