另一种讲述的方式：一个可能的摄影理论

书名很长《另一种讲述的方式：一个可能的摄影理论》，若非作者大名与封面耐人寻味，在线下我会以为是一本摆在书店醒目位置的廉价又单薄且肤浅的畅销书。 没想到，书册虽薄，内容却深刻，读来颇费思量。也许还有翻译的原因，许多语句得一读再读才明白，平添一些难度。 说本书讲述的是摄影理论，毋宁说作者是在讨论“审美”。无论是照片截取瞬间以对抗时间、照片因被赋予过去未来而产生意义、外观和外观的读取、观念的形成，等等，都是作者在试图让我们领悟何谓审美、审美何以形成、何以各异的因由。 “审美是外观的性质本身富有意义”——这也是摄影的意旨与意义。

感觉可能学摄影学痴了吧，我觉得真的好的照片还是不需要那么繁琐的解读的，而他讲的太复杂了，而且讲了那么多，其实提供的图片里我还是最喜欢看单人特写。

当成一本哲学书，或许是寡淡的。当成一本摄影集，大概是别具匠心的。我把它当作一本倡导书，在视觉照片影像比雪花多的时代，更要有自己的判断力

这本书，阐述了摄影的叙事意义，表达了写作与摄影是不同的描述方式，丰富了表现内容。二者异曲同工又相得益彰。写作连接词句；摄影抓取画面，都是记录、表现故事的方式。今后更好的表达方式，可能是图文并茂。

理论性太强的摄影叙事学内容，全新的讲故事的角度，十几个耐人寻味的黑白照片。最喜欢的是那张伐木工写满故事和过去的脸~

“写给读者的说明”这一节中全部由照片构成，我很喜欢隐藏在那组照片中的故事，它是对生动而安静的生活的叙述。 对于书里的文字部分，翻译并不是很好，读起来非常拗口。 文中提到了很多我没接触过的名词，确实是很“理论”两篇论述，我觉得并不适合刚接触摄影理论的人读，有些观点也有些古早。 总体上除了欣赏了几组有趣的照片，并没有得到什么收获。

这三个部分实则不应该合为一本书 第一部分是让·摩尔作为摄影家拍照片时候的一些经验与想法，而那些想法与经验或许是每一位尝试摄影的人都可能会遇到的一些问题，礼物拍还不是不拍？拍的照片不符合主流的不一定正确的意识观念会怎样？你自己亲眼拍到的映像与别人的关注点不一样？先拍好人像之前需要自拍或者被别人拍一些体会那种被拍摄的不安与紧张。被拍摄的人希望被你拍什么？

蒙太奇手法原来来源于这里呀！

照片很多，而且精彩，让·摩尔的表达 人味十足。楼下功放大悲咒太吵了，约翰·伯格的讲论部分没太认真读。 请不同身份背景的人解读同一批照片是个有趣的实验。 读的过程中想起《决斗写真论》，相比之下约翰·伯格冷静克制，更像想把一件事说明白的老师。过两天认真重读下。

文字体量很小，三篇文章。收录的照片很好。第一篇有趣的实验是邀请不同的人对同一图像做不同的阐释，与个人经历的对读。有一个很美妙的说法，靠瞬间的体验来蔑视时间的流逝，“人类解除时间的威胁”。第二篇外观appearance好好看，涉及了一些哲学问题没能特别懂，但许多说法都好有意思，要找原文来读一次。观看的意义期待/瞬间的特殊的融贯性/意义的含混，照片被解释为长篇引用，意义拓展上的长篇，不连续转换/观念，可读性/外观，事件，观念/照片援引外观/照片的半语言