悟道摄影：提升摄影技艺的25篇摄影笔记

我很赞同作者的许多认知和观点。摄影和照相不是等同的。 作者在本书结尾时总结的观点，可以对自己和兴趣一致的人参考： 1.对于公众的趣味具有独立的判断和批判能力。 2.制订年度拍摄计划，系统、独特而持续地拍摄，呈现独特的内容和风格。 3.将个人的独特心理活动视觉化。 4.自觉抵触商业和群众性摄影娱乐活动，远离热闹和噱头以及各种低质量的商家比赛。 5.与美术、文学、视觉设计等同行看齐，而不是和摄影自身看齐。学习和提高摄影的功夫不在摄影上，而是要有更大的视野，只吸收有营养的东西，只看最好的作品，只关注最具有创意的人。 6.年轻时追求形式上的新颖，年长随着阅历丰富，开始寻求内容上的独特。 7.参加专业的艺术摄影展。 8.创意为先而不是技术为先，关注创意能力的培养。 9.远离可以被廉价复制的各种技巧和插件，不要在技术上过多浪费时间，不要试图学习所有技术。 10.和不同年龄段的摄影师交流，而不是局限在自己的年龄群体和价值观中。 11.不要认为付出就有回报，在金钱、体力、情感上的付出都不能成为摄影优秀的先决条件，不能像“祥林嫂”那样用一种抱怨的方式换取同情。即使诉说照片拍摄得如何辛苦、道路如何漫长，也不要炫耀你使用的设备多么昂贵、媒体是否是胶片，因为这些都不会换来对你摄影作品的评价的提升，甚至有时适得其反。在摄影中，只有作品能替你说话。 12.如果你无法继续摄影，可以先放下，或是彻底放下，从全新的角度和人生经验中获得灵感，而不是拼蛮力。摄影不是相机的快门速度，而是人生漫长的过程，如果不去用时间积累，就不能获得时间给你的回报。 尽管我一度对摄影上瘾，但随着年龄的增长和兴趣的淡化，反而从另外一个角度看它更觉意义重大，因为我手头还有几万张不同年代的照片，虽不能面面反映时代或地域特征，但总可以从自己的经历映射时代的变迁……

对于摄影似乎稍微高雅一点方式来说拍照了，拍照似乎总是需要有一些目的性，也要讲究一些方法学，很多默默无名的比如相关有位菲佣拍照了数万照片，本来都是随心所作，但是被摄影看到了，变成了大师和经典，在手机拍照之前，似乎每个人留下的照片以及拍摄的照片总是非常有限的，但是手机变成了我们生活甚至身体的一部分之后，承载了太多的内容，转移记忆，我们都不知觉功能，也就变得更加简单了，其实本身不一定采用刻意艺术的方式来记录，而是就是随性的方式来记录就好，本身拍照不一定都是创作，或者留下来给别人看的东西，因为拍照经常性是一种很隐私的生活方式。对于优雅的方式来生活，也许是一种追求，或者更多的是不一样的感觉。

作为入门还可以，但是讲的比较板正

如果是说他和别人不同，我觉得这本书还挺标新立异的，除了说的一些东西，还挺能展现出作者独特的思考，当然这里面的一些图片倒觉得一般般吧。

比起作者分享的摄影知识，作者对摄影的真爱更能打动我。

这本书讲摄影也是直奔主题，实话实说给我很多有益的启示，看过两遍还准备再看看。