诗想者·这不是手艺，这是生活

任何人都有他的用途，不会用，只是没想到用法（价值）而已。想当初，亚当的儿子该隐会种地，亚伯会牧羊，摩西会画饼，神农会吃草，白起会杀人，华佗会刮骨，李白会喝酒，苏轼会作诗…都是因为有好手艺，才被后人牢记，生活需要手艺傍身。 韩寒在《后会无期》中曾言，“听过很多道理，却依然过不好这一生。” 为什么会这样，我开始找原因，天上找地下找基因里找生活里找，最后在书里找。 原因一是不同层次的懂却自以为全层次的懂。所以理可顿悟，事须渐修。 原因二是错把道理当知识收集。所以道理落地，执行细化。 原因三是懂得太多反倒成了障。所以大道至简，抓住本质。 原因四是懂了道理轻了情绪。所以自我觉察，理智最好。 … 老和尚说，日日是好日。老屠夫说，刀刀是好肉。我说，所有的人生都是好人生，吃苦的，吃甜的，还债的，积德的，翻着翻着就翻篇了。心宽了，路就明了。

读完《安顺的回家路》就如同数张电影片段在脑海里来回呈现。剧中的主人公在数次睡梦中惊醒，只因记忆中有它无法释怀的过往。 大山里的孩子唯有回到大山深处，内心才会平静下来，因为在那里有他魂萦梦绕的一切，有师傅，有他喜欢的人和事。本可成为一名精湛的手艺人，确因一次贪念而错失机会。能成为一名真正的手艺人其实并不容易，需要其内心纯正，朴实，更有十年如一日的坚持。文中主人公后来辗转于数个城市，终究没能成为手艺人，而那段过往却被尘封在不被人知的记忆深处。 有句话说的很好:在哪里跌倒就要从哪里爬起来。现实中的工作，婚姻还有生活，能否轻装前行就要看自己能否打开心结。真实的面对过往，与过往握手言和，过去的就让它过去吧，或许这就是我从作者的叙述中真实感受到的力量。 喜欢这篇作品，不但是因为作者对场景的描述很有画面感，犹如手艺人一般朴实的文字却深入脑海，更有贯穿始终的内心细腻情感，读时犹如一根隐隐在线的心弦，在文章最后得以释然，合上书本的那一刻感悟颇多！我想真正优秀的作品就应该是这种读完引人深省的感觉吧！

我们不曾关注的身边故事，那些生活在城市里的手艺人，他们填补着这个机器时代的缝隙。 补鞋匠、裁缝、理发师、美甲师、开脸女、小银匠、绣鞋女、编竹女、酿酒者、豆腐西施…… 一个个这样的人，恬淡地生活在他们的方寸世界里，愿意把时间花费在手艺活上。 他们很多人从贫困的西北、贵州、四川、河南走出来，辗转来到南方城市东莞、深圳… 有些人凭借手艺活，赚到钱过起了安稳的日子，有些人还在继续漂着，有些人不得已返回家乡。

在城市或乡村，有这样一些人，他们在方寸世界里，坚守着自己的小小梦想，酿酒、编织、做琴、捏泥……他们背后的人生故事，更触动人心。因此，与时下常见的各种“手艺”类图书不同，手艺的细节和制作过程不是本书叙述的重点，作者更注重非虚构，更多地着力于记录传统手艺人在当下社会中的个体生存境况，展现手艺人在传统与现代之间何去何从的迷茫与思考，从而让此书具有“民间史”的性质。

作者讲述了生活最底层靠手艺维持生计的人的悲欢离合，人生滋味和际遇，以及他们生活的不易。

我们经常在集市上，或路边见到吹糖人的，编筐的，做鞋的，打首饰的，星星点点。他们活跃于城市或乡村的一隅，在现代化工业批量生产的大环境下，他们的手艺往往带给我们许多惊喜。 但我们从未想过，这些亮丽光鲜的手艺背后的故事。直到我读到这部作品。 如一辈子都在编竹器的老太太，却曾有着传奇浪漫的爱情故事和行走的快乐，直到爱人远去，依然让她能坚守本心，不纠结过往，也不失为一种幸福。 还有游手好闲的乡下懒汉，也渴望能有个正经事去做。可几番努力，几番失败，不是遭遇大火，就是拿不到工钱。穷困潦倒之时还去卖血。 直到发现自己的泥塑手艺居然也能挣钱。从街头流动小贩到成立工作室，生意应接不暇不说，还能去艺术学院讲课。 “生活本没有意义，意义都是人赋予的。”《这不是手艺，这是生活》里的众生相，恰恰都是在诠释这句话。 小人物的悲喜，与别样的精神成长，让我们不仅对传统手工艺，也对生活，有了更深层次的认知。

