看得见的中国服装史（视觉历史）

这本书用精美的古代文物图像和插图串起整个服装历史，沿着图片的脉络讲述了从上古时代到20世纪80年代服饰发展的轨迹。 介绍了古代服装的形制、穿着方法与礼仪、服装的纹饰以及各时期人们的妆容，是一本好读好看的中国服饰文化读物。 史前服饰： 在山顶洞人的遗址挖掘出的骨针，从侧面说明了两三万年前的人类已经用骨针缝制兽皮服装。另外，兽皮是很硬的，没有加工过的兽皮是难以穿着的，所以，可以推测当时的人们已经掌握初步鞣皮工艺。鞣皮是将兽皮柔软化的技术，如用牙咬或者用石头捶打等手段使得兽皮软化。 夏朝服饰： 河南偃师二里头出土有数片麻织物，一些古代文献也记载了夏代已经有了丝织物和麻织物的生产。山西襄汾陶寺遗址出土的墓葬显示出夏代贵族拥有丰富贵重的陪葬品，说明此时等级分化已经非常明显。 商周时期：商周时期的服饰主要以皮、革、丝、麻为主要材料，周王朝设立“司服”、“内司服”官职，掌管王室服饰，等级制度逐步确立。‌ 秦汉时期：秦汉时期的服饰注重颜色和图案设计，秦朝女装以深衣为主，注重色彩对比，汉朝则追求宽松舒适，曲裾深衣和直裾深衣流行。‌ 魏晋南北朝时期：魏晋南北朝时期的服饰风格多元化，男子袒胸露臂，女子则长裙曳地，大袖翩翩，宽衣博带成为流行服饰。‌ 隋唐时期：隋唐时期的服饰在继承南北朝的基础上有所创新，女装在继承唐代女性服饰形制的同时，结合自身时代特征又开创了独属于宋的穿衣模式。唐朝女装以开放、华丽著称，襦裙装束盛行，色彩丰富且大胆，图案设计充满异域风情。‌ 宋朝时期：宋朝女装注重色彩搭配与图案创新，褙子、抹胸等款式流行，体现了宋代的审美情趣与生活方式。宋朝男子的服饰主要以长袍为主，颜色以深色为主。‌ 元朝时期：元朝时期的服饰受蒙古族影响，款式较为宽松，色彩以深色为主，贵族妇女常带着一顶高长奇怪的帽子，称为“罟罟冠”。‌ 明朝时期：明朝时期的服饰文化达到了鼎盛，男子服饰主要以道袍最为常见，女子服饰沿袭了上衣下裳式的基本结构，通常采用衣在裙外的穿法。 清朝时期：清朝时期的服饰大体上追求清秀、简洁，男子普遍剃发留辫，清代男装主要包括长袍和马褂，女子则穿旗袍，外罩马甲。‌ (19世纪20年代)民国初年的服饰: 民国初年女装在这一时期上衣下裙最为流行，上衣有衫、袄、背心、，样式有对襟、琵琶襟、一字襟、大襟、直襟、斜襟等变化，领、袖、襟、摆多镶滚花边或刺绣纹样，衣摆有方有圆、宽瘦长短的变化也较多。 二十年代，旗袍开始普及。其样式与清末旗装没有多少差别。但不久，袖口逐渐缩小，滚边也不如从前那样宽阔。至二十年代末，因受欧美服装的影响，旗袍的样式也有了明显的改变，如有的缩短长度、有的收紧腰身等等。 到了三十年代初，旗袍已经盛行。当时的样式变化主要集中在领、袖及长度等方面。先流行高领，领子越高越时髦，即使在盛夏，薄如蝉翼的旗袍也必配上高耸及耳的硬领。渐而又流行低领，领子越低越“摩登”，当低到实在无法再低的时候，干脆就穿起没有领子的旗袍。袖子的变化也是如此，时儿流行长的，长过手腕;时儿流行短的，短至露肘。 民国男子服饰主要有马褂和长衫。用作礼服的 马褂、长衫，其款式、质料、颜色及尺寸等都有一定的各式。如马褂，一般都用黑色丝麻棉毛制品为之，对襟窄袖，下长至腹，前襟钉钮扣五粒。 长衫则用蓝色，其形制为大襟右衽，长至踝上二寸，袖长与马褂并齐。在下摆左右两侧开衩。用作便服的马褂、长衫，颜色可以不拘。 (19世纪30年代)近代民国中期的男子服饰: 民国中期，在流行学生装的同时，不少知识分子及青年学生还喜欢穿“学生装”，这种服装的样式是方形立领。穿着这种服装，能给人一种精神、庄重之感。 孙中山先生当时就非常喜欢，所以有“中山装”之称。不过当时的中山装与现在所称的中山装在形式上有所不同。另外还有一种男子服装“西装”。 二十年代的中晚期二十年代妇女服饰: 总的看来，这个时期的服装，以采用西式者为多，传统特色的保留则较少。经过一个时期，较普遍地采用了一种既适合于我国妇女穿着，又吸收西式优点的服式，即“旗袍”。除旗袍之外还有袄裙服装样式，特点为立领、宽袖口、露肘的短袄及长裙。 二十年代中晚期: 劳动人民的主要服饰为中式衫袄和中式抿裆裤。这是由劳动人民的经济条件和生活方式所决定的。 今天穿错衣服出门顶多也就是出了笑话而已，古代穿错衣服搞不好是要掉脑袋的。 所以古代服饰史的实质是制度史和风俗史。中国古代什么人穿什么、怎么穿是作为法律定下来的。 若是古代，官员相遇，不用介绍，一看衣服就知道对方是啥品级，该如何行礼也就照规矩办。 所以说，服饰史比一般想象的要重要得多，服饰制度从外观上维持了封建社会的等级制度。 事实上我国民间对于服装的历史一直保持着浓厚的兴趣。一是因为服装作为人们日常生活的基本构成—张竞生先生在他的《美的人生观》中亦将“衣”列为“衣、食、住、交通与坟墓”的首位，说明了人们对于服装的与生俱来的重视；二是相对于“时装剧”而言的“古装剧”也一直是一个让人们乐此不疲的题材，除了明星与剧情之外，其服装往往也是一个重要的议题；三是包括“汉服运动”在内的当代青年对于古代服装的流传不仅存在着理论上的企盼，更是以身作则将其发展成为方兴未艾的实践。 无论怎样，中国服装史都是一个很有价值的命题。中国服装史经历过“特立独行”的古代阶段，也经历过“中西合璧”的近代阶段，在某种意义上折射出中国社会发展的整体走势。“温故而知新”，我们是否可以从中捕捉一些何去何从的信息。

