手機攝影筆記：一場腦洞大開的視覺之旅

走馬觀花，值得一刷。 建審美觀，彩照氣華。 手機一抖，奇妙兜走。 宇宙天地，尋美猛湊。 本書不厚，絕活管夠。 作者心得滿滿，總結其絕活及綱要： 主題、主體、簡化 構圖、焦點、對比 光線、色彩、動作 圖片、電影、繪畫 挑剔、 方向、對象 抓拍 如同 拔槍 曝光、焦距、穩定 主題是什麼？ 其實 是種 感覺。 光線在哪裏？ 你最想表現誰？ 誰離你最近？誰最好看？ 心中無構圖 畫面有構圖： 中心構圖法——極致簡潔，不構圖的構圖？ 三等分法——分清主次，理清層級 對角線法——表現動感，活躍畫面 進階三要素：光線、色彩、動作 光線的戲劇性 色彩與色調對比 一束光，照亮你的主體，其他的部分隱沒在沒有細節的黑暗當中，變成一幅簡約而有力的畫面。 眼要高，手要低 俯拍視角”魅力 人像三寶：光源、虛化、剪影 下面三種背景，就是在拍攝時應該儘量避免： 頭上長東西的天線寶寶 簡潔的白牆，但是有文字 路人亂入太搶鏡 只是書後半部技術案例細節太多太細，似乎有點囉嗦，產生審美疲勞？沖淡了前面的內容，特別是照相機數字化，何人還關心膠片？哈哈😄。 四星好書。

用手機隨手拍已經不能滿足我了，因爲這樣拍出來的照片確實是缺少美感。即便只是記錄生活，當多年後看到的是具有美感的照片也會更加開心。把握主題、主題和簡化三要素，再到進階三要素光線、色彩、動作，不過目前主要任務還是得提高審美。道阻且長，一步一腳印，加油！

還記得小時候，那時候拍照📸還是用的膠捲相機，拍的什麼樣子只有洗出來才知道。每次洗膠捲都滿懷緊張和期待。 現在拍的啥樣隨時可以看到，沒了這種期待感，但可以憑藉技巧性、故事感、藝術性及後期讓照片“活”起來，帶給人們美的享受和身臨其境的無限遐想中。

本書適合喜歡手機攝影，並喜歡將攝影作品分享的愛好者和攝影師閱讀學習。

閱讀完本書，給我的感覺就是，攝影原來是這麼學的，多看照片培養審美，五個階段分析好的照片提高自己的眼光。作者給我們介紹了自己學習併成爲攝影師的思維方式，很值得借鑑，之前看完紐攝後不知道該看什麼書，也不知道下一步該做什麼，看完這本書後，我知道該去做什麼了，真是超級棒的一本書。

最近幾年關於手機攝影類的專題書越來越多，手機攝影系統的攝影能力也青雲直上，雖然在某些方面最頂級的手機攝像頭系統可能還比不上最頂級的單反相機，但是對於大多數人來說手機攝像頭已經足夠滿足日常的使用需求，即便是專業的攝影師也越來越多的使用手機的攝像頭系統來創作作品，也有越來越多的創作者喜歡用手機攝影系統創作微電影和短視頻，這也是當下非常流行的一種現象，可以說智能手機不僅是顛覆了手機，更是通過軟件和技術的小型化徹底顛覆了人們的攝影方式和創作影像的方式，而我希望未來這一變革能夠更進一步，也希望有一天智能手機的攝像頭系統能夠徹底取代單反相機，所以學習手機攝影的知識和技術是順勢而爲和麪向未來的，希望以後能夠閱讀更多關於手機攝影的新作品、好作品。

