大师写作班：这样写出好故事（全三册）（情节结构+人物对话+描写与背景）

你有写作的冲动吗？一直都有一种疑问萦绕心间，这些作家怎么会想出这样的故事，他怎么会想到这些人物和情节，他又怎么会将情节铺垫串联的这样好，让读者欲罢不能，恨不得一口气读完方能一舒“心头之气”！读完这三本书，才知道原来也有“套路”啊，不过这个“套路”是需要作家创意加上不断练习，千锤百炼，反复修改后才面世的作品！每一本小说都沁出了作者的心血，表达了作者随创意所展露的心境。      三本书都是满满的干货，想成为小说家或初闯写作世界的人，都可直接借鉴并跟随练习。第一本玩转情节和结构，写出会咬人的精彩故事，主要讲如何组织情节结构，作者詹姆斯斯科特贝尔。第二本设计摄人心魄的对话，写出令人难忘的好故事，主要讲如何编排人物对话，作者格洛丽亚肯普顿。第三本营造独特的小世界，写出超越时空的好故事，主要讲如何开展描写和背景，作者罗恩罗泽尔。      书的结构大致相似，都是围绕各自的主题开展细节讲述，每个小理论都配上出版书中的节选，让读者更容易理解掌握，每章结尾安排有具体的练习题目，书的末尾都对本书的枝干进行了高度概括。      如果你跟随这三本书不断的刻意练习，你最终会成为一个能创造自己作品的小说家，一要肯付出大量的异于常人的刻苦练习，二要阅读大量的各类书籍并能学习作者的写作思路，三要每日定时进行写作并能保持高度专注度，四要注意积累日常所听所看，充盈自己的写作素材，五要刻意练习自己的创意，让人物和情节不断丰满你的创意，六要让你的写作跟随读者的视觉和思想走，而不要从高到低俯视你的作品。总之，成为作家是好多人的梦想，这条路注定布满荆棘，但只要掌握了技巧，发掘了创意，你的荆棘之路也许就是你的成功创作之路！      愿您早日成为自己心中的那个小说家！！！

写作方法的不同表达出来的结果和给读者的启悟点就会不一样，有时候由着自己的老习惯去做一些事情就显不出来新鲜的元素了；所以说每个作品展示出来的总有它最有吸引力的价值，学习加以应用才是一种积累后的开始。 写作交流学习实践后慢慢地发现自己独特视角才是读书学习基础，长期写出来说出来经过一些才会发现最终属于自己的东西；没有交流、没有沟通、固有的一种模式，时间久了就会看不出作品的独特视角，抒发出来的优越突出点了。

第一章 描写和背景的重要性 优秀作品往往具有超越性，它能超越时空。 文学作品如果只有时间，那就不是文学，而是历史；只有地点，则是地理。文学创作不仅仅关乎时间或地点，它更关乎人及其喜怒哀乐。 故事中地点和时间的布局不仅仅是为人物出场提供一个舞台，有些时候，背景描写也会塑造人物形象。你必须为你所撰写的故事构思一个完整的背景，丰富多彩并令人信服，让读者仿佛身临其境，好比在阅读时身处某个房间般真实可信。 一、部分比较常见的介绍背景的方法 1.提供地形地貌。若是背景在故事中扮演着重要角色，那么开篇之处点明地点，也许不失为一个明智的选择。但是若非有十足把握，在文章开篇之处就让读者直面地形地貌，通常不太可取。 2.增添错综复杂的细节。细节描写能够很好地将读者带入故事，小心细致地勾勒一幅画面——包括对看似丝毫不重要的事物进行材质或形状描写——在读者脑海中建立一个清晰可见并主题明确的画面，犹如一幅精美的图画。在写作过程中，不能推动小说发展的描写，应该予以舍弃。 3.感官描写。对于新手作家来说，这时一种最好的写作方式。 4.奠定文章基调。基调，或是文章流露的态度和情感，一开始便会决定作品是严肃认真或是轻松随意，情节是妙趣横生或是悲情伤感。撰写小说或故事前，仔细揣摩想要传递的整体风格或情感，将这种特殊情感基调融入开场白中。精心挑选每一个形容词和意象。事实上，文章中的一字一词都应该精雕细琢。对利用天气状况来奠定故事或小说基调切勿犹豫。通常而言，优秀小说的外在环境描写能够反映人物角色及情节发展。 5.描写和背景贯穿故事。在撰写过程中，对时间和地点的描写不可或缺，并将贯穿全文让读者印象深刻，铭记于心。充分利用描写，适当渲染时间和地点，能够让读者走进你的故事。 第二章 学会专注 要建立细节库，关注身边的每一件事，将一些细节片段融入创作中，融入人物角色中。 要注意细节，对于人们不熟悉的场景，可以提供一个人们熟悉的更具体的视觉形象。如，“很厚的手册”可以描写成“比《新华字典》还厚”，同时要注意观察，不要错过任何一个可以收集素材的机会，日常生活、电影、电视节目、收音机、歌词等都可以记录。撰写日志是小说创作的重要环节，对一个认真写作的人来说，作家日志是用来记录笔记、草稿、所见所闻，或者在其中绘制地图和平面图、记录从专栏和采访中获得的珍宝。 无论真实与否，在设置背景时，收集一张地图，或平面图——展示房间家具摆放位置——这是非常有用的。如果故事中一个重要的场景（如果想要创作一部优秀的作品，所有场景都至关重要）是在公园里或是城市街道上，那就绘制一个示意图，用来表示事物的位置——人物角色可能站立、坐下、奔跑或死去的位置。 第三章 利用写作百宝箱 一、修饰语 1.形容词。 2.副词。 二、标点符号 1.感叹号。2.冒号。 3.分号。 4.破折号。 三、表现相似的方法 1.隐喻。隐喻是一种隐含类比：它暗示了某种实则不会直接表现出来的相似性。从字面意思来看，隐喻，会让读者联想到一些并没有在文中有所体现的事物或活动。最终目的——你希望读者能够更加清晰地看到你所指的事物或活动。 2.明喻。与隐喻有着异曲同工之妙：通过“好像”“如同”等体现出来。换句话说，明喻一望而知。 3.类比。撰写小说时，简单描写事物的相似之处，可以采用明喻和隐喻。若是不厌其详地比较两个人物或者事物，则应该使用简单类比或拓展类比。 4.典故。注意引用的典故是众所周知的。 5.拟人。另一种文学元素，无时无刻不运用于思想和言语中。谁不曾被海浪拍打过或微风亲吻过？谁不曾听过风在树上唱歌或冰箱里的最后一块馅饼在呼唤你的名字？ 6.象征。建议你不要让故事中的人物名字有任何非常刻意的象征，不然读者很容易通过名字猜到人物的结局。在为人物角色命名时，最能够赋予象征意义的可能是昵称。比如叫愚钝的人为“爱因斯坦”，又如故事背景中的老房子，慢慢地具有象征意义，代表多年前的一桩罪行和对某个罪状的愧疚感。这意味着你需要设置一个背景故事、制造一些掩人耳目的烟幕弹（虚假线索）、埋下一些伏笔（真实线索）等，让意象“老房子”逐步显露。 四、拟声词 在你的小说手稿中，将一些动词用拟声词替换，会获得更好的效果。 五、反复 反复，通常是指在营造某种具有一定音韵或抒情效果的氛围时，重复词组短语来获得节奏感。重复，则是指弄糟某件事后，立马重复之前的行为。所有想念的内容都没有重复（记住：重复是糟糕的）。通过反复的手法，让描写像精心编排的旋律响彻每位读者的双耳。 六、倒叙 倒叙，是突然暂时回到前面某个时间段，又瞬间回到当前故事。当你想要在某个神秘的故事中穿插一两条线索，或是想要对某些人物性格进行强化或解释时，倒叙便能派上用场，注意倒叙通常内容较短。比方说故事中有一个人不喜欢狗。你的读者想知道其中缘由，首先，你可以先和他卖个关子，然后再用倒叙的方法，让这个人回想小时候被狗咬伤的情景。 七、伏笔 伏笔，给读者提供线索。比如先说一下一件事一笔带过的结果，让读者好奇，后来再来叙述故事的整个情节。或是留下一个线索，待故事情节发展到一定阶段的时候，再重述当时这个线索的重要性。 八、句子和段落的长短变化 重视句子结构，也要重视句子长度。很多时候，我总是发现自己反复使用同样的句子结构。介词短语后是主语，然后是动词，紧接着又是一个介词短语，一开始，这样组织句子结构感觉还不错，会思考为什么不再重复使用呢？不言而喻，这就会出现大量的重复。因此，你可以考虑打乱句子结构。文章的段落长度与读者心理关联不大，却与创建用户友好模式密不可分。在写作时，调整段落长度：写一个长段落，后面跟着一短段落。这是一个行之有效的写作技巧。 第四章 呈现与叙述相结合 避免将小说写成报告的最好方式是，在撰写过程中进行大量的描写，即便穿插叙述，也一定要对其修改润色，注意使用在上一章中的提及的对细节的刻画，使之生动形象。 小说人物、人物状况、故事情节的基本逻辑是——人物如何从点A移动到点B，以及人物角色行动的时间顺序，对故事来说都至关重要。而让这一切变得生动形象、惟妙惟肖，让读者仿佛身临其境的关键在于你的描写。将一切事物呈现出来，而不是简单地叙述，是整个作品成功的关键。 写作时牢记这个技巧。在你的故事或小说中，一定会有类似的情况：在进行细致复杂的描写后，紧接着就开始短促有力的叙述。但是记住，呈现要多过叙述。 第五章 感官描写 在小说创作中，我强烈建议，在进行感官描写时，尽量通过描写将画面呈现在读者面前，而不是直接叙述。 文学小说的读者通常更容易接受长篇幅的描写，因为他们除了关注故事情节发展之外，也想知道作者如何展现语言魅力。然而，流行小说的读者虽然也想要感受文字的魔法，但是他们更想要故事尽快完结。对他们而言，情节及其迂回曲折，比故事是如何展开的更为重要。 作为一个作家，你首先需要明确目标，并据此做出相应的描写。