
阮义忠
★著名摄影家阮义忠的青春记忆,探讨艺术又一力作;★为了那些没有完成的访问记,遗失的画作,未尽的画家梦;★来自七十年代的珍贵书信,尽述海外画家的异乡漂泊与追问。著名摄影家阮义忠,在上世纪七十年代,以学画青年的一腔热诚,访问丁雄泉、谢理法、庞曾瀛、廖修平、赵春翔、萧勤等八位旅居海外的重要画家,留下一系列珍贵书信。这组颇具个性的海外画家群像,勾勒出当年华人艺术界的探索与成就。每一篇访谈尽述一位艺术家的旅居见闻、岁月往事、成长轨迹、美学特色,讨论绘画而不仅限于绘画,跨越音乐、建筑、雕塑、摄影等众多领域,在对种种艺术形式的创作和解读中注入人文、生活美学的思考,甚至深入到画家创作理念和情感归宿层面,探寻艺术本质,对艺术往何处去进行追问。本书颇具人文情怀,亦是独一无二的艺术史料,收入海外重要画家的肖像、手迹及代表作品,为读者呈现真实可感的画家人生,并激励有志于学画的年轻人踏上寻梦之途。
【未完成的美】 这是我读阮义忠先生的第二本书,跟从他的访谈,我认识了 丁雄泉、谢里法、庞曾瀛、廖修平、赵春翔、萧勤、李明明、陈锦芳——这些我以前从未听闻过的艺术家。 读着他们与阮义忠先生的对话内容,边搜索他们的作品,遽然明悟:我以前是如此偏隘,竟将书法等同于美术,美术等同于艺术。将视界放在广大的空间及深邃的时间里,艺术包罗万象,而其中经得起时间的考验,承受得住“饥饿时代”的严正鉴评的,且能为全人类所共同欣赏的东西,才是真艺术。 而真正的艺术家必是文化的先知,先知常受迫害,因为他走在时代的前面,他心中有的是历史与人类、文化及真理,而不是名也不是利。伴随艺术而来的名利可以受之无愧,但为名利而艺术,结果一定是徒劳无功。 先知有冒险家的勇气,殉道者的精神,只有具备这种艺术人格的,才能在人类文化上放射出光彩。历史是一条大河流,浪淘尽虚名假货,艺术的可贵在真。 另,赵春翔“以抽象画去看中国书法”的言论,让我忽然能理解并欣赏王冬龄、曾翔的书法了,这是不是一种意外收获?王冬龄、曾翔的作品,其实已算不得传统意义上的书法了,而是一种“符号艺术”,是超现实主义的“画”——这也算打破学书法必须“入古”的传统桎梏,开创新路走向未来了吧。 也不知这样理解是否正确。暂先草草记下此时所感,若有偏颇,留待日后再修正。
阮义忠 最开始知道他 是通过 一席 照片有想法 通过常年采风的滋养 文字也有了力量 值得关注