
陈炎
本书通过对我大唐帝国时期大量文明遗产(包括各类工艺品、美术作品、音乐舞蹈作品、文学作品、建筑、器具、各类文献等)严谨详细地审视,透过生产方式、生活方式、信仰方式、思维方式等多重因素对这些审美对象的渗透和影响,以及这些审美对象自身发展演变的规律的考察和研究,为我们清晰地展现和勾勒出中国魏晋审美文化史的演进轨迹。全书文字通畅易懂,并配以大量精美插图,大大降低了接受难度。
6.12-6.17 唐朝的历史我很喜欢,不过相关的史书看得不多,总觉得很多内容是老生常谈;这本难得算是耳目一新。不同于之前几本按照艺术形式进行陈述,这本的主要顺序是时间,因此我们得以从大唐的清丽、盛唐的辽阔,到中唐的衰微与唐末的萎靡变化看出艺术表达与时代的正相关。我在阅读的时候也不禁思考为什么宋代会有那么多的婉约词、豪放派,但是唐代将同样的豪放变成边塞诗、羁旅诗。大概还是那句话,唐代的年代是什么什么斯坦,宋代的边塞……是江苏……
一、核心观念:恢弘壮阔的“大美”气象 本书的核心在于阐释唐代审美文化“恢弘壮阔”的总体特征。这种“大美”不仅体现在艺术形式的规模与气势上,如乐山大佛的雄伟、唐三彩的绚丽、李白诗歌的豪放,更深植于唐代开放包容的社会氛围、多元交融的文化心态以及昂扬向上的时代精神之中。作者认为,唐代审美是儒、释、道思想在特定历史条件下碰撞、融合的产物,并通过建筑、诗歌、书画、乐舞、工艺等具体形态淋漓尽致地展现出来。 唐代乐山大佛 唐代乐山大佛 二、四阶段演进:一部动态的审美史诗 陈炎教授将唐代近三百年的审美文化史,清晰地划分为四个阶段,构成了一部跌宕起伏的审美演进史诗。 初唐:万象更新 打破六朝绮靡余风,建立新王朝的审美规范。建筑追求“皇居壮”(如长安城规划),书法推崇“君子藏器”(虞世南)与“峻于古人”(欧阳询),诗歌从宫廷台阁走向江山朔漠(“初唐四杰”、陈子昂)。 盛唐:恢弘壮阔 唐代审美文化的巅峰。艺术上兼容并包,气魄宏大。诗歌形成道家(李白)、佛家(王维)、儒家(杜甫)三大流派鼎立;书法有张旭的狂草、颜真卿的楷法;绘画出现吴道子“吴带当风”;乐舞融合胡汉,形成十部乐。 中唐:五光十色 安史之乱后,恢弘气度收敛,审美趋向世俗化、精细化与多元化。饮茶文化兴起(陆羽《茶经》),服饰妆容追求“尚浮、尚荡、尚怪”,文学上传奇、变文流行,诗歌流派纷呈(元白浅切、韩孟险怪)。 晚唐:夕阳西下 国势衰微,审美趣味转向内省、感伤与精致。诗词以李商隐的朦胧、杜牧的感伤、温庭筠的秾艳为代表;绘画分野更细(人物、山水、花鸟画论成熟);书法追求“尚意”(杨凝式)。整体呈现出“夕阳无限好,只是近黄昏”的末世韵味。 唐代周昉簪花仕女图 唐代周昉簪花仕女图 三、思维导图核心脉络 本书的论述结构清晰,可以提炼出以下核心思维框架: 📐 研究视角 审美文化史。聚焦“生活方式、信仰方式、思维方式”对艺术品的渗透,而非单纯的哲学思想或器物罗列。 🔄 演进逻辑 初唐(破立)→ 盛唐(巅峰)→ 中唐(转型)→ 晚唐(收束)。一部从建立、辉煌到分化、内敛的完整美学断代史。 🎭 核心特征 “恢弘壮阔”。表现为规模上的宏大、精神上的自信、文化上的包容与艺术上的创新。 🧩 多元载体 涵盖建筑、雕塑、绘画、书法、诗歌、音乐、舞蹈、服饰、陶瓷、饮食等几乎所有文化领域,进行全景式扫描。 四、与前后卷的承启关系 作为“大美中国”丛书的一卷,本书承上启下。它上承魏晋“人的觉醒”与“文的自觉”(《离离如星辰》),将个体情感抒发置于宏大的帝国气象之中;下启宋代“人文荟萃”与“残山剩水”(《开时似雪谢时似雪》),唐代的“壮美”逐渐转化为宋代的“优美”与“理趣”。唐代审美,是中国古典审美从自发走向自觉后,第一次也是最为辉煌的一次集体性“外向”爆发。
对我来说是一本特别好的扫盲书,见识到了文学艺术的流派,认识了许多隐藏在历史名人光芒下的历史名人。接下来,我可以对照着这本书提及的人物以及作品进一步拓宽阅读范围,而不是一摸一抓瞎了。 不得不提的是晚唐时期的皮日休和陆龟蒙,初见是语文试卷上的古诗鉴赏、冷门诗人,现在看来也是当时名声响当当的文坛大人物呢,只是我见识太少了,真抱歉啊,两位大诗人。
