那个已然饱和的夏天

不是吧术力口轻小说真有大陆译本了那必须支持一下。当然就我的经验来说术力口小说化基本都是累赘，不少把原曲的留白填充些脱离逻辑和现实的情节和白开水的描写反而破坏了原曲的印象，除了mothy这种搞OC为主业和助词P这个文化人写的小说外我一般不推荐。不过这本小说是黑柿子自己写的，写得也很细腻，和歌曲氛围吻合，并且同样认真诚恳，虽然夏饱和这首歌本身也是属于情感渲染力大于创作技术的那种打法，早期术力口式爱死亡与玉玉症的代表作之一（现在想听这种都少啦！）。作为小说的问题是里面的歇斯底里的角色的描写不够，设定的故事又很沉重，所导致的行为又很癫狂（还不论这些惨痛故事合不合理），就显得角色装置化了，这个属于经验问题，显得有点像小学生时我脑的那种黑化文。但我小学生时脑得也很诚恳呀！脑得我痛不欲生呀！所以我不否定这种文字完全是因为我不否定我自己。青春本身就是未完成的，如果这种难以忍受的迷失能感动到少年少女们，甚至能成为那段动荡不安的生活的一个标签，那无疑也是美丽的。喜欢黑柿子的话可以看看，如果对夏饱和这首歌的叙事本身都不感冒就不推荐了。

到底是给这本书打推荐还是一般，我心中反复犹豫了多次。我很少写书评，一般读完一本书，我觉得很有收获，或者读的过程感到轻松顺畅，我就会打推荐。但这本书，我犹豫了再三，还是给出了一般的评价。 这本书写出了原生家庭的伤害与青少年的迷茫孤独叠加后产生的严重后果，当然也给出了解决的答案，勇敢面对问题、向外界寻求帮助、相信爱情友情和亲情等等。这是写得比较好的地方。 我认为写得不好的地方是一些具体情节和设定。比如男主千寻为了走出初恋死亡的创伤，和公司的女新同事发生关系；比如女主为了走出父亲关爱不够导致的孤独而乱交往；比如武命为了练习杀死亲生父母而拿亲哥的尸体、小动物练刀。虽然都是小说虚构情节，但过于脱离现实了。有时候读到书中人物的这些行为，都觉得这些人心理变态、不像好人，后面这些人又会讲各种温柔待人、相信他人的道理或者显露真情，让我觉得有种严重的前后矛盾感。 不合理、不现实之处还有很多。比较大的一处: 现实中，一个夏天是很难让一个人的心性或观念发生剧变，但在这本书中，很多人物的观念都发生了剧变。再有，书中几个主角的关系被以亲戚关系、同事关系、同学关系交织在了一起，这在现实中真的很难找到，除非故事发生在一个村里。情节安排也过于巧合（巧合的有些刻意和过分了），几个主角之间的关系链条过多，有种琼瑶剧或者话剧《雷雨》的感觉。

「あの夏が饱和する」——小说改编自这首同名术曲。 作者神绮一织是个老术曲p主，早期名字直译过来大家都叫他“黑柿子”，当然，现在因为顺口也这么称呼。同时他也是「被生命所厌恶。」这首知名术曲的作词、作曲人—— 有幸在国服世界计划多次打这首歌，缘分大概就是那时候结下的吧。 说回正题。 总之，这本书是大半个替身文学。明白这个就是了……好赤。呃啊。酣畅淋漓。

