東坡之眼：蘇軾的藝術精神與繪畫世界

（202615）對於一個藝術小白來說，這本書作爲了解北宋繪畫入門是個很好的選擇。借東坡之眼來看北宋繪畫的發展，又是一個很新穎的角度（基於個人以前未讀過此角度而言）。通過蘇軾對於畫作的和詩，我們不僅可以看到其因仕途之變而發生的心理變化，也可以一窺其時北宋的政治環境與邊境情況，以及當時文人作畫作詩用虛實結合的手法來抒發自己的情感。

關於繪畫的理論部分，其實看不懂。再次感慨，像東坡、魯迅這樣橫跨多個領域的大家，我輩普通人窮盡一生，能理解他們的一個側面嘛。

“與讀書人共治天下”（或稱“與士大夫共治天下”）是‌宋朝‌最顯著的政治特徵，也是中國古代政治制度的一次重大轉型。所以宋朝的讀書人多，讀書人多也就意味着書法家多、丹青家多。 撇開書法，北宋的李公麟，米芾，文同‌，王詵‌，郭熙‌，張擇端‌，蔡襄‌…都是基本上與蘇軾同時代的畫家。 他們的作品，現在不是被知名博物館收藏，就是被標過價後被私人收藏。 記得蘇軾的畫作《木石圖》（又名《枯木怪石圖》）在 2018 年 11 月香港佳士得拍賣會上，以‌4.636 億港元‌（含佣金）成交，創下中國古畫高價紀錄。 記得蘇軾的書法《功甫帖》在 2013 年 9 月紐約蘇富比拍賣會上出現過，這幅僅 9 個字的作品以‌5037 萬元人民幣成交。 記得大衛·霍克尼的油畫《‌藝術家肖像（泳池與雙人像）‌》（Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)），於2018年11月在紐約佳士得拍賣行以‌9031.25萬美元‌（約合人民幣6.26億元）成交，創下當時在世藝術家作品的最高拍賣紀錄 。‌‌

以蘇軾的“眼睛”來講蘇軾如何“看”他以前，他的時代的繪畫藝術，以及蘇軾對後世文人畫的影響。蘇軾絕對是有多種天賦的奇人，如果沒有他，宋一代絕對沒有那樣多姿多彩。與其說作者用蘇軾之眼來掃視了一遍那些蘇軾經眼的畫作，不如說是道出了蘇軾內心對藝術的獨具隻眼，對藝術及生命息息的連接，以及繪畫藝術在他不斷貶謫，不斷流徙，不斷磨折中的思考 關於蘇軾生命的結束時刻，我已經讀過很多遍。但是這本書最後寫到蘇軾死亡時，我忽然讀出了蘇軾死在異鄉的大悲哀，大無奈，大沉重。蘇軾就這樣在異鄉死在租住的屋中，“心之安處是吾鄉”。是一句殘酷的讖語，蘇軾的人生註定是無法葉落歸根。他死得如此彷徨，如此無所依託，本以爲蘇軾可以主動安定下來，結束一生被動的飄蕩。老天，又一次讓他身不由己，命運呀！ 金哲爲的書看了幾本，個人覺得這本書引用太多，有點覺得倉促寫作。但要想多多瞭解蘇軾，還是可以看看。必定書不是從文學的角度來談蘇軾的。我覺得可以和《在故宮尋找蘇東坡》一起看，應該很有趣。

五星的新穎視角，兩星的學術思維。作者力圖以新思路爲切入點，展現“散爲百東坡”的其中一面。但全書讀罷，總覺作者仍在列舉各種資料，或是編織一些極缺乏藝術史功底的推斷和揣測。寫蘇軾與文同、王詵、李公麟的交友頗爲感人，尤其寫王詵一段，因爲蘇軾與其唱和之《煙江疊嶂詩》而尤令人感動。但分析《煙江疊嶂圖》和王詵繪畫時，錯漏百出，主觀臆斷極多。分析李公麟《五馬圖》時，展現了作者的思考和獨特見解，結論雖牽強，但不失爲一家之言。

爲了追求“絕對客觀”與“學術潔癖”，書中所選的配圖均採用科學鏡頭下的原始狀態，導致整體過暗，無法看清細節；同時，所有畫作的標註信息均缺少了材質與尺寸說明，又顯得不夠專業。並且，全書結構略顯鬆散，未能完成從學術資料到面向大衆語言的有效轉換。 但電子版或許能夠克服配圖問題。