达利：怪诞的超现实迷梦

当我看向云时，一只蝌蚪游入我的血中 如蜜的奶酪滋养着，我雪花凝固的风度 融化的奶酪是我脆弱柔软的生命 她的眼睛不应当过早遮住她的蜜唇 她并没有发现烈日栖息其中而陷入阴沉 在午夜平静的池水边掀开青蛙长久的啼叫 当我看向云之后，变幻的行星正漫过日晷 又一场平静湖面下拂过竹林婆娑漫长的午后 烤化的奶酪正凝固成雪白的云 当我望向她的时候，我忆起了那份甜蜜 “你看，那朵云像什么？” “...好像棉花糖！妈妈，我想吃棉花糖”

“毕加索是西班牙人,我也是。毕加索是一位天才，我也是。” 哈哈哈，达利确实是个天才，他与毕加索和马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家，所以他当之无愧的有这个口气！某种程度上说，我还更喜欢达利。 到了西班牙巴塞罗那，我有两个目的：一是看全高迪被列入世界遗产的7栋建筑（ 高迪在整个巴塞罗那共留下了16处建筑作品）；二是一定一定一定要去参观座落在菲格拉斯的达利博物馆。结果两目的都予以实现。 因为特别偏爱达利，尤其喜欢他的超现实主义绘画作品，所以掏到本书，基本上是一口气读完，过段时间还想细细地看第二遍，以加深印象。一般来说，想看第二遍，且要细细地读，一定是本好书，尤其是它对达利一些名画的背景知识介绍。

从后印象主义的入门、立体主义的探索到超现实主义的爆发，达利85年的艺术人生璀璨夺目。从出生地西班牙的灵感启蒙、意大利的古典主义启发、美国的商业主义熏陶到西班牙的落叶归根，就像他最经典的作品《软钟》描绘的一样：时间是流动的空间。从小康之家到穷困潦倒，再到登上《时代周刊》拥抱社交媒体和上层社会，将超现实主义、古典主义以及对先进科技的臆想，极其偏执地融入到绘画、建筑、珠宝、装置艺术、家具等全领域，可谓达利主义的集大成者，穷尽一生演绎属于他自己的文艺复兴，令人不禁想起那个活在聚光灯下的另一位偏执狂-霍华德·休斯：）

