
临风
本书从画家的信仰世界及所处的文化背景来探讨其作品和意义,涵盖从文艺复兴到20世纪西方美术史上的20多位重要人物及百余幅精美画作。全书共分为七个部分:文艺复兴三巨头——藏在表象后面的心灵;讽刺画与苦难——对人性和暴政的控诉;天才与罪人——伟大与平庸间的距离;画家与政治——让人沉醉、迷失的不只酒精;独树一帜的田园画家——在平凡和纯朴中走近上帝;叛逆的心灵与存在的焦虑——存在的“焦虑”是“信仰”的母亲;绘画与商业——苦日子过去了。透过大师们珍贵的作品,向读者呈现出五百年绘画艺术史的脉络,帮助读者探索他们的心路历程和信仰世界。
作者说:“至于感官上的美,那不过是艺术的第一步,艺术家心灵的悸动和他所要传达的信息,才是艺术的灵魂”。这也是一种观点,作者就想顺着这个观点展开,以探索大师们的心路历程,而不是对画作的介绍。话是这么说,但整本书看下来,大多内容还是脱离不了“画评+生平”,不过书写的不错。
二刷了,时隔十年,再次翻阅,还是满满的感动。从基督教信仰的角度来书写绘画大师的心路历程确实是一个很独特又大胆的视角…… “如果你只想看画评,这本书或许会让你失望。可是,如果你想探索大师的心路历程,或许这本书能够让你窥见一斑,帮助你与大师对话。我期望能从大师的作品、日记、书信以及同代人的视角来解读大师的心灵,近距离感受大师的热情、向往、苦恼和挣扎。“”