建筑改变日本

现代主义的全速推进，令日本都市的面貌日新月异。玻璃覆盖下的高楼大厦，看似透明而轻盈，于其中生活的人们，却在这同质化的建筑风貌下，感受着日渐厚重的区隔，仿佛无生气的中性存在。这样的浪潮亦为建筑师们提供了展现个性的舞台，一件件“艺术品”造型精致，不断走向形式与技术的极限，却远离了体恤人情的本质。 建筑必须作为能够切实感受日复一日的真实生活的场所而存在。不仅限于建筑师，令包括建造者、居住者、使用者在内的所有人与建筑产生关联，才是赋予建筑旺盛生命力的关键所在。

现在的建筑师都应该看看，特别是表皮建筑师们

建筑的功能各种各样，从给人一个遮蔽风雨的安全空间到给人们一个可以连接的公共空间。建筑师真的不只是设计钢筋水泥力学结构和花里胡哨的外立美学，为人们的生活做设计更是重要的一个内容。

为如何改变千城一面提供了很好的思路。不愧是大师！

资本与建筑美学，需要有人坚持✊

46. 《建筑改变日本》2017.05出版 每读到日本建筑师的创作和作品，都会被他们的思考逻辑所带入，的确做到了以人为本，不忘初心....然鹅，在这本书里居然看到了伊工也面临竞标黑幕，天下官场果真一般黑啊[献吻]……无论如何，很多具有创造性的、予人关怀的建筑最终还是建立了起来。 本书选了近十年伊东丰雄的作品“大家的森林·岐阜媒体中心”“大三岛宜居之岛”“信浓每日新闻松本总部”“茨城水户市新市民会馆”贯穿于日本从现代主义建筑鼎盛时期的一些建筑反思考： 1、都市型建筑时代：深受20世纪欧美理想城市影响，人与建筑的关系是安分与顺从，整座城市发展格局是以中心带动周边 2、超越现代主义，从地方发详开始：考虑空间的流动，推崇空间至上，节能至上，即使是小型建筑，协作也是至关重要的。 3、回归本源建筑：未来人居会从或者关系走向并存模式，从濑户内的大三岛开始，借鉴柯布西耶在马丁角的小屋，营造一类共享住宅，达到复合设施，从而推进大三岛的旅游计划，也推进人们并存模式的生活理念。 4、建筑本体的8个项目、3级性能以及4项感知：建筑可被看作是媒体庭园的交流中心，满足日常办公、文化社区、广场、与城市、与人、商业、交通、本体的8项思考，三级性能是指“必要功能、美丽资源和有会更好且希望实现，以及人们对风、绿色、涌水、阳光的四项感知。 5、根植历史文化：超越现代手法，唤醒地域性的场所。 通读一遍，认识到作为建筑师所承担的社会责任，不只是埋头以为求新求异，涉及工期、成本、社会效应、服务人群，才是出好作品的关键，正如塑造一个人的外在，社会阅历、教育背景、自身思考才是我们看到外表跟深层不可缺的内容。 恰好最近在跟一个案子，工作中新接手一块地的开发，全公司都不清楚要开发什么产品，于是不停的开会，连续一个月没日没夜的会，反而大家更迷茫.....真理和逻辑隐藏在最初的构想中，综合在公司开发能力中，做什么产品难道不是很明朗的事吗？ 拭目以待吧！[奸笑] 2020.08.22 早晨@ 南边的家中

