伤离别与共春风：至情至性唐宋词

强推。 小时候家里有本《唐宋词解析》，薄薄一册，定价不到五毛钱，收录了四十首名篇，第一首是忆秦娥。当年曾立志把这四十首都背下来，小令还简单，到后面都是长调，水龙吟桂枝香之类，加上很多字都不认得，到现在也没有实现目标。词后都有解析，当时看得半懂不懂，但觉文字优美，琅琅上口。现在想来，即便懵懂，仍是很好的启蒙。 说回本书，刚读导读部分秦观“漠漠轻寒上小楼”，从双唇鼻音宽泛渺远的特点开始分析，即感振奋，如遇知音。诗词就是用来诵读的，音意统一，方为极品，“昔我往矣、杨柳依依”，不必铺垫什么，只是读出声就十分缠绵。全书读完，沉浸其中，及至后记竟泪流满面，说不清是为千年前的伟大心灵流泪，还是为作者与词人、我与词人、我与作者之间跨越时空的共鸣而流泪。“作者之用心未必然，而读者之用心何必不然”，总归是被那些或飘渺，或沉郁，或幽愤的意境打动了。要对长期忽略的温庭筠、冯延巳说抱歉，你们的文字也是极好极优美的，怨我小时候读不懂，现在读来每首词都有独一无二的美感；要对一直喜欢的苏轼说还得是你，不但词好，连词前的小记都值得细细体会；要对辛弃疾说对你的认识太片面了，挑灯看剑、栏杆拍遍是你，管竹管山管水也是你。 唐宋词是一座巨大的宝库，无论什么解析都只是帮助推开门缝，助人略窥一二。要想真正感受宝物华彩，需登堂入室，沉浸把玩。古今之情一也，早早晚晚会在那首最恰当的诗词里相遇，流下相似的感慨的眼泪。

宋词是什么？是一首歌，是我最先接触的“寒蝉凄切，对长亭晚；”是“空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣”；是“小舟从此逝，江海寄余生.” 人的情感不外乎，时间的流逝，爱情的不可得，壮志未酬。而身处不同时期与环境中的词人，对这三种情感的表达也是各有千秋。 你看，李煜的词真率自然，写的痛快淋漓，直逼人心，就像从高楼上摔下来一样，冲击且震撼。 苏东坡的词擅于在情理之间挣扎，有了一翻思辩而豁然开朗。 而欧阳修的词，别有一种豪宕奔放的情调，深厚沉雄的气势。 词与诗一样，都是偶有所感的时候，内心豁然开朗，有份莫名的情绪得到释放，而产生的酣畅淋漓的精神意境。 要不，怎会有送别的词，游玩的词，怀念的词。 怎会有唐五代到两宋，这五百多年的写读之间，心灵最美的交流。 在词里，感受流光，感受荒芜，感受体悟，王国维说“古今之成大事业大学问者，必经过三种境界都在词里”。 时间推移，相信情，用行动证实它存在的价值，精神本质，人生理想，古今相同。 词，不仅仅是一种文体，亦是情感的寄托与表达，有兴味，有美感，有生命的体悟～

至情至性，千古风流💕💕☘️☘️

作者以“至情至性”为宋词的核心特点，以不同的情绪为主线，分门别类、层层抽丝剥茧地鉴赏各种情绪的代表作品，态度严谨、分析精到，很有价值，值得推荐。

读罢《伤离别与共春风：至情至性唐宋词》，最深刻的体会是：作者以115阕词、40位词人，将唐宋词中的离愁别绪化为可感可悟的生命课题。他既细读词章，又旁征博引，温庭筠的片段意象、晏几道的酒阑空虚、李清照“欲说还休”的哀婉，在笔下层层铺展，令人体会到词中之画与字里之情。更难能可贵的是，作者并不停留于悲欣交集，而是进一步揭示欧阳修、苏轼等人如何借豪放与旷达反扑悲哀，把离恨化作对人生的另一种成全。因此，这本书不仅是唐宋词赏析，也是一堂关于勇敢、理性与温情的生命课程；读完方知，伤离别乃人生常事，共春风则需要我们以更开阔的心胸去拥抱。

埋首不知身是客，落毫方觉意如天。

不知道怎么说好，诗词赏析，目前为止我最最认可的只有顾随、叶嘉莹二位大佬。 这本书75分到顶了。

在臺大網路開放課程中聽了劉少雄老師講的「宋詞之美」和「東坡詞」，覺得這是繼康震老師之後的另一位男神；於是用自己的臺大郵箱給劉老師寫信，以表達自己在臺大時沒有現場聽過他講課的遺憾。這本書本身是為課程而設計的，寫作風格也類似於面對面的聊天，閱讀時彷彿感覺到劉老師以他特有的香港腔調娓娓道來；雖然一些內容與「宋詞之美」和「東坡詞」有重疊，但詩詞本身的美便是百看不厭的。默默在下次回臺計畫清單上加一件事：回臺大旁聽男神的課。

苏格拉底说：“没有反省的生活不值得活。”阅读与聆听是面对自我最好的一种方式

在我心中，能把宋词讲到极致的，刘老师是一个。 结合有声书《宋词之美》一起食用，奇妙无穷。