追逐那聲音：莫里康內口述自傳

《追逐那聲音》是莫里康內以第一人稱回溯一生的口述自傳。在與青年作曲家亞歷山德羅·德羅薩的對談中，他從羅馬音樂學院的古典訓練，到德國先鋒音樂的洗禮，一步步袒露自己如何形成“雙重音樂人格”——既深植於絕對音樂，又投身於電影配樂，兩者在他身上從未真正割裂。 書中最爲動人的部分，是他與萊昂內、托爾納託雷、塔倫蒂諾等導演跨越近半個世紀的合作細節。他詳述了電影音樂如何與影像敘事相互成就，也系統呈現了自己從傳統管絃樂到電子音樂的探索軌跡。在他看來，電影配樂不是裝飾，而是“重新創造聲音”，讓聲音去塑造情感與空間。全書以問答體串聯，穿插珍貴的手稿和照片，讀起來像一場有聲電影，既有觀賞性，也有知識的密度。 莫里康內還不吝分享對年輕作曲家的建議、對同行的評價，以及對上海世博等特殊節點的回憶，爲後來者留下了寶貴的藝術參照。這本書既是他個人藝術生涯的全景紀錄，也是任何熱愛電影配樂、甚至只是好奇“聲音如何打動人”的讀者，都值得一讀的生動教材。

我推薦他的原因只有一個，當我第一次聽荒野大鏢客電影曲的時候，我就立馬愛上了，可能對有些人來說那個曲目有點奇怪，但是我喜歡，開着寶馬X3，打開哈曼卡頓單曲循環這首曲子，在路上，那個時光真是難忘，聽的我一邊跟着哼哼一邊😢，一邊踩油門。

讀完這本書，感覺非常的震撼，藝術真的是相通的，雖然我還達不到大師的級別，但是我的心境和他是一樣的。 對於自己的專業非常的專注、工作以外的時間也是大量的閱讀，藝術行業到一定程度的高度之後，每個藝術家在爲人處事方面，都有一套自己的準則和門檻，不合適的人寧願不合作，不是錢的問題，要的是同頻同感懂價值的合作方，即使不懂，請保持尊重、這個點非常的認同、從這本書上能夠學習到一些音樂🎵的專業知識，也能看到一些自己的影子，藝術確實是相通的！

真的很喜歡這本書，讀了很久，也反反覆覆讀，但是也不厭倦。 可能是意大利人，莫里康內很細膩，同時也很豐富，所以這本書很耐讀。當然完全個人感受。

你有很大的概率欣賞過莫里康內的某部甚至很多部作品，也有相當高的可能深深地喜歡着它們，而對這位大師，我們卻可能並不瞭解。 自述，尤其是包含大量訪談對話的這類自述，能很好地把內心想法直觀、生動地展現出來，就好比在看訪談節目，讓我們看到更真實的大師本色🥃

先後榮膺威尼斯電影節、奧斯卡金像獎終身成就獎的世界電影配樂之神，王家衛、馬友友深情追憶用音樂創造電影的靈魂詩人，殿堂級作曲家、意大利國寶級音樂大師——莫里康內最後的口述，一次深刻的自傳式生平回顧。 “這是關於我的最好的一本書。這是最真實的一本書。”摘引珍貴樂譜手稿，特邀合作導演、專家學者親撰長文提供專業視角。 “要做好現在的事，我必須走過之前的路，因爲那段路程撐起了我的文化、我的音樂個性，還有我的人格和自我。”作爲莫里康內最後的口述，本書是一次深刻的自傳式生平回顧，滲透着生活、音樂以及二者之間奇妙而難以預測的相互影響。全書以問答形式展開對話，在與青年作曲家德羅薩的“對弈”中，大師深入剖析了自己音樂思想的核心，以音樂的語言揭開了電影故事背後的真實畫面。

無論你是年長者，亦或是年輕一代，在經意或不經意之中一定都聽過莫里康內的作品。如果你是一個喜歡看電影又愛聽音樂的人，不要錯過這本有趣的，關於莫里康內和他周圍那些名人的過往，那些不曾聽到過的有意思的歷史瞬間。 莫里康內真的是一個天才，不妨沏上一杯咖啡，安靜的坐在那裏，聽着🎵閉上眼睛，似乎就可以感受到地中海的浪漫氣息。不是說音樂可以讓人聽出畫面，一幅美麗的畫卷也可以讓人看到樂聲嗎！莫里康內的電影音樂就是那種感覺，我也是追逐那聲音而來… 但藝術是不分伯仲的，喜歡的就是最好的。雖然他的音樂如此美妙動聽、優雅宜人，但我還是更喜歡約翰威廉姆斯……都好聽！

人的幸運是從真的看到一些好的東西、知道一些重要的事情開始的…這本書絕對可以讓你我成爲命運的寵兒（從大師的肩頭，眺見人生之路艱辛，但溫暖、神聖、有力，能活一世、超級值！

第一次知道莫里康內，是在聽到《鏢客三部曲》那孤獨又桀驁、淳樸又原始的配樂，當時很爲這些配樂裏充滿創造力的樂器、節奏和旋律感到驚訝。那時我還不知道，原來我之前就看過的《天堂電影院》、《海上鋼琴師》和《西西里的美麗傳說》都是由莫里康內配樂的。從那時起，我就時不時聽聽他的音樂。疫情期間看到莫里康內去世，我還有點觸動。 讀完這本訪談，我讀到了很多關於莫里康內作曲、尤其是爲電影配樂時的細節。我印象最深的有幾點：莫里康內對實驗和創新的強烈渴望，莫里康內和電影導演的交流和協調。 如果沒讀這本書，我不會知道原來作曲家作曲的過程是這樣的。而我讀的這位作曲家可不是一般的作曲家，而是莫里康內，這更讓整個閱讀過程有趣。

一場密集爾深刻的漫長對話，滲透着生活，音樂以及二者之間奇妙爾難以預測的相互影響。。。