诗词入门

中华书局软装，非轻型纸，做笔记非常丝滑。这类型的书大概也只有中华书局会做了，定价还只要30块。非常爱这家出版社，前段时间买了套清史稿，没想到快递的包装竟然是最近几年来最高的。 跑题了。这本的作者是很有功底的，我自小写诗作词用龙榆生先生的《诗词格律》，但从未深究过格律是否会有谬误，在这本书里作者有提到，顺便更正了老书；对《声律启蒙》不叶的地方也有提出中肯的见解，比如二冬的秋对冬。 书整体的内容倒是由浅入深，徐徐渐进。如书名所言《诗词入门》，看完去习作完全是可以的，是一本很好的教科读物。我是图书馆借阅的，看完又自购一本用来写画。作诗成为千古大家很难，但是入门是人人皆可的，作一个合格的诗词作品是可行的。 读后我又找来作者在中山大学的诗词课程来听，其实听来并不如这本书好，举例不如书内的详实，并且多用自己的作品做例子，而书内都是引用了古人作品，更有教学性。

我总以为，诗词写作应该成为中文系毕业生的必备技能。现在是老师既不教，学生也不会，中文系毕业生对传统文化就只有浅薄的认知，不能生出对文化传统的衷情挚爱。从事中国文学研究的博士、教授们，把中国文学做得越来越像历史学、社会学，乃至引入数据统计，把文学研究变成纯粹的科学研究。原因就在于，他们自己不懂创作，也就无法从审美的角度去体悟文学，更不要说通过文学去变化气质、滋养心灵了。

不愧为“诗词入门”之语。正如作者最后所言：本书所讲的学诗的方法，早经两千多年的诗文传习的历史所证明，的确是切实可行的。任何有志于诗学的人，只要肯按照本书所讲的方法，勤于背诵临摹，自不难写出合格的诗词，更不难对历代名篇产生独特的体悟。本书更希望能成为当代诗坛的一剂良药，以医治粗鄙、庸滥、浅滑的流行病。毕竟，诗的根本功用，是让我们的心灵更加美好，只有不息地追求高雅，我们的心灵才能有向上的可能。 当下想学做诗词的人（无论青年或年长者），皆可读读此书，因为此书应是当下学习训练习作诗词创作的优秀好书。

微信讀書竟然上線了，當然是強烈支持。以徐老師的學識為此科普通俗之作，直如以勺酌海。非常推薦中學生大學生閱讀學習。哪天這些有水平的詩詞寫作教程取代了簡陋的王力《詩詞格律》成為學詩首選，古典詩歌就有了一點希望。

这是一本面向普通诗词爱好者的可操作、能落地的诗词创作指南。 诗词是中国文学璀璨的明珠，可是当代人一般只远观其炫目光彩，进行欣赏与批评，往往不得其法；很少有人能够真正懂得创作法门，进而从创作的艰辛和玄妙对诗词进行深入的品读。 作为高中语文老师，对诗词创作有兴趣是毋庸置疑的，但从读书到工作，却很少有机会系统学习诗词创作，不得其法，不入其门，对着古人留下的辉煌诗篇，望洋兴叹，面对那些击中自己心灵的诗句，清晰地感受到自己的生命因为这些诗词的触动，更加体悟到生命的丰富和人格的崇高，每每这种时刻，就觉得能够亲临诗文，是一件平凡但幸福的选择。可是，如果现代人都不懂作诗，总有一天，我们也会慢慢不懂欣赏，无法批评，离这种粹美的艺术越来越远，这个世界会减少一种独特的东方美。 少年心事总是诗，年轻人怎么可能不喜欢写诗呢？是时代和师长没有给过他们尝试的机会。我始终相信，对语言文字的驾驭能力是一个人品格和思维的外在体现，一个人对美的需求决定他生活的品质。写诗填词，是一项综合的艺术实践，在诗词之中，我们会更清晰地认识自己，挖掘、滋养出真实的、美好的、丰富的自我。 此书是一本可以直接入门诗词的宝典，对创作门径和方法的提炼，很接地气。 接下来，就是通过实践，看到实际创作能力的提升了。

