
刘书宇
★“这人有什么作品吗?”二十年前我们习惯问这样的问题,这是前现代的习惯了,我们已经来到未来,最不重要的就是作品。 发表言论的小刘同志以诙谐的笔调,开启苏北荒诞文学实验的大门,穿透生活的戏剧性时刻,从悲剧中发掘令人啼笑的瞬间。 ★ 一部为“小镇错题青年”发声的诚恳之作——荒诞世界的重量落在每个人的肩上,即使什么都不做,就足够让人筋疲力尽!“躺平”是唯一自我拯救的方式,如果美好的世界不存在了,他们该往何处去? 创业失败的父亲在五十二岁生日前一天变成了松鼠,母亲服用安眠药进入了沉睡的世界,“我”的青年时代在挂科、炸鸡排、沉溺电子游戏和欲望的世界里草草结束,没有人记得Sad Tom,也没有人记得那些说完再见就消失人海的朋友,那些年轻的故事,热烈又疯狂,似乎带有梦的特质,分辨不清真假。 每一次回忆,每一个故事,都像荒诞电影一般,不断地重现、交织,悲伤以喜悦的方式降临,爱情被摧毁又被重建,死者与生者的距离从未如此接近……真正重要的事情已经不存在了,世界拒绝展现它自身的温和,给年轻人留下一个难以愈合的伤口。
消失才是永恒【2026 9】 U23惨败,众媒体都用虽败犹荣,这成语一般都形容局面焦灼,且打出了韧劲儿,两者缺一不可,显然媒体用词不当。 不够荣,但也不可耻,好歹“中国足球”和“决赛”能联系到一起,比海参队荣上不少,本概率和哈雷彗星现身差不多——这个彗星下次出现是2062年,我尚在人世否? 去年读过几本陈年喜的作品:人死或消失如家常便饭,他将死亡轻描淡写又冒失到猝不及防,我当时想死亡怎么那么没有边界感,一个人活上一百年,到底需要送走多少人?它如果不是个固定的范围,那它一定是被命运编好的代码,周遭的一切都是按部就班,试图做出的改变也被设计好,好吧,我越来越信玄学。 《别让我消失》,既像是在呼救,又像在求饶,作者是个200多斤的胖子,也是位萌新写手,他极少被人夸奖,自相矛盾,毫无出路,有许多离经叛道的想法,他对情感不信任但又依赖,如果他悲伤的故事都是纪实,那么我能理解他所有的异于常人。 一段童年,一段青年,用非线性的叙事描述混乱的体验,痛不要紧,说明我还存在,存在比消失更有魅力,“人都是要消失的,如果谁从你生活中消失,不要去找他,小心你也会消失”,“消失的东西,即便找回来了,也会再次失去,然后这次会像从来没有存在过一样,无影无踪“,没错,把时间线拉长,消失才是永恒。 当代人悬置于半空、既无法落地又无法高飞的生存状态还会普遍的延续很久,反复拉扯的精神困境就是——对消失的恐惧、对真实的怀疑、对记忆的纠缠?如果快乐太难,那我祝你能哭到痛快。
2023/5/28 四星,扣掉的一星给正面意义的缺失吧,毕竟我不是单纯的悲观主义者,以及过于强调结构也会成为结构的帮凶,主观能动不能被完全抹去。 年轻的神经已经崩坏 但我们都有光明的未来 上网搜索了该书的作者,1994 年 9 月生于江苏靖江,2016 年毕业于徐州工程学院电气工程专业。从事过餐饮行业、地产文案策划、新媒体编辑,现居南京,在保险公司上班。2014 年开始写作,作品散见于互联网平台。 哇哦,熟悉的background,电气工程、餐饮策划、新媒体,这使得我更加相信小刘的心境是脱胎于作者的现实。小说描述了同一宇宙内,由同一个小刘散点放射出去的包括周围人在内的故事,这些故事很荒唐魔幻,甚至是阴郁诡异,然而其内涵共同指向泥淖中青年的绝望和更甚于迷茫的生存困境,“在极限叙事中能看到社会凄凉的倒影”。进入21世纪后这样的作品绝对不少见,甚至于你我的朋友圈内,也可常见类似的呓语。 作者的故事原型中我看到了《麦田里的守望者》,看到了加缪虚无主义、看到了现代人的异化,似乎用虚无的精神状态对抗原本就无意义的世界,以及对亲情、爱情、友情的多重讽刺,因为如果连这些都从无存在,那最终人将不可避免地走向多方位“消失”,没有声量、没有面目。 一来二去怎么就爱上了? 不知道。周围人总是莫名其妙地搞上了,这就是现代人。 在当代社会,人类以人的形态存活于世,并不是一件可持续的事情。我也还是断断续续变成畜生,这不由我控制,只能说太不幸了。 我是走路回家的,我也想过去别的地方,不过除了回家我还能去哪里呢?青春期最大的悲伤就是除了家没别的地方去, 二十世纪是这样的, 二十一世纪同样如此。 那时候我还相信“永远年轻,永远热泪盈眶”这样的句子,现在我只觉得它矫情,毫无意义。当你看着自己一天天衰老,美好的事物无法挽回地成为过去,只能祈祷自己早点去死。可是你知道自己还要活很久,并且与真正的苦难比起来,你的痛苦不值一提,这就更痛苦了。 进入公司后他们安排我给老板写文案,二十一世纪的资本家们都有一颗网红的心,他们不满足于在经济上支配大众,他们还想在精神上做大众的爹,而他们对真正支配自己的东西却敢怒不敢言。
像一株溺水的玫瑰,用腐烂的姿态绽放。父亲变成松鼠,母亲沉眠于药片,主角在挂科与炸鸡排的缝隙里,把整个人生熬成一锅黏稠的绝望汤底——“丧”得精致,也丧得空洞。关于苏北的地域黑是它笨拙的刺,试图扎向现实却只划破浅表;家庭创伤被裹上糖衣,父母出轨与冷漠成了角色沉沦的华丽借口。所有不幸最终坍缩成一句:“是我喜欢失去”——自毁被浪漫化成病态的诗,仿佛在虚无里裸泳才能触碰存在。情爱描写像短暂燃烧的纸片,灼热却留不下灰烬。他拥抱每个过客如同拥抱墓碑,用肉身刻写“请记住我”,又亲手抹去所有痕迹。这小说就是一场献给失败者的暗黑童话,美在它的颓靡,也败在它的矫饰。当荒诞沦为苍白面具,当“消失”成为逃避的永恒托词——亲爱的作者,你究竟是想让我们凝视深渊,还是单纯溺毙于深渊的倒影?
