米勒

会一直记住这个艺术家，米勒。他热衷于画农民画乡村画风景，不随波逐流画昙花一现的流行画。然而他笔下的群众并不能消费得起艺术，所谓有钱的高端人士又不欣赏朴素接地气的画作。 1.如果我有能力养活家人 但是要出卖我的灵魂 而且我将郁郁寡欢 被同行嘲笑 被祖母不齿。这样的话 我会选择坚持初心 还是先满足刚需？ 2.如果先妥协 待出名后转型 是否真的可以实现转型？或是屠龙勇士终成恶龙？一旦选择随波逐流，待有一番成就后，发现终不似少年心境，也便是背弃真我的惩罚。 3.如果不妥协 坚持一直画无人问津的作品 是光明先到来还是黑暗先到来？如果众人浮躁的心需要一个世纪去平息 需要等到和平稳定年代才能静心欣赏 我是否能等得起？ 4.出门在外的游子 “没见过世面”的村里人 要怎样融入大城市呢 况且还是这样不虚荣的老实人 5.能遇到一些好人也确是人生之幸 两任妻子都非常好 朋友们也很好 祖母父母也很好。

绘画是一门视觉艺术，欣赏一幅绘画作品具有很大的主观性，但如果我们能了解西方绘画发展的大体脉络，了解画家生活的时代背景，并了解画家的生平故事，无疑可以帮助我们更好地理解一幅画的内涵及它的价值。

这是我第一次看人物传记，原来真实的人物生平比小说更跌宕起伏，更富有戏剧性。米勒的原生家庭、妻子都很好，米勒这个人也是一个淳朴善良单纯的人。从他的画作中就可以看出他的性格。即使再贫困，他也没有抛弃自己的妻儿，一面追求艺术的最高境界，一面担负着养家糊口的责任。谁说月亮与六便士不能两全呢（此处不是讽刺高更）

不知道为什么，读完有点热泪盈眶。被米勒的精神，米勒的纯粹质朴所打动。米勒几乎一生都在与穷苦作斗争，但米勒所向往的依旧是农村，那种充满爱与温暖，平和与质朴的美，是巴黎等大都市所没有的。米勒从绘画之初，便一直坚持着自己的绘画理想，米勒的画作是庄严肃穆的，是经典的。虽然曾经无数次被生计所迫，花些最讨厌的裸体照。但米勒丝毫未改变自己的志向。米勒是坚韧的。深处糜烂的巴黎却能保持遗世独立的艺术追求，不为取悦观众而令自己改变。米勒坚定地守护着。守护着心中最美丽的最向往的农村，那里才是米勒最丰富的精神居所。 米勒只活了61岁，正是因为有了热爱，生命才变得如此珍贵，米勒即将离开的时候，他会感到惋惜吧，没能画更多的话。就像莫奈一样，他们都想时间过得慢一些，能够画下更多的画。这就是热爱。因为有了热爱，生命才有了温度。 米勒是一位伟大的画家。莫奈拥有两位好妻子，波丽娜和卡特琳娜。她们都全力支持米勒的绘画事业，都在最困苦的时候不曾离开过米勒。 米勒与卡特琳娜的生活，让我感觉到什么叫废墟里的一束异常耀眼的光芒，光芒下是最伟大的温暖。

喜欢米勒对评论者“他只会画穷人”的反击--“我早就发现了比优美更美的事物”...一个人的画远远比文字更诚实。纯净高尚的灵魂，无论周围人事物浮华变迁，他的宁静朴素从一而终。 说实话，世界上那些华丽的宗教画多到数不胜数。然而真正让我针刺般体会到道成肉身、体恤世人的那般神性，却是米勒画下的农民和乡村。他的画里充满了对这个世界的compassion。 读完传记，更感慨他的画与人生都是如此虔敬、神圣。能被他作品吸引的人一定有发自内心的怜悯，比如梵高。