名副其实的诗词入门作品，有一定的含金量，但作者给人感觉很刻薄。 一、为什么这本书看起来相当专业但却只称“入门”？ 如果要写古人笔下的那种诗词，现代人需要掌握平仄、押韵、属对等多方面的知识。很多创作者不懂这些，或者一知半解，所以作者分章讨论了这些问题，告诉大家作诗作词应该注意什么，也介绍了很多参考书目，为读者提供了有效的学习路径。 按照本书作者的讲授，我们作诗作词应注意以下几点： ①调配平仄。诗的平仄规律有几个固定的公式，词的平仄规律可依照词谱。了解声律之后，可以多读经典作品（喻守真《唐诗三百首详析》），一边默想平仄，一边对照诗律，从而快速掌握平仄。也可以通过对对子的方式，来掌握平仄。 ②学押韵。作诗作词时对照韵书即可。（作诗可看《佩文韵府》《诗韵合璧》，作词可看《词林正韵》或《词韵简编》） ③积累语料。可背诵刘节校补本《声律发蒙》，而后学习潘瑛所著仄声韵部的内容，还可看《龙文鞭影》。国学经典也应读（《史记》、《汉书》、《庄子》、《世说新语》等），再读一些经典的笺注本（如仇兆鳌的《杜诗详注》、王琦的《李太白诗集注》、赵殿成的《王右丞集笺注》、朱鹤龄的《李义山诗集注》等），勤翻类书（如《初学记》、《艺文类聚》、《册府元龟》、《太平御览》、《渊鉴类函》和《骈字类编》等）。（用这些书，即可积累语料，还可熟悉韵部和对仗） 1-3点，讲一首合格的诗或词所应具备的东西。 ④写诗应从近体诗学起，先学属对，而后学五律、七律、七绝。 第4点，讲学作诗的顺序。 ⑤先学工对，再求好对。避免字面硬对，要使上下联能形成完整的画面。 ⑥巧记粘对的规律：在近体诗中，只要上句末一字是平声，下句无论粘对，后面的两个音步都要错过来粘或对。因粘的上句，末一字一定是平声，所以只有错粘，而无正粘。 5-6点 ，讲作诗过程中的注意事项（略举几例，全书不止这些内容） 综上，本书旨在说明诗词写作的路径，同时举出一些例证来说明平仄、押韵、对仗的重要性，但不会细讲这些内容，因而只是入门书籍。 二、为什么说有一定的含金量 这种评价其实因人而异。我认为该书有一定的含金量，一是因为作者对于粘对规律的总结实在精辟。二是因为作者讨论了《声律启蒙》的版本优劣。三是因为作者对于香菱诗作的品析深得我心。 三、为什么说作者刻薄 抛却具有实际操作意义的内容，本书有大量的篇幅都在评判。一批明星学者不通格律，二批大学教育不讲格律，三批普通创作者无知浅薄。鄙夷不屑之意，溢于言表。作者可以因为某教授用普通话读诗而断定其对声律、平仄知之甚浅，但对自己失粘的作品，却用“急就章”来解释，一重一轻，也是严于律人、宽于待己。 该书有一段话也很经典：“当代绝大多数诗词爱好者，他们其实爱好的并不是诗词，而是‘通过诗词来表达自己’。就像进KTV去唱歌的人，喜欢的只是通过唱歌来宣泄压力，并不真的热爱音乐。某些‘诗词爱好者’从来不爱读别人的诗，当然也不爱读古人的诗，就像KTV里的“麦霸”，并没有兴趣坐下来静静地欣赏经典的唱片。”看得出来，作者对于“爱好”一词的标准定的极高，所以直接剥夺普通人用诗歌表达自己的权利，也剥夺人们当麦霸的权利。可是很奇怪诶，难道走进画廊的人都懂艺术吗？参观博物馆的人都懂文物吗？喜欢品尝美食的人都懂厨艺吗？恐怕未必。但你能说这些人没有追求美好的权利吗？在我看来，作者并没有权力代表诗歌本身来排斥大众。 另外，作者在《后记》部分还写道：“每当看到不知诗不懂诗的明星学者，频频推出他们的灾梨祸枣的著作，我都五内如焚，更感肩头责任之重大。”其实这种情绪也没什么必要。如果真的忧心忡忡，那就不必设置门槛，一边卖着2980的课程，一边哀叹诗道之不存也久矣，也不必因为推出了几个月的限时免费课程而自感慈悲。事实上，更多的人，正是通过作者所鄙视的明星学者的免费节目和视频，来了解传统文化的。没有这一步，恐怕很多人都走不到这本书的面前。讲诗词就好，何必有那么多的指摘呢，公道自在人心。 总体而论，我看这本书的时候，总是感到惶恐，一直在想，是不是很多人在某个领域有了一定的成就，便喜欢给这个领域赋予至高无上的价值，就好比这里的人，因为重视格律，于是觉得不讲格律的人都不配学诗、写诗。我自己会不会也这样傲慢过？别人会不会也在捏着鼻子忍受我？我会不会一边坚信着“诗歌可以培养温柔敦厚的性情”，一边又在毫不掩饰地尖酸刻薄？如果从这个层面来看，本书倒还另有一种让人反思的价值。

