故事工程：掌握成功写作的六大核心技能

《故事工程：掌握成功写作的六大核心技能》中的六大核心技能还是很有实操性的： 1. 立意： - 深度挖掘想法：在写作前，先思考一个有趣的“如果……将会怎样？”的问题。例如，如果一个内向的程序员突然获得了与动物交流的能力，将会发生什么？通过不断追问自己这样的问题，挖掘出更多的情节可能性，从而形成故事的初步立意。 - 明确叙事目标：确保立意能够清晰地指向一个具体的叙事目标。这个目标可以是揭示某种社会现象、探索人物的内心成长，或者是解答一个疑问等。比如，上述例子中，叙事目标可以是展现这个内向的程序员如何通过与动物交流的能力，逐渐克服自己的内向性格，找到人生的新方向。 - 检验立意的有效性：思考立意是否新颖、独特且引人入胜。避免过于平淡或常见的立意，要让读者产生想要了解故事后续发展的强烈欲望。同时，检查立意是否与故事的主题和人物紧密相关，能否为整个故事的发展提供足够的动力和支撑。 2. 人物： - 全面塑造人物形象： - 外在特征：详细描述人物的外貌、穿着、习惯动作等，让读者能够在脑海中形成一个清晰的视觉形象。比如，一个总是穿着破旧牛仔裤、留着乱蓬蓬头发的艺术家，这样的描述能让人物更具辨识度。 - 内在性格：赋予人物独特的性格特点，如勇敢、懦弱、善良、自私等，并且通过人物的行为、语言和思维方式来展现这些性格。例如，一个勇敢的人物在面对危险时会毫不犹豫地挺身而出，而一个自私的人物在利益面前可能会不顾他人的感受。 - 背景经历：为人物设定丰富的背景经历，包括家庭环境、教育程度、成长过程中的重要事件等。这些背景经历会影响人物的性格和行为，使人物更加立体和真实。比如，一个从小在贫困家庭长大的人，可能会对金钱有着特殊的渴望和看法。 - 人物驱动故事发展：让人物的目标、动机和冲突成为推动故事发展的主要力量。人物想要实现某个目标，但是在追求目标的过程中遇到了各种阻碍和挑战，这些冲突和矛盾推动着故事不断向前发展。例如，《哈利·波特》系列中，哈利的目标是战胜伏地魔，他的勇气、友谊和对正义的追求驱动着他不断面对各种危险和挑战，从而推动了整个故事的发展。 3. 主题： - 明确主题思想：在写作之前，要明确自己想要通过故事表达的主题是什么。主题可以是关于人性、爱情、友情、成长、社会问题等方面的思考。比如，《了不起的盖茨比》的主题是关于财富、爱情和梦想的幻灭，以及美国梦的虚伪性。 - 与故事内容融合：将主题融入到故事的情节、人物和场景中，让读者在阅读的过程中能够自然地感受到主题的存在。不要让主题过于直白地表达出来，而是通过人物的经历和故事的发展逐渐揭示主题。例如，在一个关于友情的故事中，可以通过描写两个朋友在面对困难时的相互支持和帮助，来体现友情的珍贵和重要性。 - 深化主题内涵：在故事的发展过程中，不断深化主题的内涵，让读者对主题有更深刻的理解和认识。可以通过人物的成长和转变、情节的转折等方式来实现主题的深化。比如，在一个关于成长的故事中，主人公从一开始的幼稚、无知，到经历了一系列的挫折和困难后，变得成熟、坚强，这个过程就是主题的深化。 4. 故事结构： - 构建基本框架：按照故事结构的四个部分——布局、反应、进攻、解决来构建故事的基本框架。在布局阶段，介绍故事的背景、人物和主要冲突，为后续的发展埋下伏笔；反应阶段，展现人物对冲突的初步反应和思考；进攻阶段，人物开始积极地采取行动来解决冲突；解决阶段，冲突得到解决，故事迎来结局。例如，在一部侦探小说中，布局阶段可以是案件的发生和侦探的介入，反应阶段是侦探对案件的初步调查和分析，进攻阶段是侦探深入调查、寻找线索，解决阶段是侦探揭开真相、破案。 - 设置情节转折点：在故事中设置一些情节转折点，如第一情节点、中间的转折和高潮等，这些转折点可以增加故事的紧张感和吸引力。情节转折点要符合故事的逻辑和人物的性格，不能过于突兀。