
夏目漱石
夏目漱石(1867—1916),日本近代文学作家的代表,竖起批判现实主义文学的丰碑,被誉为“国民作家”。《我是猫》是他的成名作,同时也是其代表作之一。主人公以一只猫的身份,俯视着日本当时的社会,俯视着二十世纪所谓现代文明的大潮,同时发出种种嘲弄和讽刺。作品通过主人公苦沙弥的生活,以诙谐的语言、细腻的笔调和犀利的笔锋,描绘了一批惯于谈天说地、道古论今的文人学士和势利小人,淋漓尽致地揭露和嘲讽了资本家、统治者,批判了金钱万能的社会和盲目崇拜西方生活方式的社会习气,塑造出一群自命清高、愤世嫉俗的知识分子形象。
世间所谓的好与坏、真与假、有意义或是无意义,不过是我们强行附加的标签。死亡与未知,永远不知谁会抢先一步。而在真实的此时此刻,连同过往与将来,都不过是飘过耳际的寥寥絮语。 因此,对未曾拥有的,不必执着;对已然拥有的,请加倍珍惜。毕竟能改变时代和世界的终是凤毛麟角。这个世界的底色本就是荒诞与讽刺,我们大多数人,或许应该学会像小猫一般生活:饿了便吃,困了便睡,闲时听听趣闻。日子,也就这样悠然度过了。
作为夏目漱石的处女作,本书完美地展示了夏目先生渊博的学识,书中对中国古代文化和西方文化的旁征博引,信手拈来令人佩服。 与此同时,夏目能在自然主义盛行的文坛里开创一种批判现实的崭新模式,也使得本书具有非凡意义。 但作为处女作还是有点稚嫩,首先是本文的视角有从限制视角转化为全知视角的情况,后文的解释说服性稍差。另外本文停留在揭露现象上,没有花太多精力论述怎么解决现实问题,还是略有不足的。
花费了将近一年的时间才陆陆续续看完夏目漱石的这本书,启蒙于这本书,却最后才看完,夏目漱石早起的作品,相比于之后的那些书的确有一定风格上的变动,但是里面各种诙谐幽默的自嘲或者讽刺都恰到好处的指出了人为人而产生的人性,以一只猫的角度来看就像是一架摄像一样客观的看尽人生百态
作家的作品大都会流露出许多,和他们本人密不可分的对社会,对当下人生的认知情绪, 慈悲通透的,现实的,浪漫且少年的… 而在夏目漱石身上,常常感受到一种被迫的圆滑。 就是那种被迫看清世界,而持续与自己别扭的状态。 就像他在我是猫中塑造的主人公“主人”一样,执拗,别扭,没被女人爱过,像是在还该感受童真的时候,被迫长大,以致这辈子的人生,都在续写一种不尽兴。
醉酒溺死有点让人联想到“李白”,不过,这到底不是浪漫派的衍生。 “我是猫”,但描述的生活又是人类日常的,有数“我”的存在感一度被削弱,其实跟平常的小说无异,个人感觉,还是老舍的《猫城记》更为辛辣、有力。
夏目漱石1905年的第一部作品,一只捡来收养在中学老师家的猫,拟人化的手法从游走于左邻右舍的猫的视角看待这个世界,听着这些知识分子聊世界聊人生诸多牢骚不满,明治维新时期时代巨变中的日本社会风貌,很多观点今天依然适用,讽刺人性挖苦社会尤其笔墨酣畅,缺点就是采用长篇对话的方式,场景变化太少,长时间读下来破觉无聊。夏目漱石的一大缺点太啰嗦,本书从开篇起就充斥着大量对话,犹如裹脚布一样的长,真该学学芥川龙之介的简练文风,文章喜欢讽刺社会挖苦现实,思想上不如芥川龙之介有深度,优点是不像芥川龙之介那样沦为虚无主义悲观主义色彩较浓,本书切入点不错,从一只拟人化的猫入手观察社会讽刺现实,可惜太啰嗦,一开始的对话就显得庸长而无谓,120年前的作品今天看来不算佳作,情节太平淡缺乏转折峰回,可以看到一些1905年前后明治维新鼎盛时期的社会风貌,对社会人性的讽刺不错,第五章对主角那只不会抓老鼠的猫捉老鼠的过程写的尤其细致,情趣盎然,可谓本书中少见的文采焕然的部分。第九章中借着一封捐款来信讽刺刚结束的日俄战争后举国欢庆的氛围,调侃讽刺这种激昂的全民民族主义情绪,后面的章节中对当时的首相伊藤博文也毫不客气的揶揄调侃。夏目漱石这种知识分子的独立清醒意识令人钦佩,日俄战争的胜利意味着日本脱亚入欧成为世界强国,而夏目漱石胆敢在同时出版的第一部小说中毫不客气的讽刺,而且小说还很畅销,说明那时日本的文化风气还比较开明,试想在现在的中国如果收回台湾之际敢讽刺那会有什么样的待遇,以现今的社会文化风气可想而知了,日本作家中社会责任感强的夏目漱石算一个,讽刺居多,稍晚于他的芥川龙之介也一样,芥川龙之介的思想性很强,讽刺性反而不如夏目漱石,经历过二战的川端康成那里基本看不到政治色彩,完全超然于社会现实追求其文艺美学,川端康成的作品最具日本特色,那种欲言又止那种物哀美学还有大量极具日本特色的不伦之欲心理描述极为细致,芥川龙之介和夏目漱石那里很少看到,写作风格完全不同