走进西方绘画史，超现实主义的代表人物一定绕不开，萨尔瓦多达利。在不熟悉超现实主义的情况下，不管以什么视角去欣赏达利，都能有或多或少的收获，当你被他某个作品击中以后，对他展开探索，会发现一种深邃的有趣。从一个个人，艺术家，公民，或半个宗教徒，人类等身份为出发点，对世界的进行观察、体验、探索和思考，且尽可能诚实执着自恋的去表达，发出很有特色很有辨识度的，很“达利”的声音。作为一个资深斜杠跨界艺术家，至今影响着很多人的艺术创作，给人以灵感给养。 近年来在国内的博物馆去看关于欧洲绘画的各种展览，邂逅到达利是或早或晚的事。这会是一场美妙有趣的邂逅，也愿你像达利一样永远有梦可做，并且在梦里的宇宙中，体悟思考，了解自己和身处的世界，自成浩瀚。 “就像当今的大多数人在追逐“效率”与“金钱”的过程中，早已娴熟地掌握了各类理性工具，我们用这些工具认识世界，并匍匐于由此产生的、统领整个社会的秩序与规则之下。我们可以选择各种有效率的工具尽快达成某个具体目标，但对于所达到目标的意义，却难以用非理性的方式做出判断，我们人生中的这些选择是否真正有价值？ 在我们的日常生活中，充斥着一个个不断被制造的消费需求，很少有人能拒绝这样的诱惑；我们加班工作，为的是得到更多的工作，创造更大的业绩。在娴熟利用各类理性工具的同时，一些人也失去了独立思考的能力和批判的动力，成了理性工具的奴隶。 在这样的时代背景下，再读达利的意义，不仅在于了解这位艺术家所竭力描绘的超现实主义世界，更在于理解他本人在构建自己的审美体系时，对时间、生命、死亡、复活、信仰等终极问题的追问。他算得上是利用现代传媒向公众自我营销的先驱。在利用公众注意力为自己积累大量财富的同时，他也留下了世人对他的非议与怀疑。尽管如此，无人能够否认达利作为一名勤奋画家的声名。更重要的是，他用作品为我们展示了另一个真实存在的世界，并为我们提供了另一种认识世界的方式。 再读达利的另一层意义在于，探索我们该如何看待自己身处的时代。从达利本人对当时社会现象的敏锐察觉以及充满激情地提炼、诠释、解构的创作态度中，我们或许可以获得一些启发。达利逝世后，人类社会发生了诸多变化，但我们是否对这些变化所带来的影响有足够的认识？我们是否善于从中找到自己观察这个时代的方式，从而确立自己的审美体系和生活态度？ 达利对自身、对社会、对艺术界甚至对时代，一直抱着某种程度的批判立场，甚至对自己出生阶层的中产阶级也充满了讽刺和不屑。而作为一个艺术家，他在构建自己独特的审美体系的同时，用作品折射出了20世纪的人们在哲学、心理学、美学、核物理、生命科学方面的种种探索，成为绘画史中一段独特的传奇。在如何继承传统与创新的课题中，历代中国画家和学者们都不乏论述。尤其自20世纪初的新文化运动以来，中国绘画在保守与革新、东方与西方、传统与现代之间徘徊，踌躇不前，数代艺术家与学者们为此做过大量的探索和努力，但至今尚未找到一条清晰可辩的道路。 回顾达利的创作生涯以及体现在其作品中的、对同时期西方社会涌现出的各类哲学、社会学、心理学、现代科学所作出的借鉴、批判和反思，包括艺术家本人不能被忽视的创新精神，对于如今的我们来说，亦不乏可供借鉴之处。”

达利算是杜尚之后沃霍尔之前，打破艺术边界的几位世界级艺术大师之一了，疯子型的天才或天才型的疯子，将梦境与现实、理性与疯狂、客观与主观统一，创造了超越理性现实的超现实世界。相比达利创作的梦幻世界，我更喜欢雷尼·马格利特的。 看完摩卡艺术中心的达利展，再回过头来看这本书，对理解达利作品里用真实、具象的物品细节来展示他潜意识或内心世界的怪异、荒诞还是有帮助的。 总结下他作品里特有的意象符号：旷野、软钟、蚂蚁、拐杖、眼球、大象、巨手、蝴蝶、鸡蛋、胡须、面包、抽屉、玫瑰、骷髅等等等等。。。。

达利超现实主义的先锋，画家中的唐吉诃德，游走于梦境与现实反叛，时空回廊中的记忆密码。透视，叠加，隐喻，看来弗洛伊德对达利的影响还是挺大的，达利本人也毫不掩饰对美元崇拜。他可不想像毕加索那样穷困潦倒，每一个画家笔下都应该是一座金山！有些作品需要放大细节才能发现其中的奥秘~达利的梦游仙境。

