喜剧：灵感、技巧、突破瓶颈的创作原理

看到作者吐槽亚马逊不会像影视行业公布影片票房那样公布图书收益直接笑出声，图书行业前途真是一片“光明”。现在的作家需要和影视竞争，要比以前任何一个时代的人都更加努力地去打磨作品，来获取读者的注意力。 读者在哪里呀读者在哪里？读者在短视频的海洋里。 十一种滤镜掺着十九条写作指南，还有三种使用滤镜的方式，就冲这清晰的结构也能猜到作者的“审判脑”比“小丑脑”强大。虽然喜剧的创作方式表达得很详细了，还是有些不满足。可能作者太会写钩子，一直强调这个东西很重要，但是暂且不表后面再讲，期待值拉得太高以至于到后面有种“就这？”的感觉。 十一种喜剧滤镜： 1. 反讽，正话反说。 2. 角色，扮演角色的性格。 3. 震惊，性、暴力、脏话或恶心话，十四岁小男孩或情商类似十四岁的人更喜欢。 4. 夸张，夸大潜台词到离谱。 5. 文字游戏，双关、自相矛盾、绕口令、押韵等。 6. 参照，按低级到高级排列为内部梗、地域梗、首尾呼应、流行语、以前所未有的方式指出对生活的普世观察、看法或问题。 7. 装疯卖傻，肢体表演、疯言疯语。 8.恶搞，尽量逼真地模仿取笑其他娱乐作品。 9. 类比，指桑骂槐，让读者识别隐藏关联，心照不宣。 10. 错置焦点，让读者不要去想一头粉色的大象，故意引向潜台词。 11. 自指自嘲，调侃嘲讽喜剧本身。比如脱口秀演员会在用一些烂梗之后找补：一些小小的喜剧技巧。 三种使用方法：过滤，先写再筛选。提炼，打磨修改，硬编，根据十一种方式无中生有。 作家必须言之有物，有很多的想法，控制不住地想要表达，套一个搞笑的壳子，吸引读者的注意力，给别人带来欢笑的同时让人若有所思。

深入浅出，给了很多戏剧创作的方法论，对喜剧的经典的理论也有提及。不足的地方在于举的例子很多不好笑，可能是文化差异或者语境的问题。

正如作者在开篇所说，他不会以一种幽默的手法来书写这本喜剧教学。也许是文化差异太大，作者书里举的搞笑段子读起来都很难 get 到笑点。11 种喜剧滤镜和 3 种喜剧方法看起来很有用，先谨遵教诲。最后两章讲方法结合的例子反而还更通俗易懂。

也许是因为这本书的干货太干，又或者因为文化差距过大，让书里的例子相当难懂，导致我看完之后记忆像被外星人吸走了。 如果想学习写晨间笔记，不如直接看原书《唤醒创作力》。 _(:з」∠)_话说这本书里的文字游戏可以理解成谐音梗？ 果然谐音梗永流传啊……

表演型人格的人精神能好吗？ 大悲大喜之后的人会是什么样？ 是异常的平静还是异常的暴躁？ 之前很难理解表演的人为什么可以拥有那么多财富当，你有一天表演的时候你就知道很难，不是发自内心的表演很难

开发“小丑”脑 要开发“小丑”脑，我推荐两个简单练习。 第一个是“晨间写作”练习。每天笔耕不辍地连续写作半小时，无论写的是什么，也不管你自己觉得写得有多烂，都不要停笔。

这本书因为是国外的书籍，一是因为文化不同，很多笑点get不到，二是因为翻译问题，我觉得很多点都没有翻译准确，比如最后一个滤镜是“自嘈”，我觉得吐槽可能更合适。 看这本书，我觉得可以和我们国家的一些喜剧作品相连接，至少原理是类似的。就拿喜人的小品来说，《小品的世界》就用了自嘈这个概念，吐槽了春晚小品的不可乐，还有松阳书院，朱美吉踹树展开头发，观众的注意点都在朱美吉的性别上，但是刘思维的关注点却在朱美吉踹树，这就是焦点错位。 所以这本书是好书，只是要结合着我们的作品去看，才能更好的理解。

很一般 除了一句对我很有启发 要不加评判的去创作 完成后再动用编辑脑

还没开始阅读，但是关注翻译老师很久了。 当初好像是因为一段美国脱口秀视频关注的。很高兴老师翻译的书上架了！会好好阅读的

先不评，这本书真的出版了吗？除了这里，我没在其他地方见到关于这本书的任何影子，淘宝豆瓣独创的账号，真的一点影子都没有，这是什么情况