红楼梦（上下）

1981年11月20日发行1981-69T《红楼梦——金陵十二钗》1套12枚，小型张1枚《双玉读曲》，发行量81万枚，图案选自《红楼梦》第二十三回“西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心”中宝玉和黛玉一起读《西厢记》、《牡丹亭》的场面。由刘旦宅先生创作。

题记:《红楼梦:千古奇书，无尽风华》 《红楼梦》，一部不朽的文学巨著，宛如一座巍峨的文学殿堂，承载着无尽的智慧、情感与人性的探索。它如同一幅绚丽多彩而又深沉凝重的历史画卷，徐徐展开，将我们带入了一个如梦如幻却又无比真实的世界。 初入这“梦”中世界，便被那细腻而真实的描绘所吸引。贾府，这个看似繁华鼎盛的家族，如同一个微缩的封建社会。从宏伟的建筑到繁琐的礼仪，从奢华的生活到复杂的人际关系，一切都被刻画得入木三分。荣宁二府的一草一木、一砖一瓦，都仿佛带着历史的厚重与沧桑，引领我们走进那个特定的时代。那朱门紧闭后的深宅大院，那曲径通幽的园林景致，无不让人感受到一种庄重而又神秘的氛围。每一处亭台楼阁、每一道回廊曲槛，都似乎在诉说着曾经的辉煌与故事。 书中的人物群像，堪称文学史上的经典。贾宝玉，这个集万千宠爱于一身的富家公子，却有着一颗叛逆而纯真的心。他厌恶仕途经济，追求自由平等的爱情，对身边的女子充满了关爱与怜惜。他的存在，既是对封建礼教的挑战，也是人性中善良与美好的象征。他在那个污浊的世界中，保持着自己的本真与纯粹，如同一股清泉流淌在污浊的泥沼之中。他对黛玉的深情，那份超越世俗的情感，让人动容。他们在花前月下的吟诗对句，在潇湘馆中的互诉衷肠，无不展现出爱情的美好与纯洁。然而，他们的爱情却在封建礼教的重压下，如同风雨中的花朵，脆弱而凄美。 林黛玉，如同一朵娇弱而圣洁的花朵，她的才情、敏感与深情，让人心生怜爱。她自幼身世飘零，寄人篱下的生活让她内心充满了孤独与忧伤。她的多愁善感，她的眼泪，皆是对这个世界的无奈与控诉。她的诗词，字字句句都饱含着她的情感与思绪，如泣如诉，动人心弦。她与贾宝玉之间那刻骨铭心的爱情，成为了书中最为动人的篇章，他们的情感纠葛，让人叹息，让人落泪。他们是灵魂的伴侣，彼此懂得，彼此珍惜，却终究无法逃脱命运的捉弄。 薛宝钗，理智聪慧，却也有着自己的无奈与悲哀。她的端庄大气与内心的矛盾，展现了那个时代女子的复杂心境。她深知封建礼教的规范与要求，努力去适应和迎合。她对宝玉有着淡淡的情愫，但她的理智又让她将这份情感深埋心底。她在人际关系中表现出的圆滑与世故，既是她的生存之道，也是她的悲哀所在。她的形象，让我们看到了封建社会对女子的束缚与压抑，以及女子在这种环境下的挣扎与无奈。 王熙凤，一个精明能干却又心狠手辣的女子，她的管理才能与狠辣手段，让人既佩服又畏惧。她是贾府中的实际掌权者，将贾府的事务管理得井井有条。她的口才与智慧，在书中展现得淋漓尽致。然而，她为了维护自己的地位和利益，不择手段，甚至草菅人命。她的贪婪与残忍，让我们看到了人性的丑恶与黑暗。但同时，她也是一个可悲的人物，她的一生都在为权力和利益而争斗，最终却落得个悲惨的下场。 除了这些主要人物，书中还有众多的丫鬟、婆子、小厮等，每一个人物都有着鲜明的个性，他们在这大观园中演绎着各自的人生悲喜剧。袭人，忠诚而温顺，一心为主子着想；晴雯，性格刚烈，敢爱敢恨；紫鹃，对黛玉忠心耿耿，不离不弃。这些小人物的命运，同样让人感叹不已。他们在封建社会的底层挣扎求生，他们的喜怒哀乐，构成了《红楼梦》丰富多彩的人物画卷。 《红楼梦》的主题深刻而多元。它不仅仅是一部家族兴衰史，更是对封建社会的批判与反思。通过贾府的由盛转衰，揭示了封建制度的腐朽与没落。贾府的奢华与腐朽，人与人之间的虚伪与欺诈，都反映了封建社会的种种弊端。家族内部的争斗、权力的争夺、财富的掠夺，让我们看到了人性的丑恶与复杂。而贾府最终的衰败，也预示着封建制度的必然灭亡。同时，它也探讨了爱情、友情、亲情等人类永恒的情感主题。