在撰写流行小说时——面对想要故事迅速发展的读者——你需要大量缩减细节描写。 一、视觉 采用视觉描写的小窍门是不要简单报道你想要让读者看到的内容。充分发挥语言优势，用文字和图像充塞小说，让读者无法预料，给他一个惊喜。避免重复使用陈词滥调，那些读者已经看过成千上万遍的俗语。比如：一个胆战心惊的人被抓住时“吓得屁滚尿流”，或者一个人狠狠地盯着似乎“要用眼神杀死你”。这些都是一些致命的表达。但是用过类似表达的作家比比皆是。 需要给大家一个警告：尽管一些不常用并出人意料的描写会给你的文章添色不少，但这类表达最好只在你的那篇小说或故事中出现一次。独具一格的短语首次亮相时会让人心生愉悦，但是再次出现会让人觉得毫无新意。 视觉描写比其他感官描写更容易将读者的注意力吸引至故事的时间和地点中。因此，要不断地关注周边事物，从而能够在作品中呈现出来。密切观察颜色、灯光、阴影以及纹理之间的细微之处。 二、嗅觉 嗅觉是五个感官中最怀旧的一种。小说中，在利用气味唤醒人物角色的记忆时，你首先必须决定——对于记忆的内容来说——这个气味，是令人愉悦还是糟糕不堪？是高兴喜悦还是悲伤凄惨？令人惊恐或是充满希望？气味的整体基调将会影响对其产生的记忆。精练简洁的描写方法不只是说篇幅简短。它必须要在读者的脑海中描绘一幅图画，生动形象，和篇幅更长、细节更多的文字所勾勒的画面一致。 三、触觉 当有必要在小说中提到一些疼痛或痛苦时，你需要着重强调人物角色对疼痛的反应，而不是对疼痛的实际描述。在你的小说手稿中找到一些可以利用感官描写的内容，这些细节将有助于建立背景和基调。 四、味觉 记住，除了告知读者某物尝起来如何，让味觉发挥更多其他作用。让故事人物对一种或是其他口味的偏爱在读者脑海中留下清晰的印象。让一些特别的味道象征某些地方（比如缅因州的龙虾、得克萨斯州的烧烤或华盛顿的苹果）或某段时间（比如英格兰维多利亚时代的烤栗子、中世纪的蜂蜜酒）或人物角色的心情（比如肠道胆汁的味道会让人联想到岳母）。 五、听觉 让读者进入一个场景的最好方法之一是让其听到正在发生的一切。并不是所有的噪声都对故事发展十分重要，但它们的确有助于迅速建立背景，并不会因为如此详尽的细节描写，故事的发展速度就会放缓。在你的小说中寻找类似片段；你可以对一些声音（或者气味、感觉、味觉等）进行短暂爆发。描写人物的最佳途径之一是让读者了解人物角色喜欢的音乐类型，甚至是最爱的歌曲。许多歌曲中的歌词，尤其是民谣，本身都是一些小故事。 六、第六感 不对劲的东西是无法通过其他感官进行传递的。这是一种直觉，类似于魔法或预言。这才会出现一种“我的拇指有点刺痛”的感受。（出自莎士比亚的作品）但是请注意第六感在小说中也不要经常出现。 小结：作为一名作家，最重要的任务之一是向读者呈现事物的外在、声音、气味、感觉和味道。关键词是“呈现”，毕竟，向读者展示一至两个感官描写比叙述更具说服力。 有时候，可以强调一种感官的完全缺失，比如声音。根据不同心情或语调，安静的地方往往比嘈杂的地方更加令人难以忘怀。注意所有的感官描写都是围绕构建背景，塑造人物和场景的，不要舍本逐末。 第六章 人物描写 描写人物的时候可以先制作人物概况表，内容可类似小学时的同学录，甚至更详细，不仅描写人物外貌，还要描写人物性格。描写不应该局限于最实用的目的：列举实例描写人物的外貌或声音。人物的工作态度、思想和弱点也要囊括其中，要一举多得。（简易记忆法：除了描写外貌（大姆指像脸，即外貌）还有性格（食指灵活，性格多变）—态度（中指最高，和太阳一样高）—思想（无名指不好控制，思想疆硬）—弱点（小姆指最小，有弱点）。） 一是注重人物的外在描写；二是故事人物以现实人物为基础；三是让故事人物自我描写；四是运用对话描写人物，也可以让人物角色在对话中自我描写；五是描写人物的动机，用对话或者倒述曾经的经历；六是描写人物情绪。六是描写人物缺陷，寻找身体缺陷会为人物角色提供动力或阻碍其发展。身体缺陷和不完美是人物角色战胜困难的有效途径，尽管命运在其人生道路上设置了重重阻碍，但是仍然努力让人生画上完美句号；七是不要模式化人物形象，在小说创作中，最好是塑造一些打破读者常规认知、为其带来惊喜的人物角色。 小结：不要过多关注人物的明显特征，如体重、发色和衣服，增加细节描写以突出人物形象，比如品尝咖啡或乘坐出租车。在以真实人物为原型塑造人物角色时要小心谨慎，确保不要偏离现实，也不能过于模式化。考虑让人物角色进行自我描写，大部分的自我描写可以通过对话形式有序展开。 第七章 时间和地点 只有了解小说发生的时间和地点，读者才能牢牢地将故事刻画在脑海中，根深蒂固。背景，是小说或故事发展的基础，同样重要的还有人物角色，这都是呈现故事的关键，而不仅仅是报道信息。 宏观世界： 以大历史背景的小人物为切入点，如世界大战战场中，一个散兵坑里的两个士兵；或将其想象成了某个视觉意象，尝试用不同的方法将它带入你的描写中。可以采用隐喻的方式：不要低估意大利，这细长的靴子正准备在西西里射门。或许利用明喻的修辞进行描写：科德角向大西洋延伸，就像是伸展着手臂肌肉，它的拳头紧紧攥着大海洋可能带来的一切。 向读者传递大画面的另一种方式是，让读者的心灵之眼随着背景缓慢移动，而不是盯住不放，就像是宽屏电影中镜头不断缓慢移动。在小说创作中，偶尔从宏观世界出发进行背景描写让你受益匪浅，然而，它的反面，微观世界，正是小说的背景所在。 微观世界： 让小说背景不仅仅是地点，赋予其星罗棋布般的细节，有助于你更好地叙述故事和定义角色，如一个房间的装饰，办公室的摆放等都可以作为一个背景。 一对必要条件： 在进行细节描写时，不要忽视两个方面：天气状况和地理环境，这两点能够充分展现特定时间和地点。可以将源自某个地方的品质特性和怪癖习惯融入小说创作中，但避免泛泛而谈，比如草原地区的人比丘陵地区的人更豪迈，城市地区的人比农村地区的人更潮流等。 在不存在的地方创造可信的背景 小说背景是否贴合读者，并不取决于其是否切实可行，而是取决于如何在故事的上下文中建立可信度。如果你选择将故事或小说置于一个不可能存在的背景中，你需要记住的是，背景仅仅是一个舞台，还有其他更加重要的元素：人物角色的互动及其所处的情境。 谨防舒适区 优秀小说最牢不可破的原则是：小说必须不断发展，并呈稳定状态。这尤其适用于流行小说创作，而非文学小说。 框架设置 框架式结构——将多件事情置于更大的情境或框架中，是世界上最古老的表现手法之一。定下一个框架，比如考古挖掘，然后叙述关于挖掘文物的故事；比如在一栋破旧的房子前，叙述其曾经的辉煌等。 第八章 不同小说类型的描写与背景 相信我，太阳底下无新事，至少，故事线索一直以来并无新意。小说的独特之处在于你所选择的小说类型、构建的背景、使用的描写及语言功底。要注意以下2点，（1）将想要讲述的故事置于多种小说类型中会更容易获得成功；（2）正因为如此，你需要阅读不同类型的作品，并且做决定时不偏不倚。 历史小说 历史小说包括两方面：历史和小说。因此撰写历史小说有一些基本要求。最重要的是历史部分，故事或小说中的历史事件必须真实发生——有据可循，确凿可信。 推理小说 在撰写推理小说时，背景和描写还需要承担其他责任。它们需要帮助建立悬疑的情感基调，以及提供伏笔（布置线索）。推理小说有两种基本类型：一种是犯罪行为和警务程序都特别逼真的，另一种则更加注重侦探的本质和生活方式（通常不是官方调查人员，比如夏洛克·福尔摩斯或马尔普小姐）及其破案过程。 科幻小说和奇幻小说 在小说中，对未来世界及奇幻场景的描写，你可以发挥天马行空的想象，但是，请记住：最重要的是，你想象中奇幻世界的人物行为活动需要与生活在地球上的读者有一定关联。比如在读到《基地》中那个年轻男子向外环顾川陀星球时，我知道他的感受。不是因为我曾经到过那个星球，而是因为我有类似经历。 第九章 描写和背景——推动故事发展 突出主题 如诡计被识破时突然伺机弹出的烤好的吐司、一阵炮响下猫着身子吸烟的老兵等，再如某些人物角色缺乏自信或是不讨人喜爱，那么你可以将她设置在一个冰激凌店，吃着巧克力坚果冰激凌，看着大块头的人们挤进小小的隔间里。 传递情感基调 一般来说，故事一开始的情感基调来自背景或场景本身，而不是人物角色，我们应该通过对背景的描写建立情感基调。你可以以“那是一个狂风暴雨的夜晚……”开始，但不局限于此。 千万不要以直截了当的方式，平铺直叙地告诉读者“故事情感基调是其乐融融、无忧无虑的”，你可以描写周围环境或者人物行为动作，抑或是将两者结合，来传递想要表达的情感。 激化故事的矛盾 推进故事的发展时，可以根据情节的基调选着搭配不同的背景。如从小屋里的中年夫妇+下雪前阴霾天空，可以推进没有感情的夫妻在忍耐一场争吵；小屋里的小孩+下大雪，可以推进小孩在等父母回来，但是父母当天可能不回来；小屋里的老人+下雪+加暖炉摇椅，可以推进温馨的环境下，老人回忆起从前的事情；小屋里的年轻夫妇+雪后的阳光，可以推进美好生活；小屋里一对异性+初晴的雪天，可以推进双方的情感升温等等。 