
张英
张艺谋,一个备受争议的导演,一个标志性的电影人。 不管是在拍文艺片、频繁拿到海外电影大奖的时期,还是拍商业大片、冲击世界电影市场的阶段,又或是执导奥运会开幕式、闭幕式的时刻,张艺谋总会引发讨论甚或争议。 本书由“张艺谋小传”“张艺谋电影访谈录”“张艺谋奥运访谈录”三部分构成,横跨四十年,涉及张艺谋职业生涯的方方面面:为进入北影学习所付出的艰辛、从摄影一跃成为“影帝”的过程、执导奥运会开幕的幕后故事、转型商业大片的曲折和取舍、对舆论与批评的回应,等等,对张艺谋不同时期引发的不同争议进行回顾和梳理,旨在从当事人视角,破解持续多年的“张艺谋现象”。
以往对于他的了解都是网上的评论,对于那些评论我的观点是平常心的。网络上的新闻真假难辨,公说公有理婆说婆有理,如需要了解真相,要透过现象看本质。 看看本人说了什么,做了什么,他还是功大于过的嘛,虽然喷他的人特别多。 起码别人和团队做了两件了不起的事,中国商业电影导演第一人,奥运会导演第一人,这两个先把头衔撇开不说,就这两件事情能够做出来也是很不容易的。不是身在其中的人,可能没有办法感同身受,但我也试着去理解。 从这两个人的人物对话当中,我感觉他对于商业和艺术能够找到一个平衡,也没有特别俗气,也没有特别的功利。这一点能够做到的人非常的少,正因为他做到了,所以很多人对他并没有那么宽容。 都是有血有肉的人,没有三头六臂,我们对于别人是要多一点理解和宽容的,毕竟对于事情本身来讲,他也做出了一些让别人刮目相看的事情。他的电影我看过,不管是从人物造型,表演对白,场景制作,都还是不错的,有一些追求。剧本选的好,他说导演要花70%的时间来选剧本,这点我是非常的认同的,没有好的故事题材,再厉害的导演都没有用。虽然他不能写作文笔不好,但是站在导演的层面来讲,能够带领团队导一出好的电影娱乐大众,那也是一种才华的体现了。
后面越看越不对味儿了,感觉,是个写手为他写的吧,看自传还真不能看代笔的
作为访谈录干料有点少,当成长视频看是好看的。更像一个假装成导演的管理者,非常自觉哪个是短期项目,哪些会被别人认为是长线投资。太适合带团队搞科研了。
我们这个时代有张艺谋,有刘慈欣,有张艺谋给拍刘慈欣的《三体》,应当珍惜。
艺谋不emo中国导演千千万,光影国师独一尊! 张艺谋是乐于尝试新东西的人,从首部巨星模式的《英雄》,到春晚上的机器人秧歌队,他总在探索新鲜领域。踏入新的河流,就意味着面对新的泥石,过程中自然会有很多emo的时候。做《三枪》时,泥在于陌生模糊的喜剧领域,石在于张伟平一定要用小沈阳的强硬态度,不过张艺谋选择接受挑战,他不懂喜剧的笑点,就只能把自己当作普通观众,对着监视器看自己看了会不会笑。虽然《三枪》扑街了,但经过跟喜剧演员们的合作,他对喜剧的把握也越来越精准,等到《第二十条》里,那种喜剧的节奏感和笑料尺度已经拿捏得很老到了。接下来还要翻拍《三体》,作为国民热度爆棚的神作,粉丝可以说对每一个原著细节都如数家珍,要翻拍这样一部巨制,骂声肯定少不了,最坏的结果,甚至可能跌到跟陆川在一个盆地里,不过大场面是张艺谋的拿手好戏,相信他一定能拍出自己的特色。 张艺谋有很多自己的别具一格,比如对于作品中色彩的运用,西方评论家觉得《图兰朵》是“提着颜料桶往上泼”,他就让《黄金甲》也金碧辉煌,一是基于历史,古代没有中间色,因为它是矿物染料,染出来就是深的;二是用华丽奢华到极致下的人性扭曲,形成强烈反差。再比如选《金陵十三钗》孟书娟的演员时,很有意思,让备选人进门一坐,眼睛就看着一面墙,十秒钟,然后走。