一直在用手機拍攝，但是一直拍不出理想的照片，看着自己拍出來的還算滿意的照片知道它不是完美的，但又不知道改哪裏。這是最讓我難受的。這本書從審美開始一點一點讓我理解手機攝影，可能很多是創意想法，然後根據自己想要的來拍攝最後修圖，我在百度裏搜索了Snapseed，可以直接下載中文版，因爲後面作者介紹說潑辣修圖裏面的功能比較複雜我就沒下載，並且後面介紹潑辣修圖修片技巧那篇我也是直接跳過，等以後有一些長進了再繼續學習吧。以下是我總結的一些要點： IPPAWARDS Bing.com Profoto 必應軟件 第1階段：主題、主體、簡化 第2階段：構圖、焦點、對比 我們常聽到的三分法，是讓主體位於畫面三分之一的位置；對角線法則是讓物體沿對角線進行分佈。 第3階段：光線、色彩、動作 第4階段：視覺藝術 多看畫作和影視劇 第5階段：對現實生活中的場景更加“挑剔” 攝影眼的挑剔之一——光線  Snapseed和Mextures修圖軟件 攝影眼的挑剔之二——有意思的人物 攝影眼的挑剔之三——留意各個方向，比如看看天上 攝影眼的挑剔之四——狙擊手是子彈喂出來的 Camera FV-5拍攝軟件        當你看到畫面中有很亮也有很暗的場景時（即大光比場景，多見於風光題材和逆光拍攝），可以有意識地嘗試使用HDR功能。這個功能是手機通過快速拍攝多張不同亮度的照片，然後將它們合成爲一張照片，來獲得最佳的畫面效果。         怎樣確定主體 ： A 光線在哪裏？B 你最想表現誰？C 誰離你最近？誰最好看？         構圖方法：A 中心構圖法——極致簡潔，不構圖的構圖。如果你想使用中心構圖法，無論用什麼工具去拍攝，都要做到一點，那就是必須有極爲簡潔乾淨的背景，並擁有一個在亮度或色彩上足夠突出的主體。         B 三等分法——分清主次，理清層級，利用相機3*3網格，進行由遠到近三分，或者利用背景找出主體與背景的關聯使之突出重點         C 對角線法——表現動感，活躍畫面，所謂對角線構圖法，如字面意思一樣，就是讓畫面中的多個物體沿着矩形照片的對角線來排布。（有多個主體，有運動趨勢，畫面還剛好沿對角線劃分爲一半明亮一半昏暗。）         做到了主題明確、主體突出和畫面簡潔，也做到了合理構圖、焦點準確和具有一定的對比關係之後，那還需要具備下面這三個要素：戲劇性的光線，吸引人的色彩和特別的動作。 當畫面中出現了藍色與黃色這樣的冷暖色對比的時候，能讓整個影像更加鮮活起來。 逆光拍攝可以獲得更通透的色彩 Snapseed修圖軟件 可以使用Snapseed裏的白平衡工具來處理。點擊白平衡裏的這個符號[插圖]，出現一個瞄準鏡模樣的東西后，讓瞄準鏡瞄準牛奶，以此爲白色基準，就能讓牛奶變回真正的白色了。 Mextures修圖軟件         光源的尺寸越大，距離人物越近，那麼你獲得的光線就越柔和。          專業模式。之後把感光度設到最低（ISO 50），快門速度設到最慢（10秒）。按下快門，就可以開始光繪了。         對於多數手機的拍攝畫幅來說長寬比是4∶3，單反相機多數是3∶2，復古的中畫幅膠片是1∶1，常見的計算機和手機屏幕是16∶9          一般說來，對比度的調節數值不要超過正負25         而色溫則是讓照片偏暖或偏冷一些，同樣可以校正畫面偏色的問題。這裏所謂的暖和冷，通俗的理解就是“偏暖=偏黃”，而“偏冷=偏藍”。          色偏就是讓照片在更偏粉色和更偏綠色之間搖擺，能校正畫面的一些偏色問題。         結構的調整經常與後面會講到的蒙版結合使用，將不需要調整的部分擦去，以獲得更準確的效果。（調高結構的數值，既能讓清晰的地方變得更清晰，也能讓不清晰的地方一定程度上也變得很清晰。）         通常人物的皮膚，就位於中間調裏，此外上圖中沒有被光線照到的白牆，其實也是中間調，所以不要認爲白色物體就一定屬於亮部，而應該看它們的亮度來決定。         RGB三通道：通過將不同數量的紅色、綠色和藍色進行混合，你能得到任何一種色彩。（比如紅通道曲線就適合調節天空的藍色的深淺，而綠色通道能模擬出晚霞時天空的粉紅色。）           紅色或橙色濾鏡，可用於將風光照片中的藍天壓暗，並突出地面物體。 紅色、橙色或黃色濾鏡，可用於提亮人像照片中的膚色，同時壓暗背景（當然假如背景也是紅色或橙色時就不適用了）。  

這書對於喜歡使用手機拍照的同學來說學習起來非常友好，很詳細，基本上手把手在教。但是對於一個極簡主義者來說，讓我在手機上下載一堆五花八門的拍照軟件和修圖軟件，還不常用，簡直太難受了，我還是喜歡讓手機保持清朗乾淨的界面。當然這是個人癖好，不影響書的質量。

作者是位很溫暖的人，我們雖不相識，但我真切感受到了他的溫度，總之，我是很喜歡。 這本書不像是單純的爲讀者寫的如何使用手機攝影的書，而更多的像是他在爲自己而寫，也在給讀者介紹他所熱愛的事業，以及每一個優秀的作品從萌芽到落地的大致框架過程。告訴讀者關於審美，主題，主旨，光，框架，意境，創意，色彩，修圖等那些關於手機攝影最本質的最重要的一些事項。 我感受到的最最重要的是：對於攝影，我們萬不可本末倒置，爲了拍而拍，爲了輸出而拍而過度修圖，攝影本該是藝術與技術的結合體，不要過多的關注在技術上，卻忽略了藝術上的修養。 我是個完全的攝影小白，但作者的每一個小建議我都在找機會和場景去嘗試，接下來我要多看優秀的攝影作品，繪畫藝術作品，提高審美和藝術修養，進而可以在日常中隨處發現美，見證美，記錄美。 想一想，攝影還真是個特別美好的愛好，我要嘗試着多拍一拍，那從手機開始吧，嘻嘻！

本書大體可以分爲“拍”與“修”兩部分。於我來說，拍的部分價值遠遠高於修的部分，是的，因爲我懶，幾乎不（會）修圖，哈哈哈哈哈。因爲是筆記的形式，一些技巧倒是挺啓發我的（雖然我早就忘了說啥）。。。水了這麼多字，我只是在想，如果外公現在還在的話，他應該挺高興的吧。相機換手機，技能正遷移，手機攝影上手輕鬆加愉快，不用再顧慮膠捲的容量，他可以盡情地拍、隨便拍、隨手拍，而我可以提供內存更大的手機，只要他高興。