第十章 发挥魔法 这个曾经一度难以实现的巧妙构思，对你顺利撰写小说并获得成功也至关重要——调整事实、拟定标题、斟酌首句、设置“大背景”和“小场景”、让读者品读故事及风格。 调整事实 看似无关紧要的细节往往是放大主题、升华情感或激发冲突的最佳方式。调整事实的意思是小说中只保留有用的东西，这些东西要不刻画人物，要不加强张力，要不为了说明，要不增加悬念。所以我们得把这个东西，拿出来写，把它放大，把它改变——目的是为了加强戏剧化。所以，调整事实是在以戏剧化的方式推进故事，和人物刻画。我试着想象，自己的左脚脂头，是有魔法的。大的非常有力，把它调整到合适的位置可以推进故事，另外，它有可能像人一样，这样我知道调整事实也是为了刻画人物。 拟定标题 拟定标题也许是小说的最后一个步骤。事实上，我也建议等到最后再拟定标题，因为小说的情节和人物会不断地让你改变想法，也许此时最好的标题便会应运而生。有一些标题早已深入人心，在人们脑中根深蒂固，所以不要“借用”这些标题。 斟酌首句 请记住，文章第一句话是读者对故事和风格的初次品读。所以，仔细斟酌第一句话，让它发挥巨大魔法吧。有时候，第一句话能够为故事的背景和描写提供立足点。 如：当袋底洞的比尔博·巴金斯先生宣布，不久之后要为自己一百一十一岁大寿举行盛大宴会时，哈比屯的居民都兴奋地议论纷纷。首先，地名（Bag End）和人名（Bilbo Baggins）运用了头韵，读上去朗朗上口，紧接着出现了让人意想不到的数字——一百一十一，然后，宣布即将举行盛大宴会。 设置“大背景”和“小场景” “小场景”指具体的故事线索，通常是指某个单独的背景。而“大背景”是指能够影响到更多人物角色的社会背景。 让读者品读故事及风格 在创作过程中，不断完善故事和建立风格。这两个方面对读者的影响，不是在完成创作后再回过头修改就能够产生的。建议一定要将小说初稿打印出来，边读边用笔记录。我认为，纸质阅读不同于电子阅读，它会给我们带来一些不一样的思考。将打印出来的部分搁置一天，第二天再开始阅读。阅读时先从其他部分开始，再回过头看未读部分。 第十一章 太少与过多 处理多余信息 “在撰写故事的过程中，你是在给自己讲故事。”他说道，“在改写故事时，你的主要任务是删除故事多余部分。” ·关于对话提示词，如他说：……，她回复道：……等，关于对话提示词的使用，我尝试向学生灌输两条规则：（1）可以不用，尽量不用；（2）少用副词。 ·关于俗语滥用，即使使用俗语便于描写，也可以考虑换种表达方式。有许多其他更好的方式形容一个人喝醉，而不是非用俗语表达他们喝得烂醉如泥或是醉得像海上的帆布摇摇晃晃。 ·关于重复，一个使用极其频繁的副词——非常（very），往往在文章中是多余的，即使是同音字或是同形字也是重复。此外，在对话中不要出现口头用语。“噢，我的天！”（“Oh, my God!”）这样的口头表达常见于小说、故事或电影中。如果小说情节需要，并能够顺利推动故事发展，人物角色可以这样表达。但是，如果重复使用，读者将会开始看到一些陈词滥调。 ·关于说教主义，小说最好的寓意是未直接点明的寓意，如果存在寓意，则在小说中呈现出来。 ·关于冗长繁杂，现代作家应该避免沉迷于华丽的描写和辞藻之中，应该力求简洁精练。我们所说的冗长并不是指字数多，这也正是大家对其概念的误解。另一个无论如何都必须避免的是使用被动句式。不管是谁提出使用被动句式，认为这一奇怪的表达方式能够让传递的信息更容易被理解，我知道这个人应该要为此受到严厉的惩罚。 ·关于偏离轨道，在写作过程中，当你要舍弃一些内容时，我建议你将它保存下来。不要急于舍弃一些内容。在这个故事中，你删掉的一个在雨中等待校车的孩子，很可能正是其他故事所需要的情景。 ·关于丝毫无用的信息，记住，在流行小说，并非文学作品中，对故事人物、地点或情节的详尽描写能够让小说顺利发展。优秀的小说和故事不会停滞不前。它们不断发展。在撰写小说或故事时，应该时刻思考读者需要知道的内容。向读者提供过多信息，并不能推动小说发展。如果第一幕写到墙上有把枪，那么第三幕就应该开火了——以此突出本章节的主题：确保小说中的每个字每句话都尽其所用。 最好的描写是不描写 有时候，叙述或呈现某件事的最佳方式是不要对其进行丝毫叙述或呈现。让读者在阅读过程中替你分担一些工作不失为一个好主意，尤其是在描写的时候。 第十二章 写作过程中的描写与背景 写作创意 故事的创意来源由自己做主。但是，我想强调在构思故事时一定要考虑背景和描写，使之浑然一体。故事或小说发生的时间和地点以及描写方式，都是小说重要的组成部分。因此，在故事创意构思阶段，要深思熟虑。 写作计划 在制订计划的过程中，脑海中必须时刻考虑背景和描写。无论你以何种方式制订计划——一些作家使用细节提纲，而我更青睐情节示意图——你需要记录每一幕场景中的时间、地点、人物及情节。 写作期间 至于在小说或故事撰写过程中如何进行描写和构建背景，我发现将一些照片、平面图、特定背景示意图放在触手可及的地方对写作帮助巨大。要每天坚持，定期开展写作。 作品修改 建议打印出来进行修改，使文章更加简洁凝炼。 作品反馈 在你还没有忠实读者直接，建议你加入作家评论小组，时常和小组成员进行交流。 一言以蔽之，在创作过程中，不要考虑寻找代理商、出版社或是如何推销作品。全神贯注地创作优秀作品，充分利用写作百宝箱，不仅仅是背景和描写。

这套书将小说创作拆解为情节结构、人物对话、描写背景三大核心模块，构成了一套完整的叙事工程系统。它的最大贡献不是提供灵感，而是提供“脚手架”——用LOCK框架锚定故事内核，用潜文本法则让对话暗流涌动，用“少即是多”的取舍让描写精准有力。它把写作从玄学的“天赋论”还原为可训练的手艺，让普通写作者有据可依、有路可循。当然，技法是骨架，真正让故事活起来的，终究是创作者对人性的理解与悲悯——这一点，它点到为止，留给了写作者自己去修行。

这本书他传授的技巧不仅适用于流行小说，也适用于经典小说，至于为什么让人觉得看不下去，只能说这毕竟是一本工具类书。 读完这本书后，我确实学到了很多技巧。但仅靠这些理论，永远也写不出来优秀的小说。 想要写小说，现在就赶快去写，不断地修改，反复地阅读借鉴，提升自己的词汇量，开阔眼界不停学习。 这本书的主要内容是： ◎情节 了解情节的重要元素，学会如何掌握。如果你决定为了创作自由，要忽略这些元素，至少你也知道你在做什么。 2情节的基本元素可简称为LOCK，代表主角、目标、冲突和冲击结局。 3读者通常通过主角才会对故事产生兴趣，你可以利用认同、同情、喜爱和内心冲突等手法，创造读者关心的主角。4主角要有目标，才有出现在故事里的理由。目标可分为两类：取得事物（信息、爱，等等）或逃离事物（法律、杀手，等等）。 5·冲突意指主角和对手之间的对战，负责推动情节的主要段落前进。对手应该跟主角一样强，甚至比主角更强更好。 6读者一定要被结尾带来的感受慑服。 ◎结构1·三幕结构非常稳固，永远不会害你走错路。三幕指的是故事开头、中段和结尾。只要故事以三幕结构展开，读者就能较快进入状况。 2故事中的角色是开头的重心。开头的切入点是主角，作者应该尽快让读者与主角之间产生联结。 3开头也要介绍故事中的世界，奠定小说的风格、带出对手，并说服读者读到中段。 4·中段的重点是冲突，描述一系列主角和对手的战斗。中段必须加深角色之间的关系，让读者持续关心主角，并铺陈结尾的最后决战。 5最好的结局会收完故事中每条情节线，告诉读者最终决战的结果，并留下余韵。 6第一幕开始不久后（开头），必须有事打乱现状，让读者觉得角色面临威胁或挑战。扰乱事件不需要很严重，只需要暗示问题即将来临。 7主角穿越“无法折返的门”，进入中段的冲突。这段转折必须让人觉得主角非得进入第二幕的冲突不可。 第二幕到第三幕的转折是第二扇无法折返的门。这扇门通常是重大线索或发现，或是严重的危机挫败，将情节导向结尾高潮。 ◎情节点子 1·激发情节点子的方法五花八门。重点是你要规划固定的头脑风暴时间，练习想出许多主意，不要自我设限。稍后再从众多点子中挑出最好的。 2·想办法让角色、背景设定及情节元素更独特，借此培养情节点子。 3·你一定要对这个故事有热诚，觉得情节有潜能，又能精准定出情节目标，才开始动笔。 ◎开头开头的首要目标是吸引读者。利用开场白、行动、预告、态度、外框故事或序章来引起读者兴趣。 ◎中段·撼动人心的情节中，主角身边总是笼罩着死亡的威胁，不管是实质、精神上或职业生涯上的死亡。附着元素能将主角和对手绑在一起。假如主角只要放弃行动，就能解决问题，读者便会质疑为什么他不放弃。责任往往是情节的附着元素，有可能是职责（警察办案）或道德责任（母亲拼命救小孩）。若限制角色无法离开某地，地点也能成为附着元素。 小说的基本节奏是“行动，反应，再行动”。通过控制这三种桥段，就能控制小说整体的步调。 ·在中段提高角色要付出的代价。代价可能与情节、角色和社会有关。 ◎结尾·小说有三种基本结尾：主角达成目标；主角没有达成目标；读者不知道主角是否达成目标。 ·主角可以达成目标，却以负面结尾收场；或者没有达成目标，却以正面结尾收场。 ·牺牲是许多结尾常用的强力元素。·有些结局着重主角必须参与的最终决战，有些则专注于主角必须做的最终决定。 ◎场景·场景是构成小说的基本单位。桥段是场景中更小的单位。 1小说场景共有四条和弦：行动、反应、铺陈和深化。 2行动是商业小说常见的主要和弦。行动场景包含场景目标、冲突，以及主角面临的后果（通常不太妙）。 3反应场景让读者看到角色的情绪反应，减缓叙事速度，提供反思的时间。文学小说较专精于这类场景。 4铺陈可用短场景或桥段呈现，提供读者了解稍后场景所需的信息。 5深化技巧就像调味料，偶尔用来替故事添加风味。 6替场景加入引子、紧张程度和推手。场景开头的引子能吸引读者的兴趣；场景必须有一定的紧张程度；场景结尾要以推手促使读者读下去。 ◎复杂情节·想替情节增加层次，可以想想故事的主旨、意义或“价值”。用副线情节、象征和主题来呈现故事主旨。 1将长篇情节分成段落，每段都套用三幕结构，但等到最终结尾才完结所有问题。 2角色弧线描述主角经历的重大转变，因此能替情节增加层次和深度。 3想办法让情节影响角色的理念、价值观、主导态度和看法。 ◎情节编排手法·世上作家可分为两类：不定大纲的人（不大纲人）和定大纲的人（大纲人），但两者分别也有许多类型。 1·不大纲人享有随兴自由的优势，但事后改稿很花功夫，也会浪费时间在没用的岔路情节上。·大纲人一开始虽然很安心，但写作过程中可能会只因为不符合大纲，就牺牲了颇具潜能的情节发展。·尝试不同的情节编排方式，直到你找到自己喜欢的方法。你可以在写作生涯中不断尝试。 2·小说有不少常见的情节模式（例如远征、复仇、爱情，等等）。你可以借用模式，再加入自己的特色，或结合两种模式。 ◎改稿·尽快写完初稿，然后把稿子放着沉淀一下。·首先以读者的角度读一遍，只做少量的标记或修改。用记号标记，稍后再回来检讨。 ·接着分析故事。这是我想讲的故事吗？还是表面下有另一个更好的故事？·然后分析结构、主角、对手、附着元素、场景和次要角色。 ·细想分析的结果，写成笔记，然后动笔写第二份稿，再修改这份稿。 ·最后润饰稿子，特别注意场景开头、场景结尾和对话。 ·只要身为作家，请不断累积你的写作技巧工具。作家的自我教育永远不该停止。 （1）你是否已在故事中寻得自己的声音？对话是否引起每一人物的共鸣，是否感觉真实？ （2）你是否已做了一切能做的努力去摆脱自己的恐惧，现在人物对话正从其内心深处源源流出吗？ （3）无论你正在创作类型故事、文学故事还是主流故事，为了使对话听起来与故事相符，你是否已经了解每一故事类型所需的对话类型？ （4）是否故事中的每一对话场景都能推动情节向前发展？ （5）对话中是否也包含叙述、行动和人物的自省，从而能给读者营造一种立体感？ （6）对话是否捕捉到每一场景的精髓？是否聚焦每一人物在故事中的欲求？ （7）对话是否包含至少部分背景细节？ （8）你是否控制了对话节奏，从而使对话能根据人物和故事事件的需要进行加速和减速？ （9）对话场景是否充满张力和悬念？（10）对话是否清晰展现人物的情感？（11）对话中是否存在理由充分的语言癖好，它们是否与人物的本性相符？（12）你是否已经了解对话创作中最常见的错误，从而能避免这些错误？（13）对话中的标点符号和格式编排是否使对话在每一场景都有一种流畅的节奏？ （14）有效对话能与读者建立联结，你是否遵循了创作有效对话的注意事项？（15）你的故事中是否有一行对话能令读者的生活发生改变？快速回顾章节要点及参考作品第一章　描写和背景的重要性 1·优秀作品从不完全依赖于背景，但是没有清晰的时间和地点必定是糟糕之作。 2·小说背景应丰富多彩，符合想要叙述的故事。 3·小说的两个基本构成要素：写作技巧、叙述风格。 4·小说创作的三个方面：技巧（写作方法）、案例（作家作品节选）、语言（精挑细选每一个词语）。 5·背景介绍方法一：提供地形地貌描写（真实描写地形地貌、地理位置）。让这片土地发挥重要作用，如同故事人物形象一样。 6·背景介绍方法二：使用错综复杂的描写。考虑目标群体：文学小说读者或是流行小说读者。文学小说读者更容易接受长篇幅的描写，主流或流行小说读者对故事情节更感兴趣。案例：唐·德里罗《地下世界》。 7·背景介绍方法三：使用感官描写以吸引读者注意。 8·文章基调（文章流露的态度和情感）将影响小说风格，很大程度上决定小说如何发展。 9·对背景、人物及情节的巧妙描写需贯穿全文而不仅仅体现在开头。 10·在写作过程中向读者发出阅读邀请。故事情节、人物角色以及语言风格要生动形象，能吸引读者的注意力。 第二章　学会专注·优秀作家对待细节执着且细致。 1·放大看待每一件事时会发现林林总总的细节，超乎可用的范围。因此，以不同方式记录下来以备日后需要。 2·在搜寻细节上花的时间越多，越有可能想出更多有趣、受用的细节。 3·搜寻细节方法一：关注过去的时间和地点。以现在时态记录笔记，并使用感官描写。 4·搜寻细节方法二：专注现在的场景。选择一个很久未去，或一点都不了解的地方，从而不会再受此前印象的影响。 5·随身携带小笔记本。 记录任何对写作有益的细节、对话、描写和布局。·真实存在或臆想构造的地方，其地图、平面图、示意图能让你更清晰认识故事背景，从而更加真实地呈现给读者。 6·在搜寻细节时，时刻关注具有讽刺意味的事情。读者生活的世界充满讽刺，因此，他们也期待在故事中看到。7·在作家日志中记录：故事创意、偶然间听到的对话或为人物角色创造的对话、地点或场景的细节、其他作家的写作技巧，以及一切与小说创作有关的内容。·一旦提高了观察技巧，并记录了所见所闻，你需要在脑海中创造一个故事会发生在此的小世界。若是它不存在于你的脑海中，也就不可能存在于读者心中。 第三章　利用写作百宝箱·小说创作是一个耗时费力的工作，在创作过程中需要尽你所能，利用一切写作工具和方法。·形容词和副词，好比优秀作家们的调味品。调料过多或太少都会糟蹋一盘美食。反复斟酌每一个词语使其恰到好处。 8·标点符号就像指路牌，在小说中告诉读者何时暂停、继续、加速或结束。这要求你“倾听”你的故事。 ·分散使用叹号以免削弱表达效果。使用冒号为读者提供后文信息，可以是描写、阐述、观点或列举。·使用分号和破折号使句子长度及结构灵活。 ·使用圆括号，告诉读者故事外的信息。 ·将特定意象传达给读者最有效的途径之一是向读者呈现一些类似的事物。·隐喻和明喻是表达事物相似性的有效工具，可以经常使用，但是避免滥用或错用。 ·引用典故并让读者充分理解其寓意。·使用拟人手法，为读者勾勒一幅生动形象的视觉画面。 ·象征应该在故事中自然形成，而非刻意安排。 ·使用拟声词时要将其融入句子之中，以发挥最佳效果。避免单独使用拟声词并在其后添加叹号。 ·反复可以，重复可不行。反复能够提供流畅的韵律节奏，创造强烈的画面感；而重复只是简单重复之前的内容。 ·倒叙、故事背景和未来故事，都是构建背景和进行描写的很好方式。将读者的注意力从当前故事转移，关注其他时间和地点。 ·伏笔，给读者提供线索，让读者充满阅读兴趣的重要写作方法。 ·读者容易厌倦相同的句式和一个接着一个的相同长度的段落。因此，调整句子长度和句式结构。 ·在挑选和使用写作工具时，一定要做到恰到好处。 第四章　呈现与叙述相结合·在小说创作中将呈现和叙述相结合，但是，呈现要多过叙述。 ·在小说中，为读者呈现一些图像——关于场景或情感，让其与自身境遇相结合。最佳方式之一是通过描写呈现给读者，而不是叙述。 ·有时，将呈现与叙述相结合是最佳的写作方式。 ·不要重复叙述。·何时呈现，何时叙述，都是一个直觉过程，你需要反复检验每一段文字或每一幅画面，考虑以其他方式表达效果是否会更好。第五章　感官描写·故事或小说的成功取决于很多因素，但最关键的是，有能力将读者带入故事之中。 当传递了故事中许多事物的真实感受之后，读者才会真正融入其中。·小说创作时应该要考虑目标读者。文学小说的读者通常更容易接受长篇幅的感官描写，从而更加清楚故事发生地点。 流行小说的读者虽然也想要看到感官描写，但是他们更想要故事尽快完结。 ·使用视觉描写的潜在危险是对其使用得太过频繁，而忽视了其他感官描写。·在向读者呈现某事物时，采用一种此前他们未曾见过的方式。 ·注意不要过度使用不同寻常、出其不意的词语进行视觉描写。这些词语首次亮相会让人耳目一新，但是要避免再次使用。·让读者发现故事中一些细微的差别。 ·嗅觉是最怀旧的感官，因此，充分发挥其作用。它能够唤起读者内心深处的记忆，借此象征某事，或描述一些难以言状的事情，又或者以此帮助构想。 ·当故事中发生一些事情时，帮助读者回想起这到底是何种感受，或者，若是读者没有过类似经历，你需要帮助他们营造一种“如果这样做会是什么感觉”的体验。 ·当有必要在小说中提到一些疼痛或痛苦时，你需要着重强调人物角色对疼痛的反应，而不是对疼痛的实际描述。 ·有时，在进行触觉描写时，你并不会一直描写人物角色的感受，而是为读者营造一种你希望他们有所体验的感受。 ·使用嗅觉描写可以引起读者对某一件事情的关注，以及在其脑海中塑造人物形象。