例如，在一个爱情故事中，第一情节点可以是男女主人公之间的一次误会，中间的转折可以是一方的家庭反对他们的关系，高潮可以是两人面临着分离的危机。 - 保持节奏的变化：注意故事的节奏变化，避免过于单调。在紧张的情节之后，可以适当安排一些舒缓的情节，让读者有时间来消化和思考。同时，也要根据故事的发展和读者的情绪，合理地调整故事的节奏，让读者始终保持对故事的兴趣。 5. 场景设置： - 选择有意义的场景：根据故事的需要，选择能够推动情节发展、展现人物性格或表达主题的场景。每个场景都应该有其存在的价值，不能为了凑字数而随意添加场景。例如，在一个关于战争的故事中，可以选择战场、指挥部、医院等场景，这些场景能够直观地展现战争的残酷和人性的复杂。 - 生动描述场景：运用生动的语言和细节描写，让场景更加真实、立体。可以从视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉等多个角度来描述场景，让读者能够身临其境。比如，“战场上，硝烟弥漫，刺鼻的火药味让人喘不过气来。炮弹在耳边呼啸而过，震得大地都在颤抖。士兵们满脸疲惫，身上的军装早已被汗水和血水浸透。”这样的描写能够让读者更加深刻地感受到战场的氛围。 - 场景的转换与衔接：注意场景之间的转换和衔接要自然流畅，不能让读者感到突兀。可以使用过渡性的语言、人物的行动或时间的推移等方式来实现场景的转换。例如，“夜幕渐渐降临，战场上的喧嚣渐渐平息。士兵们拖着疲惫的身躯，回到了营地。营地中，篝火熊熊燃烧，温暖的火光映照着士兵们疲惫的脸庞。”这样的描写通过时间的推移，自然地将战场场景转换到了营地场景。 6. 写作风格： - 形成独特的风格：在不断的写作练习中，逐渐形成自己独特的写作风格。可以学习其他优秀作家的风格，但不要盲目模仿，要保持自己的个性和特点。例如，有的作家擅长幽默风趣的风格，有的作家擅长深沉内敛的风格，找到适合自己的风格并不断加以强化。 - 简洁明了的表达：避免使用过于复杂的句子和词汇，用简洁明了的语言表达自己的思想。不要为了追求华丽的辞藻而牺牲了表达的准确性和清晰度。例如，“他跑得很快”比“他以极快的速度奔跑着”更加简洁明了，也更能让读者快速理解。 - 注重语言的节奏感：注意语言的节奏感，通过长短句的搭配、词语的重复和押韵等方式，让文章读起来更加流畅和有韵律感。例如，“风在吹，云在飘，鸟儿在飞翔。大地在沉睡，万物在生长。”这样的句子通过词语的重复和对仗，形成了一种节奏感。

太啰嗦了，逼自己看完了。去找詹姆斯·斯科特·贝尔或者恰克·帕拉尼克的写作书看吧，有趣味能吸收的东西多多了。这个作者真的是太啰嗦了，整一个废话文学。实在要上价值，我当然会去看罗伯特·麦基的书，而不是这个作者。

摘—— 六大核心技能让作家对故事有了基本的理解，能够赋予故事以鲜活的生命。如果完全理解了各技能之间的关系，它们就会成为一组有力的写作工具，不仅能开启出版的大门，而且保证让你抵达梦想的终点。 以下便是有助于成功写作的六大核心技能的参考定义，顺序无先后。 1.立意——指想法或萌芽，慢慢会演化成为故事发展的平台。最好、最令人信服的开头可以表达为“如果……将会怎样？”系列问题。该问题的回答能引出更多的“如果……将会怎样？”的问题，层层推进，把答案整合起来就能形成故事雏形。 2.人物——写作离不开人物，每个故事都要有一个主角。与你的高中老师所教的不一样的是，主角可以不必是我们喜欢的角色，但你必须将其塑造得有血有肉。 3.主题——是的，主题就像是把烟雾收进瓶子里，很有挑战性，但你可以做到。不要把主题跟立意混为一谈，主题是故事中描写的真实的生活。 4.故事结构——什么在先，什么在后……依此类推，为什么这么安排。不能随意来安排，而是要按照一定的预期与标准编排结构。了解故事结构是迈向出版的第一步。 5.