宝玉与黛玉的爱情，在封建礼教的重压下，显得那么脆弱而凄美。他们的爱情不仅仅是两个人之间的情感，更是对自由、平等的追求。他们的爱情故事，让我们感受到了爱情的伟大与无奈。而贾府中亲情的异化，人与人之间的勾心斗角，也让我们看到了人性的丑恶与复杂。此外，书中对人生的无常、命运的无奈的描绘，也让读者在感叹之余，陷入深深的思考。 从艺术成就上来看，《红楼梦》更是达到了登峰造极的境界。其语言之优美、精炼，让人赞叹不已。诗词歌赋的运用，如珠玉般点缀在文中，增添了浓厚的文化底蕴。无论是宝玉、黛玉等人的诗作，还是那些描写景物、抒发情感的诗词，都具有极高的艺术价值。这些诗词不仅展现了人物的才华与情感，也为故事增添了一份诗意与浪漫。同时，《红楼梦》的叙事结构严谨而巧妙。通过多条线索的交织，将庞大的故事有条不紊地展开。家族的兴衰、人物的命运、情感的纠葛，相互交织，互为因果，构成了一个复杂而又精彩的故事网络。此外，书中的细节描写也极为细腻，从人物的服饰、饮食、居住环境到各种礼仪、习俗，都描写得栩栩如生，让读者仿佛置身于那个时代。 《红楼梦》对后世的影响深远而广泛。它不仅在中国文学史上占据着重要的地位，也对世界文学产生了重要的影响。它的思想内涵、艺术价值，为后世的文学创作提供了丰富的营养和借鉴。无数的作家、学者从《红楼梦》中汲取灵感，创作了众多优秀的作品。同时，《红楼梦》也成为了中国文化的重要组成部分，它所展现的中国传统文化、社会风俗、人情世故等，都让世界更好地了解了中国。 然而，《红楼梦》也给我们留下了无尽的遗憾与思索。宝玉与黛玉的爱情悲剧，让我们对命运的无常感到无奈与悲哀。贾府的衰败，让我们对封建社会的腐朽与没落感到痛心与惋惜。但正是这些遗憾与思索，让《红楼梦》更加具有魅力与价值。它让我们在欣赏文学之美的同时，也让我们对人生、对社会有了更深刻的认识与思考。 总之，《红楼梦》是一部值得我们反复品味、深入研究的经典之作。它以其深刻的主题、丰富的人物形象、高超的艺术成就，为我们展现了一个绚丽多彩而又充满悲哀的世界。它让我们感受到了文学的魅力与力量，也让我们对人生、对社会有了更深刻的理解与感悟。它是中国文学史上的一座丰碑，也是世界文学宝库中的一颗璀璨明珠。

旷世奇书，读红楼梦品人世间 满纸荒唐言，一把辛酸泪。 都云作者痴，谁解其中味！ 假作真时真亦假，无为有处有还无。 世人都晓神仙好，惟有功名忘不了！ 古今将相在何方？荒冢一堆草没了。 世人都晓神仙好，只有金银忘不了！ 终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。 世人都晓神仙好，只有姣妻忘不了！ 君生日日说恩情，君死又随人去了。 世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了！ 痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？ 世事洞明皆学问，人情练达即文章。 女娲炼石已荒唐，又向荒唐演大荒。 失去幽灵真境界，幻来亲就臭皮囊。 好知运败金无彩，堪叹时乖玉不光。 白骨如山忘姓氏，无非公子与红妆。 早知日后闲争气，岂肯今朝错读书。 世人都晓神仙好，惟有功名忘不了！ 古今将相在何方？荒冢一堆草没了。 世人都晓神仙好，只有金银忘不了！ 终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。 世人都晓神仙好，只有姣妻忘不了！ 君生日日说恩情，君死又随人去了。 世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了！ 痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？

