鬣蜥之夜（田纳西·威廉斯作品）

田纳西·威廉斯的剧本可以封神。简单粗暴的好看。 网络材料说鬣蜥在墨西哥原住民眼里曾是基督替身，它自愿被钉，替人类受烤。剧末，香农拿了一把砍刀，趁人不备砍断了绳子，把鬣蜥给放走了。我认为该情节十分具有深意，不但观照了前文香农的心声：“解脱了！自由了！全靠自己！”也照应了流浪女画家汉娜的态度：“我从没怀疑你是能够自己解脱出来的。”最重要的是，这只鬣蜥本是上帝的造物，它的免遭毒手的逃脱给了我们以希望，现实并非只有丑恶，助人自助者终将被拯救。 戏剧是什么？戏剧是创造梦境的最奇妙的工具。——罗曼·罗兰 我想说，威廉斯完美地印证了这句箴言。《鬣蜥之夜》中，作者设计了三位身份不同性情各异的女性——情窦初开的少女、风情万种的老板娘、无以为家的画者汉娜——需要借香农来弥补灵魂上的缺失。在这个大前提下，香农金句频出，堪称语言鬼才： 香农：你们是不是在经济上也有点脱水了？ 香农：一个婊子可不是一位淑女的对手，除非是在一张黄铜床上，有时候甚至在床上都不是对手。 …… 玩世不恭的香农仿佛哲学家附体，如果在量子领域，他应该既是牧师又是导游既是哲学家又是浪子既是受害者又是拯救者也许还是一只鬣蜥，总之一切皆有可能。 想起之前看过的一篇文章，田纳西·威廉斯到UCLA戏剧影视学院做讲座时谈到戏剧中人物的塑造：“让他们倒立。让他们脱掉裤子。让他们做些什么事情——任何事情都成，但决不能什么都不做。”所以，他笔下的人物总是那么生动，那么真实，那么令人难以忘记。 此外，威廉斯笔触细腻，仅举一例描写老板娘的瞬间：她呆立不动，她热情四溢、容光焕发，就像是一根裸露的电线。——瞧，老板娘准备开始电人了。

读过的第四本田纳西·威廉斯的剧作。这是他中期转向晚期时的代表作，剧作风格从中期的“风暴”转为了“阵雨”。本剧中造成紧张与压力的重点不再是人与人之间的关系，而是人与自我之间的关系：鬣蜥隐喻被束缚的灵魂，而人在信仰崩塌与自我厌弃中浮沉，挣扎着寻求赖以存活的片刻宁静。

伟大的剧作家在台词、人物动作上会配合得十分服帖，比如香农在给老人倒水时问了一句“你们是否在经济上也有点脱水了”，而且作者会考虑到风停雨住后蚊子很多，甚至把烟熏罐都设计进了布景里，第二幕很巧妙地设计了汉娜邀请看画-画作掉落-捡画-画被踩，看画的时刻与新闻广播并置，这是个人艺术在时代噪音面前的无地自容，而它的价值则是汉娜把它们像捡拾花朵一样捡了起来，这段被置于鬣蜥的情节之前，后文她和香农不停地讨论着对画画作为往自身外部去看的理解；鸟儿（人）筑巢的选择；常光顾的旅店不复存在这些存在境遇，倘若我们就是那只鬣蜥呢，我们到底追求什么，是退而求其次地接受那些真正对我们的人生起作用的东西还是试试去成为Clara Bow呢

三个重要角色之间的对手戏，真是棋逢对手，张力拉满，精彩纷呈！ “棋逢对手”真是个不错的词，最初是我与他人的棋逢对手，如果进一步，然后来到我与自我的棋逢对手，幸运的话，最终还是回到了我与生活棋逢对手的游戏中。 那一刻，除了脚下踩踏的土地，就只剩下无情变幻的天空，两者之间一颗颤颤巍巍的心正瑟瑟发抖。 而那一刻之后，我仍然选择获得呼吸，决定重新直面这个残酷多于温情的世界！ 每一个探索自我灵魂的人都曾有过一晚“鬣蜥之夜”。

“需要去相信某种东西或者某个人——几乎是任何人——几乎是任何东西……某种东西。” 这个相信，不一定是相信宗教信仰（当然，宗教信仰往往是一个比较方便的途径），而是作为一个人，总是要有一套自己的价值理念，你需要找到自己能够为之而活的东西，然后才能活下去而不至于在生活中迷失自己。 但是或许，大多数人找到的那个东西，并不是真正自己内心渴望的东西——如家庭，工作，孩子。或者，金钱，权力，地位，房子等等。 这些东西有用，但我总觉得有些虚，它并非可以作为一个真正的支柱来支撑你的人生（不过遗憾的是，人往往能够靠这些来度过自己并不自由幸福的一生），而只有找到那个真正的存在，人才可以称之为人。这就是为什么艺术家（统称）是幸福的，他们内心中的火从来不会熄灭，所以才能够创造，活出一个精彩而幸福的人生（当然，从世俗角度看，也不一定幸福）。