殉道学：塔可夫斯基日记1970—1986

几乎都是非常平实的语言记述的工作日常，从中可以看到真实而清晰的困境，夹杂其中的吐槽不要太好笑。喜欢焚烧冷火、梦境、电影素材整理、转换小说的空间感和群众场景的部分。（但真的很想知道塔可夫斯基看到托马斯曼日记的惊掉下巴）

不要被这本书的页数、字数吓退了！这本书其实非常好读！读起来不会累，很快就能读完。这本书因为日记的体裁，每章的篇幅都是很短的，并且内容没有固定主题，但这样分散的随想在观感上却构成了一个整体的人。大导演塔可夫斯基在日记里一再地提到钱，他总是有付不完的账单等着他去筹钱还债。不管他那么多地天才，他首先是个有血有肉的人，而他人的一面让人觉得非常可亲可爱，并且叫人越发觉出他的难能可贵之处：一个人不管他天才与否，他首先应该做好一个人，这是他做人的本分，也是他做人的乐趣。往往天才是比其他人更努力的人，不像庸才把被生活所困当作自己不成材的托词。在这本书中，你可以看到塔可夫斯基对许多名人的真实想法，更难得的是可以一探非凡的大脑都在想些什么。

跨度16年的日记，是一场漫长的陪伴。 最喜欢的部分是塔可夫斯基的思考，比如“最重要也是最困难的事，就是信仰。因为如果你真的相信，一切都会实现，但一个人很难真正相信什么。没有什么比热忱、虔诚、平静地去相信更难”，“艺术是一个（处于较低层次的）人追求高层次的反应。人与这条看不见的道路之间的戏剧性冲突就是艺术的内容，是艺术形象本身。” 读书日常也大有收获：“在读《玻璃球游戏》，真是本好书！”，除了反复提及的黑塞与陀思妥耶夫斯基，还有塞内加、尼采、瓦勒里。 以及拍《镜子》《潜行者》等电影的心路历程与当时公众反响，也看到了最后与病魔斗争的无奈与终曲。 日记的最后一句话永远地停留在1986的12月15日。“像一卷底片，不知怎么，变得支离破碎……” 最后的离别时分太残酷，最感慨的是伟大的艺术家在离世前的半个月还在病床上计划工作，操心室内设计方案和影片合同，给儿子布置电影和文学研究作业，知道自己快不行了赶稿《雕刻时光》的最后一章......原来他最后葬在了巴黎的城郊，下次有机会要去献花💐。

在这本日记中，塔可夫斯基以一种近乎自白的方式，记录了他对自己电影作品的反思，对艺术与生活的深刻洞察，以及对个人信仰和追求的坚持。他以一种近乎严苛的态度审视自己的每一部作品，不断探索和挑战电影艺术的边界。塔可夫斯基的电影，如《镜子》和《乡愁》，常常被解读为诗意的、哲学的，甚至是宗教的。这些特点，在他的日记中得到了充分的体现。

老塔的生活工作思想留笔。丰富详实。他的思想和哲学都在电影里，且饱含爱意。

世界最重要、最有影响力的电影人之一 安德烈·塔可夫斯基的创作日记 完整版《时光中的时光》 中文世界首次俄语直译+全文引进 由塔可夫斯基之子独家授权 收录近200幅罕见手稿、绘画、工作照

我一直认为阅读作家的作品就是在阅读他的人生，只是这种阅读需要一些蛛丝马作为牵引。而阅读日记则是这种体验的去神秘化版本，日记是不带有隐喻的人生。既可以读到欠债、记账、修缮房屋，也能读到哲学、思辨、爱与疼痛。我偏爱导演做的那些梦，似乎窥见了他诗意的来源。当然也有他的傲慢、反复无常、和厌女。一切都真实坦然，难能可贵。支离破碎的底片，好梦。

塔可夫斯基的日记为我们更深入地理解其电影创作历程提供了宝贵的资料，特别是他对艺术的执着追求以及在现实生活与艺术理想之间的挣扎令人同情和敬佩。在这样痛苦与爱的国家里，“如果我们聆听脚下土地的低语，看看飞逝千年的光阴，我们就会明白，这里没有你死我活的矛盾，只有关于爱的悖论。”

我们不是为了追求幸福而存在，有些事情比幸福更重要

这本书也太贵了吧，将近200块钱，书币永远都来不及攒到就过期了