唱赞歌的,唱衰歌的,都可能是投机分子,是投机分子在面对成功与失败时披的两幅嘴脸。这两种人最懂彼此,因为一体两面而又不是自己,所以捧与捧杀都特别的精准。刘经理写底层男性,爱底层男性,写的生动,爱的深沉。痴人说梦的父亲,咄咄逼人的母亲,没有前途的自己,一代代循环往复的贫穷。人在时代的火车面前时常是无法赶上列车,频频面临被前进的气流裹入车底,被车轮碾碎的风险。站在这个角度看刘经理这本书写的太好了,但是意淫煤老板的女儿给自己养的狗喝巴黎水就有点儿坏事、蠢事都是女人干的的坏味了。如果非要争辩书里只有不幸的人、坏人,没有正面出现幸运的人、好人。这就是底层男性眼里的世界,世界是由一个个男性串联起来的,他们互为榜样、警钟,要不踩人,要不被踩的升官财产的垫脚石。而女性是可以用来消遣、甩锅、兜底的附属品。
我嘞亲娘,开头是真有意思,越看到最后越怀疑人生,我为什么要看这本书💔
其实刘书宇能骂的点挺多的,如果我想骂他的话我能骂出1000字来,但我不想骂他,一方面是他太穷了,不太忍心骂,一方面是我能在身上找到我最看中的一种东西,对生活的诚实。有点像是我不存在的高中同学大学同学同事写的。看到我们,听到我们的声音,别让我消失。
我受不了了,刘书宇这个人写的文字很做作很自恋很自我陶醉有感觉吗,蹭村上春树但人家的文笔没学到一点自恋倒是完全学懂了,虽然说什么大冰传人,但由于我没有读过大冰所以也无从感受,一开始的几段被唬了一两秒还想说像胡迁吧,苏北胡迁,后来改判了,还是继续当你是苏北大冰吧,只是更野生动物更年轻气盛更朋克一点,但想想又改判了,因为实在不想让你蹭到。!然而还是怀着一种奇异的上善若水的宽和心情看完了,连一刻都没有为刚读完的别让我消失哀悼,立刻赶到战场的是主唱死了,我们可以玩后摇了。
悲观主义的底色,小刘也非常自我,因此不评价正面意义缺失,换个意义来看,此书对苏北地区90年代和00年代的社会环境和职业选择做了一个走马观花式的总结,尤其是父亲创业那一段,卖书做餐饮卖硫磺皂,还有对安徽人租户和宿迁人的描写,没有深究其中的特殊含义,反倒让人觉得叙述结构很舒服,有早期韩寒的感觉
看到有人说这是苏北文学,我马上兴致勃勃找来看,但首要问题是,什么是苏北?老南京大多觉得洪泽湖以北就是苏北,但俺娘是盱眙的,认为徐州才是“北方侉子”,徐州人说什么苏北,我们以前是鲁南,在你们江苏大区从没捞着好每天受气,苏锡常觉得不是吴语区都是苏北,上海则把所有外地人归结为苏北,whatever,看来世界就是一个大苏北。他们讨厌苏北,但他们不能没有苏北,正如王汎森说社群不能没有上游村寨的毒药猫。我就是苏北的,因为我好像是无家可归的猫。
读了15%,难以读完。 行文结构无可指摘,但所抒发的感情都很刻意。 如果本书的情感表达都像第一篇故事里 描述奶奶时那样,含蓄却让人能从字里行间感受到淡淡的真挚的爱和赞美,我或许会说服自己读下去。 但很显然,很无聊。 部分黑色幽默是很合格的,但大部分情节都很水,像为了一碟醋包了一桌饺子,但饺子馅是面团。 也许是笔力不足?有些荒诞情节也有种硬凹松弛感的刻意和僵硬。