大美无限：孙国钧风光摄影作品集

20190707—NO.62:《大美无限》读后分享，该摄影作品选题精妙、内涵丰富、视角独特、构图精美、意境深远。看那流动的元阳梯田，迷人的落日余晖，寒江雪柳如诗如画，天鹅芭蕾温婉明媚，恍惚间如亲临其境般目不暇接！

在我看来，孙国钧先生的每一幅作品都是非常珍贵的，无声地诉说着世间发生过的瞬间，值得留存和追想。本书页面不多，仔细欣赏反复查看，亦费时不多矣

110幅美轮美奂的风景图片，很美！足迹遍大江南北，风景有四时之美。每幅图片都有中英文名称，有的蛮蹩脚，读者热议之处。中文方面竟然也有错别字，最典型的婺源居然写错，实属不应该！看美景，观祖国大好山河，为祖国自豪！

这本摄影集，我给五星，无论是风景，色彩，构图还是意境，都是我最近看的这些摄影集册里面最美妙的，就连作品的命名都是最有诗意的，值得欣赏～

旅行中的風光可遇不可求，每幅作品都彌足珍貴！作品不論在氣勢或意境上均見作者的功力，藉著欣賞作品同時領略了祖國大美無限的風光...

匆匆过客，匆匆人生，光影世界记录永恒 身体和灵魂，总要有一个在路上，这就是旅行的意义和乐趣。 书友得推荐，无限卡的慷慨解囊，这本价格不菲的书有幸一读，书中基本上是作者多年来天南地北的自然风光照居多，生活的艺术源于生活，随着电子产品更新迭代，许多手机族也成为留住美好瞬间的记录者，而作为拥有一个佳能、一个尼康入门、中阶的单反，自惭形秽，拍摄时间不多，拿出手的作品更少，所以还是需要多出去看看，提高自身的文化、艺术素养及拍摄的技术和经验，真实再现或记录下最本真的生活。一副好作品，对于我来说，就是身临其境、瞠目结舌。 旅行最大的好处,不是能见多少人,见过多少美丽的风景,而是走着走着,在一个机缘巧合下,突然重新认识了自己 卢思浩：我们工作是为了生活，可忙到后来我们忽略了生活，最后工作成了生活。 认真工作很棒，但这不是生活的全部。 去远方是为了寻回生活原本的色彩。 我希望以后的自己：我不知道去哪里，但我一直在路上。

也许把“身临其境”开个二次方，可能就是看这些图的感觉，很美，很惬意，很享受。 到现场去身临其境确实美妙。然而许多地方，我们未必有时间有银子去亲临现场。 我们即使有时间有银子去亲近山山水水花花树树，却未必与霞光有情、与风雨有份、与雾霭有缘。 所以，要感谢大自然的鬼斧神工和摄影师的心有灵犀。 盛境压心境，文字失容颜。 谁有丹青手？把我画中间。 [憨笑][憨笑]

一碧如洗的天空，耸入云霄的高山，橙波微微的湖水，被染上一层雪白的无垠大地，总是能赋予我一种难言的平静，灵魂深处的洗涤，犹如绚烂包容的黑暗，喧嚣化而止水。

生命的本质是什么？生活的快乐在哪里？老子在2000多年前就已经给我们道出生命的本质，那就是“道法自然”。 老子这里的自然并非指“大自然”，而是本然的意思，即本来的样子。“道法自然”就是按自己的本性、本质周而复始的运行着。 所以，当我们还原了生命本质的时候，就还有了生命的纯真，也就能感悟到生命真正的意义。 艺术创作也是“法于自然”，是还原生活本真，生活永远是艺术创作的源泉。摄影家孙国钧认为，一个摄影创作者，应该迈开勤奋的双腿，到生活中去寻找美，发现美，炼就敏锐的目光，而决不是靠电脑技术粉饰画面。 决定一件摄影作品质量的高低主要因素是两方面：一是摄影者的文化、艺术素养；二是摄影者的技术和经验。前者决定摄影者在生活中怎样发现美；后者决定摄影者怎样把最美的瞬间恰到好处地记录下来。 欣赏孙国钧的风光摄影作品是一种美的享受。一方面他在选材上不偏食，碰到什么就拍什么。另一方面他坚持了原汁原味地表现生活。

以前不知道孙国钧，以后便知道了。 这本书作为摄影集子而言，是相当不错的了。其中收录的照片，不论哪一张都具有大气磅礴之感，不拘于一隅之地。不论哪一张，只要我迷闭上双眼想象自己置身其中的情景，我就感觉自己仿佛如临仙境。 无声的景色也是能感动人的。它百看不厌，适合细细品味，琢磨摄影者亲临其境、捕捉美之瞬间的激动心情。对于读者，这是一本相集，但对于摄影者而言，这无疑是一本记载着自己生命历程的“相册”。正如摄影者所言： 这次收录的110幅作品，都是本人在大自然的拍摄中，于感悟、激动、陶醉的心境中，一次次按动快门的结晶。在编辑这本集子过程中，每幅照片所展现的情景交融的场面，又一次次地在我心中掀起了层层波澜和震撼，创作时的那些疲劳、无奈、沮丧，都随着这些作品烟消云散，留给今天的都是美好的回忆...... 除了相片外，摄影者为其作品命的名字也常常因其凝练的文字之美而攫住我的心。摄影者的文字功底是深厚的，他把文字和色彩融合在一起，使其水溶交融、相得益彰。 大地生烟 神岭细雾 雾锁蛟龙 轻纱细水绕山梁 流金 莽原 落日岭云归 水墨元阳 大地诗行 织锦 …… 我十分佩服摄影者追寻美的渴求，发现美的眼睛，捕捉美的能力，展现美的技巧。一个为艺术摄影献身的人要拥有怎样的坚持不懈，才能永不停止脚步，永远站在镜头后面，为镜头前的一瞬间久久等待？大概是怀揣着对艺术的无限追求吧。 就艺术摄影而言，决定一件作品艺术质量高低的关键因素主要来自两个方面：一是摄影者的文化、艺术素养；二是摄影者的技术和经验。前者决定摄影者在生活中怎样发现美；后者决定摄影者怎样把最美的瞬间恰到好处地记录下来。在艺术摄影创作方面，我认为只能顺着这两个方面去探究。 摄影者经过多年的历练，也总结了一些心得，第一点用他自己的话来说就是“剜到篮子里都是菜”，不挑，遇啥拍啥；第二点是要“迈开腿”，去找景色。 一是在选材上不偏食，碰到什么就拍什么。这种习惯，是我在基层工作的环境中养成的。长期以来，为了做好对基层摄影爱好者的培训和辅导，我学会了“百事通”——十八般武艺样样都得懂一点儿。养成了剜到蓝子里都是菜的创作习惯。二是坚持原汁原味地表现生活。我认为，一个摄影创作者，只有迈开勤奋的双腿，去生活中寻找美，炼就敏锐的目光，在生活中发现美，不违背摄影基本原理，不靠电脑技术粉饰画面，不断提高“抓拍”本领，提高精确选景、准确定位的能力，在后期的处理中尽量做到不剪裁或少剪裁。 “生活是艺术的源泉。”只有热爱生活的人，生活才会回报以美。 2018.03.31. 于中珠宿舍