凡小说皆以人物形象流传于世，那即可简单评述其个中人物形象，然以此书而言，前人评述近乎完备，想要有所新意，是为登天。况又兼各种版本，对各版本的好坏又有评说，细论下来，倒让人望而却步。 幸而未曾细论版本，只拿着此书简单浏览而已;亦未闻前人评述，只在此讲个人之浅鄙看法。 既然说人物形象，那宝玉、黛玉、宝钗等人横竖是绕不开的，然黛玉在后部无甚特色，宝钗自始至终皆是如此，那即可有宝玉来说，他贯穿始终，是一条较为连贯的线索。暂且不论什么80回本，和什么续40回本。 宝玉的形象，大概可分为四个阶段。 第一阶段，与众姐妹移居于大观园之中，此时，天真烂漫，是本书中性格最为突出的时期，衣食无忧，无意于仕途，被一家人捧在手心，典型的品质较好的纨绔子弟，但论对人，他对下人，对父母，对朋友，无不诚心实意，此为真情。 第二阶段，在80回往后，他变得拘泥有羁，在科考上较之前颇为用心，且少与姐妹玩乐，像极了三十多岁的人，迂腐无趣，说话也变得缺少生趣，此为呆板。第三阶段，失玉后与宝钗结婚，这段时间过得浑浑噩噩，书中也净是一些家事缠绕，以期加快文章节奏，好似无暇在其身上多用笔墨，他与宝钗竟也能同枕共眠，且对黛玉好似陌路之人，在其死后，亦未有大悲，估计是作者受了儒家哀而不伤的影响，以至于宝玉再无宝可言，此阶段为愚钝。 第四阶段，得玉之后，他得玉之后，貌似是看透了人世间的悲欢，对众人皆冷漠无情，只是走走过场而已，也是，他本就是一块石头，哪有什么真感情，他推搡下人，顶撞母亲，于世间分割开来，众人皆不入其法眼，自认皈依佛门，便六亲不认，此阶段为无情。 由真情到无情，之间历时十九年，贾政说的一句话颇为在理，白白赚了老太太（贾母）十九年的疼惜，真正是无情至极。他本是一块石头，如今还了本色罢了。 至于宝钗，没什么好说的。 黛玉，她的首要性格便是多愁善感，极其敏感，记得一句话非常对，多愁善感的人一定能学好文学。她的文学素养在众人中算是出类拔萃，也就湘云可望其项背。她的为人呢，也可分为三个阶段。可以花为喻，含苞待放——鲜花盛开——花朵凋零。 第一阶段，初入贾府，此时谨小慎微，属于花蕾期，含苞待放，贾母上下人人喜欢，大抵属于人见人爱的宅女类型，一点也未暴露她的“牙尖嘴利”;第二阶段，移入大观园，此阶段，她名为颦儿，像鲜花盛开，才华横溢，与众人已经熟络，金句不断，例如“他不会说话，他的金狮子会说话”，让人失笑，类似此种还有许多，此属于她性情表现的最高峰。第三阶段，听人叙宝钗宝玉结婚，于是一病不起，此阶段，她着墨不多，且贾母上下皆有怨色，花朵凋零，谁人怜之?在她与凤姐身上，最能感受到世态炎凉。凤姐刚出场就犹如一团火，渐渐地走向熄灭。林黛玉，刚出场内心如履薄冰，待冰慢慢消融后，又被施以冷藏。 邢夫人，愚妇是也，自私，眼界狭小;王夫人，外严内宽，无做大事之任;赵姨娘，终得不到应有的照拂，以至于和环儿一样心理变态。 四春，元春迎春受尽委屈，探春虽为能人，亦远走他乡，惜春不谙世事，不懂得人情世故。 再如就是丫鬟，鸳鸯，袭人，平儿，是一路;晴雯，小红（红玉），司棋是一路。 诸如东府等人，无甚可说，只蒋玉函一句即可:东府，除了门口两个石狮子是干净的。 匆匆一瞥，只看些皮毛，然文章大略已然在胸，只未细究其纹理，须日后再行咀嚼方为要里。 书中一些闺中之诗，不太喜欢，好辛弃疾类的“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处”句。 此版本不错，有注释，可以点击浏览。

2025.9.4再次读完《红楼梦》。这是我读完的第326本书。 《红楼梦》是中国古代四大名著之一，是中国古代小说巅峰之作。全书以荣国府的日常生活为中心，以宝玉、黛玉、宝钗的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现了封建时代家族和社会的没落。