1.“超现实主义就是我自己。” ——达利认为自己是超现实主义的化身，其创作与生活皆是超现实理念的延伸。 2.“我同疯子的唯一区别，在于我不是疯子。我同人类的唯一区别，在于我是疯子。” ——以矛盾的表述挑战常规认知，暗示超现实主义的“疯狂”是对现实的超越。 3.“我喜欢无益的东西，越是毫无用处，就越强有力。” ——表达了对超现实主义中“无用之美”的推崇，认为无实际功能的事物更能激发想象力。 4.“时间是流畅的空间。” ——在《记忆的永恒》等作品中，达利通过融化钟表等意象，将时间转化为可感知的空间形态，体现其对时空概念的超现实重构。 5.“艺术让人心乱，科学让人心安。” ——强调艺术的颠覆性力量，与科学的理性秩序形成对比，呼应超现实主义对潜意识与非理性领域的探索。 6.“不要害怕完美，因为你永远也达不到它。” ——鼓励突破传统审美束缚，追求超越完美的艺术表达，契合超现实主义对未知与不确定性的拥抱。 7.“疯狂只存在于艺术，存在于科学则为假设，存在于现实则是悲剧。” ——将艺术中的“疯狂”视为创造力的源泉，与科学的理性假设和现实的残酷形成鲜明对比。 8.“凝视就是思考。” ——强调视觉感知与思维的紧密联系，通过凝视超现实图像，观众可进入潜意识的思考空间。 9.“去服从那些不必服从的东西吧！” ——呼吁打破常规束缚，以超现实的视角重新审视世界，追求精神上的自由与解放。 10.“我并不擅长谦虚。” ——达利的自信与张扬，体现了他对自身艺术价值的坚定信念，也反映了超现实主义对个体创造力的极致推崇。

算是目前看过关于达利最好的书，甚至超过达利本人的谈话录。但是正如金斯伯格身上有无边的智慧，传记写的很烂也值得推荐，达利身上并没有太多东西，所以传记写得很好也没什么研读的意义。更何况作者的传记写得也不能说是非常优秀，仅仅是比达利的谈话录好，更适合了解达利。但是在面对一些他的缺陷时，一直采用春秋笔法避而不谈，很是有些为了主题不愿意折损主人公形象的意思，殊不知这反而让这个传记沦为次品。 说白了，达利一辈子都没什么成熟的政治哲学观点，对于科学的思考在当时可能是热门话题，如今却早已过时，这就抽掉了他作品的脊梁。分析达利不应该从艺术人文角度，而是商业和大众传播，达利敏感的发现了大众传播的审美偏好，提前一百来年发现了流量和炒作的商机，然后结合一些流行的意象创作出爆火的商品，这就是他如今被分析的原因。 前期融合各种风格的学习时期不论，正如他作品中出现的人物一样，达利的主题基本上是软弱无骨的，靠大众传播的拐杖支撑，大后期发现了主宰世界的力量——科学和宗教，也就是人的能动性的两个分支之后，开始转向讨好二者。视觉效果非常不错，在那个时代是很大的突破，但是这是商业的功劳，商业的选择从来不是创作者所能决定的，达利让自己变成商业之子，和外界因素苟合，反而丢失了艺术内在的，最重要的因素。那就是艺术本身。

为数不多看过生平展的三位西方艺术大师是梵高（1852）、毕加索（1881）和达利（1904），而萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）是那个最“滑稽”的超现实主义者。，与毕加索一样经历了风格迥异的创作阶段。但他更像一个集合了人类智能的超级个体，跨越时空遨游于放飞的脑洞，甚至他本就来自未来。

达利的世界是梦境与现实、理性与疯狂、客观与主观统一起来，用偏执狂批判，创造一个超越理性现实的超现实世界。加拉不仅是他的伴侣、经纪人，更是他的灵感源泉。就如他自己所说，爱加拉胜于爱父母、毕加索和金钱，他视加拉为宗教幻想中的圣母。他自恋，偏执，爱妻狂魔，加拉去世后，为了纪念自己的妻子，达利决定将所有财产捐给西班牙政府并成立萨尔瓦多·达利艺术基金会；他拜金，自我，坦言“要保持我个性的绝对自由，就必须拥有巨大的财富”。美国《时代周刊》评价达利：超现实主义者萨尔瓦多·达利，一棵柏树、一位大主教、一片从窗口飘出的轻如羽毛的云彩；他多才，自大，自称“绘画只是我天赋中微不足道的一部分”，但名副其实，他的超现实主义理念延伸到了各个领域——建筑、摄影、戏剧、电影、文学等。有时天才与疯子只是一线间。