
[英]卡倫·霍默
本書以精煉通俗的語言,系統梳理了愛馬仕品牌的百年發展歷程、創始人的傳奇故事及其蘊含的時尚精神內核。書中收錄了大量珍貴的愛馬仕產品歷史圖像,生動再現了品牌經典作品的設計細節與歷代設計師的創作風貌。通過深入剖析品牌精神譜系,揭示了時尚潮流與時代變遷的深層關聯,及其對當代生活方式的深遠影響。對於廣大讀者而言,本書不僅提供了經典品牌發展歷史的全景視角,更爲設計從業者提供了兼具理論深度與實踐價值的參考範本。不僅是一場穿越百年的時尚之旅,更是一次觸摸奢侈品背後文化密碼的深度體驗”。
回溯愛馬仕的百年發展,讀懂奢侈品背後不只是昂貴的物料,更是慢工沉澱的匠心。書中梳理品牌故事與設計細節,跳出浮華表象,解鎖高級時尚背後的文化內核,帶給讀者關於審美與生活的別樣思考。
這個時代最奢侈的事,不是擁有什麼,而是敢於慢下來。我們被效率裹挾着奔跑,卻忘了真正的好東西從來急不得——每一針一線都需要時間沉澱,每一代傳承都需要耐心等待。一個品牌走過近兩個世紀,靠的不是追趕潮流,而是始終知道自己要去哪裏。讀懂它的精神譜系,其實是在提醒自己:別讓焦慮替你做決定。高級感從來不是標價的數字,是那份不慌不忙的底氣。慢,是一種選擇,更是一種能力。
瞭解一下品牌和特點,長點小知識。 做品牌就一貫性的特質,有自己的調調。皮革,橘紅,低調,奢華。 產品有根就有深度,有系列就有寬度,還要立的住,立體性發展。貼近生活,掌控古典與創新的平衡。 感覺大品牌的發展和高端酒店運營差不多,風味(菜系)確定了,大廚師的技藝就成了關鍵,設計師的作用也是如此,一代又一代的傳承和創新,螺旋式升級。
我們總是說有一些品牌老了,而這個二百年的品牌不但不老,還沉澱成一種文化和信仰原因是什麼?堅持品質、創造,都是我們要學習的。
標誌性的橙色,熱烈而明亮的氣質。 感性與結構性設計是服裝設計的根本,在此基礎上,衣服不僅僅是用來穿着的,也時刻彰顯着衣着者的生活方式。
愛馬仕,名字源於希臘神話,代表旅行和財富之神。 從1821年蒂埃裏·愛馬仕學會馬具、鞍具製作工藝,到1993年第五代傳人讓·路易·杜邁執掌時上市,172年,愛馬仕始終在沉澱質量和與時俱進中平衡,其圖案標誌所代表的意義“鞍轡已備,整裝待發”似乎也在傳達這一觀念,杜邁也曾說,“通過顛覆傳統讓傳統煥發活力”。我很欣賞他們對於質量不妥協的態度,即便使用各種化纖等人工材質、製造外包會降低成本,但是他們始終堅守着質量這一關卡。 下面總結一下愛馬仕經久不衰的配飾和香水: 1. 包包: 凱利包,柏金包,康康包(當之無愧的前三),伊芙琳包,Bolide包,Herbag,Halzan包,Lindy包,Jige包。純鱷魚皮和鴕鳥皮等打造 2. 絲巾: 華麗的繮轡,個人還喜歡菲利普·勒杜在1916年設計的宇宙款。 90×90cm,每個絲巾所需450,000m原絲,每個蠶繭可提供1500m,大約需要300只蠶繭 3. 手鍊Collier de Chein,以及馬丁·馬吉拉設計的雙圈錶帶 4. 香水: 地中海花園 以及我喜歡的一些讓人印象深刻的設計師: 1. 萊拉·蒙卡里,櫥窗陳列設計師,擅長海灘/水下組合/奢華宮殿,她說“在設計場景的時候,必須始終保有一些神祕感,因爲神祕感是通往夢想的跳板,神祕感是一種邀請,邀請人們填補想象力的空白” 2. 雨果·格里卡爾,絲巾設計師,他設計的一款絲巾圖案下有一行字,“一名優秀玩家永遠沉得住氣” 3. 作者在配圖下寫着“在時裝中承認雙性化在現代時尚界幾乎是必不可少的”。 值得一讀,推薦。
它不是古典或傳統的,它是現代的,是與你的生活方式息息相關的,是終將成爲你生活的一部分的產品。 每一個奢侈品牌在不停的更換設計師的當中,會變得越來越現代了。 是一種時代趨勢。
前半部分愛馬仕創新、擴展和變革之路值得借鑑,後半部分主要集中於設計師工作業績和產品的描述,平平淡淡,別無新意。可看可不看。
講的還算清楚 從品牌的歷史,到有名的各個單品,到一些宣傳層面的東西 簡單瞭解了一下愛馬仕這個品牌