
罗杰鹦
本著从记忆和文化史双重视角入手,考察英国现实主义小说如何择用荷兰绘画及其背后的思想,进而揭示两者之间的契合与互动。它涉及诸多19世纪重大艺术史家、文学史家、小说家有关“荷兰画派与英国现实主义小说”的批评。荷兰画派以承平、殷实、财富及宽容的世俗文化为特征,杂糅于英国现实主义小说中,参与集体记忆与共同体文化的建设,而“现实主义”思想所蕴含的“人性真实”恰恰体现了荷兰画派中普通公民(中产阶级)的审美趣味,现实主义小说对荷兰画派的文学阐释和文化记忆也体现这一趋势。本著分上(荷兰画派的流变与英国现实主义小说)中(荷兰画派与英国现实主义作家的渊源)下(荷兰画派与英国现实主义小说的交融)三编,即从为什么、是什么、怎么样回答英国现实主义小说家如何利用荷兰绘画来表达英民族怀恋与共同体建设的心理诉求,提出小说文本阐释的三层次:文字本身的“自然意义”,文字的再现与模仿;文本分析的“常规意义”,寓意的阐释与隐喻性;文本生产的“文化密码”,图像与文字共同决定民族、时代、宗教和哲学的基本要素。从而总结和反思小说家运用图像从事写作的文化策略及其文化的创新意义。
对于喜爱英国文学的读者,本书提供了一个新颖特别的角度来阐述现实主义文学和荷兰绘画之间的关系。不存在臆想猜测,很严谨而且实际地展开荷兰画卷直到英国现实主义文学。它们共同形成了鲜明的文化记忆。即使在之后的时间里,这样的联系依然存在,生命和生存价值一直都在,反复变大缩小,累积,坍塌,重建。那些河流,山川,劳作,风俗,甚至,罪恶,虚伪,爱和恨,蔓延开来。 人们也是从绘画、雕塑和建筑的艺格敷词中得到审美启蒙。英国现实主义从中提炼出真善美假丑恶,用理性批判性思维方式成就,使得文学作品感情丰满充盈,仿佛一头白鲸从宁静而暗流涌动的深海浅浅游过,你看见它,你在自己的船上。