那面墙上什么也没有,但张歆怡的眼睛里就有内容,有一点忧郁,有一点早熟,都是这部电影要的东西,对此,张艺谋在书中说,“(演员)不管穿上什么衣服,是什么样子来见导演,这些都是表面的,导演看演员的时候,要有一定的‘穿透感’,你一定要想象到几个月之后她成为的那个形象”,也正因为张艺谋做过摄影师,有这么多年起用新演员的经历,所以他通过这种“穿透感”看到的东西,跟别人不太一样,当然张歆怡到现在十几年了也没有火,可能她就跟《功夫》里的黄圣依一样,只属于那一个电影时空。 从另一个角度说,张艺谋的别具一格,其实还是在格子里,而且是高度复杂的格子。外界往往认为,以张艺谋的地位,干什么事一定是一路绿灯、资源叠满,但所谓高处不胜寒,反而有时候他的束缚更多,比如受到的电影审查,只严不松,“每一次电影审查,领导都说因为是我的电影,告状的人多,写信的人也多,这个镜头在年轻导演那里就不剪了,在我这里还是剪了吧”,再比如北京奥运会开幕式,要求与束缚齐飞,“节俭办奥运”下预算严控,所有钱都要经过国家审计署审核,程小东来的时候买威亚都批不下来,过程中各类专家意见、网民意见更是数不胜数,最后能把“家底”完美呈现,真不是那种写一首诗就来竞标的导演可比的。 不emo的背后,除了个人的韧性,家国情怀也是张艺谋创作进程中的重要线索。1997年,《一个都不能少》和《我的父亲母亲》虽未用大牌明星,却分别斩获柏林电影节银熊奖和威尼斯电影节金狮奖。然而,戛纳电影节主席雅各布公开表示不喜欢《一个都不能少》,认为其“替政府做宣传”,张艺谋通过媒体公开致信雅各布,决定撤下两部参赛影片,信中,他言辞激烈:“对于中国电影,西方长期以来似乎只有一种‘政治化’的读解方式:不列入‘反政府’一类,就列入‘替政府宣传’一类。以这种简单的概念去判断一部电影,其幼稚和片面是显而易见的。” 关于“贩卖中国的落后与愚昧给外国人看”的争议,张艺谋的回应也尽显格局,“中国现在是什么样,全世界都知道了,不需要通过一个电影去贩卖了。我们加入WTO之后,国家要跟国际社会大家庭接轨,我们社会越来越透明,还存在着靠张艺谋的一个电影把某些阴暗揭露出来吗?所以,不是因为我说了十几遍、二十遍它就改正了,是社会前进了,历史前进了,我们国家更自信了,我们国家更透明了”,我甚至开始怀疑他不是陕西人是山东人了,还得是“国师”。 从被批“贩卖落后”到今天的文化自信代言人,张艺谋三十年的创作轨迹,映照着中国融入世界的曲折历程。他始终清醒着,始终在限制中创造自由,在压力下绽放光芒,永远相信下一幕更精彩。
曾经一位合作伙伴在残奥会开幕式参与张艺谋团队创作,对他的感受是:低调、执着、坚持,这与我在《十三邀》看到的那次访谈印象大体一致。而他第一次改变自己的命运,28岁从国棉纺织厂超龄破格进入北京电影学院,是辗转给当时的文化部部长黄镇写了一封信。他“从来都这样,想做个什么事,先不声张,悄悄做准备。”
张艺谋的回答非常真诚,但很可能采访打底的作品不太合适,哪怕是《影》《一秒钟》都比现在有看头。
★★★★【2024.No93】【浦睿文化赠书】之前我对张艺谋的了解仅仅停留在《英雄》拍的很好看,后来就都江郎才尽了。为了看这本访谈录,把其他的代表作品包括北京奥运会开幕式都补了,然后才读书。读完之后发现原来我对张艺谋一直存着了误会和偏见。张艺谋不但凭借自己的努力争取到了北京电影学院的就读机会,从而改变命运,更厉害的是他对自己的定位和认识一直很清楚,不管是被大众追捧,还是被社会批判,他都没有忘记自己到底是干什么的。而且他自己主导拍的几部电影都很不错,而饱受诟病的往往是因为张伟平的干涉(比如《三枪拍案惊奇》)。主导北京奥运会开幕式的过程更能看出张艺谋是一个很好的项目领导者,头脑清楚,胆子大,但又考虑实际,懂得抓大放小,也能够做出取舍,换一个人真未必能做出当年的优秀效果。
关于张艺谋、他的电影和他的奥运故事,可以一看。