场景设置——尽管你对比赛有所了解，但是如果技艺不精，你还是赢不了比赛。一个故事就是由一系列相联系的场景组合起来的，需要遵守一些原则和指导方针让这些场景发挥作用。 6.写作风格——外表的一层油漆，如果你愿意的话，也可以称之为故事的外衣，作者通过它把故事呈献给读者。最大的挑战就是别让写作风格成为绊脚石，少即是多，要巧妙表达，不要夸夸其谈。 至此为止，关于创作的技能我已倾囊相传。你所能想到的所有要素全包含在上述六种技能之中。请注意，前四个是“基本要素”，后两个是用来执行的“技巧”。为了让故事能够出版，你必须要掌握这六个技能。但凡有一处短板，故事就不会成功，而且很可能以被退稿告终。假若漏掉一处，那么被退稿就是板上钉钉的事儿了。 篱笆虽高，但是，你有梯子在手。

这本书对一般小白来说，是有用处的，但先别急，这本书的阅读体验堪称糟糕透顶！ 废话满篇，全书接近 18 万字，但真正有价值的东西只有1/6 左右，如果这本书能浓缩到 5 万字或者七八万字以内，绝对会有更高的评分，但前期翻来覆去的口水话真的让人难以忍受。 准备读这本书的读者们要谨慎，许多有价值的内容就隐藏在一堆翻来覆去的废话之中，阅读过程仿佛在粪堆里翻找巧克力，最可恶的是这些巧克力与环境融为一体，只有你亲自尝过之后才知道他就是巧克力。所以，想把这本书里有价值的内容摘选出来，免不了吃个满嘴满腹。 说了这么多，但毕竟是有所收获的，至于价值几何，还得因人而异。

谁要推荐这本书，脑子应该不正常。我看了一个半小时，没看到任何有价值的东西。都是东拼西凑的货色。牛逼吹得震天响。 读这本书除了浪费时间，你什么都得不到。

这本原版是 Larry Brooks《Story Engineering: Mastering the 6 Core Competencies of Successful Writing》。中文《故事工程：掌握成功写作的六大核心技能》就是它。它不是文学理论书，而是一本非常“结构派”的小说/剧本写作工具书。 先给结论 国外评价整体是：写作者圈子里口碑不错，但争议也很明确。 它的优势是：把“写故事”这件事拆成一套工程化框架，尤其适合不知道小说、剧本、长故事该怎么搭结构的人。它的弱点是：结构感很强，部分读者会觉得它公式化、重复、作者语气偏强硬。 Goodreads 作者页显示《Story Engineering》约 4.10/5，3300+ 评分，在写作工具书里算比较稳。Amazon 页面也显示读者最常称赞的是信息量、写作质量、故事结构、逻辑和组织性，但“可读性”评价分化，有人觉得好读，也有人觉得读起来痛苦。 正面评价 第一，它非常适合“结构混乱”的写作者。 这本书的核心不是教你句子写得漂亮，而是教你故事骨架怎么搭。Amazon 页面说明它把六大核心能力分为四个元素型能力：概念、人物、主题、故事结构，以及两个执行型能力：场景建构、写作声音。 第二，它有很强的诊断价值。 有读者评论说，它能帮助作者看见自己的弱点在哪里，以及怎么修；Kait Nolan 的书评说，Brooks 的结构框架改变了她的写作方式，尤其解决了“中段塌陷”的问题。 第三，它比只讲某一个写作技巧的书更完整。 Write It Sideways 的书评认为，很多写作资源只讲小说写作中的某一个切片，而这本书给的是故事架构的完整视角。 Doorway Between Worlds 的评论也认为，很多写作书只告诉你“不要怎么写”，但这本书更像告诉你“应该怎么搭建一个成功故事”。 负面评价 第一，最主要的争议是“太工程化”。 Brooks 自己强调六大核心能力不是公式，而是构成故事的结构性标准；Writer’s Digest 的文章也说，这套模型不是公式，而是由标准驱动的结构。 但实际读者会分化：喜欢结构的人会觉得豁然开朗，不喜欢结构的人会觉得创作被框死。 第二，作者语气比较强。 