初听“米勒”之名，（Millet）是粗朴的感觉，读罢小传，这种粗朴感更为真切。高大粗犷，一个不善言辞的农民，自小家贫，年少丧父。带着前世的基因，年幼时对绘画感兴趣并表现出了天赋，因贫差点错过绘画天赋的发掘，幸运的是有理解支持他的神父，祖母，母亲，父亲。从穷乡僻壤去到瑟堡、巴黎跟师学画，艺术天赋逐渐绽放，在绘画沙龙中入选，名气慢慢昭彰。但在所处的颓靡混乱的社会中，受大众青睐的是浮华艳丽的画风，米勒那些带着大地气息的画基本不受商人追捧，因此就没有收入，贫穷缺钱始终像空气一样围绕着他，同时也围绕着他老家的亲人。他的画常常被嫌弃，不得不贱卖，得到的几个法郎用于生存，车薪杯水。为了生存，被迫画了一些艳俗的裸女画，以求得买家的几两碎银，他深深厌恶这类画。有一次他听到别人讨论他时，说米勒就是那个专门画裸女的画家，并嘲笑他。米勒心都碎了，发誓再也不画庸俗的画了。可他始终是名大于利，一直在跟贫穷纠缠，在城市的困苦，从不敢跟家人提及，因为他怕家人难过，因为家里也很贫困，帮不了什么忙。严冬了，天很冷，米勒家里烟囱没冒烟，房里静静地，好像没人在，敲敲门，房里传来米勒的声音。米勒竖着衣领无精打采地坐在角落的旧木箱上，低声说：“哎，两天来仅是喝白开水，能卖的都卖光了，除了那些卖不掉的画，什么也没有了。” 老婆要生产了，但是米勒连一分钱都拿不出付给产婆，最后还是产婆给了他30法郎，托他画一块招牌。 即使如此贫穷，米勒心中想画出伟大的作品，成为伟大画家的理想始终没有失去。他会想起临别祖母的话：“当你孤独寂寞时，有了困难或受到诱惑时，读读这本《圣经》，神一定会帮助你。”也会想起以前父亲说过的话：“任何人都有可能会贫穷，但若是因为贫穷就做坏事是不对的，心正的人是绝不会被贫穷打倒的。”米勒对农村有深厚的感情，他生于斯长于斯，最后也葬于斯。别人好奇已经成为画家的米勒为什么还要到田里做活儿呢？他说“再也没有比农家的工作更令人感到愉快了，留在喧器混乱的巴黎，远不如在家乡来得舒畅。”和在巴黎时完全不同，他像换了一个人似的，每天精神饱满，心情愉快。后来，由于穷困以及厌倦了巴黎的混乱浮华，他跟妻子搬家到一个叫“巴比松”的偏僻乡下，在那里过着更贫苦的生活，基本没有机会回到老家，甚至挚爱的祖母和母亲去世也没钱回去，当他有能力回去的时候，能看到只有无言的坟墓。 米勒1814年，于1875年肺部感染而去世，在世61年。直到生命的末期，米勒的生活依然不富裕，并且受到头痛、眼疾、肺病的折磨，仿佛米勒这辈子生来就是受苦的，在苦难中用绘画替上帝传递大爱。 不幸的是他一辈子都在受苦，幸运的是自小就受到亲人朋友的爱。他和第一任妻子结婚三年后妻子就因病去世了，后来又娶了一个小他12岁的妻子，两个妻子都很爱他，即使生活艰难，也无怨无悔，跟他相濡以沫。幸运的是时间会给出答案，他的画作的价值被历史重估，他的伟大被世人看见。米勒用他的爱，画出了《拾穗者》、《播种者》、《晚钟》、《牧羊女》、《倚锄的人》……等等庄严肃穆，令人感动的传世伟作。 米勒的画带有浓烈的淳朴土地气息，以及人文关怀，充满着悲悯，他是大地之子，他是神之子。正因如此，他的画令梵高着迷，因为梵高内心也充斥大爱和悲悯，他能理解米勒，爱米勒。

看哭了，第一次因为特别喜欢一个画家的作品而产生了想要了解这个画家一生的冲动。米勒的作品让我感受到了真正的虔诚和坚定。他的虔诚改变了我对宗教信仰的看法，它或许可以真正成为一个人心底最坚定的力量源泉。“高贵的单纯，静穆的伟大”是用来形容古希腊文化的，但米勒完全配得上这样的形容。他是我心中最伟大的艺术家之一。谢谢他曾经来过这个世界，谢谢他为这个世界留下了这些。

难道是：想踏入艺术圣殿，也须劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身。米勒几十年的饥寒交迫、(心灵的)孤寂难耐，却始终坚守自己神圣的梦想，忠于自己的内心，不向社会的流俗妥协，不认输。不为画画忧虑吃什么、喝什么，穿什么。画画比饮食更重要，比衣服更重要。欣慰他如愿了。米勒是法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家。几次为他的灵感、获奖、遇到知音而感动落泪。

没有艺术细胞的我 对于当代画作不了解的我 对于 米勒 只知是有名的画家 却不知生平事迹 推荐大家可以看看 很好的了解画家的生平 以及作画的背景 很好的了解画画的意义 以前去卢浮宫 只觉得能在里面展示的都是厉害的！ 只看画 却不懂画

跌沓起伏的一生，毕生与贫困、世俗、不理解战斗，却矢志不渝；和梵高的一生很像，怪不得是梵高最仰慕的人。