中國攝影簡史

【歷史即解釋】 本書最後，作者寫道: “今天的攝影人，都太急於讓攝影看上去成熟了。“爲賦新詞強說愁”，那些裝腔作勢、故弄玄虛的作品和展覽比比皆是。大家似乎都在爲攝影正名，爲自己蓋棺。君不見各種攝影新流派、新團體、新賽事、新展覽層出不窮，都在忙着佔地盤、撈資本，結果大部分作品都與文化無關，與信仰無關，與責任無關，只與一些煞有介事、若有若無的概念有關。 何必呢？別忘了，攝影還是個少年。 好好學習，認真地觀看這個世界，去思考，去拍照，彆着急長大。長大和正名的事，還是留給時間吧。” 作者寫的浮躁雜亂之局面，不止於攝影，書法繪畫文學電影，乃至所有與審美、與藝術相關的人物事都是如此。攝影若用“還未長大的少年”來解釋，那延續千年的書法呢？上世紀八九十年代才興盛隨即又頹唐的影視圈？可見時間只是美的裁判，歲月流轉與藝術的起興榮衰並無直接干係，起關鍵作用的，還是政治與經濟，即本書開卷語：一切歷史都是當代史，攝影史也不例外。 而我想再添上德國加德摩說的一句話：歷史即解釋，（攝影史也不例外）。

每一個行業，每一個領域，每一段歷史時期，都應該有人來擔負起紀錄的重任，再之後的某一段時間，會有後來人藉此階梯繼續紀錄和書寫，如此往復。攝影本身的歷史到今天也才185年，還算年輕，但膠片時代的部分還算整體，也正是書中所記載的週期。 2000年到2005年，正是我上大學的時候，也買了膠片相機，也買了數碼相機，起初的爭論並無太大的意義，更多的是一代攝影人不願接受技術迭代所造成的失落而已。短暫交鋒，數碼完勝，然後就是新一個技術化階段的攝影時期了，其實也有很多沒變的地方。 現如今，手機攝影功能的逐漸增強，又是一次替代部分相機的時期到來了，攝影介入到生活中的比重更大了，對所有人來說，是一件好事，信息的互相交流更容易更精美了。我們並不能挑選所處時代的時間區間，不斷接受新的知識，適應變化，就是最好的。 邢千里老師的這本書梳理的恰到好處，詳細且不臃腫，並且其中還有小段落的個人見解，也並不顯得突兀，馬上又買了他的“羅生門”，繼續拜讀，也期待更多的新見解。

中國攝影面臨這樣一種時差：在經歷了一段時期對藝術的鉗制後，改開之後的中國攝影人在着手創作時，回望自身，看到的是一個斷裂的而不是一個可供汲取營養的攝影傳統，而看向世界，攝影這門藝術本身，卻已經在技法和審美上的各個方向的探索都近乎走向極盡，並且在後現代衝擊下越來越讓位於跨形式藝術。所以中國攝影人面臨着近乎是一種失語症，他還未說出來的話，就已經過時了，他能說的話沒人聽，有人聽的話卻不是他的語言。

很粗略地梳理脈絡。若要了解攝影與時代語境的毛細關聯，深入閱讀還需精進。

這是一本讓人有興趣迅速讀完的、對中國攝影史的現代與當代部分亦有所介紹的冊子。雖然本書在時間上未涉及2000年以後的內容，卻仍不失爲一本值得一看的介紹自晚清以降國內攝影人物、組織及攝影事件的書籍。其中徵引得當述說有序，寫作簡史，讀者掩卷之餘難免會生出意猶未盡之感，電子版似乎在一些段落處也疑有排版錯漏下的突兀。然瑕不掩瑜，本書確係同類作品中頗具可看性的一本。寄望作者再接再厲，站在更高的角度寫出更具全面性及深度見解的作品以饗讀者。

「攝影是隨着列強的艦隊和重炮下一起登陸的」這句在全本里給我的衝擊很大，在那個時代背景下，從“攝魂”到專爲皇朝貴族攝影，再到時局動盪戰爭中的實用影響，最後的自我、藝術表達；攝影技術是不斷成長的，時代也是快速發展的，在不同的時代背景下，產生各種被攝需求，這是時代造就的。

透徹梳理了中國攝影發展的歷史，並深入討論了攝影的本質，讓人思考

史料很詳細，脈絡清晰！很不錯…

代後記寫的真好，正文寫的太糙，不過因爲是“簡史”，也能理解。

第一次讀了一本關於攝影史的書，受益匪淺，書中歷史照片填補了認知上的空白。