Amazon 的评论摘要里提到，有些读者会被作者强势的表达方式劝退；同时，可读性评价几乎一半正面一半负面，说明它不是那种轻松顺滑的写作散文。 第三，对已经熟悉三幕剧、Save the Cat、英雄旅程的人，新鲜感会下降。 Write It Sideways 提到，如果你已经拥有 Brooks 之前关于故事结构、人物维度的电子书，这本会有较多重叠内容。 所以它更适合“第一次系统学故事结构”的人，不一定适合已经大量读过编剧结构书的人。 主要理论框架：六大核心技能 这本书的核心就是 Six Core Competencies： 1. Concept 概念 2. Character 人物 3. Theme 主题 4. Structure 结构 5. Scene Execution 场景执行 6. Writing Voice 写作声音 Kait Nolan、StoryGraph、Amazon 页面列出的六项基本一致。 1. Concept：概念 概念是故事的“高势能设定”。 不是“一个人创业失败了”这么平，而是： > 一个曾经失败的创业者，发现自己被竞争对手偷走了核心技术，他必须在 30 天内重建团队，否则公司会破产。 概念要回答： > 这个故事有什么特别之处？ 为什么读者愿意继续看？ 冲突从哪里来？ 它的卖点是什么？ 对短视频也一样。普通概念是： > 介绍一张床垫。 更强的概念是： > 一个做奢侈品包的女生，第一次看到一张手工床垫，发现它的工艺逻辑和高定包一样。 这个概念就有钩子。 2. Character：人物 人物不是简单的人设，而是： > 他想要什么？ 他害怕什么？ 他有什么缺陷？ 他会在故事中发生什么变化？ 一个故事不能只有事件，还要有人被事件改变。 比如一个老板开除员工，如果只是“老板发现员工不行，所以开除”，这很平。 如果人物层面是： > 老板一开始以为只要强压就能让人改变，后来发现真正有效的是责任机制，而不是人格羞辱。 这个人物就有成长线。 3. Theme：主题 主题是故事背后的判断。 不是“这个故事关于创业”，而是： > 真正的执行力不是激情，而是可复盘的责任系统。 真正的努力不是忙碌，而是有效测试。 真正的成长不是被羞辱，而是能面对事实。 主题让故事有意义。 如果没有主题，故事只是一串事件。 有了主题，读者才会觉得“这个故事讲的是我”。 4. Structure：结构 结构是这本书最强的部分。 Brooks 强调故事不是随便发生，而是有阶段、有转折、有推进。其他书评也提到，他用四部分结构解释故事进程：Setup、Response、Attack、Resolution，也就是铺设、反应、进攻、解决。 可以简单理解成： 第一部分：铺设 介绍人物、世界、问题苗头。 第二部分：反应 主角被事件打乱，先是被动应对。 第三部分：进攻 主角开始主动采取行动。 第四部分：解决 冲突被推到最终结果，人物完成选择或变化。 这个结构的好处是避免“中间塌掉”。很多故事开头有趣、结尾有力，但中间不知道怎么推进，这本书就是为了解决这个问题。 5. Scene Execution：场景执行 场景执行是：每一场戏都要有功能。 一个场景不能只是“好看”“热闹”，它至少要推进一个东西： > 推进情节 暴露人物 加深冲突 传递信息 改变关系 提高风险 比如你拍一个床垫短视频，不能只是让模特躺上去。这个场景要有任务： > 让用户看到“厚实感” 让用户理解“手工拉扣” 让用户相信“睡感像奢侈品” 让用户产生“我也想躺上去”的欲望 没有任务的场景，就是废场景。 6. Writing Voice：写作声音 写作声音不是炫文采，而是你的表达质感。 它包括： > 句子节奏 叙述态度 语言辨识度 情绪温度 信息密度 画面感 同一个内容，不同声音差别很大。 普通表达： > 这张床垫很舒服，采用手工工艺，适合高品质人群。 