
[法]安妮·科恩-索拉爾
1901年6月18日,也就是畢加索第一次在巴黎舉辦畫展的半個月前,爲什麼他會被巴黎警察局標記爲“無政府主義者”? 1914年12月1日,爲什麼法國政府要扣押畢加索將近700幅立體主義作品,長達十年之久? 在1947年之前,爲什麼畢加索的作品缺席了法國幾乎所有的公共收藏? 從1900年第一次抵達巴黎,到1973年在穆然離世,爲什麼畢加索始終沒有成爲法國公民? 這些問題的答案,藏在被掩埋多年的文獻中,藏在從未被利用的檔案資源裏,藏在每一封信件、每一行手寫的字跡中。隨着真相重見天日,一切都變得不同,畢加索身份的複雜性也遠超想象。 本書將帶領我們追隨這位天才藝術家與戰略家的步伐,踏上一段驚心動魄的巴黎之旅,觀察他如何巧妙地穿行於一個間隙叢生的社會中。我們看到他一步一步建立起自己的圈子,並在巴黎殺出重圍,成爲一位世界藝術大師。
蠻有意思的,聽起來也不覺得枯燥乏味。畢加索的一生也是夠精彩的。 我要吐槽一下自己的腦殼是有多昏,我本來是要聽梵高傳的,結果我點開這本書,聽第一章聽到在講西班牙什麼什麼的,我心說嗯?梵高不是荷蘭人嗎? 然後才反應過來,這是在講畢加索的生平的書,而不是梵高😅😅😅😅😅😅
很不錯的一本書,詳實記載了有關畢加索的重要生平——從他十幾歲來到法國直到去世的大半生。作爲西班牙移民,他在法國社會生活的夾縫中找到了一片可以安身立命的廣闊天地,併合理安排好了自己各個階段的創作之路,在法國這個高度集權、制度陳舊的地方,他通過加入共產黨建起了自己的人際關係網。總之,畢加索在法國的大半生,是好運與智慧並存的大半生。 書中的畢加索長這樣:個子不高,皮膚黝黑,身材魁梧,生性好動,一雙深邃的眼睛,動作幅度很大,小手小腳。 哈哈哈哈,有點可愛是怎麼回事。 之前看過梵高和莫奈的傳記,藝術家好像在很多事情上是相通的,比如他們在寫信的時候,往往會輔以圖畫說明,畢加索也不例外。書中寫“畢加索寫得很少,他爲何要寫呢?在短短几秒鐘的時間裏,劃上幾道鉛筆線,抹上三筆粉彩,他便捕捉了瞬間,勾勒了快照,扯下了生活的碎片,一切盡在不言中”。直觀形象總比一大堆黑壓壓的文字來得更暢快吧。會畫畫的人快樂多。 說起畢加索的經典,不得不提他的轉型之作《亞威農少女》,爲了構思《亞威農少女》,畢加索總共畫了16本精彩的筆記本,尤其是第10號筆記本是唯一一本他此前絕對不同意讓給別人的筆記本,裏面包含了近千幅震撼人心的素描作品。它直接把你帶進畢加索的巢穴,你在那裏會親眼看見他自由、瘋狂、全力以赴的創作動力。如果沒看到這本書,我是萬萬想不到畢加索是一個如此兢兢業業的人,本來可以靠天賦喫飯,他卻偏偏還勤奮,嘖嘖。如果有人能把《亞威農少女》的創作歷程拍成一部紀錄片就好了,也算給這16本筆記一次得以重見天日的機會。 比起《亞威農少女》,我簡直有點更喜歡他的炭筆畫《站着的裸女》。該畫由阿爾弗雷德·斯蒂格利茨收藏,而且他用65美元的價格就買下了這件作品,也太物有所值了吧。《站着的裸女》相當具有視覺衝擊力,直線、斜線、弧線以及十分濃重的水平陰影——或清晰或模糊,或濃或淡——形成了一個完整的構圖,像樹像月又像風,令人震撼。 另外,畢加索有時候也幽默得可怕。1926年4月,達利第一次見到畢加索時信誓旦旦地向畢加索聲稱自己“無條件地欽佩”他。達利寫道,“當我來到畢加索位於拉博蒂街的家中時,我感動不已,肅然起敬,彷彿見到了教皇本人一樣。我跟他說:‘我先來你家,之後再去盧浮宮。’他回應道:‘你做得很對。’”哈哈哈哈,調皮。
歷時7天,共計11個小時,我剛讀完《名爲畢加索的異鄉人》一書。這本書的中譯本去年纔出版,是一部以官方保存的檔案資料爲線索的傳記作品,其作者是法國的安妮·科恩-索拉爾。作者自己也有移民身份背景,她從跨文化的角度,追溯了畢加索自19歲從西班牙移居法國,並在那兒度過了70年左右的藝術生涯。 《名爲畢加索的異鄉人》可以說完全是文獻整合風格的,全文讀起來冷靜、客觀、理性,幾乎感受不到什麼情緒,所以可讀性並不強,更適合當作參考資料使用。不過,通過作者在多家檔案館的卷宗裏所記錄的畢加索生平遺蹟,我們可以從另一個層面去了解這位藝術家的創作歷程和他的一些鮮爲人知的故事。 書中提到的一些信息,是我此前從未了解過的。比如,畢加索曾在1940年提出申請,想入籍法國,但被官方拒絕了。晚年時,對他的態度已經截然不同的法國政府反過來邀請他入籍,他沒有接受,而是堅持以外國人的身份在法度過餘生。畢加索這位來自西班牙的異鄉人,在法國追尋藝術之路的頭三四十年,一直是受法國政府輕視甚至是蔑視的。這本書向讀者展示了他是如何掙脫種種束縛,在法國的官僚體制社會中留下了不可磨滅的人生軌跡,並在20世紀人類發展史上開創出卓爾不凡的藝術事業。 《名爲畢加索的異鄉人》裏講述的一些內容,格外吸引我的注意。比如,我在書中首次讀到關於畢加索的立體主義標誌性作品《亞威農少女》的曲折命運。畢加索在巴黎蒙馬特的“洗衣船”工作室完成了這幅劃時代之作,但它剛面世時,遭受各方唾棄及猛烈抨擊。沉寂約十年後,它得以第一次展出,但圍繞它的爭議依然沒有平息。1924年,它被雅克·杜塞以25000法郎買走。1929年,杜塞想將其捐贈給法國盧浮宮卻慘遭拒絕。後來,杜塞夫人將它轉賣給紐約畫商雅克·塞利格曼。這件作品於是離開法國到了美國,並在這位畫商舉辦的展覽亮相,獲得一片褒揚。時任紐約現代藝術博物館館長(MoMA)的阿爾弗雷德·巴爾敏銳意識到它的歷史價值,立即推動博物館收購,以約2.5萬美元購得此畫並收藏至今。
一個社會學視角。從巴塞羅那來到在巴黎當移民的畢加索……很新穎的角度。但是書很正統的條目化,讀着並不有趣。不知道是不是譯文的問題?或者作者本身的研究也是晦澀的
排外至今沒有消失,現在又因爲經濟不好愈演愈烈了,畢加索確實是天才,但是法國不需要天才,他要法國人