作者夏目漱石以猫眼看世界,借猫眼来表现那个处在变动中的社会,书中真正写的猫的笔墨其实很少,大部分是在写人,写一群穷困潦倒知识分子的嬉笑怒骂。整体读来有些枯燥,基本都是在写他们的对话,但时不时会看到一些富有哲理性的话语,耳目一新。 主人苦沙弥是患有严重胃病的暴躁教师,性格很固执,以至于别人想让他做某件事时需要反着跟他说,典型的为反对而反对,他清贫且渴望得到金钱,却又瞧不起有钱的的代表——实业家——赚钱的方式,认为他们赚钱需要“三缺术”:缺义理、缺人情、缺廉耻,这是苦沙弥所不屑的,往往这样就很容易吃亏,有一次招惹了金田夫人,就遭到了实业家金田的无尽困扰,让他狼狈不已。 迷亭是苦沙弥的朋友之一,嘴里从来就没有一个准,现在的说法就是喜欢侃大山,胡说八道是他的日常,说的好听些就是有个性,有着玩世不恭的态度,但这个角色有时也会很让人讨厌,尤其对于我这种直来直去的人。 寒月则是一个标准的“学霸”型人物,但在那个时代就是一个书呆子的形象,研究的问题让人忍俊不禁,“吊颈学”“紫外线对青蛙眼珠的影响”,为研究青蛙眼睛还想着花10年甚至20年去磨玻璃球,真真是傻的可爱,可这样的人也就算是傻人有傻福,说起来并没有什么不好。其他的人物好像并没有很深的印象,像金田及其夫人,铃木等人在猫眼里自然成为了俗之又俗的人物,但现实中这类人呢,貌似又活的不错,甚至是光鲜亮丽。 然而这些人在猫公的眼里,都是愚蠢又无聊的,书的最后最让人印象深刻。猫公最后跑去厨房偷喝啤酒,一醉就掉进水缸里。朦胧中它想到人世间的悲哀与无聊,于是放弃了挣扎,结束了它伟大的猫生。 当时,我在及其痛苦之中,心想:我之所以受这样的煎熬,无非是想要从缸里爬出去,但我又明白自己是爬不出去了……既然明知逃不出,还想要逃出去,这显然是硬要做办不到的事儿,所以颇受痛苦……算了吧,怎样都无所谓,干脆作罢,不再抵抗…… 这本书的创作背景就是日本经过了“明治维新”的改革,在短短几十年的时间内,国家经济快速工业化,随之而来的“金钱至上”几乎得到了社会共识,而像苦沙弥、迷亭、寒月这类旧知识分子的处境则十分尴尬,进也不是、退也不是,内心的迷惘可想而知。虽说那是写的一百多年前的日本,现在看起来一点也不违和,想来,百年时间,很多东西并没有多少变化。
完美撒花。 夏目溯石的开山之作,幽默诙谐,语言毒辣,人物丰满。最重要的是爱猫人士很喜欢,可以慰藉猫咪不在身边的失落。我总是把我的猫代入到文章中的猫咪身上,仿佛我的猫咪也一下子活起来了,虽然见不到面,但是这种想念的感觉很美好。我平时竟然不知道猫咪竟然会那么聪明与善于观察🧐,而且我有时候拿猫撒气,导致它看见我就躲着走,也不知道当时它具体是怎么样的心理呀? “主人”真的像茅坑里的石头呀——又臭又硬,而迷亭则是那么不着边际地开火车,而这种天马行空的张口就来不失为是一种独特的个人魅力,就像《大鱼》再的父亲角色。三个女儿,妻子,金田家千金,与大鼻子夫妇,寒月以及呆呆傻傻一板一眼涉世未深的东方。一个个人物形象都是那么具体。 但是还是能感觉到夏目漱石与后期风格的区别。除了独树一帜的诙谐之外,就是鞭辟入里的讽刺与语言的简洁与结构,以及对于议论旁白的加叙,都能感觉到与后来的小说的区别。后期的都是在篇幅上都更为简洁。所有的小说读下来就像生活万花筒一样应接不暇,就是点点滴滴的日常生活点缀,人间至味是清欢,这种烟火气就会让人感觉横跨千里来到日本朝夕与共一般。并不需要太宏达曲折跌宕的叙事,就有意思的文章就可以写就一篇小说,而且是以猫咪独特的视角。嬉笑怒骂皆可成文。
读过几个译本,这个还算可以-虽然不是最好的。 猫的称呼-吾,咱家,我。哪个更好?仁者见仁智者见智吧。 猫的主人,长得像狸猫,是个倔骨头知识分子。 想起苏东坡评王荆公了-“野狐精”。 我认为是借猫的视角,谈一些知识分子的气节的一本书。
以猫的视角描画人类社会,借猫的口吻批判批评现代文明。但是从个人阅读观感来看,有些地方叙事过于冗长,铺排过于累赘,感到行文内容可以再精简一些。