有声音的表达： > 有些床垫是在生产线上被压出来的，有些床垫是一针一线做出来的。你睡上去，身体会知道区别。 这就是声音。 用一个完整例子说明 假设你要写一个短视频故事，主题是“手工床垫像奢侈品”。 按照这本书的六大框架，可以这样搭： Concept 概念： 一个买过很多奢侈品包的女生，第一次发现床垫也有“高定感”。 Character 人物： 她原来觉得床垫只是功能品，只要软硬合适就行。后来发现材料、工艺、触感和长期陪伴感，才是真正的高级。 Theme 主题： 真正的奢侈，不是给别人看的，而是每天晚上身体能感受到的。 Structure 结构： 开头：她拿着奢侈品包，讲自己为什么愿意为工艺付钱。 转折：她看到手工床垫的拉扣、面料、缝线和厚度。 推进：她发现它不像普通床垫，更像一个每天都能使用的高定物件。 结尾：她躺下，说“包是背给别人看的，床垫是睡给自己用的。” Scene Execution 场景执行： 每个镜头都要服务一个功能： 手摸面料，表现触感； 近拍拉扣，表现手工； 慢慢躺下，表现包裹； 床边静物，表现生活方式。 Writing Voice 写作声音： 不要写成参数介绍，而是写成有审美的消费语言： > 我以前以为奢侈品是背在身上的。 后来发现，真正高级的东西，是没人看见，但你每天都能感受到。 这就是把小说写作框架迁移到商业内容里。 我的判断 这本书值得读，尤其适合你做短视频脚本、直播间故事化表达、品牌内容、产品叙事。它能帮你把“灵感”变成“结构”。 但它不适合当文学审美书读，也不适合期待它教你写出特别细腻的语言。它更像一个故事建筑图纸： > 概念负责吸引人； 人物负责让人关心； 主题负责让人记住； 结构负责让人看下去； 场景负责让故事动起来； 声音负责让表达有质感。 一句话总结：《故事工程》是一本偏结构派、工程派的写作书。它不一定浪漫，但很适合用来诊断一个故事为什么不好看、一个脚本为什么没钩子、一个中段为什么垮。

这是关于写作经典论述的一本书，关于写作的六大核心问题进行了详细的讲解，无论是初学者还是正在写作路上的人们都会受益匪浅，它能够让我们的思路更加清晰，无论是短.中.长篇小说的尝试，还是以故事为中心的段子题材，掌握了本书的基本知识，融会贯通，举一反三都会收到意想不到的效果，熟练掌握本书的六大核心内容，再去读那些名篇经典，并且一一的对号入座，你会在里面都能够找到它们，是它们赋予了好故事，好文章，好段子以生命，生生不息，源远流长。 六大核心内容分别是: （1）立意，源于想法，又不同于想法，是想法的升华，想法是关于一个家庭伺候老人的故事，立意则是如果老人百般刁难家人，家人们将会如何让老人顺利的接受治疗和赡养的，立意越新颖，越吸引读者。 （2）人物，人物是故事的灵魂，主角是弃恶从善的，还是改邪归正，还是从善如流的……，都要赋予他鲜活的个性，面对现实生活中的点点滴滴，做出人性弱点的生动诠释。 （3）主题，主题是你的故事要表达的精髓，整个故事都围绕着主题清晰的表达出来，如果自始至终没有一个明确的主题，读者会一头雾水，不知所云。 （4）故事结构，与建高楼大厦一样的道理，图纸设计，基础框架，建筑施工，每一步都不可或缺，故事结构也是一样的道理， 故事结构分4部分内容:（1）布局（2）反应（3）进攻（4）解决。 （5）场景设置，场景的重要性体现在每一个情节当中，想象不出没有场景的情况下如何表达各种冲突与悬念，心情的愉悦与悲伤……。 （6）写作风格，这点对于个体来说就像是一张名片，你是以鹰一样的犀利的方式，还是像羔羊一样以温顺的，或者像鸳鸯一样缠绵在字里行间里，形成自己独特的风格。 在基本功扎实的情况下熟练运用这六大核心技能，一定获益匪浅。