案例：杰西卡·丹妮斯《热茶》（休斯敦纪事报，2003年1月第8期）、戈尔·维达《华盛顿》、欧文·斯通《痛苦与狂喜》。 ·小说中描写一些并不美味的东西同样也能够构建背景。案例：特雷西·雪弗兰《戴珍珠耳环的少女》。·让故事人物对一种口味或是其他口味的偏爱在读者脑海中留下清晰的印象。 ·让一直充斥于周围的声音在小说和故事中发挥作用。案例：路易斯·耶摩《森林之枪》。·有时候强调声音的缺失效果是传递声音的最佳方式。案例：罗伯特·弗罗斯特《林边小驻》。 ·优秀的作家会花大量的时间构思隐喻，尤其是在感官细节描写中。案例：罗伯特·佩恩·沃伦《国王的人马》。·描写人物的最佳途径之一是让读者了解人物角色喜欢的音乐类型，甚至是最爱的歌曲。案例：詹姆斯·鲍德温《桑尼的蓝调》。·使用听觉描写激发读者的好奇心和创建故事悬念。案例：华莱士·斯泰格纳《穿越安全》。·第六感，也就是直觉，能够很好地塑造人物和场景。案例：麦克唐纳《深蓝告别》、玛丽·海金斯·克拉克《依旧注视》。 第六章　人物描写·人物是读者心中的舞台演员。因此，作为作家，为人物角色注入生命是最重要的工作。·直白的外貌描写是最普通的人物描写方式。案例：卡森·麦卡勒斯《一棵树·一块石·一片云》。 ·人物描写的一种方式是外貌描写，可以借此表现人物性格和态度。案例：威廉·E.巴雷特《原野百合花》。·拓展类比是人物描写的另一种方式。案例：弗兰纳里·奥康纳《善良的乡下人》。 ·人物外貌描写可以简短直白，也可以长篇大论。案例：威廉·福克纳《献给艾米丽的玫瑰》、戴维·韦斯特《大逃亡》。·有时候简单叙述人物长相或行为，能够更有效展现人物形象。简洁偶尔胜过详尽。案例：安妮·拉莫特《变调少女心》。 ·在描写中增添小趣闻，有助于推动整体故事的发展，为后文提供参考。案例：肯特·哈鲁夫《旷野之歌》。 ·把现实人物写进故事是可行的，但也存在风险。因此，请谨慎使用。 ·如果选择在故事中使用历史人物，请做好功课——关于此人生平纪事及生活年代。案例：沃尔特·F.墨菲《岩石之上》、赫尔曼·沃克《战争风云》。 ·描写人物形象的另一种方式是让人物角色进行自我描写。案例：约翰·D.麦克唐纳《深蓝告别》。 ·有时候让故事人物陷入一些不切实际的幻想之中，或是与他们心目中的自己对比，都是很好的描写方式。案例：弗吉尼亚·伍尔芙《达洛卫夫人》、欧文·华莱士《第七个秘密》。 ·人物角色的对话可能是小说中最强而有力的描写。案例：薇拉·凯瑟《大教主之死》、艾伦·德鲁里《华府千秋》、约翰·奥哈拉《认识自己》。 ·在向读者传递人物角色或其处境前，你需要准确地知道人物角色的动机。案例：唐纳德·维斯雷克《东山再起》。 ·呈现人物角色的情绪是有效的描写方式。案例：V. C.安德鲁斯《进入花园》、大卫·古特森《大山的东面》。·现实生活中没有人是完美的，人物角色也不应该完美无缺。案例：帕特·康洛伊《霹雳上校》、贝蒂·史密斯《布鲁克林有棵树》。 ·人物的身体缺陷并非只体现在外在形象上；身体缺陷有时是人物的动力，有时是阻力。案例：罗伯特·菲利普斯《夜花》。·避免塑造老套人物形象，但是偶尔可利用读者脑海中预先已有的观念。案例：斯科特·菲茨杰拉德《阔少年》。 第七章　时间和地点·只有了解小说发生的时间和地点，读者才能牢牢地将故事刻画在脑海中。 ·背景的可靠性完全依赖于对背景的描写。案例：海明威《在异国》。 ·将读者迅速带入背景之中的一种方式是为其提供一个更大的视角——一个宏观世界，或是鸟瞰视角。此方式依赖大量的细节描写。案例：约翰·斯坦贝克《月亮下去了》、罗恩·罗泽尔《天堂之窗》、史蒂芬·哈里根《阿拉莫之门》、桑顿·威尔德《我们的小镇》。 ·另一种更为常见的将读者带入背景之中的方式是为读者创造一个微观世界，一个小世界。案例：菲利普·罗斯《鬼作家》。 ·记住，让读者知道故事中特定时间下的天气状况。这一点在小说中至关重要，但也常常被忽视。案例：贝尔瓦·普兰《她父亲的房子》、威廉·马丁《哈佛码》。·同样重要的是让读者了解故事发生的地点——对地点进行详尽描写并展现人物性格受到的影响。案例：亚瑟·柯南·道尔《斑点带子》。 ·描写特定地点的天气状况和地形地貌时，请事先做好调查。·小说背景是否贴合读者，并不取决于其是否切实可行，而是取决于如何在故事的上下文中建立可信度。让人物角色及其动机和行为驱动故事发展，而不是背景。 ·谨防舒适区，在你所创建的背景下读者能够倍感舒适，但你的故事必须不断向前发展。 ·框架式结构——将多件事情置于更大的情境或框架中，是世界上最古老的表现手法之一。如果选择采用这种方式，确保将重点放在故事本身而不是框架上。 ·优秀作品会让读者沉浸于特定的时间和地点中。作家的工作则是将这些背景呈现在读者眼前。 第八章　不同小说类型的描写与背景·你将要讲述的故事会适用于不同的小说类型。 ·正因为如此，你需要阅读不同类型的作品，做决定时不偏不倚。·历史小说包括两方面：历史和小说。因此，你最好充分调查，确保历史事实的准确性。 ·尽管历史小说的读者通常知道一些事件的进展，但是，故事人物肯定不了解相关事件。·描写某个特定历史地点的一个方式是提供该地点的细节描写。案例：欧文·斯通《痛苦与狂喜》。 ·另一种构建背景的方式是描写一些能够代表某个时间和地点的行为或事件。案例：科琳·麦卡洛《恺撒》。·推理小说的背景和描写应该能够帮助建立悬疑的风格，以及提供伏笔。案例：凡·得·维特宁《缅因大屠杀》。 ·在撰写科幻小说和奇幻小说时，你可以天马行空设置背景，但是最重要的是，故事人物应与生活在地球上的读者有一定关联。案例：艾萨克·阿西莫夫《基地》。 ·西部小说的读者期待读到大量的动作画面并希望大部分场景是在户外。向读者呈现大量生动形象的描写，引发读者对美国西部粗犷豪放的风格的思考。案例：埃尔默·凯尔顿《乔·佩珀》。 ·浪漫小说或故事的读者想要看到有关服装、装饰及人物的描写。案例：阿曼达·奎克《风流韵事》。·在撰写恐怖、悬疑或惊悚小说时可以广埋伏笔，并重点描写人物角色恐惧和怀疑的心理。案例：斯蒂芬·金《塞伦的命运》。第九章　描写和背景——推动故事发展·背景不应该只是故事的发生地点。背景应该能够影响人物角色、行为活动以及整体情节。案例：尤多拉·韦尔蒂《熟路》。 ·利用背景和描写突出文章主题。案例：格雷格·托宾《秘密会议》、C. S.刘易斯《惊悦》。·背景和描写也能够传递故事情感基调。·让故事情感基调源自背景本身。案例：尼古拉斯·梅耶《百分之七溶液》。·通过对人物行为的描写奠定故事发展基调。案例：达希尔·哈米特《马耳他之鹰》。·利用背景和描写激化故事矛盾。案例：伊迪斯·沃顿《伊登·弗洛姆》。第十章　发挥魔法·在小说中，第一印象像日常生活一样至关重要。因此，你必须在第一句话和第一段中巧妙运用写作技巧，塑造写作风格。案例：格雷戈里·马奎尔《魔法坏女巫：西方坏女巫的一生》。·通常来说，为了让小说更加生动逼真，作者必须对一些真实事情进行调整。你可以对生活中的细节进行调整，放大、缩小或是改写，让它们更好地融入想要讲述的故事中。案例：阿瑟·米勒《推销员之死》。·无论如何，在拟定标题时——源自《圣经》、诗歌、歌词、人物对话——请确保这个标题是最佳选择。标题，是读者对故事的初次品读。 ·标题在构建背景中发挥了极大作用。·第一句话的主要用途是能够让读者接着读第二句话，所以第一句话必须足够出彩，让人过目不忘。第一句话必须要引人注目，也许可以有一点古怪离奇，若它有几分神秘或是能够为下文埋下伏笔，也无伤大雅。案例：J. R. R.托尔金《护戒使者》、伊迪斯·沃顿《夏天》、杰弗里·阿切尔《同侪之首》、弗雷德里克·布什《间谍手册》。·关于故事背景，区分“小场景”和“大背景”（不仅仅是指地点，还包括哲学思想及社会风气等其他方面）之间的不同点，能够让你更好地展开故事，确定故事发生的时间和地点。·确定小说的故事和风格，最佳方式是将小说初稿打印出来，搁置一段时间，或是一晚上，再重新阅读。 第十一章　太少与过多·在省略内容时一定要反复琢磨并小心翼翼，正如写作时添加信息一样。任何不能直接推动小说发展的内容都是多余信息，需要删除。·在小说中，一个场景中有两个人物——即使这是一个对话场景，也不应该有两个以上的对话提示词。·与其在副词前使用对话提示词，不如将其体现在人物对话内容和行动中。 ·唯一能够让人接受的是在人物对话或是极其口语化的叙事风格中使用俗语，并且不能过度使用。·避免在简单陈述时使用修饰词。寻找不同的方式呈现人物、地点或场景的特点。·避免重复使用词语或短语，虽然一些词语具有不同意思，但是听起来有几分相似。 ·小说的读者并不想要上一堂课，他们想要听故事。同样，他们也并不想要“被灌输”。因此，避免说教和过分强调道德蕴意。·避免使用被动语态。·在撰写小说时，若是偏离轨道，或是舍弃文章中的一段或几页时，不要丢弃。不适用于这个故事的内容也许能在其他故事中发挥作用。·为了描写而进行的描写实则冗长多余，毫无意义。故事中的任何细节都应该帮助读者更好地了解人物、地点或情节。时刻思考读者需要知道的内容，避免向其呈现无用的信息。·有时候，最好的描写是不描写。案例：萨基《闯入者》。 第十二章　写作过程中的描写与背景·故事的创意来源由自己做主。但是，在构思故事时一定要考虑背景和描写，使之浑然一体。故事发生的时间和地点将影响其他方面，比如人物、情节、情感、冲突及主题。·确定写作创意后，在制订计划的过程中，脑海中必须时刻考虑背景和描写。思考想要在描写中强调的内容并记录笔记。·一些对创作无比认真的作家会每天安排时间进行写作。在此期间不会做其他任何事情，比如制订计划、调查研究、修改编辑等。在这段神圣不可侵犯的时间内只进行写作。·在写作过程中，利用辅助工具是十分必要的，比如地图、情节示意图、纲要、平面图、人物特征列表等。·没有必要按照时间顺序撰写故事。可以从脑海中那幅最清晰可见的画面开始，“围绕”其写作。·修改如同熔炉中的火焰，作品经过淬炼会越发光彩夺目。因此，安排足够的时间对作品进行修改以让它更加完美。·试图通过读者的双眼阅读故事，此前，读者对其并不了解。·在写作的早期阶段——从写作创意、写作计划到初次修改——你应该独立完成，不受他人影响。·然后，从一些能够对小说手稿提出建设性意见的读者那里寻求帮助。一个你信任的忠实读者正是你需要的；参加当地的作家小组，定期讨论小说手稿不失为一个好主意。·在创作过程中，不要考虑寻找代理商、出版社或是如何推销作品。全神贯注进行写作。