"男不看西游，女不读红楼"：民间智慧的历史烙印与文化解读 一、引言：一句俗语的前世今生 "老不看三国，少不看水浒，男不看西游，女不看红楼"，这句在中国民间广为流传的俗语，将四部古典名著与不同人群的阅读禁忌联系在一起，形成了一种独特的阅读指导观 。其中"男不看西游，女不看红楼"作为后半部分，虽然出现时间较晚，却与前两句共同构成了一套完整的阅读建议体系 。这句俗语的出现，反映了中国传统文化中对阅读与人格塑造关系的深刻思考，也折射出特定历史时期的性别观念和社会期待 。 然而，随着时代的变迁和观念的更新，这句俗语的现代意义已经发生了很大变化。在当代社会，"男不看西游，女不看红楼"究竟是依然具有指导意义的民间智慧，还是已经过时的传统偏见？它的产生有着怎样的历史背景和文化土壤？本文将从历史渊源、文化内涵、现代解读三个维度，对这一问题进行深入探讨，以期揭示这句俗语背后的文化密码和现实意义 。 二、历史溯源：从"四大奇书"到"四大名著" 2.1 "四大奇书"的历史演变 要理解"男不看西游，女不看红楼"这句俗语，首先需要了解其产生的历史背景。事实上，"四大名著"这一概念的形成经历了一个漫长的历史过程。在明代，人们常说的是"四大奇书"，指的是《三国演义》《水浒传》《西游记》和《金瓶梅》，这一说法最早可追溯到明代崇祯年间。当时，文人墨客对这四部小说推崇备至，认为它们代表了明代小说创作的最高成就。 到了清代，随着《红楼梦》的出现和流行，"四大奇书"的说法逐渐被"四大名著"所取代，《红楼梦》取代了《金瓶梅》的位置。这一变化反映了文学评价标准的转变，也体现了社会文化心理的变迁。值得注意的是，"四大名著"这一名称的正式确立是在20世纪中期，特别是新中国成立后，人民文学出版社率先出版了这四部小说的整理本，使得"四大名著"的概念深入人心。 2.2 俗语的形成与传播 关于"老不看三国，少不看水浒"的说法，最早可追溯到明末清初的文学批评家金圣叹，他在点评《水浒传》时曾提到这一观点 。而"男不看西游，女不看红楼"则是后人在此基础上添加的，目的是为了凑齐四大名著的内容 。这种添加反映了人们试图构建一个完整的阅读指导体系的心理需求，也体现了人们对这四部经典作品的重视和思考 。 从传播角度看，这句俗语主要通过民间口头传承的方式流传开来，成为一种民间智慧的结晶 。它的传播范围广泛，从乡村到城市，从老人到孩童，几乎家喻户晓 。这种广泛传播本身就证明了它在一定程度上反映了人们的阅读经验和文化认知 。 2.3 历史语境中的性别观念 要理解"男不看西游，女不看红楼"这句俗语，必须考虑到其产生的历史语境中的性别观念 。在传统中国社会，男女角色分工明确，男性被期望承担家庭和社会责任，追求功名事业；女性则被期望温柔贤淑，专注于家庭内务 。这种性别分工不仅体现在社会行为上，也深刻影响了人们的阅读选择和阅读期待 。 明代中期以后，随着商品经济的发展和城市文化的繁荣，社会思想逐渐开放，文学创作也呈现出多元化的趋势 。然而，传统的性别观念仍然根深蒂固，对人们的阅读行为产生着深远影响 。正是在这样的历史背景下，"男不看西游，女不看红楼"这句俗语逐渐形成并流传开来，成为指导人们阅读行为的一种民间智慧 。 三、"男不看西游"的文化内涵与性别隐喻 3.1 《西游记》中的男性形象与精神特质 《西游记》作为一部神魔小说，塑造了众多鲜明的男性形象，其中最具代表性的当属孙悟空、唐僧、猪八戒和沙僧 。孙悟空是一个追求自由、反抗权威的形象，他大闹天宫、反抗天庭，体现了强烈的叛逆精神；唐僧则是一个慈悲为怀、坚定执着的形象，他不畏艰险、一心向佛，体现了坚韧不拔的意志；猪八戒则是一个贪图享乐、好色贪吃的形象，他的种种缺点使他成为一个充满喜剧色彩的人物；沙僧则是一个任劳任怨、沉默寡言的形象，他的忠诚和踏实使他成为团队中不可或缺的一员 。 这些男性形象共同构成了《西游记》中的男性世界，展现了不同类型的男性特质和精神面貌 。他们的行为和选择不仅反映了明代社会对男性的期待和评价，也体现了作者对男性角色的思考和探索 。 3.2 "男不看西游"的传统解读 传统观点认为，"男不看西游"主要有以下几个原因 ： 首先，《西游记》中充满了"出世"思想，如孙悟空的超脱、唐僧的避世，而传统社会要求男性承担家庭责任、追求功名事业 。