创系25：本书的作者还写了创系23《故事力学：掌握故事创作的内在动力》，这本比创系23好读一些，但还是难读。 这是书中的一段原文『六大核心技能是成功创作故事的基础，它是一种创作模式，让你能够随心所欲地挥毫落笔。它把故事创作的精髓归纳为朴素而通俗易懂的信息及标准，把这些信息和标准组合起来，就能构成一个内容丰富、严丝合缝且真正有意义的故事。写故事就像是一位大厨在烹饪美味佳肴。首先，大厨需要菜谱所要求的所有食材。这需要遵守一些基本的原则（比如做一道班尼迪克蛋，就必须有鸡蛋、火腿、一块英式松饼以及荷兰酱）。大厨能够玩转菜谱，还有发挥自己创意的余地，但是绝不能违背基本原则，比方说，不能把鸡蛋煮得太老。大厨备好原料，知道如何在恰当的时间把这些原料以恰当的方式调配在一起。比如他在煎火腿的时候，还分别煮着鸡蛋、调着酱料，烤箱里还烤着松饼。』 这段内容就是讲：怎么落笔，遵守什么样的要求、步骤，来讲好故事？ 我认为作者把简单的东西复杂化，是因为：我已经理解了“写作需要遵循基本规则”这个核心概念，不需要作者额外说服我、解释。因此，后面的厨师例子对我来说就是冗余信息，它打断了我的思路，没有提供新的增量，反而显得啰嗦。 但是对于写作新手来说，“六大核心技能”是一个陌生、抽象甚至有些吓人的概念。他们需要的正是一个具体、生动、易于联想的比喻来将这个抽象框架“钉”在脑海里。所以作者把这个具象、延展是没问题的。 问题是信息分层，我所代表的稍有经验的读者，也想从这本书中学到一些东西，对于我们这样的读者，如果书中能有信息分层的提示词（比如：这段有经验的读者可以跳读），那就更便于我们跳读，就不会因为勉强读完发现没有说什么而生作者的气了。 还有，那些不好读、晦涩的书籍，之所以难读，原因之一是读者的知识词汇量还没有覆盖足够多那些书里出现的知识词汇，于是导致读起来不舒适。读起来舒适畅快，是作者会写，也是读者的知识词汇量达到了那本书所需。那么，难读也许是一种信号，那本书里会有新东西教给读者的信号。在这种情况，放慢阅读速度、仔细阅读，也许会有很多意外的收获。但是，这里也会有一个问题，读者投入的阅读时间和他能从书中所获的知识量之间的比值，是否能够达到读者心中预想投产比数值呢？阅读难读的书，就像一场赌博，读到最后可能收获颇丰，可能投产比上当不划算。一个解决思路是，把阅读当作一种娱乐，即便是在读工具书，也是一种刷短视频的娱乐活动，脱离对产能的负责，就会降低读晦涩书籍半天提炼不到重点的焦躁感，更有可能通读一本书带来意外收获。 但也不需要每本书都这样对待，因为娱乐化阅读会把产能变成赌博，可以基于对作者可信度加权的数据，比如作者的资深行业背景经历、书中随机取样阅读看是否有些启发，如果有，则分配更高注意力权重给那本书。 我对本书作者整体印象是：这本书的作者，喜欢把观点延展开，导致读起来不流畅，比如：把某一个读者知道的知识点下钻得过深（到子概念下的子子概念），读者注意力瘫痪。但我在抽样读这本书的时候，有时候又能挖到启发性知识。像这种不能明确精彩或者不好的书，只能读者自己抽样读后，判断要不要继续读了。 总的来说：这个作者他是一个思考者，读他写的东西肯定是能学到东西的，但问题是你要花多少时间去把他的写的知识给提炼出来？然后你明知道你要花很多时间去提炼的时候，你是否能够觉得花这段提炼时间值得？你怎么去构建你的思考方式、合理化投入时间，是决策是否要通读本书的关键？

最开始的前十分之一讲他的新理论的重要性的完全是自吹自擂废话，给人不佳的印象。往后看作者确实有货。 总的来说，这书还是适合在已经有初稿的情况之下，对照着以无情的编辑的角度来修文。 全书作者最用心的就是故事结构切成布局、反应、反攻、解决四大半，然后设置五个转折点那部分。但是讲得很啰嗦。 阅读体验就是真的看力竭了。

写作确实有规律可循，有技巧可用。此书主要讲故事结构，深入浅出，既有深奥的理论，又讲得通俗易懂。初学写作者读起来可能有点生涩。对提升阶段的写作者而言，只要阅读，认真领会，一能会有所得。这是一本值得推荐的书。