读这本书的感觉就是：这本书真是又臭又长，看得我心力交瘁。 但最终我还是被作者的诚意所打动，他传授的技巧不仅适用于流行小说，也适用于经典小说，至于为什么让人觉得看不下去，只能说这毕竟是一本工具类书。 读完这本书后，我确实学到了很多技巧。但仅靠这些理论，永远也写不出来优秀的小说。 想要写小说，现在就赶快去写，不断地修改，反复地阅读借鉴，提升自己的词汇量，开阔眼界不停学习。 这本书的主要内容是： ◎情节 了解情节的重要元素，学会如何掌握。如果你决定为了创作自由，要忽略这些元素，至少你也知道你在做什么。 2情节的基本元素可简称为LOCK，代表主角、目标、冲突和冲击结局。 3读者通常通过主角才会对故事产生兴趣，你可以利用认同、同情、喜爱和内心冲突等手法，创造读者关心的主角。4主角要有目标，才有出现在故事里的理由。目标可分为两类：取得事物（信息、爱，等等）或逃离事物（法律、杀手，等等）。 5·冲突意指主角和对手之间的对战，负责推动情节的主要段落前进。对手应该跟主角一样强，甚至比主角更强更好。 6读者一定要被结尾带来的感受慑服。 ◎结构1·三幕结构非常稳固，永远不会害你走错路。三幕指的是故事开头、中段和结尾。只要故事以三幕结构展开，读者就能较快进入状况。 2故事中的角色是开头的重心。开头的切入点是主角，作者应该尽快让读者与主角之间产生联结。 3开头也要介绍故事中的世界，奠定小说的风格、带出对手，并说服读者读到中段。 4·中段的重点是冲突，描述一系列主角和对手的战斗。中段必须加深角色之间的关系，让读者持续关心主角，并铺陈结尾的最后决战。 5最好的结局会收完故事中每条情节线，告诉读者最终决战的结果，并留下余韵。 6第一幕开始不久后（开头），必须有事打乱现状，让读者觉得角色面临威胁或挑战。扰乱事件不需要很严重，只需要暗示问题即将来临。 7主角穿越“无法折返的门”，进入中段的冲突。这段转折必须让人觉得主角非得进入第二幕的冲突不可。 第二幕到第三幕的转折是第二扇无法折返的门。这扇门通常是重大线索或发现，或是严重的危机挫败，将情节导向结尾高潮。 ◎情节点子 1·激发情节点子的方法五花八门。重点是你要规划固定的头脑风暴时间，练习想出许多主意，不要自我设限。稍后再从众多点子中挑出最好的。 2·想办法让角色、背景设定及情节元素更独特，借此培养情节点子。 3·你一定要对这个故事有热诚，觉得情节有潜能，又能精准定出情节目标，才开始动笔。 ◎开头开头的首要目标是吸引读者。利用开场白、行动、预告、态度、外框故事或序章来引起读者兴趣。 ◎中段·撼动人心的情节中，主角身边总是笼罩着死亡的威胁，不管是实质、精神上或职业生涯上的死亡。附着元素能将主角和对手绑在一起。假如主角只要放弃行动，就能解决问题，读者便会质疑为什么他不放弃。责任往往是情节的附着元素，有可能是职责（警察办案）或道德责任（母亲拼命救小孩）。若限制角色无法离开某地，地点也能成为附着元素。 小说的基本节奏是“行动，反应，再行动”。通过控制这三种桥段，就能控制小说整体的步调。 ·在中段提高角色要付出的代价。代价可能与情节、角色和社会有关。 ◎结尾·小说有三种基本结尾：主角达成目标；主角没有达成目标；读者不知道主角是否达成目标。 ·主角可以达成目标，却以负面结尾收场；或者没有达成目标，却以正面结尾收场。 ·牺牲是许多结尾常用的强力元素。·有些结局着重主角必须参与的最终决战，有些则专注于主角必须做的最终决定。 ◎场景·场景是构成小说的基本单位。桥段是场景中更小的单位。 1小说场景共有四条和弦：行动、反应、铺陈和深化。 2行动是商业小说常见的主要和弦。行动场景包含场景目标、冲突，以及主角面临的后果（通常不太妙）。 3反应场景让读者看到角色的情绪反应，减缓叙事速度，提供反思的时间。文学小说较专精于这类场景。 4铺陈可用短场景或桥段呈现，提供读者了解稍后场景所需的信息。 5深化技巧就像调味料，偶尔用来替故事添加风味。 6替场景加入引子、紧张程度和推手。场景开头的引子能吸引读者的兴趣；场景必须有一定的紧张程度；场景结尾要以推手促使读者读下去。 ◎复杂情节·想替情节增加层次，可以想想故事的主旨、意义或“价值”。用副线情节、象征和主题来呈现故事主旨。 1将长篇情节分成段落，每段都套用三幕结构，但等到最终结尾才完结所有问题。 2角色弧线描述主角经历的重大转变，因此能替情节增加层次和深度。 3想办法让情节影响角色的理念、价值观、主导态度和看法。 ◎情节编排手法·世上作家可分为两类：不定大纲的人（不大纲人）和定大纲的人（大纲人），但两者分别也有许多类型。 1·不大纲人享有随兴自由的优势，但事后改稿很花功夫，也会浪费时间在没用的岔路情节上。·大纲人一开始虽然很安心，但写作过程中可能会只因为不符合大纲，就牺牲了颇具潜能的情节发展。·尝试不同的情节编排方式，直到你找到自己喜欢的方法。你可以在写作生涯中不断尝试。 2·小说有不少常见的情节模式（例如远征、复仇、爱情，等等）。你可以借用模式，再加入自己的特色，或结合两种模式。 ◎改稿·尽快写完初稿，然后把稿子放着沉淀一下。·首先以读者的角度读一遍，只做少量的标记或修改。用记号标记，稍后再回来检讨。 ·接着分析故事。这是我想讲的故事吗？还是表面下有另一个更好的故事？·然后分析结构、主角、对手、附着元素、场景和次要角色。 ·细想分析的结果，写成笔记，然后动笔写第二份稿，再修改这份稿。 ·最后润饰稿子，特别注意场景开头、场景结尾和对话。 ·只要身为作家，请不断累积你的写作技巧工具。作家的自我教育永远不该停止。 （1）你是否已在故事中寻得自己的声音？对话是否引起每一人物的共鸣，是否感觉真实？ （2）你是否已做了一切能做的努力去摆脱自己的恐惧，现在人物对话正从其内心深处源源流出吗？ （3）无论你正在创作类型故事、文学故事还是主流故事，为了使对话听起来与故事相符，你是否已经了解每一故事类型所需的对话类型？ （4）是否故事中的每一对话场景都能推动情节向前发展？ （5）对话中是否也包含叙述、行动和人物的自省，从而能给读者营造一种立体感？ （6）对话是否捕捉到每一场景的精髓？是否聚焦每一人物在故事中的欲求？ （7）对话是否包含至少部分背景细节？ （8）你是否控制了对话节奏，从而使对话能根据人物和故事事件的需要进行加速和减速？ （9）对话场景是否充满张力和悬念？（10）对话是否清晰展现人物的情感？（11）对话中是否存在理由充分的语言癖好，它们是否与人物的本性相符？（12）你是否已经了解对话创作中最常见的错误，从而能避免这些错误？（13）对话中的标点符号和格式编排是否使对话在每一场景都有一种流畅的节奏？ （14）有效对话能与读者建立联结，你是否遵循了创作有效对话的注意事项？（15）你的故事中是否有一行对话能令读者的生活发生改变？快速回顾章节要点及参考作品第一章　描写和背景的重要性 1·优秀作品从不完全依赖于背景，但是没有清晰的时间和地点必定是糟糕之作。 2·小说背景应丰富多彩，符合想要叙述的故事。 3·小说的两个基本构成要素：写作技巧、叙述风格。 4·小说创作的三个方面：技巧（写作方法）、案例（作家作品节选）、语言（精挑细选每一个词语）。 5·背景介绍方法一：提供地形地貌描写（真实描写地形地貌、地理位置）。让这片土地发挥重要作用，如同故事人物形象一样。 6·背景介绍方法二：使用错综复杂的描写。考虑目标群体：文学小说读者或是流行小说读者。文学小说读者更容易接受长篇幅的描写，主流或流行小说读者对故事情节更感兴趣。案例：唐·德里罗《地下世界》。 7·背景介绍方法三：使用感官描写以吸引读者注意。 8·文章基调（文章流露的态度和情感）将影响小说风格，很大程度上决定小说如何发展。 9·对背景、人物及情节的巧妙描写需贯穿全文而不仅仅体现在开头。 