古人担心男性读西游后，易受"放下世俗"的观念影响，变得消极避世，缺乏进取之心 。 其次，《西游记》中的孙悟空是一个叛逆者形象，他大闹天宫、反抗权威，这种行为在传统社会中被视为不遵守规矩、不服管教的表现 。古人担心男性读西游后，会模仿孙悟空的叛逆行为，变得不听话、不服管教 。 第三，《西游记》中的佛教思想强调禁欲和超脱，这与传统社会对男性传宗接代、延续香火的期待相冲突 。古人担心男性读西游后，会受到佛教思想的影响，对男女之情产生疏离感，从而影响家族的延续 。 第四，《西游记》中的主角们都在追求一个遥不可及的目标（西天取经），这种追求被认为可能导致男性忽视现实生活中的责任和义务 。古人担心男性读西游后，会沉迷于虚幻的追求，而忽视了对家庭和社会的责任 。 3.3 性别角色与社会期待的深层考量 从更深层次看，"男不看西游"反映了传统社会对男性角色的期待和规范 。在传统社会中，男性被期望成为家庭的支柱和社会的中坚力量，他们需要具备责任感、进取心和服从精神 。《西游记》中的一些男性形象，如孙悟空的叛逆、唐僧的超脱，被认为可能对这种期待产生负面影响 。 具体来说，传统社会对男性的期待主要体现在以下几个方面：一是要有家庭责任感，能够承担起养家糊口的责任；二是要有社会进取心，能够通过科举或其他途径获取功名，光宗耀祖；三是要遵守社会规范，服从权威，维护社会秩序；四是要延续香火，传宗接代 。《西游记》中的一些思想和行为被认为可能与这些期待相冲突，因此被认为不适合男性阅读 。 值得注意的是，这种传统解读并非完全没有道理。从心理学角度看，阅读确实会影响人的思想和行为，尤其是对价值观尚未完全形成的青少年来说更是如此 。因此，古人基于阅读经验和社会观察，提出"男不看西游"的建议，也是出于对男性成长和社会稳定的考虑 。 四、"女不看红楼"的文化内涵与性别隐喻 4.1 《红楼梦》中的女性形象与精神特质 《红楼梦》作为一部以女性为中心的小说，塑造了众多鲜明的女性形象，其中最具代表性的当属林黛玉、薛宝钗、王熙凤和史湘云等 。林黛玉是一个多愁善感、才华横溢的形象，她的敏感和深情使她成为一个充满悲剧色彩的人物；薛宝钗是一个端庄稳重、贤良淑德的形象，她的理智和大度使她成为传统社会中理想的女性典范；王熙凤是一个精明能干、泼辣果断的形象，她的精明和强势使她成为贾府中的实际掌权者；史湘云则是一个天真烂漫、豁达开朗的形象，她的乐观和豪爽使她成为一个充满活力的人物 。 这些女性形象共同构成了《红楼梦》中的女性世界，展现了不同类型的女性特质和精神面貌 。她们的行为和选择不仅反映了清代社会对女性的期待和评价，也体现了作者对女性角色的思考和探索 。 4.2 "女不看红楼"的传统解读 传统观点认为，"女不看红楼"主要有以下几个原因 ： 首先，《红楼梦》细腻描绘了大观园中女性的悲剧命运，情感细腻、多愁善感 。传统观念中女性需"务实持家"，古人认为女性读红楼易陷入伤春悲秋的情绪，甚至模仿书中人物的敏感脆弱，影响生活心态 。 其次，《红楼梦》中的林黛玉被认为是一个典型的精神类疾病患者，她的敏感多疑、多愁善感被认为是一种不健康的心理状态 。古人担心女性读红楼后，会模仿林黛玉的性格和行为，变得小心眼、爱生气，甚至产生心理问题 。 第三，《红楼梦》中描写了众多女性之间的勾心斗角和争风吃醋，这种行为在传统社会中被视为不贤淑、不端庄的表现 。古人担心女性读红楼后，会受到这种行为的影响，变得爱计较、好争斗，从而影响家庭和谐 。 第四，《红楼梦》中的一些爱情描写被认为过于缠绵悱恻，可能会引起女性的春心萌动，影响她们的贞操和德行 。古人担心女性读红楼后，会对男女之情产生不切实际的幻想，从而做出违背礼教的事情 。 4.3 性别角色与社会期待的深层考量 从更深层次看，"女不看红楼"反映了传统社会对女性角色的期待和规范 。