读《那个已然饱和的夏天》（あの夏が飽和する） 在结构主义语言学看来，语言系统的核心功能就是通过分类来排除混乱。列维纳斯在《总体与无限》中，将语言视为一种“总体化”的活动——它总是试图将他者纳入“同一”的框架中，消解其不可化约的差异，对于人类来说，语言的命名功能是通过“降格”他者来支配他者，一个名字对我们来说，有时候正是取缔了他人的主体性，变成了“与我相关联”的结构中的一个节点，对于男主人公千寻来说，当他在发现了的网友“海豚”（IRUKA）的真名“琉花”（日语发音是RUKA）与自己青春时逝去的爱人流花（RUKA）重名的时候，他爱上的不是那个在“水仙“打工、渴望父亲关心、在交友网站上保持着混乱私生活的高中女生琉花，他找到的只是一个流花的替代品，他说得每一句情话的实际”所指“都是那个在年少时死去的流花。在理性上，他知道琉花并不是那个死去的女孩，但是在不经意间，在花火大会上，他会在潜意识的驱动下说出琉花根本不存在的饮食偏好，我们可以说，在这个小说的大部分剧情中，并不存在一个“千寻和琉花”的恋爱关系，而是千寻一个人在对着一个已经空置的符号释放自己的愧疚和悔恨。琉花也并不是真的爱着“千寻”，她在心理上需要一个嘘寒问暖的既是父亲也是爱人的角色，在身体上因为遭受到了网友“可可”的骚扰而需要一个男性的保护，我们也可以认为，琉花没有真的爱上那个叫“千寻”的男人，而是爱上了一个她自己构建的，但是生命中残缺的角色。 琉花和千寻的真正“认识”，实际上是在剧情的推动中，借由一系列人物的“中介”来完成的。“可可”实际上是琉花的打工伙伴石田武命的哥哥，琉花的父亲杀死了武命的哥哥，而武命发现了父亲的埋尸行为他希望琉花的父亲直人杀死虐待他的双亲，而武命的父亲又是流花母亲的弟弟，在这一切被坦白的时刻，千寻和琉花才真正地彼此“认识”，琉花不再是死去流花的替代品，而是一个活生生的女孩，那个主体终于绕过了符号的迷雾以琉花的身份出现，直人也不再是那个填补的琉花内心空缺的临时角色，而是一个值得托付的爱人。RUKA不是一个沉浸在过去的情感符号，而是一个全新的，与主人公命运紧紧相连的主体。 这种取消了他人主体性的行为，在汉娜·阿伦特看来，恰恰是否认了人的“复多性”， 而故事的结局，正是这种认知的瓦解。千寻最终真正接纳了瑠花，他不再试图把瑠花改造成流花的延续，而是承认了她作为一个全新的、独立的个体的存在。他接受了流花的死亡是不可复制的，也接受了瑠花有自己的未来。从这个意义上说，他接纳的是两个不同的“谁”（who），而不是把其中一个降格为另一个的“什么”（what）。汉娜·阿伦特认为“人的复多性”是一切政治和公共生活的基础条件，故事的好结局，正是在于千寻最终放弃了这个“琉花是替代品”的解释框架，让渡出空间，让瑠花以她自己的方式存在。好的关系不是把他人变成自己熟悉的模样，而是承认他人永远是那个你无法完全认识和穷尽的“谁”。千寻的结局，正是这样一种关系的达成。

首先我觉得要和原曲割席。本书和原曲关系真的不大，且并没有原曲中两个人逃亡之类的浪漫情节。更多是一群高中生们的痛苦和纠缠以及最后的相互救赎。不过抛开原曲纯粹看这本小说还是很有意思的，有各种巧合和相对完整的人物塑造，也有非常浓厚的日式小说的味道，，。最后感慨夏饱牛逼神崎伊织牛逼。

想看原曲cp在小说里是怎么浪漫逃亡的读者可以跑了，这方面的篇幅恐怕连5%都占不到。再加上整本书几乎没啥正常人，主角的选择经常会让人感到难以理解。 不过习惯霓虹阴湿脑回路的人还是ok的，故事很完整，情节也称得上跌宕起伏了。除了mothy这种怪力神，在v曲小说改里算是还不错的一部。

多视角的叙事手法和伏笔的收回有意思，因为题材影响，作品不是纯爱反而是加分项，结尾是好处理，唯一不足是翻译拉了

对于日常的描写不够导致最后的解密篇不够震撼吧 前面写的千寻和ruka的各种设定确实吸引人（虽然看得我很脱力）但是在后半段这些设定和主角跨不过的坎就这样消失了 影响不大了 甚至一下都变得很成熟（虽然能理解这个年龄阶段可能就是这样 而且其实可能也只是暂时以为自己想通了） 但是作为读者感觉很多在意的东西就这样被重拿轻放了（？ 但是作为篇幅不长的小说来说 还是能让人想一口气看完的 还是可以一读 不过小城的夏天就是这种感觉吧 很多事情像打雷一样啪一下发生又消失了最后留下的都是未完成感

太狗血了。 搞不懂日本怎么这么喜欢写这种死去一个人后仿佛余生都要去赎罪的情节。 仿佛缺少了这一环节这本书写不出来一样。 三个主要角色各个狗血+刻板形象。

纯粉丝向的一本小说啊，甚至粉丝可能也不是很向，听了这么多年的歌，我还是接着听歌吧，对于这本书来说，连评价都懒得评价