如果厘清大致框架还是可以的,但内容看到后面已有些疲乏了,总感觉一些情感和文字在不断重复。不过对我来说,至少有益于把一直以来“唐朝”概念中的各种诗人文人画家梳理划分,不至于团聚在一块儿太过朦胧模糊。对我阅读复健也有一点好处吧。
给推荐先说一下理由,较前几部这一部看下来流畅度很高,没有特别多的旁征博引,也没有特别晦涩的讲述,条理清晰,对比鲜明,读起来比较舒服。其次我在看这一系列书的时候就有心理建设,定义为博物馆导游词,非专业非论文非史实,允许主观思想。这样看的话是一本不错的入门读物,语言有激情和引导性,讲述起来系统,浅显,不枯燥。 读这本的个人感受还是很好的,有一种心绪跌宕起伏的感觉。以前看二十四史,唐诗,人物传记很多关于唐朝的作品都像一个个音符或者小旋律,不知为何今天在读这一本时以前看过的一些内容都冒了出来随着这本文字的描述串成了一首时代的颂歌或者悲歌。初唐的意气风发,盛唐的慷慨激昂,中唐的婉转低吟,晚唐五代的哀婉悲怆让人不忍释卷,浮想联翩,心向往之。我一直觉得读一本书内容不是第一的,是读书给我带来的感受和触动。推荐这一本也许是因为恰好触动了心弦,也许是因为作者精彩的讲述,也许是大唐这段历史本身的魅力,但无论如何,喜欢就好。
“大美中国”丛书梳理并建构了一部“有别于审美思想史和审美器物史的审美文化史”。在西方审美价值观大行其道的今天,这样一部全面展现我国传统审美力的丛书,对走出盲从西方审美标准的怪圈,重拾我们自己的华夏审美力,其价值不言而喻。 ★《“神美”隐现:史前•夏商卷》:展现神灵隐现的史前时代和夏商之际的巫史艺术。 ★《所思远道:两周卷》:周代礼乐的人文风貌和战国激情审美的个性展开。 ★《大风起兮:秦汉卷》:秦帝国“百川归海”的美学思想与汉王朝从“疾虚妄”到“为世用”的美学转变。 ★《离离如星辰:魏晋卷》:展现魏晋超脱自我的文化造像,“心灵感荡”的美学思想,古今南北的融通综合。 ★《万国衣冠拜冕旒:唐代卷》:展现大唐帝国万象更新、恢弘壮阔、五光十色的审美情趣。 ★《开时似雪谢时似雪:两宋卷》:展现两宋时期从人文荟萃走向“残山剩水”之哀的审美转变。 ★《姹紫嫣红开遍:元明卷》:展现元明时期从异族情调的雅俗共赏走向奇艳的世俗世界的审美转变。 ★《晚霞明处暮云重:清代卷》:展现清时期从典雅的末代文化走向现代审美的曙光的审美转变。
初始因为书名和封面吸引而读,整体读完是很适合爱好者或者小白,从各个方面梳理了唐代所谓的“盛极一时”具体体现在哪儿,我们至今心心念念的“盛唐”是如何走向了衰败。读的过程中,一度再而三的感叹:那个盛唐究竟是有多繁盛,总觉得现代的影视剧也无法还原其一二。
开头写唐的那一段,本人难以忍受浓浓的地摊味儿,专家考证又是专家,唐太宗的祖母、母亲全是鲜卑人??窦皇后是哪个窦?也是鲜卑的?好我忍了,但是就连长孙皇后的妈你也说她是鲜卑的是不是就有点过分了,人家渤海高家,高欢是汉人,娄昭君是汉人,怎么高家成鲜卑人了?最后得出结论李治有四分之三的异族血统,呵呵,这是我听过关于唐高宗最离谱的笑话,见过说李世民有什么胡人血统的,万万没想到这年头,李治居然都有四分之三胡人血统了,我真是开了大眼了,李唐胡人论大行其道这么多年,我头一次见这么离谱的。不是,你不是专业讲这个的我能理解,但起码是不是不能太离谱呢,北齐高家是鲜卑化的汉人,但是人家民族还是为汉呀,你要谈血统,咱就只谈血统好吧。
作者从诗词歌赋,书法绘画,音乐舞蹈,建筑雕像等各个领域勾勒出一个风起云涌的浩浩大唐。按说在这么小的篇幅中从这么多方面描述这么一个伟大的时代最多也就能剩一副骨架,甚至是骨架都盛不下只能选几个关键节点。但作者牛逼就牛逼在这副骨架不但形状略具,还附着了不少的好肉。经大神一番腌制炙烤让我等食客啃的有滋有味。
《万国衣冠拜冕旒:唐代卷》清晰地勾勒了初唐、盛唐、中唐、晚唐的社会文化风貌,虽然简练但内容比较丰富,涵盖了建筑、服饰、墓葬、宗教、信仰、诗歌、瓷器、音乐舞蹈、绘画书法等方面,对个人来说,弥补了我以前按一个主题读书所遗漏的知识点。