在传统社会中，女性被期望成为贤妻良母，她们需要具备温柔、贤淑、端庄、稳重等品质 。《红楼梦》中的一些女性形象，如林黛玉的敏感、王熙凤的强势，被认为可能对这种期待产生负面影响 。 具体来说，传统社会对女性的期待主要体现在以下几个方面：一是要温柔贤淑，能够相夫教子；二是要端庄稳重，言行得体；三是要贞洁自守，不轻易表露情感；四是要勤俭持家，管理好家庭内务 。《红楼梦》中的一些思想和行为被认为可能与这些期待相冲突，因此被认为不适合女性阅读 。 同样值得注意的是，这种传统解读也有一定的心理学依据。女性通常比男性更感性、更容易受到情感的影响，因此《红楼梦》中的情感描写确实可能对女性读者产生更强烈的冲击 。古人基于这种观察，提出"女不看红楼"的建议，也是出于对女性心理健康和家庭和谐的考虑 。 五、民间智慧还是官方立场：历史与现实的审视 5.1 官方立场的历史考察 从历史上看，"男不看西游，女不看红楼"主要是一种民间观点，而非官方立场或政策 。虽然明清时期政府曾对一些书籍进行过查禁，但这些查禁主要是基于政治或道德原因，而非针对特定性别读者的阅读建议 。 以《红楼梦》为例，清代乾隆、嘉庆年间确实有过一些查禁《红楼梦》的行为，但这些行为主要是地方官员的个人行为，而非中央政府的统一政策 。据中国人民大学清史研究所的研究，"通过表1，我们可以发现，清代禁止《红楼梦》传抄、刊刻的事情是地方行为，而不是中央政府的统一政策，至少到目前为止，我们还没有在清朝中央政府的任何文献中发现查禁《红楼梦》的信息。" 同样，《西游记》在明代也没有被官方正式列为禁书 。虽然有观点认为嘉靖皇帝曾因《西游记》中的车迟国故事而将其列为禁书，但这种说法缺乏可靠的历史依据 。事实上，《西游记》现存最早的版本是明朝万历二十年（1592年）金陵世德堂的《新刻出像官板大字西游记》，书名中还带有"官板"二字，表明它是由官府刻板刊行的书籍 。 因此，可以得出结论："男不看西游，女不看红楼"是典型的民间智慧总结，而非官方立场或政策 。 5.2 民间智慧的形成机制 作为一种民间智慧，"男不看西游，女不看红楼"的形成有其特定的社会文化背景和心理机制 。 首先，它反映了古人对阅读与人格塑造关系的深刻认识 。古人认为，阅读不仅是获取知识的途径，也是塑造人格的重要方式。不同的书籍会对读者产生不同的影响，因此需要根据读者的年龄、性别、身份等因素选择合适的书籍 。 其次，它体现了传统社会对性别角色的期待和规范 。在传统社会中，男女角色分工明确，行为规范也有很大差异。"男不看西游，女不看红楼"实际上是对这种性别规范的一种延伸和强化 。 第三，它反映了古人对书籍社会功能的认识和期待 。古人认为，书籍不仅具有娱乐功能，还具有教育功能和社会功能。选择合适的书籍阅读，可以起到教化人心、维护社会秩序的作用 。 第四，它体现了民间对经典作品的敬畏和尊重 。《西游记》和《红楼梦》作为经典作品，其影响力远超一般书籍。民间对它们的态度既包含敬畏，也包含担忧，担心它们的某些内容可能对特定读者群体产生负面影响 。 5.3 现代社会的重新审视 从现代视角看，"男不看西游，女不看红楼"这句俗语既有其历史合理性，也存在明显的局限性 。 一方面，从心理学和教育学角度看，不同年龄、性别、身份的读者确实可能对同一部作品产生不同的理解和反应 。《西游记》中的叛逆精神和出世思想，《红楼梦》中的情感描写和悲剧色彩，确实可能对特定读者群体产生特定的影响 。因此，这句俗语在一定程度上反映了古人对阅读心理的朴素认识 。 另一方面，从现代性别平等观念看，"男不看西游，女不看红楼"体现了传统社会对男女角色的刻板印象和限制 。现代社会强调男女平等，鼓励人们超越性别角色的限制，发展全面的个性和能力 。因此，这句俗语中的性别限制观念已经不符合现代社会的价值观 。 此外，从文学欣赏角度看，《西游记》和《红楼梦》作为中国古典文学的巅峰之作，它们的价值和意义远超过简单的道德教化功能 。它们不仅是特定历史时期的产物，也是全人类共同的文化遗产 。