[鼓掌][鼓掌][鼓掌]建筑圈每年三月中旬公布普利兹克建筑奖获得者，伊东丰雄是2013年的获奖者，是日本第六位获此殊荣的建筑师，排在丹下健三、槙文彦、安藤忠雄、妹岛和世&西泽立卫之后，坂茂、矶崎新之前，读完本书的时候，正好2022年的获奖者被揭晓，他是迪页贝杜·弗朗西斯·凯雷，首位来自非洲（西非-布吉纳法索）的获奖者，虽然凯雷和伊东丰雄出生不一样，但是他们都在日复一日思考与实践现代建筑理念与所在故乡的联系，为所有人而非富人设计建筑。 伊东丰雄在书中多次提到了冰冷的都市主义、对东京影响很大的江户时代遗风，提到了建筑与人应有的关系，也提出了自己关于如何设计并建造出超越时间存在、持续保留存在感的建筑的思考，通过在实践与思考中设计理念的变化从而在设计区位、设计作品上有所体现。作者在多个作品的设计剖析过程中完整的表达了自己的设计观点。歧阜媒体中心、大三岛上的若干建筑较为经典，在设计之余，伊东丰雄还通过自己的影响力从设计以外的层面积极引导并改变现代日本都市人对大三岛的看法，建立建筑私塾，让不同年龄段的市民参与到复兴大三岛的计划当中去，通过不断深入的集思广益与可行性分析，让很多项目落地生根并做到了超越时间的存在。建筑私塾提供建筑教育，建筑教育影响当地人对传统文化以及传统建筑的思考和认知，从而推动当地文化的复兴，进一步吸引旅游观光的人前往甚至留下，最终又形成了改变当地建筑生态、旅游生态、文化生态的有生力量，来自各地的人们重新设计生产推广大三岛上的农产品，将柑橘地改为更加合适的葡萄酒庄，让散发着柑橘香味的黑毛猪肉卖到全国各地。。。这样的圈层文化着实让人羡慕。 本书对我既有对人与建筑、建筑与时间、建筑与存在这样的宏观思考启发，同时也在设计方法论上给出了一些指导，例如歧阜媒体中心的设计中，伊东以大小不一的“室内屋顶烟囱”为母题来扩展设计，“烟囱”不仅解决了采光、通风的问题，同时也限定了不同功能的空间，打破了大家对图书馆空间的普遍认知，从而收获了一个广受大众喜欢的“大家之家”。 从阅读本书的过程中感受到了伊东丰雄事务所团队的强大，原研哉也是其艺术总监，在歧阜媒体中心的设计中，各方学者、专家或者是为此投入深入研究的建筑师共同努力，为设计理念的完成度贡献了很多力量，在讲述“烟囱”空间之下的家具设计的时候，接受委托的滕江女士表达过这样的观点“家具设计是人的行为的设计”让我产生了思考，的确，家具就是一个小小的建筑，而建筑就是一个大大的家具，所有的这一切都是围绕着人进行的。 最后，引用书中的一句话结尾：建筑必须作为能够切实感受日复一日的真实生活的场所而存在。不仅限于建筑师，令包括建造者、居住者、使用者在内的所有人与建筑产生关联，才是赋予建筑旺盛生命力的关键所在。

人类在自然中生存发展 建筑充当的是媒介 人类创造了建筑 一座伟大的建筑能够达成人与自然的和谐相处 这中间被设计被建造和被毁灭的过程都是艺术

在建筑已经成为艺术一部分的时候说出建筑不是艺术这句话是需要勇气的，建筑如果不是艺术，那么建筑是什么？在功能性与艺术性之间是否存在兼容的可能？与绘画不同，建筑的首要目的是居住，安其室，而居住的需求在不同时代体现方式也是不一样的，由此产生了包豪斯、解构主义、表现主义以及极简主义等变化，在过度追求材质与外观的时候，居住本身的功能性是否可以压倒建筑师本身对艺术性的无限欲望？又及，作为普利兹克奖的获得者，看伊东丰雄开玩笑般的吐槽前辈丹下健三真的很好玩，又又及，好想去伊东的大三岛，好想好想。

书中有一段描述印象深刻，讲述过去的社区可以看到清晨为自己盆栽浇水的老人，而如今的大都市已经看不见了。人与人之间的隔离感越来越大，建筑开始以技术克服自然环境，放之世界皆可的玻璃幕墙大厦，让全球的城市都失去了个性。 另外看出来伊东丰雄是真的挺不喜欢扎哈（而且竞赛也落败扎哈了这就尴尬了）。题外话的话，这本书还是很日本建筑师那种风格，有很多碎片化的访谈，不连续篇章结构，从业人员可能只是从中窥探建筑师的思考，可能对于非建筑领域的人群不是那么友好。