每个人心中都有无数确切的东西，累积的回忆，无法言说的经历，实现不了的心愿，看似毫不相干又紧密相连的内心通道。没有人能看清内心的全貌，即使是自己。在人静默如森林、如深海的心中，漂浮着一些细小的东西，它们慢慢壮大成形，从心中奔涌而出。做东西，就是让深藏于内心的看不见的东西显形。 城市里，打铁、补鞋、酿酒、裁缝、绣花、做豆腐……一个个这样的人，恬淡地生活在他们的方寸世界里，愿意把时间花费在手艺活上。手艺是谋生手段，也是一种生活方式。

《诗想者·这不是手艺，这是生活》 赵勤 ◆ 安顺的回家路 >> ：醉里乾坤大，壶中岁月长 >> 远远就看见师父家的院子，安顺的脚下慢了起来。他心里有点委屈，又有点激动，泛起酸楚的味道。像是看不清脚下的路，他用手揉了揉眼眶……一院的房子，矮小、破败，院子里杂草长得很高，房檐被雨水冲刷得露出了茅草，应该是好久没有住人了。安顺跪在师父和师娘的墓前，不由失声痛哭。时间总是很残酷，不让他找到一条回去的路，只有在这里，他觉得自己还是个孩子，那个师父一瞪眼睛就手足无措、一喝酒就脸红心跳的少年……安顺在师父的坟前，好像把他一辈子的眼泪都哭了出来。 ◆ 带刀的老范 >> 如今对我来说，挣钱不是最重要的，尽量活得舒服一点、好一点才是要紧。 >> 活得舒服一点、好一点是我们甚至是每个人共同的愿望，只是这个舒服和好，每个人的理解不同。 >> 人这一辈子啊，没有受不了的罪，只有享不了的福。 >> 我这一辈子啊，也没有什么好后悔的，都是跟着自己的心在走，没有谁可以看见后面的路。 >> 生活本没有意义，意义都是人自己赋予的，我也不必再纠结什么，没有什么是永恒的 ◆ 私房菜：慢生活 >> 生活常常因为一个小举动开始摧枯拉朽地崩坏。当然，我们深陷其中时，常常看不到突破口。 >> 无论是谁都不值你虐待自己 ◆ 手工皮匠的愿望清单 >> 当一个人有了牵挂时，再美的风景也留不住人心。 ◆ 后记 >> 很多器物都是司空见惯的物品，但因为是手工做出来的，里面就有了人的情绪和温度。 >> 倾诉是痊愈的开始。 >> 人生来就是孤独的，每个人都有自己的命运，谁也不能代替谁去感受。接近任何一个真实的人，其实都不可能。所有力图接近一个人的企望，其实不过是围着这个人的形态转圈，对他的外部不断地进行扫视而已。 一种手艺，一种谋生方式，一种生活态度，吾心安处是吾乡

很久没有看到如此清新平实的书了，没有花哨的铺垫，没有故弄玄虚的故事，有的是平常的人生，还有那些不为人知的涟漪，那些人生中难忘却不愿吐露人前的心事。 看惯了那些构思奇巧的故事后，看了这本书，仿佛真的见到了这些手艺人，看到了他们的朝朝暮暮，代入了自己的记忆片段。

在当下这个一切都讲究速度的社会，手艺人也许更敏感，更脆弱，更羞怯，也更清白……这本书所讲述的就是这些手艺人的个人际遇。 赤木明登在《造物有灵且美》一书里说道：每个人心中都有无数确切的东西，累积的回忆，无法言说的经历，实现不了的心愿，看似毫不相干又紧密相连的内心通道。没有人能看清内心的全貌，即使是自己。在人静默如森林、如深海的心中，漂浮着一些细小的东西，它们慢慢壮大成形，从心中奔涌而出。做东西，就是让深藏于内心的看不见的东西显形。 城市里，打铁、补鞋、酿酒、裁缝、绣花、做豆腐……一个个这样的人，恬淡地生活在他们的方寸世界里，愿意把时间花费在手艺活上。手艺是谋生手段，也是一种生活方式。