满遗掺沙子的作品。市俗明风/盛清锦绣，不知道作者想表达什么？满清能算盛世？剃发易服的清据时期居然写了整80页。

🧥可读性很高，基本上是按照时间的脉络去书写的，并且配了很多插图。这一点我非常的满意，因为有的时候很多文物你只描述没有图片是根本看不懂的。 🧥读的过程当中呢？你会发现很多有趣的现象，而服装呢？它一定是和朝代和当时的政治当时的一个社会风气相关联的。 🧥比如说唐代比较开放，那袖口的大小，就从初唐的窄袖发展为越来越宽大，襦裙也越来越长，甚至开始拖地。甚至服装的颜色越来越追求鲜艳。比如唐代女性非常喜欢石榴裙，就是大红色的裙子。 🧥服装确实是历史的一面镜子：每每到了朝代末的时候就会出现一种比较乱的服装和发型的怪象。比如说唐代末期就是这样子的。元稹就在诗里描写当时的妆容：尤具怪艳。 🧥通过服装看到的东西有很多，比如说服色等级是否严苛，民间是否遵守。一定程度上反映了中国的帝权政治进入了哪个阶段，以及封建专制是否非常严苛，要求诸多。 🧥服装在不同的场合，不同的使用途径也有不同的种类，比如说礼服就是其中一个代表。而过分强调礼节的时候，很多事情就失去了意义，有时候礼节（礼服）反而变成一种枷锁！一种封建的枷锁！一种特权阶级的专属！

作为一个中国传统服饰文化的门外汉，通过这本书了解了我国服饰的发展历史，感受到了不同制度和文化对服饰所产生的影响，更感受到了中国传统服饰之美，之深，之远。更希望我们能够身体力行，将中国传统服饰继续传承发扬下去。

因为要写结课作业，所以同时阅读了好几本宋代服饰文化相关的书。通过比较得出，这本书是写得最好的。有文化元素，有详实的图画，多援引古文，各种解释也很到位，达到了作者的科普目的。

我觉得讲得很全面，文字下有图便于理解。书中也比较系统地从各个朝代男女服饰以及妆容进行介绍。各个场景下的服装类型和规制(比如男子常服，官服，朝服，祭服、赐服等的穿戴规矩，女子的凤冠霞帔以及命妇装穿戴规矩)都一目了然。很不错的一本书。