
颜长江
本书是著名摄影家颜长江摄影评论的首次结集。全书由评论与图片构成,约10万字,124张图片。自1990年代以来,颜长江以其摄影直觉,准确地把握中国摄影新趋势,并利用报纸专栏加以介绍,或为摄影家作序言。他的这些摄影评论,以直接、精悍、准确、独立、性灵为特色,观点与文字备受新锐欢迎,有为真正优秀的摄影新锐正名之感。业界认为,这是艺术家评论的代表之作,作者以其敏锐的直觉,率先在学者评论之前准确为新锐正名。
百佳出版社里唯一的摄影类出版社,责任重大啊,你看北核里,都没有摄影类的一家期刊,实在是不应该。其中这个“中国当代摄影视野丛书”系列一共六本,的确是精挑细选,都是国内的顶流摄影评论者,话语权能够得到认同,这是我看的第一本,但每一本都不能放过,其实我都已经买好了。闲暇时,读上两三篇,享受回忆里的一段美好,也不能一次吃的太多,就像小孩的兜里的糖。 每个时代,每个行业,都需要这样的记录者,定期来书写一段客观的总结,得以对自己熟知的领域留下痕迹。文学水平这个事儿,还真不是谁都能驾驭的,大多数的创作者其实并不具备,正需要有人为他们描摹一番,也许对,也许有偏差,但写下来就是好的。颜长江的笔墨着实不错,就像化个妆穿上漂亮的衣服,让一个时代的摄影群像,更清晰的呈现出来,让大众更好的理解这些作品。诸多耳熟能详的摄影创作者,也看过很多他们的作品,重新被梳理和讲解,深入的思考当时的创作过程、时代的背景、后续的意义,在脑海中逐渐拼出我理解的一张摄影地图。 积累的摄影阅读量多了,自然有了相应的分辨审美的能力,也在增进关于摄影的谈资,以及谈论时的自信,作为我不能舍弃的安身立命之本,每年还是要讲上几个回合的,管他听课的人是谁呢。
作为摄影师同时也是编辑/评论的颜长江写的对于中国当代摄影的评论汇总集,评论居多,摄影家的照片偏少,一辑仅有二三张照片。 想毕业设计想破了头,所以来看看前人作品。以纪实摄影/九十年代摄影为主,对于要做作品的人,其实起不了什么特别大参考作用。时代已经远去,《羊城晚报》热度不如从前,纸媒在消失,摄影的纪实风味也在消失,古老的村落和习俗也在消失,这些仅能作为回味。 在我这儿能用上的作品想法: 洪磊《紫禁城的秋天》:美术创作/形式/物哀,死亡,凌厉的胶片后期制作 肖萱安《给移民拍照》:形式类/画框入景的人为艺术 魏壁《梦溪》:形式/120大对比度肖像和书法的排版结合 蒋志《悲歌》-《弦外之音》:肖像创作 张晓《海岸线》:纪实,难得没有苦味的纪实 敖国兴《冬至》:纪实风景/后期制作/120 张兰坡《巨人传》《一块玻璃》:美术创作/完成度和视觉冲击力极高 李勇《日常的风景》:日常纪实/想法新颖 *张伟清《广州森林》:纪实/猛堆料的手机摄影
可做当代中国摄影纵览,可惜个人感概较多,关于摄影较少。比起严肃摄影评论,更像专业有趣的“观后感”。