因此，以性别为理由限制对它们的阅读，实际上是对它们文学价值的一种贬低和误解 。 六、从"男不看西游，女不看红楼"看传统性别观念的演变 6.1 传统性别观念的历史演变 中国传统性别观念的形成和演变经历了漫长的历史过程 。从先秦时期的"男女有别"到汉代的"三纲五常"，从唐代的相对开放到宋代的理学束缚，从明代的进一步强化到清代的趋于稳定，传统性别观念不断发展和完善，形成了一套完整的性别规范体系 。 在这一过程中，儒家思想对性别观念的影响最为深远 。儒家强调"男尊女卑"、"男主外，女主内"，认为男女在生理和心理上存在本质差异，因此需要遵循不同的行为规范 。这种思想在汉代以后逐渐成为官方意识形态，对中国社会的性别观念产生了深远影响 。 明清时期，随着理学的兴起和发展，传统性别观念进一步强化 。理学强调"存天理，灭人欲"，对男女之情和女性地位提出了更为严格的限制 。这种思想背景下，"男不看西游，女不看红楼"的说法逐渐形成并流传开来，成为指导人们阅读行为的一种民间智慧 。 6.2 现代性别观念的转型与重构 进入现代社会后，随着西方思想的传入和社会变革的深入，中国传统性别观念开始发生深刻转型 。从五四时期的"男女平等"到新中国成立后的"妇女能顶半边天"，从改革开放后的性别平等政策到当代的性别多元理念，中国的性别观念经历了前所未有的变革 。 现代性别观念的核心是平等和尊重，强调男女在人格和权利上的平等，反对性别歧视和性别刻板印象 。这种观念下，"男不看西游，女不看红楼"中的性别限制思想已经失去了其合理性和适用性 。 同时，现代心理学和教育学的发展也为我们理解阅读与性别关系提供了新的视角 。现代研究表明，阅读对人的影响是复杂多样的，不仅取决于作品本身的内容，还取决于读者的个人经历、认知水平、价值观念等多种因素 。因此，简单地以性别为标准来判断一部作品是否适合阅读，显然过于片面和简单化 。 6.3 经典阅读的性别视角与教育价值 从性别视角重新审视《西游记》和《红楼梦》这两部经典作品，我们可以发现它们蕴含着丰富的性别思考和教育价值 。 《西游记》虽然是一部以男性为主角的作品，但它也塑造了众多鲜明的女性形象，如观音菩萨、铁扇公主、白骨精等 。这些女性形象不仅具有鲜明的个性和复杂的内心世界，也展现了不同类型的女性力量和智慧 。从性别教育角度看，《西游记》可以帮助读者超越简单的性别二元对立，理解性别角色的多样性和复杂性 。 《红楼梦》作为一部以女性为中心的作品，它对女性命运的关注和思考在古典文学中独树一帜 。书中的女性形象既有传统意义上的贤妻良母，也有具有反抗精神和独立意识的新女性 。从性别教育角度看，《红楼梦》可以帮助读者理解传统社会中女性的处境和命运，反思性别不平等的根源和影响 。 在现代教育中，《西游记》和《红楼梦》已经成为培养学生文学素养和性别意识的重要教材 。它们不仅能够帮助学生提高语言表达能力和文学鉴赏能力，还能够引导学生思考性别平等、人格独立等现代价值观念 。 七、结语：超越性别限制，重读经典魅力 "男不看西游，女不看红楼"这句俗语，作为中国传统文化的一部分，既有其历史合理性，也存在明显的局限性 。它反映了古人对阅读心理的朴素认识，也体现了传统社会对性别角色的刻板印象 。 从现代视角看，我们应该超越性别限制，以更加开放和包容的心态重读这些经典作品 。《西游记》和《红楼梦》作为中国古典文学的巅峰之作，它们的价值和意义远超过简单的道德教化功能 。它们不仅是特定历史时期的产物，也是全人类共同的文化遗产 。 在现代社会，我们应该鼓励男女读者都阅读《西游记》和《红楼梦》，从不同角度理解和欣赏它们的文学价值和思想深度 。男性可以从《红楼梦》中学习如何理解和尊重女性，女性可以从《西游记》中汲取勇气和智慧 。通过阅读这些经典作品，我们可以超越性别角色的限制，发展全面的个性和能力 。 同时，我们也应该认识到，阅读是一种个性化的行为，不同的人可能对同一部作品产生不同的理解和反应 。因此，重要的不是限制特定群体阅读特定作品，而是培养读者的批判性思维和文学鉴赏能力，使他们能够从作品中汲取积极的营养，避免消极的影响 。 总之，"男不看西游，女不看红楼"作为一种民间智慧，它的历史价值在于反映了古人对阅读心理的朴素认识；它的现代价值则在于提醒我们，在阅读经典作品时，需要考虑到不同读者群体的特点和需求，提供适当的引导和解读 。超越性别限制，重读经典魅力，这才是我们对待这句俗语和这两部经典作品的正确态度 。

