红死病魔的面具（外研社双语读库）

比起完整故事更像练笔。但氛围塑造仍旧很不错。

我不行了吧？点评区是真的吗？不要误导新来的读者朋友了。 首先，这个译文不怎么样，所以我是找了别的版本读完的。但绝对是一个简短精炼后劲十足的好故事。 结构很简单，故事里的亲王试图将红死病魔封闭在他的城堡之外，民众的生死与他无关，他就想安然呆在自己建立的乌托邦里面。 就这样待了半年左右，他在这么一个建筑结构有点曲折的七间套房里面举办假面舞会。六间房间的光线都是非真实的，魔幻的，包括陪他在这个假面舞会里的演员们反映的都并非是整个国家的民众真实面貌。 真正的外部世界就如在彩色的窗户外面黑色的长廊、以红色和黑色的基调为主的最后一间房间。整个民众是在一片黑暗水深火热的红黑死病的折磨当中度过的。 为什么在假面舞会当中人没有办法去忽略坐落在最后一间房间里那个钟一小时就发出一次的诡异声音？因为那就是倒计时：这个严丝合缝由这些贵族精英构建起来的极乐世界什么时候被外部侵蚀。人们哪怕是再麻木，也在那每小时一次的钟声当中迫不得已的思考死亡与自身的距离。 到了午夜，代表红死病魔的瘟疫之神从那个黑色的房间走出来，人们起初还以为他只是假面舞会当中的一员。也就是说人们在这个安逸的区域里呆的太久，已经忘记现实和虚幻的区别了。好像这个乌托邦已经成为了真实的世界，也就在此时，现实趁虚而入了。 哪怕是再蜿蜒曲折的建筑结构，哪怕把现实隔绝在六个房间之外，最终所有人都难逃厄运。 所以在讲啥，在讲命运共同体。哪怕是再有权再有钱，把自己束之高阁的这个最高阶级，也要正视是整一个人类的命运是一体的。“覆巢之下无完卵”。你说这上的价值高不高，这对于政治对于个人对于经济等等方面都极具象征价值。 所以我刚搜了一下，这部小说虽然篇幅短，文学地位很高的好吧。 （话说回来，我是为了做电影分析过来的，我要分析的电影导演喜欢这个作者，所以我也加一点电影的佐料。很多丧尸片为什么半场的时候明明有个舒服的窝呆不长，想呆久也不行就是这个道理，主角们最终还是要跑去找外部支援的）

这是一场在红死病肆虐期间的奢华化妆舞会。普罗斯彼洛亲王为了躲避这场毁灭性的瘟疫，召集了朝臣和贵族在偏远城堡中隐居。在城堡中，亲王举办了一场盛大的化妆舞会，试图通过欢乐和逃避来暂时忘却死亡的阴影。然而，舞会上一个戴红面具的神秘人物的出现打破了短暂的宁静，引发了恐慌和混乱。随着红死病的化身在城堡中肆虐，死亡笼罩着每一个角落，最终留下了一片绝望和恐惧。 这个皇家套房是亲王为了躲避红死病企图建立的“世外桃源”，但是这里仍然无法摆脱红死病魔的触手。套房中的钟声和最后一个红色玻璃的房间就是提醒这些“浪荡子”的信号，视觉和听觉的双重夹击成为对他们间歇性的刺激。 爱伦·泼在小说中是如何渲染“死亡”的？作为一个哥特式小说，作者的描写充斥者恐怖美学。这其中，物成为压倒人的存在，这就使得人在物所渲染的环境下变得弱小、无助。从笛卡尔开始，主体的觉醒，主客体的分离逐渐显现出来，到了康德（我思伴随着我的一切表象。现象需要物自体的刺激，我们的认识是关于现象的认识）主体不再去适应客体而是客体依赖于主体的经验而存在。随着现代性的发展，主体的优越性地位越发重要，胡塞尔认为如果主体未能捕捉到客体，那么外物就是一片混沌和黑暗。这一哲学上的主客体转变反映在以人文主义诉求的传统文学书写中就是物很长时间以来被当作他者、客体，承载了主体的意志和情感，成了主体观照自身而凝视的对象。而这部小说中物对于叙事的重要作用就是目前文学研究中物转向的生动案例（物作为一种神秘的本体存在，与人形成对抗）。 （以上为阅读后的杂感和知识补充，无系统逻辑）

一篇简短的故事，将红死病具象化之后成为“死神”和“恐惧”，爱伦坡写作这篇故事的时候正经历霍乱，估计也是因此才会写出这篇文章。整篇文章乏善可陈，无聊之余可用数分钟以做消遣。

用很多的笔墨描写舞会的华丽，让最后红死病恶魔轻而易举撕开平静的裂缝形成对比了