此书不太适合普罗大众阅读，因为要求稍高，需要有一定的古诗文基础，仍然不失为一本很好的学习诗词的书，但是并不是说读通了此文就能做好诗词的，还要打下坚实的基础，譬如《声律启蒙》、《龙文鞭影》等基础读物要通读，大量的古人名作要会背诵，会赏析，非是一朝一夕之功夫。 王国维先生在《人间词话》中所言，人生要成就大事业、大学问者，要经过三个境界，第一个是:昨夜西风凋碧树，独上西楼，望尽天涯路；第二个是:衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴；第三个是:众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。学习古诗词仍要经过这三个境界，可能大部分人在第一境就止步了，我目前仍有独上西楼，忘尽天涯路之感…大道如青天，我独不得出！！

学习诗词如临习书法道理一样：取法乎上，仅得乎中；取法乎中得其下。要想真正提高诗词写作水平，这本书不值得读。还是参照林黛玉传授香菱的学习方法最妙。 《红楼梦》里香菱向林黛玉请教作诗，黛玉给她指点的门径是：“你只听我说，你若真心要学，我这里有《王摩诘全集》，你且把他的五言律读一百首，细心揣摩透熟了，然后再读一二百首老杜的七言律，次再李青莲的七言绝句读一二百首。肚子里先有了这三个人作了底子，然后再把陶渊明、应玚、谢、阮、庾、鲍等人的一看。你又是一个极聪敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是诗翁了！”

风中空红东同翁公宫通穷功雄工鸿丛蓬终融濛虹童桐虫匆弓蒙戎忠 峰龙容钟松踪重浓鐘从封蓉宗逢胸鍾冬农慵筇锋庸舂侬

从小爱诗、读诗、背诗、写诗，但却未真正“学”过诗。于我而言，本书能起到三个作用：其一是学习诗词基本理论；其二是学习诗词鉴赏；其三是学习写作的方法。一和三自不必多说，诗词鉴赏却是被许多人忽视的。虽说“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，但“美”之所以为美，并非是完全因人而异的，而是客观化了的主观判断。具体到诗词曲赋，这种离我们太久远的文学形式，若缺乏正确的引导，读者很难触及诗词的内核与灵魂，弥散在时代的洪流中。 当然，徐老师的诗歌理论似乎也略显“苛刻”。对于我这类非科班出身的读者而言，用古音读诗、古韵写诗，似乎既不必要，也难度颇高。但是，姑妄言之，我认为徐老师真正想传达的是，作诗是一件非常严肃的事，虽有学习的方法和路径，但它仍有着严格的规则、需要渊博的积累、丰富的情感，而非信口胡诌，以为随意写就的韵语就是“诗”。应以一种朝圣的心态去学诗、写诗。 本书深入浅出，确是一本不可多得的入门佳作。