悼红轩内，雪芹独创 脂砚斋评，畸笏叟阅 八十未完，四十各续 满纸荒唐，辛酸泪尽 木石之盟，情真意切 金玉之缘，昙花若现 追问因果，大荒山内 女娲补天，独留一块 空空道人，无稽崖上 渺渺真人，青埂峰下 富贵之乡，相携入世 警幻仙境，窥探天机 风月宝鉴，反复相视 万千命运，白茫一片 情僧录情，犹人说梦 真假宝玉，石头言记 十二钗环，各自零落 红楼一梦，千古绝唱 …................................ ​常于寒冬腊月始， ​终于春风拂面时， 读你N 遍不厌倦， 下次相见再相识！

真的觉得后40回，就是从第80回之后不是说是续写的吗。就感觉和前期曹雪芹先生描写的不太一样，人物都感觉表达都变得很直白，很客套，然后就是没有前80会那么的自然而然顺畅。就是说从前80回也能看出当年的结局怎么样，但是后面40回就是感觉是不会那么好，然后包括人物对人物的称呼也感觉不太一样，尤其是一些人对人之间的关系，感情深度都和前80回写的很迥异，就是后面不是说凤姐和史太君对于林黛玉的态度和前期就是感觉不一样，而且前期薛姨妈不是也对林黛玉感觉是那种有点母性对孤儿的那种心疼与关爱，但是后面就感觉不太一样。而且前期就是感觉曹雪芹先生写的史太君对薛宝钗，其实没有很大的想法，反而对林黛玉一直疼爱有加，就是不会说是什么。一到80刚出头就对林黛玉开始带有主观色彩的评价，还开始夸这个宝钗的优点，就是很明显的感觉到的不一样。我这里也不去评判他是续写的什么细节啊，什么有没有贴合人物的命运之类的，还有什么用词，那我这边确实是暂时没这个本事去评价。但是作为一个第一次认认真真把1300百多页这两本进行认真的研读，就是有很明显的个人感觉，感觉确实前80回写的都有多好多妙，你很明显的感觉到后40回就感觉和前80回不是一个作者，很明显的事情。都是作为一个普通读者的个人感受。

中国古典小说的巅峰，前无古人后无来者。 从小到大看过多次红楼，但每次都是断断续续没有看完，这一次挤出时间来总归是完完整整读了一次。 除却跌宕起伏的剧情、千姿百态的人物、浓郁鲜活的古典生活，以及浑然天成的诗句之外，其对封建礼教的批评，对古代女性刻板印象的突破，对浮生若梦的人生思考，以及其文学性艺术性真真是登峰造极。 由于开头就写好了结局，所以后四十回虽然大不如前，人物形象崩坏，但越写越好，最终结局倒也不至于偏远。 黛玉的才情我以为是全书至高，“冷月葬诗魂”、“借得梅花一缕魂”、“花落人亡两不知”，等等，太多的好诗句且都切题切人。黛玉是懂且支持宝玉的，宝钗也懂一些宝玉但不支持，宝钗是家长社会中绝好的好孩子和好妻子，仅从这点来看，宝钗却是更适合甄宝玉。其他活灵活现的人物亦是不可胜数。 以后应该还会再读一次。

前八十回是“千红一哭，万艳同悲”的史诗。一同经历了大观园最欢乐的时光，海棠诗社、螃蟹宴……也从这种高处不胜寒中跌落，尤其是抄检大观园开始，及至晴雯之死、迎春误嫁、香菱受虐……大观园的崩塌悲壮而惨烈。 八十回戛然而止。已经做好了心理准备，去迎接那个铺垫了许久的结局——万事万物终归空，"落了片白茫茫大地真干净"。 可一进入续写的八十一回，却陡然跌入才子佳人的俗套剧本，人物沦为剧情的提线木偶。感觉前面宝黛更像知己，且黛玉是“质本洁来还洁去”的孤傲，突然就降智得有点恋爱脑了。人物的行为都像丢失了自己的灵魂，只为完成一个被预设好的故事结局而机械运转。 这是一部悲剧，就连它本身的结局都是一种悲剧。