10·在写作过程中向读者发出阅读邀请。故事情节、人物角色以及语言风格要生动形象，能吸引读者的注意力。 第二章　学会专注·优秀作家对待细节执着且细致。 1·放大看待每一件事时会发现林林总总的细节，超乎可用的范围。因此，以不同方式记录下来以备日后需要。 2·在搜寻细节上花的时间越多，越有可能想出更多有趣、受用的细节。 3·搜寻细节方法一：关注过去的时间和地点。以现在时态记录笔记，并使用感官描写。 4·搜寻细节方法二：专注现在的场景。选择一个很久未去，或一点都不了解的地方，从而不会再受此前印象的影响。 5·随身携带小笔记本。 记录任何对写作有益的细节、对话、描写和布局。·真实存在或臆想构造的地方，其地图、平面图、示意图能让你更清晰认识故事背景，从而更加真实地呈现给读者。 6·在搜寻细节时，时刻关注具有讽刺意味的事情。读者生活的世界充满讽刺，因此，他们也期待在故事中看到。7·在作家日志中记录：故事创意、偶然间听到的对话或为人物角色创造的对话、地点或场景的细节、其他作家的写作技巧，以及一切与小说创作有关的内容。·一旦提高了观察技巧，并记录了所见所闻，你需要在脑海中创造一个故事会发生在此的小世界。若是它不存在于你的脑海中，也就不可能存在于读者心中。 第三章　利用写作百宝箱·小说创作是一个耗时费力的工作，在创作过程中需要尽你所能，利用一切写作工具和方法。·形容词和副词，好比优秀作家们的调味品。调料过多或太少都会糟蹋一盘美食。反复斟酌每一个词语使其恰到好处。 8·标点符号就像指路牌，在小说中告诉读者何时暂停、继续、加速或结束。这要求你“倾听”你的故事。 ·分散使用叹号以免削弱表达效果。使用冒号为读者提供后文信息，可以是描写、阐述、观点或列举。·使用分号和破折号使句子长度及结构灵活。 ·使用圆括号，告诉读者故事外的信息。 ·将特定意象传达给读者最有效的途径之一是向读者呈现一些类似的事物。·隐喻和明喻是表达事物相似性的有效工具，可以经常使用，但是避免滥用或错用。 ·引用典故并让读者充分理解其寓意。·使用拟人手法，为读者勾勒一幅生动形象的视觉画面。 ·象征应该在故事中自然形成，而非刻意安排。 ·使用拟声词时要将其融入句子之中，以发挥最佳效果。避免单独使用拟声词并在其后添加叹号。 ·反复可以，重复可不行。反复能够提供流畅的韵律节奏，创造强烈的画面感；而重复只是简单重复之前的内容。 ·倒叙、故事背景和未来故事，都是构建背景和进行描写的很好方式。将读者的注意力从当前故事转移，关注其他时间和地点。 ·伏笔，给读者提供线索，让读者充满阅读兴趣的重要写作方法。 ·读者容易厌倦相同的句式和一个接着一个的相同长度的段落。因此，调整句子长度和句式结构。 ·在挑选和使用写作工具时，一定要做到恰到好处。 第四章　呈现与叙述相结合·在小说创作中将呈现和叙述相结合，但是，呈现要多过叙述。 ·在小说中，为读者呈现一些图像——关于场景或情感，让其与自身境遇相结合。最佳方式之一是通过描写呈现给读者，而不是叙述。 ·有时，将呈现与叙述相结合是最佳的写作方式。 ·不要重复叙述。·何时呈现，何时叙述，都是一个直觉过程，你需要反复检验每一段文字或每一幅画面，考虑以其他方式表达效果是否会更好。第五章　感官描写·故事或小说的成功取决于很多因素，但最关键的是，有能力将读者带入故事之中。 当传递了故事中许多事物的真实感受之后，读者才会真正融入其中。·小说创作时应该要考虑目标读者。文学小说的读者通常更容易接受长篇幅的感官描写，从而更加清楚故事发生地点。 流行小说的读者虽然也想要看到感官描写，但是他们更想要故事尽快完结。 ·使用视觉描写的潜在危险是对其使用得太过频繁，而忽视了其他感官描写。·在向读者呈现某事物时，采用一种此前他们未曾见过的方式。 ·注意不要过度使用不同寻常、出其不意的词语进行视觉描写。这些词语首次亮相会让人耳目一新，但是要避免再次使用。·让读者发现故事中一些细微的差别。 ·嗅觉是最怀旧的感官，因此，充分发挥其作用。它能够唤起读者内心深处的记忆，借此象征某事，或描述一些难以言状的事情，又或者以此帮助构想。 ·当故事中发生一些事情时，帮助读者回想起这到底是何种感受，或者，若是读者没有过类似经历，你需要帮助他们营造一种“如果这样做会是什么感觉”的体验。 ·当有必要在小说中提到一些疼痛或痛苦时，你需要着重强调人物角色对疼痛的反应，而不是对疼痛的实际描述。 ·有时，在进行触觉描写时，你并不会一直描写人物角色的感受，而是为读者营造一种你希望他们有所体验的感受。 ·使用嗅觉描写可以引起读者对某一件事情的关注，以及在其脑海中塑造人物形象。案例：杰西卡·丹妮斯《热茶》（休斯敦纪事报，2003年1月第8期）、戈尔·维达《华盛顿》、欧文·斯通《痛苦与狂喜》。 ·小说中描写一些并不美味的东西同样也能够构建背景。案例：特雷西·雪弗兰《戴珍珠耳环的少女》。·让故事人物对一种口味或是其他口味的偏爱在读者脑海中留下清晰的印象。 ·让一直充斥于周围的声音在小说和故事中发挥作用。案例：路易斯·耶摩《森林之枪》。·有时候强调声音的缺失效果是传递声音的最佳方式。案例：罗伯特·弗罗斯特《林边小驻》。 ·优秀的作家会花大量的时间构思隐喻，尤其是在感官细节描写中。案例：罗伯特·佩恩·沃伦《国王的人马》。·描写人物的最佳途径之一是让读者了解人物角色喜欢的音乐类型，甚至是最爱的歌曲。案例：詹姆斯·鲍德温《桑尼的蓝调》。·使用听觉描写激发读者的好奇心和创建故事悬念。案例：华莱士·斯泰格纳《穿越安全》。·第六感，也就是直觉，能够很好地塑造人物和场景。案例：麦克唐纳《深蓝告别》、玛丽·海金斯·克拉克《依旧注视》。 第六章　人物描写·人物是读者心中的舞台演员。因此，作为作家，为人物角色注入生命是最重要的工作。·直白的外貌描写是最普通的人物描写方式。案例：卡森·麦卡勒斯《一棵树·一块石·一片云》。 ·人物描写的一种方式是外貌描写，可以借此表现人物性格和态度。案例：威廉·E.巴雷特《原野百合花》。·拓展类比是人物描写的另一种方式。案例：弗兰纳里·奥康纳《善良的乡下人》。 ·人物外貌描写可以简短直白，也可以长篇大论。案例：威廉·福克纳《献给艾米丽的玫瑰》、戴维·韦斯特《大逃亡》。·有时候简单叙述人物长相或行为，能够更有效展现人物形象。简洁偶尔胜过详尽。案例：安妮·拉莫特《变调少女心》。 ·在描写中增添小趣闻，有助于推动整体故事的发展，为后文提供参考。案例：肯特·哈鲁夫《旷野之歌》。 ·把现实人物写进故事是可行的，但也存在风险。因此，请谨慎使用。 ·如果选择在故事中使用历史人物，请做好功课——关于此人生平纪事及生活年代。案例：沃尔特·F.墨菲《岩石之上》、赫尔曼·沃克《战争风云》。 ·描写人物形象的另一种方式是让人物角色进行自我描写。案例：约翰·D.麦克唐纳《深蓝告别》。 ·有时候让故事人物陷入一些不切实际的幻想之中，或是与他们心目中的自己对比，都是很好的描写方式。案例：弗吉尼亚·伍尔芙《达洛卫夫人》、欧文·华莱士《第七个秘密》。 ·人物角色的对话可能是小说中最强而有力的描写。案例：薇拉·凯瑟《大教主之死》、艾伦·德鲁里《华府千秋》、约翰·奥哈拉《认识自己》。 ·在向读者传递人物角色或其处境前，你需要准确地知道人物角色的动机。案例：唐纳德·维斯雷克《东山再起》。 ·呈现人物角色的情绪是有效的描写方式。案例：V. C.安德鲁斯《进入花园》、大卫·古特森《大山的东面》。·现实生活中没有人是完美的，人物角色也不应该完美无缺。案例：帕特·康洛伊《霹雳上校》、贝蒂·史密斯《布鲁克林有棵树》。 ·人物的身体缺陷并非只体现在外在形象上；身体缺陷有时是人物的动力，有时是阻力。案例：罗伯特·菲利普斯《夜花》。·避免塑造老套人物形象，但是偶尔可利用读者脑海中预先已有的观念。案例：斯科特·菲茨杰拉德《阔少年》。 第七章　时间和地点·只有了解小说发生的时间和地点，读者才能牢牢地将故事刻画在脑海中。 ·背景的可靠性完全依赖于对背景的描写。案例：海明威《在异国》。 ·将读者迅速带入背景之中的一种方式是为其提供一个更大的视角——一个宏观世界，或是鸟瞰视角。此方式依赖大量的细节描写。案例：约翰·斯坦贝克《月亮下去了》、罗恩·罗泽尔《天堂之窗》、史蒂芬·哈里根《阿拉莫之门》、桑顿·威尔德《我们的小镇》。 ·另一种更为常见的将读者带入背景之中的方式是为读者创造一个微观世界，一个小世界。案例：菲利普·罗斯《鬼作家》。 ·记住，让读者知道故事中特定时间下的天气状况。这一点在小说中至关重要，但也常常被忽视。案例：贝尔瓦·普兰《她父亲的房子》、威廉·马丁《哈佛码》。·同样重要的是让读者了解故事发生的地点——对地点进行详尽描写并展现人物性格受到的影响。案例：亚瑟·柯南·道尔《斑点带子》。 ·描写特定地点的天气状况和地形地貌时，请事先做好调查。·小说背景是否贴合读者，并不取决于其是否切实可行，而是取决于如何在故事的上下文中建立可信度。让人物角色及其动机和行为驱动故事发展，而不是背景。 ·谨防舒适区，在你所创建的背景下读者能够倍感舒适，但你的故事必须不断向前发展。 ·框架式结构——将多件事情置于更大的情境或框架中，是世界上最古老的表现手法之一。如果选择采用这种方式，确保将重点放在故事本身而不是框架上。 ·优秀作品会让读者沉浸于特定的时间和地点中。作家的工作则是将这些背景呈现在读者眼前。 第八章　不同小说类型的描写与背景·你将要讲述的故事会适用于不同的小说类型。 ·正因为如此，你需要阅读不同类型的作品，做决定时不偏不倚。·历史小说包括两方面：历史和小说。因此，你最好充分调查，确保历史事实的准确性。 ·尽管历史小说的读者通常知道一些事件的进展，但是，故事人物肯定不了解相关事件。·描写某个特定历史地点的一个方式是提供该地点的细节描写。案例：欧文·斯通《痛苦与狂喜》。 ·另一种构建背景的方式是描写一些能够代表某个时间和地点的行为或事件。案例：科琳·麦卡洛《恺撒》。·推理小说的背景和描写应该能够帮助建立悬疑的风格，以及提供伏笔。案例：凡·得·维特宁《缅因大屠杀》。 ·在撰写科幻小说和奇幻小说时，你可以天马行空设置背景，但是最重要的是，故事人物应与生活在地球上的读者有一定关联。案例：艾萨克·阿西莫夫《基地》。 ·西部小说的读者期待读到大量的动作画面并希望大部分场景是在户外。向读者呈现大量生动形象的描写，引发读者对美国西部粗犷豪放的风格的思考。案例：埃尔默·凯尔顿《乔·佩珀》。 ·浪漫小说或故事的读者想要看到有关服装、装饰及人物的描写。案例：阿曼达·奎克《风流韵事》。·在撰写恐怖、悬疑或惊悚小说时可以广埋伏笔，并重点描写人物角色恐惧和怀疑的心理。案例：斯蒂芬·金《塞伦的命运》。第九章　描写和背景——推动故事发展·背景不应该只是故事的发生地点。背景应该能够影响人物角色、行为活动以及整体情节。案例：尤多拉·韦尔蒂《熟路》。 ·利用背景和描写突出文章主题。案例：格雷格·托宾《秘密会议》、C. S.刘易斯《惊悦》。·背景和描写也能够传递故事情感基调。·让故事情感基调源自背景本身。案例：尼古拉斯·梅耶《百分之七溶液》。·通过对人物行为的描写奠定故事发展基调。案例：达希尔·哈米特《马耳他之鹰》。·利用背景和描写激化故事矛盾。案例：伊迪斯·沃顿《伊登·弗洛姆》。第十章　发挥魔法·在小说中，第一印象像日常生活一样至关重要。因此，你必须在第一句话和第一段中巧妙运用写作技巧，塑造写作风格。案例：格雷戈里·马奎尔《魔法坏女巫：西方坏女巫的一生》。·通常来说，为了让小说更加生动逼真，作者必须对一些真实事情进行调整。你可以对生活中的细节进行调整，放大、缩小或是改写，让它们更好地融入想要讲述的故事中。案例：阿瑟·米勒《推销员之死》。·无论如何，在拟定标题时——源自《圣经》、诗歌、歌词、人物对话——请确保这个标题是最佳选择。标题，是读者对故事的初次品读。 ·标题在构建背景中发挥了极大作用。·第一句话的主要用途是能够让读者接着读第二句话，所以第一句话必须足够出彩，让人过目不忘。第一句话必须要引人注目，也许可以有一点古怪离奇，若它有几分神秘或是能够为下文埋下伏笔，也无伤大雅。案例：J. R. R.托尔金《护戒使者》、伊迪斯·沃顿《夏天》、杰弗里·阿切尔《同侪之首》、弗雷德里克·布什《间谍手册》。·关于故事背景，区分“小场景”和“大背景”（不仅仅是指地点，还包括哲学思想及社会风气等其他方面）之间的不同点，能够让你更好地展开故事，确定故事发生的时间和地点。·确定小说的故事和风格，最佳方式是将小说初稿打印出来，搁置一段时间，或是一晚上，再重新阅读。 第十一章　太少与过多·在省略内容时一定要反复琢磨并小心翼翼，正如写作时添加信息一样。任何不能直接推动小说发展的内容都是多余信息，需要删除。·在小说中，一个场景中有两个人物——即使这是一个对话场景，也不应该有两个以上的对话提示词。·与其在副词前使用对话提示词，不如将其体现在人物对话内容和行动中。 ·唯一能够让人接受的是在人物对话或是极其口语化的叙事风格中使用俗语，并且不能过度使用。·避免在简单陈述时使用修饰词。寻找不同的方式呈现人物、地点或场景的特点。·避免重复使用词语或短语，虽然一些词语具有不同意思，但是听起来有几分相似。 ·小说的读者并不想要上一堂课，他们想要听故事。同样，他们也并不想要“被灌输”。因此，避免说教和过分强调道德蕴意。·避免使用被动语态。·在撰写小说时，若是偏离轨道，或是舍弃文章中的一段或几页时，不要丢弃。不适用于这个故事的内容也许能在其他故事中发挥作用。·为了描写而进行的描写实则冗长多余，毫无意义。故事中的任何细节都应该帮助读者更好地了解人物、地点或情节。时刻思考读者需要知道的内容，避免向其呈现无用的信息。·有时候，最好的描写是不描写。案例：萨基《闯入者》。 第十二章　写作过程中的描写与背景·故事的创意来源由自己做主。但是，在构思故事时一定要考虑背景和描写，使之浑然一体。故事发生的时间和地点将影响其他方面，比如人物、情节、情感、冲突及主题。·确定写作创意后，在制订计划的过程中，脑海中必须时刻考虑背景和描写。思考想要在描写中强调的内容并记录笔记。·一些对创作无比认真的作家会每天安排时间进行写作。在此期间不会做其他任何事情，比如制订计划、调查研究、修改编辑等。在这段神圣不可侵犯的时间内只进行写作。·在写作过程中，利用辅助工具是十分必要的，比如地图、情节示意图、纲要、平面图、人物特征列表等。·没有必要按照时间顺序撰写故事。可以从脑海中那幅最清晰可见的画面开始，“围绕”其写作。·修改如同熔炉中的火焰，作品经过淬炼会越发光彩夺目。因此，安排足够的时间对作品进行修改以让它更加完美。·试图通过读者的双眼阅读故事，此前，读者对其并不了解。·在写作的早期阶段——从写作创意、写作计划到初次修改——你应该独立完成，不受他人影响。·然后，从一些能够对小说手稿提出建设性意见的读者那里寻求帮助。一个你信任的忠实读者正是你需要的；参加当地的作家小组，定期讨论小说手稿不失为一个好主意。·在创作过程中，不要考虑寻找代理商、出版社或是如何推销作品。全神贯注进行写作。

必须五星好评啊[爱心]分数这么低谁评的？良心不会痛吗[捂脸] 曾经的我以为写作是一种天赋，以为故事必须是四要素，原来，写作有一百万种可能，也许会掌握到一万种工具，要写一万小时，天才100分，勤奋99[玫瑰] 写作是手艺。这书里头就是帮助作者打开工具百宝箱。一一教授使用原理和利弊。 例如:在写作过程中，利用辅助工具是十分必要的，比如地图、情节示意图、纲要、平面图、人物特征列表等。 ·没有必要按照时间顺序撰写故事。可以从脑海中那幅最清晰可见的画面开始，“围绕”其写作。 ·修改如同熔炉中的火焰，作品经过淬炼会越发光彩夺目。因此，安排足够的时间对作品进行修改以让它更加完美。

这套书整体上比较系统，不过叙述略显啰嗦。由于地域性差异和文化不同，书中的举例不是太有感觉。作为初学者可以作为参考。 三本书分别侧重故事情节、对话和背景描写。前两本偏向于流行的畅销书（比如悬疑侦探类），我更喜欢的第三本涉及文学多一些。新手想要成为优秀作家，把这三本书杂糅到一起，结合个人感受，我觉得需要做到以下三点。 第一，写作态度 1. 写作很枯燥也很痛苦，做好长期忍受孤独和受挫的心理准备 2. 专注创作，不要带功利性 3. 坚持不懈 第二，必要行动 1. 制定写作计划并认真执行。 2. 每天不受任何打扰的专注创作2小时或2000字。 3. 每天至少阅读2小时，文学名著为主，涉猎广泛。 4. 每天至少一篇作家日志，即对一个场景的详细描写（通过仔细观察、回忆和想象等）。 5. 创作完成经反复修改满意后，找合适的朋友反馈意见，最后再投稿。 第三，写作技巧 1. 创作概念：真实事件作为背景，通过杜撰的情节和人物进行提炼升华。 2. 主要框架：主角是谁，目标是什么，有哪些阻碍，如何达成。让情节随着主角按人性自然发展。 3. 积累题材：随时记录头脑里的构思，或通过头脑风暴构思情节。 4. 架构学习：模拟六本成功作品，将每个场景总结到小卡片上，反复查看、回忆，直到每个场景的画面清楚的展现在眼前。 5. 背景描写：制定情节示意图，包括时间、地点等细节，给读者留下真实可信和深刻的印象；突出主题、确定感情基调，并制造情节冲突。 6. 人物描写：深刻了解所创作的人物，列出人物概况清单，如年龄、外貌、性格、兴趣等等。 7. 创作过程：先制定大纲（可以不断调整），从最有感觉的地方入手，马上动手写，轻松的写下去，不要在写作过程中查阅资料。 8. 修改：确定每句话、每个词和每个字都有用，多余的、不能推动故事情节或表达主题的内容统统删除，不要吝惜。

相见恨晚的节奏啊！这套书把很多同类型讲写作技巧书的内容都包含了，而且讲得更简洁明了，一看就懂，认真读完即使最笨的人也有动手写小说的冲动了。不得不说，在细分教育、创意写作培训方面，美国人始终走在世界前列。

如果说贫穷限制了人们的想象，那什么限制了你写出好故事呢？可能是缺少观察，也许是没有沉浸在生活中的敏锐体验，或者是词穷…本书提供了一套创作的方法，可以帮助你打开那扇隐藏在头顶的天花板，让你能知道如何激发灵感，以及如何捕获它，并用最好的方式将它写出来，成为一个好故事。